中國傳統文化元素在現代陶瓷藝術中的應用

程靖杰

武漢華夏理工學院 湖北 武漢 430223

引 言

我國陶瓷藝術文化有著上千年的悠久歷史，在陶瓷生產工藝方面有著超高的技術水平，全國各地到處都分布著陶瓷生產基地。由于受到不同地域文化的影響，各地所形成的陶瓷文化也頗具特色，其中蘊含著豐富的傳統文化元素，將我國傳統文化的特色展現的淋漓盡致。中國是陶瓷藝術的開創者，世界范圍內，中國所擁有的制陶歷史和陶瓷文化是其它國家遠不能及的。針對這一文化優勢，對我國陶瓷文化藝術進行深入的研究和探索是很有必要的，了解其中的藝術內涵，分析傳統文化元素在現代陶瓷藝術設計中的應用，進一步促進我國陶瓷藝術的良好發展，傳承和弘揚中華優秀傳統文化。

一、中國傳統文化元素與現代陶瓷藝術融合的必然性

現代陶瓷藝術設計是建立在傳統陶瓷工藝基礎上的，也可以說是傳統陶藝和瓷藝的傳承。隨著社會的不斷發展，時代的不斷進步，我國制陶、制瓷工藝更加成熟，人們在材料選擇、工藝方法、藝術設計等方面的認識越來越清晰，很多陶瓷設計者們開始根據自己的審美特點和興趣愛好，更為主觀的控制陶瓷藝術作品的圖形、色彩和造型，以及通過作品想承載的人文意境和精神內涵，在展現自身創意的同時也通過陶瓷作品體現了不同的藝術思想和追求，為我國現代陶瓷藝術設計奠定了良好基礎。在這種環境下，我國現代陶瓷藝術品的種類變得越來越豐富，造型更加精致多樣，色彩更加艷麗，在圖形的設計上也呈現出了多元化的特點。從最早期的灰陶，到白陶，再到各時期的瓷器，無論是紋樣的應用，還是色彩、造型的設計，都在不斷進步和發展。以色彩的應用為例，在我國3000年前的商代，主要是以帶釉硬陶為主，到了西漢時期的鉛釉陶，色彩開始以黃、褐、青綠為主，其中以青綠最為流行，后來又逐漸演變出了彩瓷，比如五彩、斗彩、琺瑯彩和粉彩等等。由此可見，我國的陶瓷藝術傳承了上千年依然經久不衰，其中融入了豐富的傳統文化元素，包括造型、色彩、圖形紋樣等，這些元素的應用將陶瓷藝術中蘊含的高超技藝、文化內涵和古韻之美體現得淋漓盡致，在很大程度上促進了我國傳統陶瓷藝術的創新和傳承。從某種角度來講，現代陶瓷藝術設計集合了傳統陶瓷藝術的優點，并在其中融入了適當的現代精神和思想，屬于一種特殊的陶瓷藝術類別，我認為其中包含了傳統陶瓷藝術、現代雕塑藝術、國畫藝術、西方書畫藝術等很多個部分，每一個部分在發展與演進的過程中都充分融合了中國的傳統文化元素。由此可見，中國傳統文化元素與現代陶瓷藝術的融合，體現的不僅是陶瓷藝術的創新表達，更是世界陶瓷文化發展的必然趨勢。

二、中國傳統文化元素在現代陶瓷藝術中的應用

現代陶瓷藝術的創新和發展是建立在我國傳統文化基礎上的。在現代陶瓷藝術作品中，從顏色和圖案的設計，到造型和意境的表達，每一步的構思都巧妙融入了中國的傳統文化元素，正是這些元素的靈活應用，讓現代陶瓷藝術作品擁有了良好的人文精神和美學意境，充分凸顯出中華傳統文化的印記。接下來從以下幾個方面探討中國傳統文化元素在現代陶瓷藝術設計中的具體應用。

1.傳統圖騰和圖案的應用

圖騰在中華傳統文化中是一項重要標志，圖騰的存在不僅承載著時代文化的變遷，同時也象征著一定的中華精神。通常情況下，在設計圖騰的過程中，多數時候都與當時的社會背景、時代文化、自然條件和人類活動有著密切聯系，也正是因為這一特點，在我國古代歷史的發展中，人們對于圖騰的設計和應用分外喜愛，先后創造出了很多別具一格、獨具特色，擁有深刻文化內涵的圖騰，且在很多方面都得到了廣泛應用。在現代陶瓷藝術設計中，關于中華傳統文化圖騰的應用也有著很多的體現，如車馬出行圖騰、古代門環圖騰、紅山文化圖騰等等，讓現代陶瓷作品更具內涵和價值。

此外，傳統圖案的應用在現代陶瓷藝術設計中也是十分常見的。比如四方瓷瓶罐的設計，整體應用的是現代極簡模式，其中利用錢幣的圖形進行表面的排列設計，使之形成黑白釉四方罐，通過錢幣文化的融入，既賦予了這件陶瓷作品一定的文化內涵，同時也保持了它的審美價值和藝術特點。也有一些陶瓷設計者們喜歡應用具有代表性的花草圖案，或者山水人物圖案，以此來體現出作品的人文情懷。隨著我國現代陶瓷藝術的不斷發展，不僅制瓷工藝越來越完善，在對傳統圖案的應用上也做出了一定的創新和改進，有一些大膽的創作開始賦予傳統圖案新的含義。比如，一些陶瓷作品中會應用“魚”的圖案，這個圖案紋樣在我國傳統文化中代表的是“年年有余”的寓意，表達了人們對于美好生活的追求和向往，而在現代陶瓷設計中，陶瓷藝術設計者們對于“魚”的圖案做了改進和創新，轉變了原有的用色方法和造型設計，讓這個圖案有了豐富的色彩和豐滿的造型，并且十分符合現代人們追求新鮮、夸張、小眾的審美特征。

除此之外，在現代陶瓷藝術設計中，也有一些設計者們喜歡通過疊加、拼接、再加工的方式對圖案進行創新，通過極具現代性的手法讓傳統圖案的應用更具立體性和時代感，不僅傳承了中華傳統文化，同時也符合現代人的審美愛好。

2.傳統造型的應用

在現代陶瓷藝術設計中，關于造型的應用和表現，也融入了許多傳統陶瓷的設計方法、理念以及審美特點。由于陶瓷是一種立體表現藝術，在設計過程中對器型的設計、色彩和肌理的應用都需要予以充分思考。在傳統的陶瓷藝術設計中，十分強調器物的重心是否穩重，線條是否圓潤、流暢，要達到這一效果，通常需要經過一系列的計算、度量，優化線條之間的比例關系，最終才能呈現出最佳效果。比如常見的斗笠碗、金鐘碗、荷葉碗，體現的不僅是傳統陶瓷藝術文化，更彰顯了陶瓷藝術設計者們精湛的工藝水平。

在現代陶瓷藝術設計中，設計者們可以根據自己的審美特點和喜好進行造型的創造，但如果在這一過程中控制得不夠恰當，便會影響到陶瓷作品的整體效果。因此，必須要準確把握傳統陶瓷造型的設計方法和制造工藝，靈活的借鑒和應用，做好各部分的結構定位，每個部分的造型設計都要做到精益求精。比如，在傳統陶瓷設計中，方形和圓形十分常見，將二者組合在一起可以營造出和諧簡潔的效果。對此，在現代陶瓷藝術設計中，也有對于這一拼接方法的借鑒，通過直線和曲線的靈活搭配、方形與圓形的合理設計，充分展現出陶瓷作品柔和與硬朗，穩重和靈動的特點。

3.傳統顏色的應用

在不同的歷史時期，傳統陶瓷藝術的設計中關于顏色的應用也體現出了不同的特點。在色彩的應用方面，實現了由簡到繁的一個轉變，最開始的陶瓷藝術作品大多是原色，到后來的唐三彩，再到青花以及釉里紅等，從最初的顏色單一到后來的顏色豐富，體現的不僅是制瓷工藝的進步，更是傳統文化的進步。唐三彩的顏色應用和設計與唐代文化有著密切關系，也受到了貞觀盛世文化風情的影響；元青花中主要以白、青、藍色為主，其中對于鮮艷顏色的應用較少；釉里紅大多有著極其工整的紋飾布局，具有很強的層次感；元代和明代時期的瓷器作品，大多應用了豐富而濃艷的顏色，整體看上去更加華麗。在現代陶瓷藝術設計中，也可以把握好這個特點，積極借鑒傳統陶瓷藝術作品的顏色應用理念，綜合考慮到現代人們的日常生活、人文情懷、社會發展狀況，讓陶瓷作品的色彩設計更符合現代人的心理需求和審美情趣。

三、結語

綜上所述，我國陶瓷藝術有著上千年的傳承歷史，積淀了深厚的文化內涵。在現代陶瓷藝術設計中，關于中國傳統文化元素的應用是十分多見的，換一種角度來說，也可以說是傳統文化元素為現代陶瓷藝術設計奠定了良好基礎，提供了豐富借鑒。對此，作為現代陶瓷藝術設計者，必須要做好對于傳統文化元素的解讀，將這些元素靈活運用到現代陶瓷設計的理念中，對陶瓷藝術作品進行創新和改造，適當賦予其時代精神和現代文化，同時也能促進我國傳統文化的傳承與弘揚，為我國陶瓷藝術的未來發展創造良好條件。