中國畫十大美學風范

□莊毓聰

中國畫是一門哲學性、文化性、傳承性很強的藝術，其內含的美學風范源自中國哲學。儒、釋、道精神深刻地影響了中國畫的審美傾向，也形成了其獨特的審美意蘊。

《百事清白》齊白石

一、簡約概括美。老子《道德經》中說:“萬物之始，大道至簡，衍化至繁。”中國畫講究簡約之美，以簡單到極致為追求。感官上簡約整潔，品位和思想上則更為純粹優雅。

二、單純質樸美。元人吳太素《松齋梅譜》中評價牧溪的繪畫:“皆隨筆點墨而成，意思簡當，不費裝綴。”牧溪堪稱中國畫單純質樸之典范。“單純”不只用于對人生的思考，更是一種心境追求，它并非幼稚無知，而是擺脫喧囂、洗盡鉛華之后的一種境界。

三、筆墨內在美。如今概念含混的筆墨觀大行其道，讓很多人誤以為筆墨技法是中國畫審美內涵的全部。然莊子曰:“既雕既琢，復歸于樸。”筆墨的內在之美方能使中國畫最終達到大巧不工，獨得天趣。

四、瀟灑隨意美。初學花鳥畫時建議讀讀徐渭，以便打開大寫意肆意揮灑的大門。徐渭作為大寫意花鳥畫開宗立派的宗師，其筆墨汪洋恣肆，在中國畫審美風范中樹立了一座高峰。

五、生活情趣美。中國畫的審美風范不只存在于文人士大夫的藝術追求中，同樣存在于富有生活情趣的物象中。如齊白石創作的瓜果蔬菜，把生活物品中的趣味性添加到傳統國畫創作中。他曾說“為萬蟲寫照，為百鳥張神”，其作品中的童真在中國畫美學風范中留下獨特的一筆。

六、詩意境界美。詩意自古以來便與畫境結合在一起。詩的氣質言有盡而意無窮，與中國畫的筆斷意連有著異曲同工之妙。清人鄭績論畫曰:“行款詩歌，清奇灑落，更助畫趣。”舉凡藝術，無論文心、詩情、畫意，皆相通相似。

七、文化精神美。任何一種藝術背后都有深厚的文化根基，中華文化傳承至今，在中國畫的表現手法、藝術哲學上有著獨特的文化烙印。可以說，文化是中國畫流淌于深處的血液。欣賞一幅中國畫，往往就能體會到其中深沉的民族精神。

《老鶴歸來看梅花》莊毓聰

八、意象造型美。中國畫重意，特別是寫意畫，講究離形尚意。清代鄭板橋說:“其實胸中之竹，并不是眼中之竹也。”說的正是傳統藝術對意象造型的理解。

在中國畫大寫意發展史上，意象造型有一定的程式化傳承。在對待這個問題上應入法至嚴、越法至縱、有法而無法。在繼承傳統意象造型的基礎上推陳出新，形成自己的風格。

九、傳統章法美。傳統章法，乃是古代畫家總結提煉出的一整套繪畫的程式。東晉顧愷之曾說:“若以臨見妙裁，尋其置陳布勢，是達畫之變也。”傳統章法不同于形式構成，是中國千年傳承的文化積淀，有著厚重的文化底蘊。故而傳統章法之美，也可謂中國畫審美的一個重要美學風范。

十、形式構成美。形式構成美在中國畫審美中偏向一種直觀感受，乃至成為一種捷徑。所以，我們在追求形式構成美的同時，也不能忽略筆墨、文化精神和意象造型的研究，后三者乃前者的基礎。

《萬象更新》劉旦宅