傳承創(chuàng)新
——玉雕藝術(shù)傳統(tǒng)與學(xué)院派的融合

田學(xué)峰 鄭州玉美人杰密玉藝術(shù)品有限公司

流行于歐洲的官辦美術(shù)學(xué)院中的學(xué)院派，最初起源于著名的藝術(shù)之都——意大利。學(xué)院派特點(diǎn)是規(guī)范，包括題材的規(guī)范、技巧的規(guī)范和藝術(shù)語(yǔ)言的規(guī)范。在稍微精確一點(diǎn)的含義下，學(xué)院派指“基于正規(guī)大學(xué)教育背景”的專業(yè)工作或作品，若用來(lái)形容一個(gè)人，則是強(qiáng)調(diào)其教育背景或職業(yè)特征，通常形容受過(guò)正規(guī)且完整的學(xué)校教育和學(xué)術(shù)訓(xùn)練，或?qū)W術(shù)研究上有師承的人。學(xué)院派特指歷史上曾經(jīng)存在過(guò)的一個(gè)美術(shù)教育體系。學(xué)院派的作品趨于嚴(yán)謹(jǐn)化，系統(tǒng)化，理性化。學(xué)院派重視基本功訓(xùn)練，強(qiáng)調(diào)素描，貶低色彩在造型藝術(shù)中的作用，并以此排斥藝術(shù)中的感情作用，因而學(xué)院派意味著嚴(yán)謹(jǐn)和規(guī)范，也意味著因循保守。由于學(xué)院派對(duì)規(guī)范的過(guò)分重視，結(jié)果導(dǎo)致程式化的產(chǎn)生。學(xué)院派追求高尚端莊，溫文爾雅的藝術(shù)語(yǔ)言，反對(duì)激烈的個(gè)性表現(xiàn)，講求理智與共性。學(xué)院的英文意思最初包含“正規(guī)”，走正路不走邪路。如何才能走正道，在學(xué)院派看來(lái)就是重視傳統(tǒng)，向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)。包豪斯學(xué)院校長(zhǎng)格羅佩斯就十分提倡“藝術(shù)與技術(shù)的統(tǒng)一”。

玉雕作為我國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)技藝，一度達(dá)到了文化藝術(shù)的高峰，發(fā)展至今，民間玉雕出現(xiàn)創(chuàng)造力下降，生搬硬套，題材陳舊，千篇一律等問(wèn)題。如何將中國(guó)傳統(tǒng)手工藝和西方古典學(xué)院造型以及當(dāng)代審美觀念有效的融合在一起，創(chuàng)作出既不失傳統(tǒng)玉雕工藝和語(yǔ)言，又具有現(xiàn)代形式美感或后現(xiàn)代觀點(diǎn)態(tài)度的當(dāng)代玉雕作品呢？在學(xué)者看來(lái)，至少包括以下四個(gè)方面。

一、知識(shí)的融合

（一）解剖及人體藝術(shù)的運(yùn)用

解剖學(xué)作為人體藝術(shù)必備的基礎(chǔ)學(xué)科，對(duì)于人體骨骼和肌肉構(gòu)造的認(rèn)識(shí)勢(shì)在必行。通過(guò)系統(tǒng)的學(xué)習(xí)解剖學(xué)，玉匠工人可以去觀察、認(rèn)識(shí)、了解人的身體構(gòu)造，悉知人體各個(gè)部位不同的構(gòu)造和比例，從而去感知人體對(duì)于情感世界表現(xiàn)方式的多樣性。雕刻學(xué)不僅可以讓我們?cè)佻F(xiàn)靜止的物體，而且可以再現(xiàn)眼睛難以察覺(jué)的動(dòng)作，以及人面部表情的細(xì)微變化。沒(méi)有解剖學(xué)的指導(dǎo)，玉匠工人就不可能表現(xiàn)出人類和面部表情和動(dòng)作的巨大變化。學(xué)習(xí)解剖的主要目的是增加玉匠工人對(duì)結(jié)構(gòu)的認(rèn)知力。玉雕工藝的關(guān)鍵就在所雕刻物體的結(jié)構(gòu)。不懂得結(jié)構(gòu)的雕刻者只能做得形似，不能做出神似。在中國(guó)傳統(tǒng)玉雕中講究“玉必有工、工必有意，意必吉祥”，一直到現(xiàn)在，我們還是可以看到這類為滿足人們美好心愿的，帶有吉祥寓意的玉雕作品。也正因?yàn)榇耍梭w在傳統(tǒng)玉雕中可以說(shuō)是一種禁忌，是不登大雅之堂的。絕大多數(shù)玉雕工作者們也因此不善此道，而在各大美術(shù)院校卻基本上都有以人體為訓(xùn)練對(duì)象的基礎(chǔ)課程，加之社會(huì)的開(kāi)放和西方雕塑的引進(jìn)，這就使得玉雕和人體的結(jié)合成為一種可能，例如李博生的《開(kāi)天辟地》、錢步輝的《孔雀公主》、吳德升的《荷花仙子》等作品。這些作品的故事情節(jié)雖來(lái)源于中國(guó)古代的神話傳說(shuō)，但故事中的主人公已經(jīng)是偏西式的人體雕塑了。這些作品的創(chuàng)作者在人體的處理手法上或具象或表現(xiàn)、或夸張或變形，表達(dá)著“開(kāi)天辟地”的壯志豪情、“孔雀公主”的優(yōu)雅柔美、“荷花仙子”的娟秀嫵媚。

田學(xué)峰工作照

福澤天下

春風(fēng)入禪

（二）構(gòu)圖形式的運(yùn)用

構(gòu)圖的形式感取決于人們對(duì)形式的心理感受。當(dāng)一幅作品中只有一個(gè)物體時(shí)，無(wú)論它處在什么位置，都將是視覺(jué)的中心。因此，作品空間中意象的存在形式是構(gòu)成形式的基礎(chǔ)，它取決于作品意象的選擇和組合。美國(guó)格式塔心理學(xué)學(xué)院的阿恩海姆認(rèn)為，“任何一條線都可以有一定的表現(xiàn)，如起伏、強(qiáng)調(diào)、斗爭(zhēng)、休息、和諧、混亂……它們?cè)谟钪嬷惺瞧毡榇嬖诘模鼈兌伎梢允歉兄膶?duì)象。”塞尚和畢加索在同一主題的靜物畫(huà)中，卻因線條結(jié)構(gòu)的不同，而表達(dá)出或?qū)庫(kù)o或躁動(dòng)的情緒。因此，不同心理感受的表達(dá)，必須找到相應(yīng)的形式語(yǔ)言。對(duì)形式起著決定作用的長(zhǎng)線，我們稱之為形式線。起著組合和指揮畫(huà)面的作用。這條線具有引導(dǎo)人們視線的功能。不同形式的線條給人不同的視覺(jué)感受。

1.水平線的形式感

水平線可以使人們聯(lián)想到遼闊的平原、廣闊的沙漠、海平面、地平線等影像。水平線具有平靜、安定、寬闊、舒展等特點(diǎn)，就像平躺在床上給人一種平和、安寧、舒展的感覺(jué)。水平線在畫(huà)面中可以對(duì)人的情緒產(chǎn)生抑制作用。水平線有傳遞平靜感、展現(xiàn)平坦與開(kāi)闊的性能、抑制畫(huà)面的騷動(dòng)的作用。

2.垂直線的形式感

垂直線具有使人們聯(lián)想到樹(shù)木、建筑物、高山、燈塔、電桿、紀(jì)念碑、鋼筋。垂直線具有使人產(chǎn)生高聳、莊嚴(yán)、秩序、挺拔、剛直、明確、向上或下落等心理感受的特點(diǎn)。因此，垂直線在畫(huà)面中可起到表現(xiàn)高聳、挺拔、剛直的特性；表現(xiàn)莊重、肅穆、悲壯的情緒；表現(xiàn)秩序、嚴(yán)肅和呆板的特點(diǎn)的作用

3.斜線的形式感

斜線可以使人聯(lián)想到鐘擺、傾倒的物體、人的跌倒和前沖等方面，使人具有驚險(xiǎn)、運(yùn)動(dòng)、速度等感受。斜線的角度越大，動(dòng)感也就越強(qiáng)烈。

花開(kāi)見(jiàn)佛

還有很多的構(gòu)圖形式例如十字形構(gòu)圖會(huì)給人以莊重、嚴(yán)肅的感覺(jué)；X形構(gòu)圖使畫(huà)面顯的視線集中，空間深遠(yuǎn)；三角形構(gòu)圖給人以穩(wěn)定、崇高的感覺(jué)；S形構(gòu)圖會(huì)給人以柔美多變的感覺(jué)；T形構(gòu)圖給人以廣闊、深遠(yuǎn)、向前的感覺(jué)；圓形構(gòu)圖給人以飽滿、均衡、活潑、完整的感覺(jué)。

構(gòu)圖形式感源于生活中同類形式的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)，這是作品與觀眾溝通的基礎(chǔ)。對(duì)構(gòu)圖形式的視覺(jué)研究，不僅是基于思想感情對(duì)表現(xiàn)形式的要求，而且是基于對(duì)生命形式感受的總結(jié)。作品中的情感是通過(guò)構(gòu)圖的形式傳達(dá)給觀眾的，不同的視覺(jué)美點(diǎn)和不同的心理感受，必然會(huì)選擇不同的語(yǔ)言形式。這是作品給人的一種藝術(shù)傳遞，是作品立意和構(gòu)思的關(guān)鍵所在。

4.三大構(gòu)成的運(yùn)用

通過(guò)學(xué)習(xí)三大構(gòu)成理論和各種基本概念，學(xué)習(xí)構(gòu)成三個(gè)基本要素的規(guī)律構(gòu)成和法則形式，學(xué)習(xí)構(gòu)成的各種設(shè)計(jì)和制作方法，可以使學(xué)習(xí)者掌握平面設(shè)計(jì)、立體設(shè)計(jì)和色彩的基本規(guī)律，從而具備與時(shí)俱進(jìn)的現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念和審美意識(shí)。

清禪

平面構(gòu)圖應(yīng)用于各種平面設(shè)計(jì)中。色彩組合可以提高創(chuàng)作者的配色能力。學(xué)習(xí)構(gòu)圖可以提高創(chuàng)作者的審美水平和對(duì)藝術(shù)的理解。其實(shí)生活中處處都有三大構(gòu)成的影子。崔磊的作品以不變之法生萬(wàn)全之策，有其獨(dú)特的構(gòu)思。形體的合理組合以及美的感覺(jué)。因此，這些非技術(shù)性、非功能性地對(duì)形體的認(rèn)識(shí)，各種形體的性質(zhì)給人的感覺(jué)，形與形可能出現(xiàn)的構(gòu)成方式是平面構(gòu)成研究的主要目的。平面構(gòu)成是從事設(shè)計(jì)和藝術(shù)活動(dòng)的一個(gè)出發(fā)點(diǎn)，它可以加強(qiáng)創(chuàng)作者對(duì)形體敏銳的感受力，培養(yǎng)創(chuàng)作者從不同的角度去發(fā)現(xiàn)、表現(xiàn)事物的能力。

立體構(gòu)成也稱為空間構(gòu)成。立體構(gòu)成是用一定的材料，以視覺(jué)為基礎(chǔ)，力學(xué)為依據(jù)，根據(jù)一定的組成原則，組合成美好的形體的構(gòu)成方法。立體構(gòu)建的整個(gè)過(guò)程是分割到組合或者組合到分割的過(guò)程。點(diǎn)、線、面可以組合成任何形態(tài)，任何形態(tài)也都可以還原為點(diǎn)、線、面。這一原理可以幫助人們理解造型概念，培養(yǎng)抽象構(gòu)圖能力，培養(yǎng)審美情趣。

5.超寫(xiě)實(shí)主義的運(yùn)用

超寫(xiě)實(shí)主義也被稱為新寫(xiě)實(shí)主義或攝影寫(xiě)實(shí)主義，起源并流行于20世紀(jì)末的美國(guó)等國(guó)家，之后逐步傳播于全世界。超寫(xiě)實(shí)主義主張表現(xiàn)社會(huì)現(xiàn)實(shí)追求非現(xiàn)世環(huán)境與思維，是一種主張脫離現(xiàn)實(shí)社會(huì)思維模式。例如王朝陽(yáng)《紅色系列》中的草鞋、紅寶書(shū)和軍帽等革命題材在以前也是不曾有的，更重要的是，他是以一種超寫(xiě)實(shí)的手法來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作的，這種手法在邱啟敬的《真相》、康悅的《春芽》中也可見(jiàn)一斑。但可喜的是，這些結(jié)合都是根植于傳統(tǒng)而又不拘泥于傳統(tǒng)，來(lái)源于西方而又不照搬西方。

6.抽象藝術(shù)和極簡(jiǎn)主義風(fēng)格

抽象往往超出了現(xiàn)實(shí)的范疇，無(wú)法表達(dá)的現(xiàn)實(shí)主義領(lǐng)域。不關(guān)注具體形態(tài)，只要喜歡，就是好作品。抽象主義要求具有美觀的特征，還要求內(nèi)在的涵義，要求有點(diǎn)像具體的東西，而又簡(jiǎn)化變形，同時(shí)也應(yīng)該表現(xiàn)出夸張的美和內(nèi)在的意義。齊白石有一句名言：“作畫(huà)妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。”這是對(duì)抽象最好的闡述。

極簡(jiǎn)主義是一種追求簡(jiǎn)約到極致的設(shè)計(jì)風(fēng)格。極簡(jiǎn)主義要求外觀簡(jiǎn)單、干凈，品味和思想上更為優(yōu)雅。極簡(jiǎn)主義是最大限度地減少藝術(shù)表現(xiàn)的方法、手段和內(nèi)容，產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺(jué)感受，從而獲得藝術(shù)的本質(zhì)。簡(jiǎn)而言之，極簡(jiǎn)主義就是擺脫多余的裝飾，用最基本的表達(dá)去追求最本質(zhì)的東西。“少”不能直接導(dǎo)致“多”，但可以導(dǎo)致更深刻的視覺(jué)沖擊。

二、形式上的融合

形勢(shì)上的融合包括對(duì)內(nèi)容的簡(jiǎn)化和對(duì)形勢(shì)的提煉，突出設(shè)計(jì)而忽略技巧突出形式而忽略內(nèi)容，對(duì)內(nèi)容簡(jiǎn)化的同時(shí)進(jìn)行虛化處理。

在重寓意、重內(nèi)容的傳統(tǒng)玉雕中，加之受到材料本身的限制，玉雕形式的創(chuàng)新是有限的，可以說(shuō)絕大多數(shù)傳統(tǒng)玉雕中形式都是為內(nèi)容服務(wù)的。而在現(xiàn)代玉雕尤其是學(xué)院派玉雕中，形式成為可以突出表現(xiàn)的對(duì)象，是有意味的形式，在卓凡、楊曦、邱啟敬、許亨等人的作品中可見(jiàn)一斑。楊曦、邱啟敬和許亨的作品有一個(gè)共同的特點(diǎn)，那就是對(duì)內(nèi)容的簡(jiǎn)化和對(duì)形式的精煉。這種簡(jiǎn)化是相對(duì)的，因?yàn)橐怀鼍鸵釛墸猩岵庞械谩１热鐥铌氐淖髌贰督稀罚瑢⒏吒〉瘛\浮雕和透雕三種形式集于一身。相較于同類題材的作品而言，這件作品沒(méi)有細(xì)刻出瓦片的層層疊壓和水流煙雨，就是一些江南水鄉(xiāng)建筑的基本形，也正是因?yàn)檫@種“留白”，使觀者有了更大的想象空間，而那一道貫穿上下空間的透空的輪廓線，既突出了主題，又將江南朦朧煙雨的似是而非、曲徑通幽的禪房花木表現(xiàn)的饒有意味。可見(jiàn)在這件作品中，楊曦突出的不是技巧而是設(shè)計(jì)，不是內(nèi)容而是形式。

在邱啟敬和許亨的佛教題材作品中，在簡(jiǎn)化內(nèi)容的同時(shí)又有一種虛化的處理，一反傳統(tǒng)玉雕此類作品中的面面俱到，更具意境和神秘感。而在卓凡的玉雕作品中，因其個(gè)人在此之前一直進(jìn)行著裝置方面的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作，所以在他的玉雕作品中可以很明顯地看出這種影響，他有一種全局觀，作品有一種裝置感。他的作品《我要拈花》更是將科學(xué)技術(shù)“嫁接”到玉雕創(chuàng)作中，顯得既傳統(tǒng)又時(shí)尚，既具體又空靈，這點(diǎn)在其他的玉雕作品中是不多見(jiàn)的。

三、觀念上的融合

觀念上的融合包括以挪用的方式來(lái)表達(dá)個(gè)人的觀點(diǎn)和態(tài)度，對(duì)文化的顛覆和反叛，以錯(cuò)構(gòu)的方式來(lái)解構(gòu)經(jīng)典，構(gòu)建新的文化景觀，和綜合材料的運(yùn)用這四方面。

“觀念”一詞在玉雕中似乎很少提及，而在當(dāng)代藝術(shù)中卻比比皆是。當(dāng)把這個(gè)詞用在玉雕創(chuàng)作中，其實(shí)很難界定它是一件玉雕作品還是當(dāng)代藝術(shù)品，像錢步輝的《上帝的禮物》、邱啟敬的“印章”系列、錢亮的“把玩”系列、梁克剛的翡翠手銬等，這些作品雖都選擇了玉石材料，但他們更多的是以一種挪用的方式來(lái)表達(dá)著個(gè)人的觀點(diǎn)和態(tài)度。比如邱啟敬的“印章”系列作品，以一種調(diào)侃、戲謔的態(tài)度使原本嚴(yán)肅、正經(jīng)的印章變得滑稽、可笑，但這看似對(duì)文化的顛覆和反叛，其實(shí)也是當(dāng)下的一種文化狀態(tài)和社會(huì)表象。再如錢亮的“把玩”系列作品，則挪用中國(guó)傳統(tǒng)玉器中“把件”的形式，將西方古典玩于中式玉器的掌中，以一種錯(cuò)構(gòu)的方式來(lái)解構(gòu)經(jīng)典，同時(shí)建構(gòu)出一種新的文化景觀，這種景觀是沖突也是融合，是碰撞，更是交流。

綜合材料是當(dāng)代具有現(xiàn)代意義的藝術(shù)表現(xiàn)形式，注重作品在創(chuàng)作過(guò)程的同時(shí)賦予藝術(shù)家豐富的人文精神與審美內(nèi)涵，很好地拓展了玉雕創(chuàng)作的表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。發(fā)揮綜合材料的自身特性已經(jīng)成為現(xiàn)代玉雕創(chuàng)作的一個(gè)十分重要的表現(xiàn)方式。現(xiàn)代玉雕一般都是玉石和木材和食材的配合，創(chuàng)作者可以借助其他的一些材料來(lái)更好的襯托作品，來(lái)更好的拓展作品的感染力如王東光的作品《滴水觀音》其底座用的是鑄鐵和作品完美地契合在一起。

綜上所述，筆者認(rèn)為無(wú)論哪一種方式的融合，對(duì)玉雕界的豐富和活躍來(lái)說(shuō)都是有益的。學(xué)院的進(jìn)修使創(chuàng)作者的創(chuàng)作有了明確的方向，也掌握相關(guān)的理論知識(shí)，創(chuàng)作不再盲目，使作品做到了邏輯性、系統(tǒng)性、完整性、時(shí)代性的有機(jī)統(tǒng)一，為傳統(tǒng)玉雕行業(yè)帶來(lái)了審美、藝術(shù)觀念上的改革。但改革并不是盲目地進(jìn)行復(fù)制，我們應(yīng)該更多地研究思考，為什么一個(gè)傳統(tǒng)的正坐觀音像經(jīng)久不衰？因?yàn)椋@就是經(jīng)典，看起來(lái)很簡(jiǎn)單的一個(gè)佛面，制作時(shí)也要考慮重量、厚度、造型，十分講究。近些年，一些玉雕工作者們走進(jìn)美術(shù)學(xué)院進(jìn)行學(xué)習(xí)，例如邱啟敬、王朝陽(yáng)、孟慶東等人，也有美院的一些師生投身到玉雕領(lǐng)域或者是把玉石作為一種材料來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，比如錢步輝、卓凡、許亨、錢亮、康悅等。他們?cè)趦煞N融合的道路上，已經(jīng)取得了很大的成績(jī)。所以相關(guān)從業(yè)者更應(yīng)該有空杯心態(tài)，開(kāi)放學(xué)習(xí)，多提高自身的理論素養(yǎng)，博采眾家之長(zhǎng)，匯集大成，為玉雕事業(yè)的發(fā)展貢獻(xiàn)一份力量。