田曉鵬回應《深海》爭議：這是一次特別的嘗試和冒險

鐘茜

今年電影春節檔開啟前，動畫片《深海》備受期待。該片是《西游記之大圣歸來》（以下簡稱《大圣歸來》）導演田曉鵬打磨7年之作，主創團隊創新性地使用了“粒子水墨”技術，將觀眾期待值拉滿。不過，影片上映后未能接棒《大圣歸來》的熱度。從票房數據來看，至發稿，《深海》票房約5億元，遠低于同期上映的《滿江紅》和《流浪地球2》。評價也兩極分化，喜歡該片的觀眾表示，《深海》“畫面瑰麗，視效堪稱中國動畫天花板”；差評者則認為“畫面和情緒大于敘事邏輯”。

1月29日晚，《深海》導演田曉鵬亮相北京一家影城，跟現場媒體、觀眾互動交流，并回應了關于影片票房、主題和劇情設計、特效制作等方面的爭議話題。他表示，批評的聲音對自己很有幫助，“很多我自認為的伏筆，原來觀眾首次觀影時并未接收到；下次創作，我會考慮其他的表現形式。”

談票房失利：下部作品會平衡得更好

2015年，近10億元票房的《大圣歸來》為國產動畫立下新標桿。此后，業內人士和無數“自來水”，都期盼著盡快看到它的續集。然而，田曉鵬放棄了現成的紅利與流量，用7年時間造夢。這場夢，就是《深海》。

《深海》的故事，源自田曉鵬埋在心底多年的一個夢。夢里，女孩孤獨而勇敢地迎擊深海里的怪獸。田曉鵬一心想把自己的夢拍成動畫電影。在他看來，當年的《大圣歸來》是一部“劇作工整”的電影；而到了《深海》，他想“做一個感受型的電影，甚至犧牲了傳統的、工整的劇作，比如舍棄劇情的鉤子、人物的強動機、符合規律的情感建立”。

田曉鵬直言，《深海》是一部任性的作品，更加強調人物內心的感受和主觀的情感。對于影片上映后收到的一些批評，他也表示全盤接受，“《深海》是我特別想要做的一次嘗試和冒險，不管付出什么樣的代價，我都是接受的。我會把這些批評化為力量，希望下部作品會平衡得更好。”

目前影片票房不佳、排片量較少，田曉鵬坦言：“焦慮、壓力都會有。”為了幫助電影宣傳，一向不愛拋頭露面的他甚至做起了直播，“宣發的同事都挺不容易的，我特別想幫助他們。”直播中，田曉鵬承認自己這次創作執念過深，未充分考慮觀眾的感受；他也覺得《深海》可能不適合春節檔，但是擔心公司堅持不到下一個大檔期。田曉鵬還透露，下部作品將是更為商業化的《大圣鬧天宮》，“會對投資人負責。”

解讀故事：更想表達“陌生人的善意”

《深海》是不折不扣的原創故事，鏡頭對準一個敏感內向、普普通通的小女孩參宿。為了尋找媽媽，她誤入夢幻的深海世界，與“深海大飯店”的船長南河，在一段奇幻冒險中尋找生命的答案。故事涉及重組家庭、兒童抑郁情緒等社會議題，這也導致部分觀眾在春節假期觀影時，感覺影片主題與節日氛圍格格不入，直呼“emo”“直接致郁了”。

解讀創作契機時，田曉鵬說：“故事主題并非聚焦抑郁癥和原生家庭問題，而是源自每個人心里都可能會有的一點抑郁情緒，以及我們內心看世界的態度。”他還表示，“《深海》其實是參宿的一個個夢境，是她在溺水后瀕死狀態下的幻覺和掙扎。”田曉鵬解釋道，影片設計了參宿和南河兩個人物，團隊希望通過南河表達“來自陌生人的善意”主題，“參宿跳進海里被一個陌生人救了，她躺在醫院里，不斷進入夢境。在夢里，面對照顧自己的南河，參宿的潛意識里就會想到陌生人為了救她而死的事實。于是，她就會不斷地醒來，重啟這個夢。”

有觀眾提出片中“海精靈”造型可怖。田曉鵬解釋，海精靈是根據參宿媽媽回頭一瞬間的形象設計，“是她的頭發和眼睛多次疊加的效果，這是參宿的心結和夢魘。”影片結尾的插畫，提示了故事最終的結局——參宿蘇醒后回歸重組家庭，過上了幸福的生活。對此，有一些觀眾認為這和影片原本的劇情設定相悖。田曉鵬給出了不一樣的解讀，“那也許只是參宿美好的幻想。片尾的彩蛋，參宿去了南河的家鄉，可以理解為她再次沉溺在深海，抑或她真的擺脫了抑郁。這個開放的結局，留給大家。”

愿與同行共享“粒子水墨”特效技術

田曉鵬介紹，《深海》花費7年時間籌備制作，利用這些時間，團隊研發了粒子水墨的視效技術，將中國傳統水墨和三維技術結合，打破了二維動畫和三維動畫的壁壘。影片單鏡頭粒子量達20億，讓觀眾沉浸式體驗深邃廣闊、五彩斑斕的海底世界。“雖然這7年很漫長，但這些探索可以促進動畫行業的基礎建設，是很值得的。”

田曉鵬還表示，會將粒子水墨新技術共享給國內其他公司，“絕對是全部共享，包括對流程簡化和降本的探索。通過我們在技術上的鋪墊，讓動畫人專注于藝術表達和題材探索，我們踩過的坑、吃過的虧，希望其他人不再踩。”

動畫屬于電影行業中的重工業品類，田曉鵬直言，目前國內動畫電影技術較好萊塢、日本等動畫大國還有一定差距，“中國現在不缺好的動畫師，最缺的是開發這一塊。”雖然國產動畫誕生了不少高視效水準的作品，但這是無數動畫人嘔心瀝血換來的，他希望國產動畫能盡快迎頭趕上，“到那一天，我們才能放下技術上的顧慮，踏踏實實地講故事。”