拓展創作邊界 保持節目活力綜N代創作經驗談

馮剛

盡管新綜層出不窮，綜N代卻依然堅挺。多年深耕，國內各大主流平臺幾乎都擁有一部或多部品牌綜N代，吸引了大批擁躉。相較新綜，綜N代面臨著更為復雜多樣的創新難題。如何保持節目熱度，在綜藝市場占據一席？如何擺脫創作瓶頸，保持節目活力？《綜藝報》邀請多位權威人士，共同探討綜N代的內容創作與創新。

綜N代的吸引力

《綜藝報》：綜N代吸引觀眾的主要原因是什么？

王希：《最強大腦》已經走過10季，在我看來，綜N代是某檔節目的持續性播出，同時有一定的迭代新生空間，這種特征使它既有季播綜藝的傳播爆點，又能保持一定的持續性，以年為單位逐代升級，在品牌沉淀和提升觀眾黏性方面，有著得天獨厚的優勢。

姚譯添：從《奔跑吧》的制作經驗來看，我認為不是綜N代吸引觀眾，而是觀眾的收看造就了綜N代。觀眾對于綜N代的喜愛更多源自內容的持久性，只有制作在一定水準之上，內容立得住的節目才能持續吸引觀眾。

王恬：綜N代能夠讓人獲得滿足感，彌補缺失感。以《中餐廳》為例，觀眾看到節目嘉賓和一眾好友在一個陌生且美麗的地方，用美食作為“語言”和當地居民對話，可以激發對美好生活的向往，獲得精神上的滿足；此外，前往世界的某一角落開設餐廳，脫離復雜的人際關系和煩瑣生活壓力的暢想，填補了觀眾生活中的缺失感。

陳虹：《我們的歌》的核心理念是“跨代對話”與“經典再造”。節目為音樂人創造了交流場，不同時代的音樂人聚在一起，通過作品表達著不同成長背景、文化背景下的個性與鋒芒?！段覀兊母琛犯嗟氖且源H沖突驅動觀眾的情感共鳴，而非完全憑借特別模式和競賽設置去吸引觀眾，所以節目的觀眾黏性會更強烈也更自主。

冷?。壕CN代吸引觀眾的原因有多個方面。一是源于節目的人物設定、品牌效應等共同帶來的節目黏合度。二是節目深耕的垂類領域對部分固定粉絲有很強的吸引力，如懸疑推理類節目，能夠滿足細分垂類人群的興趣愛好。綜藝中的標志性人物、場景設定還可以在觀眾群體中形成共同的收視記憶，進一步強化凝聚效應。此外，廣告商的青睞也為綜N代提供了穩定的發展空間。

《綜藝報》：綜N代如何“保鮮”？

王恬：創作者需要復盤過去、著眼當下，在“初心”與“創新”間尋找巧妙的平衡點。“初心”代表創作者的審美和最想表達的觀點，需要牢牢堅守。在《中餐廳》中，“初心”是合伙人的“好友組合”選人模式，是合伙人發揮自身想象力產生的“自主經營”模式?！皠撔隆币馕吨澞恳e極捕捉并呈現每年的社會熱點。如2021年流行的房車自駕游、2022年大眾關注的親子話題，都在當季的節目中有所體現。如果說綜N代有什么“保鮮”秘訣，那就是帶著初心去創新。

王希：在保持綜N代“初代特征”的基礎上，要做到立足觀眾觀看需求和審美喜好，在節目調度、內容呈現上追求極致，保證和提升節目內容質量，持續吸引觀眾。

姚譯添：《奔跑吧》在創作中會注重兩方面。一是節目自身模式的持久性開發，可謂“先天性”，也是一檔節目能否成為綜N代的要素之一。二是在每季創作時努力發掘具有可持續開發潛力的創新方向?！芭苣小彪m是一檔老節目，但每季都會尋找新的創作主題，并在任務設計、游戲玩法上創新、調整，通過主題和內容上的創作嘗試，保持節目新鮮感。

陳程：節目品質可以由專業班底來保障，但熱度無法得到有效保證。對于綜N代而言，情感陪伴非常重要。首批觀眾的年齡、生活境遇在變化，創作團隊就用一季又一季的內容陪伴觀眾成長，同時吸引新的觀眾群體。因此，《向往的生活》“保鮮”的秘訣就是——盡力別讓老觀眾失望，同時讓新用戶愿意“入坑”。

陳虹：《我們的歌》第一季是導入季，讓大家了解節目的玩法與意義；第二季是破圈季，出現不少破圈組合；第三季是擴容季，進行了代際擴容；第四季是光陰季，唱響光陰的故事、時代的故事。節目一路走來，由表及里、從外而內深耕情感，從音樂的故事，到我們的故事，再到時代的故事；從尋找彼此，到共同尋覓，最終到達音樂的起點。

突破創作瓶頸

《綜藝報》：綜N代會面臨哪些創作瓶頸？

王恬：綜N代的創作瓶頸，也是導演組最需要花時間、動腦筋的地方——節目的“變與不變”。導演組如何滿足觀眾越來越高的收視需求，是每年都需要攻克的難題。結合湖南衛視和芒果TV雙平臺的幾檔綜N代來看，“變”與“不變”其實是共存的，創新改變并非顛覆，而是在不變的基礎上，根據當下國民的興趣點、共情度、向往感做有機的結合升級。

李政：最大的瓶頸還是觀眾容易審美疲勞，內容容易陷入程式化，突破的關鍵還是要不斷創新。往季的成功之處既是綜N代影響力的基礎，也是繼續創新的藩籬，要勇于突破這一桎梏。

姚譯添：《奔跑吧》的創作瓶頸主要體現在三方面。一是模式創新時的矛盾，需要在創新和特色之間尋找平衡點；二是故事設計需要嘗試更多可能性，保留觀眾喜愛要素的同時，要跳出舒適區，尋求自我突破；三是隨著觀眾審美的提升，節目的制作水準也需要不斷提高。

陳程：從網友反饋來看，綜N代的創作瓶頸就是如何推陳出新，又不能顛覆節目原有姿態。這其實很難，唯有不斷嘗試，關鍵是創作者的初心是什么，如何堅守。

《綜藝報》：綜N代有哪些創新路徑和方法？

王恬：綜N代的創新需要抓住當下、與時俱進。導演組需要了解觀眾每個階段的興趣點和社會熱點，不斷讓觀眾感到新鮮和有趣。隨著國民共情度成為決定綜N代創新成敗的必要因素，主創還要考慮如何引起大家的共鳴。近幾年，其他平臺推出多檔以國家榮譽和文化傳承為主題的綜N代，這也是值得關注的新角度。

姚譯添：綜N代要跟得上觀眾審美的升級和迭代，還要注重觀眾的情緒變化。觀眾對于節目的品質要求正在不斷提高，單純的娛樂向內容已經無法滿足觀眾的收視需求。在放松的同時增加一些獲得感，已經成為觀眾的新需求。我們可以在節目中融入更多相關元素。

李政：“螺旋式上升”的創新思路或許更適合綜N代，尤其在模式和內容環節方面，既要不斷推陳出新，又不能顛覆式改造，失去原有受眾的熟悉感、親近感。

陳虹：《我們的歌》每一季都會有所創新。比如說從兩代盲配到三代混配，從組合之戰到團戰升級，這些都是在賽制上的創新，之后我們還將升級賽道，在品牌效應的基礎上，實現節目線上線下、前端后端的延展。

《綜藝報》：如何看待綜藝“模式荒”這一說法？

王恬：節目模式仍有廣闊的探索空間。如今的綜藝節目越來越注重社會價值的體現，只要我們學會用雙眼洞察周圍的生活，就能夠發掘無窮無盡的節目模式。譬如我們在2022年創作的《中國婚禮——我的女兒出嫁了》中，采用的“翁婿同住”“婚前十問”等原創節目模式，均源于對社會熱點議題的提煉。

王希：現在節目的創新已經很難像多年前一樣，用模式化的套路解釋創制過程。觀眾對節目審美、節目內容的需求不斷提升，想用一個“模式”復刻綜藝節目越來越難。所謂“模式荒”，不是因為模式創新不行了，而是由于一檔節目的成功要素變多了、變立體了，節目的成功也不能只靠“模式”了。

姚譯添：這個問題需要分為不同的節目類型討論。對于音樂、選秀等模式感強的節目而言，它們的節目模式很難進行突破性創新。此類節目的創新往往集中在主題上，如細分的音樂類型、參與嘉賓身份的變化等，競技賽制和節目框架很難突破。對于內容形式較為開放的其他類型節目而言，可供突破的創新方向還有很多。當然，這需要主創團隊沉下心來研發。

陳程：國內綜藝已經進入自主創新階段，創新節目不斷涌現。在創新方式上，市場給予了很多方向。比如，打通長視頻、短視頻、直播等不同內容形態的有機生態項目。愛奇藝的新綜《種地吧》就在做這樣的嘗試。此外還有大眾關心的教育、就業、行業、婚戀等議題可供開發。從大眾情緒和生活需求出發，就會有源源不斷的內容題材可挖掘。此外，由于影視技術不斷升級，也會有很多可供嘗試的方向。

陳虹：快節奏的生活，琳瑯滿目的節目，觀眾的專注力正變得越來越低。所以說，不是模式越來越少，而是能夠引起大家關注、引發觀眾共鳴的節目模式越來越少。與此同時，這也將成為今后節目創作的原點，聚焦社會熱點話題，激發觀眾情感共鳴。

冷?。何也⒉煌耆J同“模式荒”的存在。這種說法產生的原因，一方面是觀眾審美標準不斷提高，一方面是各平臺和綜藝創作團隊對樣片研發投入的滯后。由于各方面因素，樣片的研發投入在國內并不普及，進一步減少了節目模式創新的實驗空間。

綜N代創作趨勢

《綜藝報》：綜N代創作有哪些新趨勢？

王恬：更有價值、更年輕、更突破。好看、好笑已經遠遠不能滿足觀眾的需求，綜藝創作特別是大體量的綜N代，需要在保持核心主題不變的前提下，盡可能多地引入當下社會思潮和意義價值。如《中餐廳》在確保餐廳經營、推廣中華美食文化這一主題不變的前提下，為展現祖國大好河山和各地美食，將房車和餐廳經營有機結合；國家倡導中小學生學會必備的做飯技能，導演組便將親子主題引入中餐廳。

王希：近兩年，綜N代形成了回歸初心、致敬經典的趨勢。很多綜N代以創新的方式，讓經典的、有國民記憶度的內容、元素、人物以新穎的形式再次出現，這對于喚醒國民記憶，形成疊加的傳播效果很有幫助。

姚譯添：向更專業和大文化屬性方面發展。簡單來說，就是觀眾希望從節目中得到更多獲得感，這將是未來創作的主流。在這一趨勢下，素人節目或將重新煥發生命力。此外，擁有更高制作水準，在技術層面和內容設計上更專業，內容更加多元化的作品將更受青睞。這也對主創團隊的綜合素質提出了更高要求。

冷?。涸诒３秩嗽O等大框架不變的前提下，部分生活類節目嘗試在場景創新上下功夫，不斷變化拍攝場景，帶來不同的收視體驗，也帶來了模式和任務上的改變。棚內節目則開始尋求主題氣質的外延，如《中國詩詞大會》就經歷了從背詩到用詩的升級，將詩詞與社會熱點和生活化要素相結合，從原有創作維度上對節目進行拓展和升級。

《綜藝報》：如何建立良好的創新機制？

王恬：綜N代創新其實比全新制作一檔欄目更費心力。從個人角度，我梳理了感性和理性兩種創作思維。感性指創新勇氣，即我們得有信心，敢于打破常規、重構新內容。與此同時，更要理性地厘清創新思路，思考如何既鎖定綜N代的忠實觀眾，讓這一部分人感到新意，同時吸引越來越多新觀眾加入其中。管理上，我們要尊重每位導演的想法；對創意的理解和抉擇上，小眾內容也應該被關注。

王希：創新還是要依靠人才，以人才機制作為創新基礎，激發人的創新活力，才能實現節目的持續創新。

姚譯添：綜N代的持續創新還是要看創作者個人的選擇。如果是一位有路徑依賴的人，那么他必然會選擇在原有框架中創作。喜歡創新的人，必然會要求所有參與節目創作的人共同尋找創新方向。節目創作很難形成統一的機制，獎勵機制、樣片孵化機制等都是一種嘗試，但主要還是要依靠創作者的主觀能動性。