藝術與消費的博弈

編輯/文：謝云霓 圖：本刊資料

全球化在改變人類物質生活的同時，也在改變著藝術的走向。快餐、漫威、各類西方節慶……以美國為代表的西方消費文化在全球化趨勢下，進一步影響著人們的物質生活和精神面貌，而東方國家也以主動或被動的方式在藝術上給予回應與反滲透。不少藝術家開始嘗試將東方的秀麗精致與西方的磅礴大氣相結合，創作出深得人們喜愛的作品——安迪沃霍爾在自己的波普藝術作品中也融入了東方的人物肖像，這是一種文化交融之后的創新。《優雅》雜志為讀者分享兩位分別來自東西方的藝術家，他們基于自我的文化藝術基因，對東西方的文化與消費差異，以及二者之間既矛盾沖突又不斷交流融合的關系，以自己獨特的作品表達出他們作為藝術家對當今現實社會問題的思考。

快餐廣場

Quin Wu出生于中國，在美國羅德島設計學院中學習建筑設計時，他注意到東西方國家消費文化的差異。他以此為靈感，創作出一系列反映這種差異的超現實主義作品。“麥當勞”是一個來自美國的且完美體現西方消費主義的符號，Quin Wu將其與前蘇聯時期的建筑融為一體，形成一種對立又奇妙的超現實主義景觀；“可口可樂”的商品形象則以太空飛船的形式佇立在廣場之上，這些圖像暗示著外來消費主義文化對本土文化的不斷入侵與占領。此后，Quin Wu一直在不斷探索這一系列主題。“我希望我的作品能夠喚起人們思考消費主義社會中出現的一些問題，”Quin Wu總結道。

陶瓷漫威

你是否想過，漫畫中帥氣威猛的蜘蛛俠、鋼鐵人……會以陶瓷的形式呈現。數字藝術家Halawany在其3D陶瓷面具頭盔系列作品中，將美國漫威中的英雄人物與東方青花瓷結合在一起，并將面具頭盔置身于滿是花朵與羅馬柱的背景中，營造出一種壯觀、奇崛、幽默的藝術氛圍。漫威英雄替代了神廟中曾經所供奉的眾神，諷刺著當今無處不在的消費主義現象。面對這樣的入侵，古典文明也作出回應：中國青花瓷、古羅馬石柱和漫威英雄的結合將東西方文化進行連接，從而使古典審美與現代審美巧妙結合。

Kehinde Wiley設計的藝術撲克由一張張充滿古典氣息的裝飾畫組成。他的肖像繪畫傳承西方古典的繪畫風格，同時將當代城市文化、黑人嘻哈風和當代設計元素等時代文化特征融合其中，創作出屬于他自己的繪畫藝術。

Glowscape以大自然中的山脈為靈感，用3D打印的方式創作出一款趣味十足的裝置作品。鋪個小毯子，找一個適合你身體的位置，打開音樂，捧一本書，不用出門即可享受山脈的起伏。

藝術家Gohar Dashti在《家》攝影系列作品中，將德黑蘭的一間廢棄房屋打造成一個游走在現實與幻想之間的世界。因為戰爭而遭棄置的破敗屋樓，內部被Gohar置滿苔蘚、藤蔓、蘆葦和花草，讓這個原本頹敗的空間充滿著盎然的生機。

藝術家Christophe Guinet用巖石、蘑菇、苔蘚等材料打造出一系列逼真的“運動鞋”，帶領人們領略大自然的神奇之美。

稻米除了能蒸米飯或煮粥，它在美食家手中還能做成各種各樣的小吃和點心。試想稻米在藝術家手中又會是什么模樣？藝術家Hayoon Jay Lee以稻米為材料創作出獨特的三維立體浮雕，引導人們去探索稻米的前世今生。

當人們坐上由加拿大設計團隊Daily Tous Les Jours打造的《音樂秋千》時，每次擺蕩都會觸發一個音符。當不同的秋千一起擺蕩，音符便會交織在一起，形成一支美妙的樂曲。

數據技術專家Spencer Schien使用R編程語言生成數據可視化功能，制作出一套數字地圖，以便人們查看當地的人口和面積信息。

沙特阿拉伯設想的四個未來城市位于西北部的塔布克省。4個“區域”分別稱為Sindalah、Trojena、Oxagon和LINE。沙特阿拉伯希望通過智慧城市技術和未來的城市規劃概念重新構建城市生活。

設計師Gyuhan Lee將快餐食品的外包裝紙經過組合和拼接創作出一系列趣味十足的臺燈。Gyuhan想通過這一系列作品激發人們廢物回收再利用的環保意識。

清晨，山林間彌漫著薄薄的霧氣，露水綴在草木的葉片上，像是昨夜不經意掉落的星辰……踏入日本藝術家Fujiko Nakaya的《霧之雕塑》，煙霧朦朧間以為自己置身于一片奇幻仙境中。

這個名為“From P”的桑拿浴室位于日本白馬村的豪華露營區。這些木桶在奈良縣大門醬油廠已使用100多年，由于醬油產量下降，一直被閑置在倉庫中。P-Bo公司將這些醬油桶改造成桑拿浴室，為這些寫滿歷史印記的老木桶賦予新的生命。

日本東京市中心有一座傾斜的房屋建筑，這是漫畫家Tan Yamanouchi& AGWL的工作室。這座緊湊的傾斜住宅被設想為“漂浮在我們日常生活上方的幾厘米處”，意在創造一個與人們日常生活保持聯系的空間，同時喚起一種虛構的敘事感。

Martin Smatana導演的定格動畫短片《The Kite》，通過小男孩與爺爺之間的故事，傳達出死亡是生命的自然組成部分。

藝術家Anne Ten Donkelaar以植物和花卉為主題創作出《水下芭蕾》系列裝置作品。Anne使用細繩和金屬環將鮮花固定在放置有干冰的水中，干冰遇水后釋放出大量氣體，呈現出朦朧夢幻之美。鮮花在水中收放自如的姿態猶如芭蕾舞者優雅的舞蹈動作，美到窒息。

Hans Hemmert用氣體作為自己的藝術語言。他把氣球充滿氣后放置到空間中呈現出雕塑般的特質；或是將巨大的黃色氣球充足氣，脹滿整個房間，自己則坐在里面，為觀者營造出一種遙遠、超脫的氛圍。