多維旋進式視唱練耳創新教學模式探究

文|肖楠楠 廣東外語外貿大學藝術學院

我國專業院校的視唱練耳教學經過幾十年的實踐探索，雖說在不斷的改革中穩步發展，但近幾年的狀況實在顯得差強人意。有人說，視唱練耳教學研究已經進入瓶頸期，部分專業院校甚至開始大幅縮減視唱練耳學分。在這種情況下，探索一條適合中國本土的視唱練耳課程發展之路成為當務之急，首先要做的便是探究一種更為科學的、體現本土特色的新型視唱練耳教學模式。

1.視唱練耳課程現狀剖析

視唱練耳課程自20世紀80年代從歐洲引入我國以來，一直被專業音樂院校視為重要的專業基礎課程，開設的時間為2～3學年，學分通常為12以上。然而，隨著時代的發展，進入到21世紀，專業音樂院校的視唱練耳課程被不斷縮減，絕大多數音樂專業的視唱練耳學分被調整到10學分以下，有的甚至僅有8學分。究其原因：其一是教學計劃相關政策調整影響；另一個重要因素，則是傳統視唱練耳教學中始終無法攻克的幾個阻礙教學發展的“頑疾”，導致該課程教學效果不理想，各音樂院校寧愿將有限的學分分配給更有發展空間的新型課程。下面，本文將從學生能力、學習狀態、教師教學思維與方法等角度，對困擾視唱練耳教學的幾個問題進行分析。

1.1.學生基礎參差不齊

學生學習背景和天賦差異都會導致音樂聽覺能力的極大差異，學生基礎參差不齊是視唱練耳教學中遇到的普遍問題，也是教學中亟待解決的難題。天賦好的學生畢竟是少數，其余相當一部分學生漸漸對這門課程抱有懷疑態度：一是由于長期看不到進步而認為這門課只適合音樂天賦好的學生，二是搞不清楚練習這些獨立的要素有什么實際意義，嚴重影響到學生的學習自信。這種現象會嚴重拖慢教學進度，阻礙教學順利進行。提高個體關注度，尋求更好更適合的教學方案勢在必行。

1.2.學生學習主動性較差

傳統視唱練耳教學過于強調教師的主導性地位，學生在教師指定的內容中進行聽覺訓練、視唱、聽覺分析，全程處于被動學習狀態。這種教學模式缺乏教學互動性，不利于調動學生的學習主動性，不利于激發學生大腦對音樂要素進行編碼，展開聽覺記憶。特別是課前預習與課后復習的主動性較差，直接導致每周一練的無效學習狀況，因此，學習效果往往差強人意。學生漸漸對自己的能力失去信心，認為一切源自天賦，對練習提不起興致，導致班級成績出現兩極分化的情況。

1.3.缺乏對學生創新實踐能力的培養

視唱練耳課程是音樂專業的必修基礎課，是為專業音樂學習培養綜合音樂能力的重要課程，如何有效提高學生的綜合音樂能力是視唱練耳課的最大課題。傳統視唱練耳教學將重心放在訓練學生對綜合音樂要素的感知、理解與表現上，延續以傳統的“聽”“唱”“彈唱”“聽記”“打節奏”為主要形式的課堂訓練，包括針對節奏、音高、音程、和弦、和聲、旋律、調、曲式等要素展開的練習。可是，在音樂實踐中，學生要面對的是一首首完整的音樂作品，如何將對獨立要素的感知能力運用到音樂實踐中，成為視唱練耳教學改革的一個難題，目前的教學大多存在學與用脫節的問題。

對此，一些優秀的視唱練耳教師致力于教材的開發與探索，希望以此推動視唱練耳教學對學生音樂實踐能力的培養。例如，上海音樂學院著名教授周溫玉先后編著了一系列具有較強實踐意義的視唱教材，包括《視唱的藝術：音樂會視唱曲集》《新風格視唱曲集》等。中國音樂學院視唱練耳教師孔奕編著的《經典音樂聽辨進階訓練》《管弦樂作品綜合聽辨訓練》，為在視唱練耳教學中，強化培養學生實踐能力做出了重要貢獻。然而，實踐運用能力，還包括活用，特別是創造性運用。傳統視唱練耳教學忽視了對各種音樂要素進行實際運用所能產生的事半功倍的學習效果，特別是主動運用和創作過程中產生的記憶效果遠遠優于被動吸收。“音樂記憶是過去的音樂經驗在人腦中的反映。”①應該挖掘各種音樂要素在實際創作中所能表達的多重效果，培養學生的創新運用實踐能力。

1.4.不重視文化延伸與課程思政建設

視唱練耳教學中的各項訓練內容源自對音樂作品的解構，教學內容大多是從作品中提取獨立要素展開訓練。在教學中，很少有教師能做到將教學維度提升到文化層面，拓寬學生人文視野與認知結構。另外，視唱練耳課程從法國引進，訓練內容以歐洲音樂作品構唱要素為主，本土音樂作品雖然占一定比例，但對其構成要素的認知教學與訓練都沒有達到一定深度和廣度。進入21世紀，音樂人類學的多元化理論為我們開拓了新的視野，后現代音樂教育思想可分為以下兩個方面:“一是以后現代人類學的文化并置的方法去歐洲音樂中心主義，二是對以文化理解為目標的多元文化音樂教育的提倡。”②傳統視唱練耳教學“用歐洲音樂語言、文化認知系統改造中國傳統音樂，使中國傳統音樂臣服于西方音樂文化的價值體系。”③這樣做既不利于本土音樂文化的保護和傳承，又于無形中弱化了學生對民族元素、傳統音樂文化的認知。因此，我國的視唱練耳教學應該將更多適合的民歌作品、民族器樂作品以及反映時代主題的中國原創音樂、紅色經典作品引入教學，在教學中強化學生對本民族音樂與文化的認知，強化課程思政建設，樹立學生正確的藝術觀和創作觀。

2.多維旋進式視唱練耳創新教學模式

傳統視唱練耳教學內容圍繞音樂作品中的構成要素展開，包括：音程、和弦、節奏、旋律、音色、和聲、調，等等。每節課針對以上要素分成若干個環節分別展開訓練，以提高學生對音樂要素的聽覺感知能力、理解力和表現力。簡單地說就是將整體分解為多個細節，進行有針對性的分類練習。多維旋進式視唱練耳教學打破傳統教學模式的固化狀態，從課程內容重構、創新課堂教學、教學環境創設、教學評價改革、課程文化與思政建設五個維度入手，進行教學改革，是一種全新的探索。

2.1.課程內容的重構

課程內容的重構主要從教學資源重構、不同專業教學內容重構、增設線上教學、教材活用四個板塊入手。

2.1.1.增設本土民歌視唱環節

視唱練耳教學應注重讓學生在母語環境中展開聽覺感知，強調本土音樂資源的重要性。一方面，編著中國傳統民歌視唱教材，展開本土民歌專題視唱訓練。在視唱練習的同時，介紹不同民歌的風格特點、民俗文化等；另一方面，設置拓展延伸環節，結合學習重點內容拓展對中國音樂作品的文化認知。真正做到將知識傳授、能力培養與價值塑造合為一體，使視唱練耳教學植根民族元素，傳承、弘揚中華文化。

2.1.2.根據不同專業需求進行內容優選與拓展

視唱練耳課程面向不同音樂專業學生開設，針對不同專業特點與需求，在教學內容上應有所區別。例如，音樂表演專業的視唱練耳教學注重中外經典器樂、聲樂、交響樂作品的選材；音樂國際傳播專業的視唱練耳教學偏重中國傳統音樂的選材；舞蹈專業的視唱練耳教學以節奏訓練、音樂風格感知為重點內容；等等。

2.1.3.增設線上教學模塊

采取線上線下混合式教學，關注學生個體能力差異問題。教師在大規模在線教育平臺“智慧樹”上發布教學內容簡介視頻，供學生預習。線下集體訓練，布置練唱任務，線上一對一點評學生提交的音頻作業，針對學生個體能力差異，提供練習方案。線上與線下教學相結合，既有利于提高整體學習效率，又能夠彌補線下教學個體關注度低的缺陷。

2.1.4.綜合改編、活用教材

課堂教學以高等教育出版社的《視唱練耳》教材為基礎內容，融匯多種教學資源。一方面，從《單聲部視唱》《視唱練耳節奏訓練教程》等多本經典視唱練耳教材中選取優秀教學資源；另一方面，根據教學需要選取中外經典聲樂、器樂作品加以改編，作為聽覺練習、視唱的教學資源。

2.2.整合創演式課堂教學

針對教學中的主動性不夠、脫節、缺乏創新、互動等諸多問題，設計開展整合創演式視唱練耳教學。在競賽情境中，促使學生積極參與音程、和聲、節奏、旋律、視唱等各教學環節的互動學習。進而借助“庫樂隊”音樂應用軟件，通過組建“小樂隊”的方式綜合運用所學要素展開創作表演。“庫樂隊”有豐富的樂器音色資源，可不限地點完成彈奏、合奏、編創等各項任務。整合創演式課堂教學將原本獨立的訓練環節與知識點通過巧妙的架構綜合貫穿成一個有機整體，實現綜合練習與創作、表演實踐相結合的互動教學。

在整合創演式視唱練耳教學中，學生處于主導性地位，他們在教師的理論講解和引導下，通過小組合作的方式綜合運用所學要素展開探討、編創與表演。例如，在對教學內容——音程、和弦、和弦連接、節奏、旋律、視唱——分別展開訓練的基礎上，教師引導各小組同學進行小組合作編創、表演。要求綜合運用以上所學各個要素，編寫旋律，運用所學調內和弦編配和聲，進行多聲部合唱，在此基礎上，運用所學節奏編創聲勢，邊打邊唱，展開多聲部表演。整合創演式視唱練耳課堂教學，能有效激發學生學習主動性，培養學生對音樂要素的理性認知與聽覺感知、運用能力與表現力，發揮學生的想象力與創造力，培養團隊協作的能力。在團隊表演的過程中，學生之間會積極發現不足，及時彌補，卓有成效地提高學習效率。

2.3.創設境技融通的教學環境

2.3.1.情境創設

整合創演式視唱練耳教學注重教學情境的創設，教師將學生帶入設定比賽情境中展開教學，并將比賽結果與平時成績掛鉤。學生學習興趣大大提升，學習專注度高，教學效率也有顯著提高。情境創設的具體方法會根據教學內容的不同而有所變化。例如，在和聲小調的教學主題中，教師以導游的身份帶領各小組學生開啟旅途，通過闖關搶答開啟一扇扇大門，參觀各個調家族的城堡，結合音頻、圖像，了解每個調家族的“成員”與構成規律。在細分節奏的教學中，教師將學生劃分為四個部落，展開部落比賽，包括節奏讀、打、聽辨、編創等側重點不同的針對性練習和比賽。比賽過程中，有練，有聽，有打，有欣賞，有表演，并在編創表演中加入樂器，實現在有趣的情境中多維立體化地教與學，達到喜人的教學效果。

2.3.2.信息技術融入教學全程

在課堂教學中，運用“庫樂隊”音樂應用軟件輔助教學，一方面，可以利用其豐富的音色展開音樂要素聽覺訓練；另一方面，在小組多聲部編創表演中可運用“庫樂隊”進行編創，輔助表演。課前預習、課后作業提交點評、課外展演等環節，運用網絡平臺 “智慧樹”發布視頻，提交點評作業，展演優秀作品。課后運用視唱練耳練習軟件“音殼音樂學院”展開學生的自主學習。因此，整個教學過程充分利用現代化信息技術，課前、課上、課后、課外四位一體輔助整個教學過程。

2.4.教學評價的改革——三段式考核機制

整合創演式視唱練耳教學在教學評價方面也與傳統教學評價有很大區別。由于視唱練耳課程屬于綜合音樂能力訓練課程，學生天生能力差異比較大，而傳統筆試、口試成績的高低更多地取決于學生原本具有的音樂能力，并不能客觀反映出學生是否認真努力學習的真實情況。新型視唱練耳教學評價機制重視學生課堂表現和作業完成情況，每節課實時根據學生回答問題、小組比賽、編創表演以及作業表現來打分，作為實時評價成績，占總成績的30%；階段性測試與考勤作為階段性成績，占總成績的30%；其余的40%為期末筆試和面試成績。三段式考核機制注重課堂實時評價，課堂上跟蹤學生的課堂表現及時考核，這樣的細化考核機制便于課堂組織與管理，能夠更加有效地提高學生學習動力與課堂互動積極性。

2.5.課程思政浸潤教學

植根民族元素，弘揚中華文化。通過課程內容重構，擴充視唱練耳教學資源，注重將中國傳統音樂、原創音樂、紅色音樂更大比重地引入教學。通過設置課堂拓展延伸環節，將專業知識與中國傳統文化相結合，拓展學生對中華文化的認知與實踐，喚起學生民族自豪感與使命感。

1)將中國優秀傳統音樂作品、弘揚時代主題的國內原創音樂以及紅色主題音樂編入教材、引入教學。

2)挖掘與教學內容相關的民族音樂素材，介紹作品創作背景與人文情懷，延伸到中華文化以及家國情懷，使顯性教育與隱性教育相統一，傳承中華文化，提升民族自信。

3)注重創設與新時代生活息息相關的教學情境。

4)課堂訓練活動浸入思政元素，強化中國傳統風格的編創運用。

傳播中華優秀傳統音樂文化，擴大本土音樂素材的比重，強化學生對優秀傳統音樂作品、各地區民歌以及紅色音樂作品背景與風格的認知與理解，注重對學生家國情感的培養。

綜上，多維旋進式視唱練耳教學針對傳統教學中的幾大問題，從五大板塊提出了全新教學改革策略，即：內容重構、整合創演式課堂教學、三段式考核機制、境技融通的情境創設、思政浸潤教學。將這五種策略進行立體化重構，相互影響，共同促進學生綜合音樂能力提升，形成了多維旋進的全新的視唱練耳教學模式，既為視唱練耳教學發展探索新的路徑，又有利于推動視唱練耳教學本土化改革。

3.多維旋進式視唱練耳創新教學成效分析

多年教學實踐證明，多維旋進式視唱練耳創新教學模式能夠有效解決學生基礎參差不齊、缺乏學習主動性等問題，提高學生創新運用能力，促進課程文化延展與思政建設。

3.1.有效發展學生音樂聽覺能力

3.1.1.通過小組合作練習提高內心聽覺

內心聽覺是指借助音樂記憶，能內在地想象出聲音的音高、旋律、節奏、音色、想象出音樂形象。這是一種十分重要的音樂聽覺能力，是音樂工作者必須具備的能力。然而，內心聽覺的訓練卻是視唱練耳教學中的一個難點，往往收效比較慢，很難達到靈活運用的程度。音樂編創的過程實質上就是訓練內心聽覺能力的過程，通過這種能力，學生們能夠在大腦中搜索到想要編創的音響效果，建立對音樂要素整合效果的想象，最后通過實踐檢驗內心聽覺。多維旋進式視唱練耳教學創新模式中的整合創演式課堂教學，在由要素到節奏，節奏到旋律，旋律發展為樂段，最后實現多聲部作品的重構過程中，每一個環節都充分調動學生的內心聽覺，讓學生在主動創造過程中于內心調動對各種要素的音響想象，塑造音樂形象，環環相扣地發展學生的內心聽覺與創造性思維。

圖1：傳統模式與新型教學模式下學生測試通過率情況

3.1.2.提升學生的和聲聽覺能力

和聲聽覺能力的培養是視唱練耳教學中的難點，很多學生在進入多聲部學習的時候會表現出不適應，跟不上，唱不準等一系列問題。多維旋進式視唱練耳教學創新模式，不但強化對各種要素的綜合運用，同時還注重多聲部編創活動的開展。在小組多聲部編創表演中，每一個學生都有自己的聲部任務，不但要求音準、節奏準、呼吸準，同時要注重聲部之間的配合，演唱的同時要學會傾聽其他聲部的效果，注意音量與音色的控制與表現。所以，小組中的任何一名成員都要進行大量的練習，盡全力唱好，以免影響整體的演唱效果。在此過程中，學生的和聲聽覺能力可得到很好的訓練與提升。

通過對學生在新舊模式中的測試表現，生成圖1。可見，新型教學模式下，學生測試通過率顯著提高，學生綜合聽覺能力顯著提高，學生能力差距明顯縮小。

3.2.學生學習主動性提高

多維旋進式視唱練耳教學創新模式強化學生的主體地位，無論是小組編創表演比賽、創設情境的互動學習氛圍，還是以課堂表現為主要考察重點的新型評價機制，都行之有效地將學生學習的主動性和積極性調動起來，改變了學生以往由教師帶著走的被動學習狀態。在編創過程中，各小組都積極參與，各抒己見，主動思考音樂構成各要素的色彩、運用，在這個過程中，充分體現出集體的能力與智慧。表演也是對音樂表現力的考查，任何一個人的任何一個方面的不足都會明顯地影響到整體效果，促使學生積極練習，主動學習。如圖2-1、圖2-2、圖3-1、圖3-2。

圖2-1：你是否有課前預習和課后復習的習慣？（傳統教學模式）

圖2-2：你是否有課前預習和課后復習的習慣？（新型教學模式）

圖3-1：你上課主動回答老師問題的頻率？（傳統教學模式）

圖3-2：你上課主動回答老師問題的頻率？（新型教學模式）

3.3.學生的想象力和創演實踐能力得到顯著提高

聽覺能力培養的終極目標是音樂實踐，傳統視唱練耳課程主要通過“聽”“記”“唱”“彈唱”“打節奏”等手段實現這一教學目標。多維旋進式視唱練耳教學創新模式除了運用“聽”“唱”“彈”“打”，還將“用”作為重要教學手段，還特別強調學生主動“創用”，這便給學生對音樂要素的想象力和創作實踐能力提出了更高的要求。同時，在創用的過程中，可以進一步加深學生對不同要素表現色彩的理解，表現意義的認知。

音樂教學的重要目標之一就是在參與、體驗中培養學生的想象力和創造力。多維旋進式視唱練耳創新教學模式強調學生自主編創，編創過程既是學生搜索整合自身已有知識儲備的過程，也是發揮想象力和創造力的過程。對音響效果的想象同時也是音樂內心聽覺練習的過程，此過程蘊含著對多聲部和聲效果的想象，對節奏與音高結合的想象，對伴奏織體效果的想象，對音色的想象，等等。在創作過程中，學生會越來越大膽地嘗試，逐漸展開想象的翅膀，表現出卓越的創演實踐能力。同時，學生綜合運用歌唱、聲勢、演奏等技能，結合“庫樂隊”應用軟件合作進行多聲部作品編創表演，創新運用能力不斷提高，學生創演的作品質量越來越高，效果喜人。

3.4.課程文化內涵與思政建設得到提升

基于社會主流文化與學生年齡特點等各種影響因素，當代大學生對音樂風格的喜好多以流行音樂為主。對于專業音樂院校學生來說，西方古典音樂也是很多學生興趣所在。然而，中國傳統民歌與民樂往往處于曲高和寡、無人問津的尷尬境地，這對于中國傳統音樂文化的保護與傳承來說十分堪憂。弘揚中華優秀傳統文化是課程思政教育的重要組成部分，如何提高學生對本土音樂文化的關注與興趣是視唱練耳教學的重要課題。

圖4：傳統與新型教學模式下學生音樂風格喜好情況調查

多維旋進式視唱練耳教學模式增加傳統民歌與民樂的教學比重，注重增進學生對本土音樂文化的了解，學生對中國傳統音樂的學習熱情明顯提高，增強了文化自信與民族自豪感。通過對傳統與新型教學模式下學生音樂風格喜好的問卷調查，收到了可喜的答案，隨著不斷強化學生對中國本土音樂的認知，對中國民歌與民樂產生興趣的學生人數有明顯增加。見圖4。

4.多維旋進式視唱練耳創新教學模式的推廣價值

多維旋進式視唱練耳教學從課程內容重構、整合創演式課堂教學、境技融通的教學環境創設、三段式考核機制以及植根民族元素，弘揚中華文化的課堂思政等多個維度重構視唱練耳教學。結合信息技術，多位一體、邏輯清晰地建構出視唱練耳創新教學模式，有針對性地解決傳統教學中的痛點問題，具有以下推廣價值。

4.1.有利于培養高素質復合型音樂人才

視唱練耳作為一門重要的學科基礎課，圍繞著專業所需，培養學生的綜合音樂能力。在多維旋進式視唱練耳創新教學模式中，學生真正成為教學主體，學習主動性和創造性得到大幅提升，行之有效地發揮了視唱練耳作為專業基礎課程的作用。整合創演式教學全面培養學生綜合音樂素養，在訓練學生音樂感知力、理解力、表現力、音樂創作能力等綜合音樂能力的同時，更大程度地拓展學生的知識廣度和認知深度，多手段、多維度綜合培養高素質復合型音樂人才。

4.2.有利于推進視唱練耳課程與信息技術的進一步融合

境技融通的環境創設能夠在主題情境的背景下激發學生學習興趣，同時，創造性地開發了“庫樂隊”的課堂運用模式。在創設背景音效，多種樂器音色聽覺訓練和多聲部創演等環節都展現出信息技術融入教學的顯著優勢。與此同時，還運用視唱練耳練習軟件“音殼音樂學院”進行課后自主練習，借助“智慧樹”平臺開展線上線下混合式教學，有效解決學生能力參差不齊、課堂關注度不夠的問題，實現視唱練耳課程與信息技術的高度融合。

4.3.有利于提高視唱練耳教學成效

整合創演式課堂教學通過激勵學生自主編創、合作編創與表演，培養學生綜合音樂能力。在提高學生演唱音準，建立內心音樂聽覺能力，培養調式調性感、穩定的節拍感、準確的節奏感和多聲部聽覺等方面都體現出明顯的成效，具有較高的推廣價值，有利于提高學生綜合音樂能力，能有效提高視唱練耳教學成效。

4.4.有利于推進視唱練耳教學改革

長期以來，雖然說傳統視唱練耳教學在內容上不斷更新、拓展，教學模式卻一直沒有明顯的突破。新型視唱練耳教學模式從教學內容到課堂教學方法、教學環境創設、考核評價機制，進行了立體化多維度的創新，拓寬了視唱練耳教學思維，為探索全新的視唱練耳教學方法奠定基礎，有利于推進視唱練耳教學改革。

4.5.有利于發揮視唱練耳課程在文化傳承中的積極作用

通過課程內容重構拓展了視唱練耳教學資源，注重將中國傳統音樂更大比重地引入教學。讓學生在認知中華音樂元素的同時，將思維延伸到歷史、文化與民族自信層面，讓中華優秀文化有機浸潤教學，使視唱練耳課程成為本土元素傳承的媒介，弘揚民族文化，實現“三全”育人。

5.結語

視唱練耳課程在中國的發展已有幾十年歷史，是不同音樂專業學生必修的、覆蓋面最大的專業基礎課程。它的任務是提高學生的綜合音感，并引導學生將綜合音樂能力運用在表演、欣賞和創作中，為學生的專業學習和藝術實踐打下堅實的基礎。然而當前，視唱練耳課程的存在狀況不容樂觀，各專業院校正在逐漸縮減視唱練耳課程作為專業必修課的比重。教學成效不明顯，長期存在的痛點問題得不到有效解決，是導致這種現象的主要原因之一。多維旋進式視唱練耳教學創新模式，是經歷多年教學實踐檢驗的行之有效的教學模式，為打破視唱練耳教學現狀，開展視唱練耳課程創新、改革提供新思維。

引文出處及注釋：

①張凱.音樂心理[Z].重慶:西南大學出版社.2001:126.

②管建華.人類音樂學家布魯諾·內特爾的后現代音樂教育思想[J].黃鐘.2004.04:80.

③楊靜.東南亞三國音樂教育的人類學考察—中國傳統音樂教學的突圍[J].中國音樂.2013,01(4):30.