中國風元素在話劇創作中的 應用研究及未來展望

劉丹

話劇作為一種“舶來”藝術相對于我國歷史悠久的戲曲藝術，它的發展經歷了較為曲折的歷程。但是，通過我們的不斷探索與創新，話劇創作迎來了新的發展方向，很多話劇的演出獲得了不少觀眾的青睞。中國傳統文化自始至終影響著話劇的發展，話劇與中國風元素的融合更是彰顯了傳統文化的精神魅力，體現傳統文化的博大精深?；诖耍疚慕Y合當前國際國內形勢的發展變化及相關文獻的借鑒參考，就中國風及話劇的發展進行簡單介紹，并在上述介紹的基礎上分析中國風元素在話劇創作中的應用，從而闡釋中國風對話劇創作的重要性，為進一步促進中國風元素在話劇創作中的融合，提出相關的建議。

中國風是建立在中國傳統文化基礎上，蘊含大量中國元素并適應全球流行趨勢的藝術形式或生活方式。中國風元素包含多種，內容豐富，主要有中國傳統民樂的編曲、中國五聲調式的音律、中國文化的歌詞，以及融入漢服的舞臺效果等。話劇作為一種“舶來”藝術，如何在中國生長和發展并被國人接受已經成為中國現代話劇面臨的主要問題。隨著社會的高速發展，市場上出現了越來越多的“快餐”藝術，而話劇想要高質量地發展起來，就要走一條創新的道路，和我國以往豐富的文化資源相結合。我國是一個團結統一的多民族國家，具有悠久的歷史文化，所呈現的中國風元素也較為豐富。基于此，本文結合當前我國時代的發展形勢，并在相關研究的基礎上探究中國風元素與話劇創作的融合發展。

一、中國風元素與話劇發展概述

（一）中國風含義

中國風簡單地說是指具有中國的風格，是在我國五千年歷史文化的發展中產生的一種藝術形式。在藝術領域，包銘新教授也曾將其定義為“一種追求中國情調的西方圖案或裝飾風格”（《歐洲紡織品和服裝的中國風》）。我國文化博大精深、源遠流長，所形成的中國風與多個領域結合，形成了獨特的風格，表達了我國傳統文化所具有的藝術魅力。中國風元素包含書法、國畫、旗袍、京劇、中國結、中國紅等代表中國特色的元素。隨著互聯網等新一代信息技術的發展，中國風的發展打破了時間和空間的約束，為其他國家的創作帶來了新的發展方向，這促進了中國風在全世界范圍內的傳播。

（二）話劇含義及發展史

話劇是戲劇種類之一，以人物對話和動作為主要表現手段，隨著社會的發展逐漸形成涵蓋音樂、表演、美術、文學等多種形式的交叉藝術。在近代，我國的戲劇學家在討論這一傳播來的戲劇時，認為其不能與我國的戲劇相對立，它們是兩種戲劇類型。后來“話劇”一詞一經確定，“戲劇”便用來當成舞臺劇的總稱。

我國話劇的發展存在兩個源頭，一個是以上海為中心，由日本新派劇劇團設立劇場進行演出，以及教會學校組織學生進行業余演劇活動；另一個是以天津為中心，自帶有自發性創作并積極學習效仿歐美的戲劇形式。最后，話劇作為西方與我國的結合體，發展成一種創新的藝術形式，也逐漸被人們所接受。我國話劇的發展經歷了一次又一次的曲折發展（具體詳見表1），最后才形成了彰顯中國風的特色話劇形式。

二、中國風元素在話劇創作中的應用分析

隨著話劇創作的不斷發展，越來越多的中國風元素融入其中，與中國的文化精神共同發展，同時也會吸收西方話劇的優點，學習他們的經典之作，并且考慮到國家發展的實際需要，最終形成獨具特色的話劇創作。在話劇創作中融入中國風元素是指在故事情節的設定、人物的設定、舞臺場景的設定、音樂的設定等方面的運用。

2023年8月，我國國家話劇院積極響應國家號召，深入山東濟寧曲阜，在這里現代話劇與中國風元素實現了雙向奔赴。青年群體是話劇創作創新發展的主體，要有專業的認知水平并增加相關的知識儲備，如中國式的審美、舞臺的結構等相關知識，從而讓話劇創作帶著中國風的藝術特色走向國際。比如，濟寧市五部特約演出作品—徐浩峰導演的《搭手飛人》、黃盈導演的《孔丘—當我們在談論孔夫子的時候，我們在談論什么？》、王亞彬導演的《西游》、丁一滕導演的《新西廂2.0》、張肖導演的《薊州疑云》都將中國風元素融入其中，展現了中國傳統文化的精神魅力。

（一）中國風元素旗袍和京劇在話劇創作的應用

話劇故事情節中融入中國風元素，可以更好地為觀眾展現中國傳統文化的魅力，給人留下深刻的印象。《旗袍》是以中國風元素旗袍為依據，講述了旗袍在我國發展的歷史，既有繁榮復興，又有衰敗。在整個情節的推動過程中，旗袍文化貫穿始終。旗袍師傅的初戀讓他增長了見識，見了從未見過的世面；而他的妻子如同京派旗袍，將他拉回正軌，意識到了傳統的重要性，進一步展現了我國博大精深的智慧、情深義重、誠實守信、自信自強的做人做事風格。同時，這部話劇還將國粹京劇融入其中，坤生在舞臺上展現出自己獨特的魅力，可以表達出乾生所沒有的藝術質感，彰顯出傳統的魅力與創新，讓更多的人身臨其境，深刻理解中國傳統文化的精神內涵，既促進了話劇創作在我國的蓬勃發展，也展現了獨具特色的中國風格。

（二）中國風元素古琴在話劇創作方面的應用

話劇創作方面融合中國風元素之一的古琴，可以讓觀眾更好地了解古人的形象，讓角色更加生動形象，能更好地展現中國傳統文化的精神內涵。例如，《看茶》將茶文化、古琴與話劇相融合，講述了三段故事，分別由三段人物穿插而完成，以茶文化貫穿始終，同時將面臨的現代問題淋漓盡致地表現出來，也講述了現代人的情感關系。在這部話劇中，編劇為了打造我國古代學者品茶的場所，把現場布置成了較為高端的活動場所，同時為了讓這個場所更加真實且更能展現出中國風，將古琴、焚香、看茶等多種中國傳統文化展現出來，從而讓觀眾更能感受到古代文人品茶的場景，也讓自己融入其中感受茶文化帶來的魅力。同樣的，古琴、焚香等傳統藝術形式以其中國風的高雅氣質，給人一種輕松愜意的感受，讓人能夠更好地體驗古代生活的氛圍。因此，古琴這種中國風元素雖然只是襯托茶文化，但它的出現可以把人們帶入更雅觀的場景中。

（三）中國風元素傳統五調式在話劇創作中的應用

音樂與話劇兩者相輔相成，音樂設置的優劣對話劇創作至關重要，更能烘托出話劇所帶來的現場氛圍，以及話劇本身想為觀眾傳遞的精神。張肖導演的《薊州疑云》主要是以《水滸傳》中第四十四回至第四十六回為參考，新加入了薊州巡尉施耐庵和小鋪兵兩個角色。另外，劇中的原創音樂是一大特色，主要是將我國傳統的五聲調式與民間音樂、西洋樂相互融合，相互碰撞，充分彰顯了傳統聲調的魅力。傳統五調式這一中國風元素的應用為話劇的創作注入了鮮活的動力。同時，話劇演員在表演的過程中進一步激發自身的想象，從而創造了具有中國特色的話劇原創音樂。在整個話劇演出的過程中，音樂起伏恰當地傳達了劇作所要表達的思想，讓人們深刻領會音樂設置的深層含義。因此，話劇作品的音樂設置可以產生事半功倍的作用，讓人產生無盡的遐想。

（四）中國風元素中國民族舞蹈在話劇創作中的應用

舞臺場景是在話劇演出過程中首先映入眼簾的景象，是演出時最直觀的造型藝術。它作為綜合藝術中必不可少的重要組成部分，設置的質量直接決定話劇演出的成敗。因此，舞臺場景的設置對話劇作品至關重要，而將其融入中國民族舞蹈元素，可以為觀眾帶來不一樣的視覺盛宴，讓觀眾在思想上產生共鳴，從而促進中國傳統文化的發展。在山東濟寧大劇院上演的《西游》，將舞臺場景的設置與我國傳統文化進行藝術解構，給觀眾留下了無限的空間想象。它并沒有采用傳統的話劇舞臺布置，而是運用光影技術來展現故事中的西游、西域、奇幻、神話等場景，并搭配炫酷燈光與舞美設計，舞臺與劇情融為一體，將西方交響樂和中國民族舞蹈元素融合，展現了經典，增強了觀眾代入感。這一舞臺場景的設置，既可以讓人更好地融入其中，也可以讓人更好地領會傳統文化的理念以及現代創新的特色。

三、對策和建議

隨著國際社會的高速發展及國內開放水平的進一步提升，提高文化自信應該將更多的文化領域融入中國風元素，話劇創作也不例外。因此，為了更好地促進話劇在我國的發展以及向世界傳遞中國文化，筆者在此提出以下建議：

（一）提高編劇專業知識，提升特色創作品質

在話劇創作過程中，專業的編劇可以賦予話劇更出眾的靈魂，因此，編劇應該充分了解中國風的含義及其所蘊含的具體內容，將中國風內容靈活運用到話劇創作中，要結合時代背景，將中國風進行創新，與時俱進，更好地向觀眾展現別樣的中國傳統。同時，編劇也要根據國際局勢的變化，堅持“走出去”和“引進來”相結合，創造出屬于中國特色的話劇產品。另外，編劇在創作的過程中要明確創作的主旨，將中國風元素進行統一，并不能將其進行簡單的堆砌。在每一次創作的過程中，編劇要充分調研，在創作完成后要結合觀眾及一些專家的建議進行經驗總結，彌補自身的不足。

（二）借助科技的力量，將話劇與科技多維度融合

隨著新一代信息技術的發展，人們的審美能力和藝術創作能力很大程度上得到了提升。如今，很多高科技技術與舞臺創作融合，不僅為話劇舞臺帶來了全新的體驗，而且還提高了話劇的渲染力和氛圍感，讓人更好地感受到中國風元素與現代科技的完美碰撞。因此，在話劇創作的過程中，編劇應該更好地結合科技的力量，合理運用科技轉變傳統話劇舞臺場景的設置，創造更加吸引人的藝術效果，同時應該根據不同的情節合理地融入技術元素和藝術思維，讓人們更好地了解其中蘊含的中國風元素。

在時代的發展過程中，中國優秀的傳統文化對世界發展產生了重要的影響。中國風是在文化層面上一種輸出的表達形式，從話劇創作的故事情節設定到人物的選擇，從話劇舞臺場景的設置到表演過程中的音樂設置，每一環節都給編劇帶來彰顯中國風的靈感，傳遞中國文化的價值。因此，在未來話劇的創作過程中，編劇更應該緊密結合中國風的特點，并借助科技的力量，帶給觀眾更好的體驗，從而促進中國傳統文化的傳播，展現中國傳統文化的魅力。