


2022年,華語電影新人接過探索與革新的火種,賦予影像以新的生命力。新人導演鏡頭語言成熟,視角構思獨特,既有對商業電影成熟的技法運用,也不乏天馬行空的影像革新。新人演員自然靈動,在大比重的戲份中,不著痕跡、一氣呵成完成表演,毫無生澀割裂之感。創領未來,薪火相傳,具備蓬勃創造力的新人,始終是華語電影更迭前進的重要力量。
年度新人導演
李亙
上榜理由 真情實感? 詩意盎然
瑣碎細節、四季疊加,課堂與中華料理店兩點一線的一載留學生活,被李亙用鏡頭細細捕捉,醞釀出一部生活流電影《如果有一天我將會離開你》。還原真實經歷,異地他鄉實景拍攝,李亙用藝術世家浸潤的獨到眼光和質樸清新的風格,完成了流動生活里的分離序曲。生老病死、愛恨情仇,經由娓娓道來的敘事,組就一段躊躇歲月的珍貴留影。而郁郁蔥蔥的田野、水洗一般的湛藍晴空、挨挨擠擠卻別致的房屋,又為影片平添一份春日清新氣息。杏仁豆腐甜而不膩的哲理,散布全片的魚之隱喻,則將影片拔高到哲思層面。輕盈質感,通透治愈,105分鐘的影片滿溢著李亙初為電影創作者的細膩和巧思。
長線運數:承繼風格? 精琢質感
在宏大題材影片占優的電影市場,《如果有一天我將會離開你》是不可多得的描摹生活本身的平實之作。時間流轉、人事變遷,如同限定花期一般感傷的日影風格,也讓影片別有一番詩意。因其故事攝取的時間短暫,李亙處女作雖有關于生活和別離的洞見,卻缺少蕩滌生命的厚重質感。讓我們期待新作《我的一級兄弟》中,李亙能有更多探索個體命運的深刻表達。
邢文雄
上榜理由 票房黑馬? 張力十足
從話劇舞臺輾轉至光影之門,于編劇領域書寫故事十四載后,邢文雄終以導演之名,為2022年華語市場捧上一部票房佳作。日本電影《魔幻時刻》經由邢文雄巧手新編,隱去支線人物,聚焦勵志主題,重塑人物弧光,最終成就《這個殺手不太冷靜》票房黑馬品相。深諳類型電影之道的邢文雄,通過荒誕解構身份錯位制造沖突,用“攝影機不能停”的元電影和迷影文化吸攬受眾,以演員魏翔和“演員”卡爾之間的身份互文打磨情感內核,喜劇技法優秀,笑點控制精準。26.27億元的票房佳績,不僅是開心麻花的喜劇魅力,更彰顯了邢文雄成熟沉穩的喜劇功底。
長線運數:打磨個性 原創護航
作為一部翻拍作品,《這個殺手不太冷靜》的優點很大一部分來自原作《魔幻時刻》。原作故事的優秀和高評分是把雙刃劍,具備優良故事基底的同時,翻拍之作也不免有拿來和原作比較之嫌。邢文雄對類型電影的精準把控,如若搭配有笑點、有風格的原創喜劇思維,必然較目前更勝一籌。
牛小雨
上榜理由 視角獨特 天馬行空
如果在2022年的諸多影像里甄選最為特別的一部,《不要再見啊,魚花塘》必須榜上有名。畢業于北京電影學院的牛小雨,用歌舞、漫畫、實驗影像等天馬行空的形式,為私人家庭紀錄包裹上一層似真似幻的輕盈外殼。一重空間為實景的家,窗紗拂動、光影跳躍,生活氣息流動在鏡頭的每一處間隙;一重空間為魚花塘,復雜迷離,詭譎華麗,上演著一場又一場虛實相織的盛宴。100分鐘的影像,更像是一場五彩斑斕的浸沒式夢境,有一派天真的奇妙想象,有私人記憶的鮮活痛感,有浪漫普世的終極命題。牛小雨用近乎天然的創作直覺,將記憶、夢境和現實打碎重組,完成了一場作者氣息濃郁的影像實驗。
長線運數:不拘一格 擁抱觀眾
與市場上絕大多數影片不同,《不要再見啊,魚花塘》更像一首關于魚花塘、關于童年的散文詩,滲透著牛小雨本人靈動跳脫的獨特一面。舉重若輕的敘事風格,天馬行空的視聽語言,也展現了牛小雨別具一格的創作者魅力。有想法且有能力呈現的創作者,如何在護持風格的同時,于親情、離別、感傷、成長等普世命題上吸引觀眾,才能前路長遠。
年度新人演員
陳永勝
上榜理由 層次分明 一氣呵成
抗美援朝戰場上的普通小戰士是什么模樣?2022年,新人演員陳永勝為觀眾具象化這種可能。淡綠衣褲,質樸方言,面對記者采訪時瑟縮無措,轉而回歸戰場又展現出可以接棒“狙擊王”的過硬素質。《狙擊手》以陳永勝飾演的大永之眼,為觀眾展開一場殘酷緊湊的狙擊鏖戰,而陳永勝用層次分明的細膩表演,將一位情感脆弱小戰士的成長曲線拉滿。清澈雙眸,飽滿精神,堅定意志,機敏過人,影片開頭和結尾的兩次淚水,是大永作為“狙擊手”羽化剛毅的勛章,更是陳永勝作為表演者進軍銀幕的成長證明。
長線運數:穩扎穩打 再接再厲
從《一秒鐘》《懸崖之上》一閃而過的鏡頭,到如今擔當張藝謀執導影片的一番,陳永勝用靈性和勤奮打動了對演員極為挑剔的張藝謀。從層層選拔中脫穎而出,經歷了嚴格的表演訓練和軍事訓練,在張藝謀、張譯、章宇等人的幫助下完成表演生涯的第一次蛻變,陳永勝的經歷寶貴又難得。角色的光環終會隨著時間褪去,好在之后,陳永勝還會出現在《滿江紅》《八角籠中》等多部作品中,穩扎穩打,步履不停,屬于他的表演之路,才剛剛開始。
陳哈琳
上榜理由 本色演繹 可愛暖萌
《奇跡·笨小孩》以13.79億元票房閃耀2022年春節檔半載之后,8歲的陳哈琳也在大眾電影百花獎最佳新人的贊譽聲中,迎來了榮獲此獎年齡最小演員的“奇跡”。在這段深圳小人物奮斗史的現實切面中,陳哈琳沉浸其中,將妹妹的可愛暖萌與孤兒家庭的清醒懂事揉入細膩表達,與哥哥日常相處的自然溫暖、看到哥哥受傷時的擔憂之態、鼓勵哥哥低落時的積極樂觀、探討自己病情時宛若大人般的清醒,陳哈琳精準切中人物情緒,成為故事汩汩流淌的原始動力。縱有文牧野量體裁衣,易烊千璽傾心守護,諸多演技派同框飆戲,也不可否認,小小年紀、初登銀幕的陳哈琳完成了這段影像中濃墨重彩的一筆。
長線運數:學無止境 呵護潛能
從綜藝節目中走出,到大銀幕初綻光彩,陳哈琳完成了“明星”到“演員”的轉變。大大的眼睛、白皙的皮膚,宛若洋娃娃般可愛的哈琳無論在綜藝還是電影中,都非常吸粉。幼年成名,對小女孩來說既是機遇也是挑戰,不妨在認真呵護珍貴的表演潛能的同時,認真規劃學習路徑,一步一個腳印邁向無限可能。
楊恩又
上榜理由 自然靈動 渾然天成
五歲出道,九歲主演電影,小小年紀的楊恩又在四年間完成了演員的飛速成長。2022年,楊恩又如同活水一般注入《人生大事》這汪現實底色濃郁的水潭,銀幕內,為莫三妹的生活和整個故事增添一方靈動,銀幕外,也為劇組循規蹈矩的拍攝帶去一抹亮色。故事一波三折,情感戲份濃烈,古靈精怪的楊恩又恍若住進小文的身體,嬉笑玩鬧、舉手投足都是戲。從知曉外婆被燒成煙的崩潰,到處理大人之間感情的機警靈動,再到與三哥分別時的撕心裂肺,楊恩又都能仔細捕捉,完美呈現。觸碰生活,感知溫度,精準呈現,112分鐘影像,淋漓盡致展現了楊恩又作為表演者不可多得的天賦。
長線運數:護持敬意 前程可期
“她能夠理解小文,是能真正進入到小文的靈魂里面的”,監制韓延對楊恩又在《人生大事》中的表現贊不絕口。身與心的通透成全了楊恩又靈動的表演,而她的早熟和機警也讓大家相信,未來她注定會走入更多類型的故事,成為諸多導演的“心頭好”。這不,蘇倫新片《交換人生》和劉杰新片《天堂旅行團》中都有楊恩又的名字,積跬步、至千里,腳踏實地積累經驗,是通往表演之路的最佳途徑。
阿云嘎
上榜理由 不著痕跡 力道沉穩
在《海的盡頭是草原》壯闊浩瀚的歷史序曲中,阿云嘎飾演的“草原阿爸”,如同草原日落前那一抹瑰麗的云朵,給這味充滿傷痕與和解的往事,填充一抹溫柔的底色。出生于內蒙古、音樂劇演員出身的他,將草原人民純粹的情感融入角色,將阿爸遭遇變故的冷靜和清醒細膩釋出,一顰一笑皆是智慧溫柔。對國家,他肩負責任;對妻子,他極盡呵護;對后來進入家庭的女兒,他更是包容寵愛。當家庭遭遇變故,兒子離去,阿云嘎用克制精到、層層遞進的表演,為觀眾詮釋了感人至深的親情羈絆,更讓民族互助的大愛精神得以落地傳承。
長線運數:兼顧身份 靜候時機
音樂劇演員出身的阿云嘎,身上完美融合了馬的俊美、狼的高貴、鷹的孤獨和羊的溫順等截然不同的氣質,這種特質讓他可以成為容納各種不同類型角色的“容器”。未來阿云嘎雖然仍舊以音樂事業為主線,但遇到合適的劇本也不妨多加嘗試,不同領域的藝術體驗,在一定程度上也會為彼此助力。
謝承澤
上榜理由 細膩寫意 平實動人
一年光景能在一個普通人身上留下多少印記?謝承澤借由《如果有一天我將會離開你》這部電影,給了我們答案。銀幕上,他將自己中二調皮的一面悄悄隱藏,與那個輾轉于課堂和中餐廳、性格怯懦不善言辭的李小李無縫對接,成為這部生活流電影里最妥帖的一筆。不給角色設計更多東西,自然融入周遭氛圍,讓表演在煙火氣息中慢慢綻放,年輕的謝承澤,不僅通過沉浸式的體驗理解,為角色畫出漂亮的人物弧線,更用平實自然的表演,帶觀眾走入最普通也最珍貴的人間日常。
長線運數:拓寬戲路 潛心打磨
現實流的電影對表演者要求很高,這部電影之后,年輕的謝承澤收獲的諸多好評,也從另一方面給了他作為表演者的自信。喜歡懸疑、推理、探案類型電影的謝承澤,希望此后有機會可以挑戰“反派”角色,這種愿景恰恰是他想要拓展表演路徑的證明。謝承澤的待映作品表上,不僅有古裝愛情電影《花千骨》,亦有現代愛情劇《總有大佬想娶我》,勇于嘗試各類角色,潛心打磨演技,期待他下一次帶給觀眾的驚喜。(文 斑馬木笛)