淺談鋼琴演奏者的心理素質及調控方法

□唐 悅

鋼琴是一種通過手指觸鍵引起琴槌敲擊琴弦而發聲的鍵盤樂器，包括52 個白鍵和36 個黑鍵，不同鍵的樂音音高固定，由低到高按順序排成一排，構成鋼琴的鍵盤。鋼琴演奏是一門表演藝術，對演奏者而言，可以通過聲音表達人們對客觀事物的各種情感及愿望。音樂主要通過旋律、節拍、速度等因素表達語言難以表達的情感，但除了出色的技巧外，鋼琴演奏者還需要具有靈活的思維能力和較強的心理素質，這樣才能進一步增強演奏的效果，為聽眾帶來更深刻的感受。結合現狀分析，目前多數高等院校鋼琴專業的學生通常能夠熟練地掌握鋼琴演奏技巧，并呈現出作品內容，但很多演奏者并不具備強大的心理素質，并未掌握心理調控方法，因此很多情況下學生進行演奏時難以有效適應演奏情境，進而影響演奏效果。本文對鋼琴演奏者的心理素質結構、特征及相關理論依據進行分析，并提出有效的調控措施。

一、鋼琴演奏者心理素質的結構分析

對鋼琴演奏者而言，其在音樂表演過程中的心理素質結構主要包括兩個方面的內容，其一主要指心理學層面對心理素質的研究，其二主要指音樂表演層面作為藝術活動的本質體現。因此，心理素質結構主要由藝術活動的表現性質決定。

音樂屬于常見的藝術形式和活動，在特定時間、空間范圍下通過聲波震動有效呈現，同時可以通過聽眾的聽覺感官引起一系列的情感體驗和情緒反應。對鋼琴演奏者而言，其心理素質結構具體由基本心理素質的組成、演奏者核心心理素質以及演奏者心理素質各構成要素之間的關系構成。在這一基礎上對演奏者心理素質的結構定義進行明確，其主要指以鋼琴演奏這一藝術活動形式為中心的情感體驗以及以表達為重要基礎的一種心理素質能力，如演奏者的心理能力、人格特征等。

二、鋼琴演奏者心理素質的特征分析

（一）再現性

鋼琴演奏的本質為藝術活動，因此具有藝術的再現性特征，主要指演奏者進行藝術表演活動需要以音樂作品、音樂環境及自身綜合素質為重要的基礎，所以再現性是演奏者心理素質結構的主要特征之一。首先，演奏者在進行表演活動前需要充分理解作品內涵，具備一定的認知基礎，而演奏的主要目的在于演奏者能夠在一定的情境下準確、適宜地呈現和表達作品內容，演奏的過程也是演奏者賦予作品生命力的過程，同樣也是一種再創作的過程。這一過程并不是對作品的直接復制和呈現，而是在演奏的過程中充分體現心理素質相關因素，如主體氣質、性格特征等，所以再現性是鋼琴演奏者進行表演活動時心理素質的主要特征之一。

（二）對象性

對音樂表演這一藝術活動而言，其核心在于演奏者對藝術的認知、情感體驗和表達能力，且無論何種形式的情感體驗、認知和表達都具有客觀對象，主要體現在演奏者對作品這一演奏對象所形成的情感體驗。音樂作品屬于客觀存在的事物，其基本性質不會發生改變，這便能夠構成主體情感表達的對象。同時，鋼琴演奏的主要執行者為演奏者，演奏者會將自身的情感投入作品這一表達對象上，對象本身的性質特征等被一同接受。除此之外，演奏者的表演對象也可能并非作品，也并不與演奏者情感、認知相關，而是通過呈現作品內容進行體現。具體而言，在正式演奏的過程中，演奏者的情感體驗并不只是其心理狀態的體現，同時也涵蓋表演對象的感情，也就是情感體驗的指向包括作品、演奏者以及演奏者對作品內涵的體會和感悟，所以針對鋼琴演奏者心理素質的構建，還需要重點考慮演奏者藝術表現的對象和內容。

（三）可調控性

可調控性也是鋼琴演奏者心理素質結構的主要特征，具體指在一定時間、空間層面下對藝術形態所具有的情感體驗過程、情感轉換時的心理狀態以及對情感表達程度、情感色彩的心理調控等。在時間層面，鋼琴演奏過程中對情感的體驗及轉換主要通過演奏者對時間感覺的表象有效呈現，具有虛幻性的特征。在整個演奏過程中，演奏者的情感體驗體現在對聲音運動形態產生的張力和感覺音響的進行等。在空間層面，虛幻空間深度的改變、距離的變化、聲音元素豐富性方面的強度及色彩表現是演奏者情感體驗及表達的主要體現。但是，對時空層面而言，無論如何調節相關要素，都不能離開演奏者本身的心理素質調控，因此演奏者心理素質的可調控性主要體現在藝術形式虛幻的感覺性和作品的客觀真實性之間的距離。

（四）適應性

鋼琴演奏者心理素質的構建需要以適應性為重要基礎，具體涵蓋音樂藝術形式的存在行為、形態和意識等方面。第一，對鋼琴演奏者而言，其演奏表演行為的心理素質涉及演奏的全部過程，如表演前的心理準備、演奏時的心理素質成像及演奏后的心理反思。適應性不只是專業能力和技能方面的適應，也包括對藝術表現行為的適應性，同時還涵蓋演奏者參與藝術行為活動的文化適應性。第二，鋼琴演奏形態的存在為演奏者在表演形式、音響形態等方面提供了一定的心理適應性。對鋼琴演奏而言，聲音和音樂心理情感意象均以外化方式存在，且演奏中的藝術化形式主要以韻律感、美感為載體，具有審美文化特征。第三，鋼琴演奏者的心理素質適應性還體現在審美層面，為審美活動提供一定的心理適應，具有職業性的特征，具體表現為充分融合演奏者職業性、專業性及演奏藝術性，因為演奏者的職業定位涉及專業及業余、成功及失敗等多個方面，這也是演奏活動的重要基礎。

三、鋼琴演奏者心理素質相關理論依據

（一）情感表現理論

音樂能夠作為人類表達情感的重要載體，音樂情感語言理論中強調音樂的藝術本質是無論何種作品均為藝術家所塑造的個人情感體驗，而藝術家通常會通過獨特的方式表達其對生活乃至世界的主觀感受。因此，音樂可以作為一種人類表達自身情感的語言，音樂中人類情感體驗的存在方式也成為音樂存在方式的重點問題。演奏者先要在技能技巧層面呈現自身所具備的心理素質，同時在情感體驗及表達的基礎上，逐漸構建出獨特的心理素質，這便是情感表現理論的主要內容。

（二）有效活動素質理論

心理學家認為人類心理素質結構主要包括生理素質、心理素質和社會文化素質等內容。也有相關理論認為，根據演奏者的主體意志和行為活動，心理素質具體包括意向、智能等內容。隨著研究的深入，有效活動素質理論逐漸得到認可。該理論認為心理素質主要指有效的活動者具備的基本素質，具體包括影響主體活動方向及目的的素質、影響主體活動的社會影響及效果的素質和影響主體對活動過程調節的素質。對鋼琴演奏者而言，有效活動素質理論強調演奏者的情感體驗及表達對演奏活動傾向和目的的影響，對演奏活動社會效果的影響主要體現在演奏者的心理適應性，演奏者對演奏過程的調控主要體現在個性方面的素質。

（三）多因素共同作用理論

鋼琴演奏者心理素質的構建還包括多因素共同作用理論，如認知因素、個性因素和心理適應性因素等。該理論主要通過心理、生理及社會關系三個方面分析人類的心理素質結構，在鋼琴演奏者心理素質的研究方面具有重要的理論指導作用。對鋼琴演奏者而言，多因素作用理論強調演奏中行為因素對演奏者心理素質結構的影響，并認為心理適應性能夠體現鋼琴演奏者的角色特征，如職業角色、社會角色、藝術角色等。

四、鋼琴演奏者的心理調控策略

（一）練習過程中的心理調控

鋼琴演奏學習期間通常存在兩個瓶頸期，主要指前期難以取得進步的階段和中后期的高原現象。前者通常在教師指導和科學訓練下能夠穩定度過，后者主要和神經、大腦及肌肉緊張等因素相關，具體表現為急于求成、逃避練習、恐懼等，嚴重影響練習進度。因此，學習者需要樹立正確認知，逐漸消除心理層面的負面影響，保持穩定的心態促進個人的提升。

學習者應積極轉變認知，充分了解自我。為了有效度過高原期，學習者先要充分了解自身專業能力。因為鋼琴的練習過程是漫長的，不同階段有不同的問題，學習者缺乏認知必然會影響能力的提高。因此，學習者需要正確評價自身專業能力，在教師的指導下強化練習，確保學習方向正確，盡早走出高原期。同時，學習者還需要樹立信心，保持良好的心態，因為演奏時處于注意力高度集中的興奮狀態，更容易出現心理上的疲勞感，這屬于正常現象。而遇到這類情況產生恐懼、煩躁心理，不但難以解決問題，同時也會影響練習效果。因此學習者需要樹立信心，保持積極、樂觀的心態，感到疲勞時要全面分析自身技能掌握情況和樂曲特點，明確問題并有效處理，進而穩定度過高原期。學習者心理素質及對待問題角度的不同，也會導致最終學習成果的差異性，因此需要牢牢把握優勢，保持積極心態，克服一切困難。

（二）演奏時的心理調控方法

鋼琴臨場演奏存在諸多突發因素，這也是日常練習難以有效預見的。如果演奏者具備較強的心理調控能力，整個演奏過程能夠保持高度集中的注意力以及穩定、自信的心態，不受外界環境因素的干擾，那么必然能夠充分呈現練習成果，提高演奏的藝術表現力。

臨場演奏時，集中精力是十分重要的心理狀態，也是心理調控的重要基礎。很多優秀演奏家能夠將作品完美地呈現，主要原因在于其注意力不受外界環境的干擾，能夠全身心投入演奏過程中。對鋼琴演奏者而言，演奏時難免存在程度不一的緊張、興奮情況，以心跳快、手心出汗為主要表現，演奏者在心理調控的過程中需要將興奮感轉化為演奏的動力和能量，實現音樂表現和演奏狀態的平衡。同時，演奏者還需要注重把控交流尺度。對演奏者來說，其需要充分了解演奏對聽眾的影響。鋼琴演奏是聽眾聆聽音樂作品的主要媒介，演奏和聽眾密切相關，因此演奏者需要準確把握交流尺度，得到聽眾的支持，引發情感共鳴。除此之外，為了獲得良好的心理素質，提高心理調控能力，演奏者日常還需要注意心理素質的鍛煉，結合自身實際情況選擇合理的練習方法，如抗干擾練習、靜坐思考、溝通練習等，以提高自身的心理素質和心理調控能力。

（三）演奏后的心理反思

很多鋼琴演奏者在演奏后缺乏對整個演奏過程的總結，而演奏后的心理反思對于提高自身綜合能力具有重要意義。一場成功的演出后，演奏者通常會陷入驕傲自滿心理而忽視演奏后的反思，難以充分了解自身的真實能力；而演出未達到預期效果時，演奏者通常會產生一定的悲觀心理，失去自信，心理負擔嚴重，甚至對今后其他演出產生一定的恐懼心理。在鋼琴演奏過程中，演奏者的思想具有主觀性，因此，演出后的總結需要以客觀、理性的分析為主。比如，演奏者在演出后可以與教師或其他同學共同討論和分享本次演奏活動的經驗和心得體會等，收集現場音視頻相關資料，通過回看全面分析演出情況，直觀了解演奏的亮點和不足等，以便及時改進。

綜上所述，鋼琴演奏不但需要高超的技藝技巧，還需要加強對心理素質相關問題的關注。對鋼琴演奏者而言，在充分掌握演奏技巧的基礎上，具備良好的心理素質及較強的心理調控能力，必然能夠增強演奏效果。因此，在加強專業技能培養的同時，演奏者還需要加強心理素質培養，不斷提高心理調控能力，實現演奏和個人情感的充分結合，進而完美呈現作品，增強演奏效果。