博覽會，怎么看？

隨著春天的臨近，影像藝術行業也從之前的陰霾中逐漸復蘇，每一年的春秋兩季都是藝術博覽會最集中的季節，伴隨著博覽會的舉辦，各家藝術畫廊、影廊也會在此時舉辦重要展覽，為觀眾奉獻出精彩的文化活動。藝術博覽會是一個細分市場，它與其余類別博覽會相似，均是以品牌展覽宣傳和商品銷售為目的，但略有不同的是，藝術品博覽會的參展商往往是以畫廊為單位的，雖然成熟的畫廊也逐漸樹立了自己的品牌和形象，但它仍是一個相對小眾的市場。

別看這些參展畫廊小眾，但它們所銷售的作品卻不一般，動輒幾百萬、上千萬人民幣的藝術作品在藝術品博覽會中并不少見，所以當一位初次接觸藝術品博覽會的觀眾走入展廳時，往往會為此驚嘆。以即將在上海舉辦的影像藝術博覽會為例，在展覽對公眾開放的前一天下午其實是最為關鍵的銷售期，這個下午被稱之為“收藏家預展期”，在這段時間內，來自國內外知名的收藏家、拍賣行、媒體、美術館等機構的從業人員都會先行觀展，也會在這個時候進行收藏意向的洽談，所以對于畫廊來說，這是最關鍵的銷售期，收藏家有著豐富的知識背景和收藏經驗，雙方的溝通成本非常低，對彼此的了解和信任也催化了收藏行為的發生。而在這之后的公眾日，則是對一般藝術愛好者、攝影愛好者開放的時間，雖然這一期間也會有作品的銷售，但往往也是相對低價的作品或者以攝影畫冊為主，當然也會有一些畫廊自身的客戶前來拜訪。作為參展單位的畫廊，在這一時間主要是以培養新客戶、對參展作品進行普及性導覽和與同業單位進行交流。

對于攝影或者藝術愛好者來說，這種博覽會是一個非常好的欣賞和學習的機會，它雖然不是一個完整的展覽，也談不上策展思路或展覽策劃，但卻有著一般大型展覽所不能及的作品品質，單從一幅作品的完整性上來說，博覽會展出的作品與博物館收藏的藏品的質量可以畫上等號。

畫廊展出的作品多是來自代理藝術家或藝術家的遺產作品，所以這些作品的尺寸、版號、制作工藝等細節都是唯一的，這和我們在網絡上觀察一幅圖像完全不同，也就是說，攝影之所以被定義為藝術門類，不僅僅因為其描繪的內容，更重要的是它工藝的復雜性。比如我們常在網絡中看到的圖片在實際洗印成作品時，觀眾會從中感受到作品的細節、質感，也會看到作者的簽名方式、裝裱的工藝和方式等等，這是一個獨立的標準。沒有見過這個標準而去談論作品，往往是虛空的，建立在原作的基礎上的觀看，才會了解一幅作品為何被稱之為經典，或者某位藝術家為何能成為新銳。

博覽會不僅是一個學習的機會，也是一個交流的機會，也許你渴慕的攝影大師正站在自己的作品前為觀眾做介紹，也許你喝咖啡休息時，鄰座正是一位行業專家。攝影是無限的，我們也正是從中不斷學習和成長才發現自己作品的問題。