名家評說

暢神與抒情

看鐵揚的畫，總是令人心情舒暢——我可以毫無掛礙地與畫家作內心交流。魏晉文人美學家超越藝術的存在源于社會道德秩序的傳統觀念，提出“萬趣融其神思……暢神而已”這一輝耀千古的藝術論。雖然人們一直在贊賞宗炳的學說，但千載以來，習慣勢力總是以這樣那樣的理由，限制著暢神的踐行。例如“正本清源”回歸傳統，例如哲學觀念代替藝術形象等等。這往往使創作如同習規演練，觀看總是伴隨苦思冥想。鐵揚說過，他的作品題材大都來自離他最近的冀中平原……藝術的描寫實在是藝術家內心的自白，是借助描寫對象而創造出的一種精神境界。暢神、抒情一直是鐵揚藝術創作的動因與標的，他從來不曾被觀念的迷宮所吸引以致遺忘藝術家自身和藝術本體。當然，他簡括暢快的筆意絕非一覽無余，前人有言曰“簡易高人致”。鐵揚的創作有深厚的歷練與藝術修養作基石，即便那些最簡練的作品，也總是給我食甘余味兒無窮的審美愉悅。

——水天中

我所認識的鐵揚和他的藝術

鐵揚大概屬于生來對色彩微妙變化敏感之人，早期寫生即表現出對隨類賦彩駕輕就熟、濃妝淡抹總相宜的過人素質。當然，這種駕馭顏色能力的鞏固與成熟，還有賴于他對自然界光色變化規律的認識觀察和長期不厭反復的摹寫。他在戲劇學院五年期間課堂習作之外，幾乎每日必畫小幅風景寫生，是當時同學中畫得最多最好的。

我們讀鐵揚之畫，既感到畫有來頭、筆有出處，又感到其運用自然能翻出己意而無簡單模仿的痕跡。他的畫在國內畫壇早有影響，周圍追隨者大有人在。后學者如能師其法亦師其心，當會更有教益。

——潘世勛

鐵揚的世界

鐵揚的繪畫吸引我們的并不是時下那些如何細微再現的實寫流風，而是他如何能夠跨越實寫，張開想象翅膀對現實世界的飛躍。其浪漫、其絢麗、其繽紛、其純凈、其高華，遠在人們對現實世界的視覺經驗之外，而具有在當下中國鮮見的藝術表現性特征。鐵揚的世界充滿了現代主義表現性繪畫的色彩，觀者從這色彩里感受到的是畫家內心那種不受任何羈絆、沒有任何約束的自由坦蕩，是他的色彩修養與人性舒張互為滲透的精神家園。如果說他的繪畫歸屬表現性，那么這種表現性也在很大程度上體現了中國藝術家以意象觀照為統領、以寫意用筆為寫畫的東方表現特質。

鐵揚晚年的文學著述遠大于他的繪畫藝術創作。文字表達思想的魅力，最終讓他的思想情愫飽脹于視覺形色之外。

鐵揚的世界深蘊了冀中平原百年變遷的社會景觀與人文透現。

——尚輝

抒寫畫不出來的情愫

如果繪畫也是一種語言的話，那么，它在畫面上就變成了意義的一種“突現”。換一句話說，這是一種無法完全用文字重復或完全再現的對象。拿了幾十年畫筆的鐵揚，對于文字肯定是有特殊感悟的。他早年在中央戲劇學院讀舞美，但是，后來鐵揚的心并不完全在戲中，他明顯不愿意讓畫筆受羈于戲劇。他的畫，尤其是表現性十足的作品，簡而言之，大多是“反戲劇性的”。也就是說，他鐘愛的是那些具有獨立氣質的畫面。鐵揚又是一位心中的故事積累得太多太多的人，為之敘述乃至錄于紙上是一種特別的快意！而且，那些“反戲劇性”的繪畫，盡管常常直抵心底，然而，卻是無以淋漓盡致地承擔他的全部故事的。或許，一放下畫筆，鐵揚對文字鋪展的時間跨度意識就變得格外敏銳，他要超越一個個具體畫面的限制。

——丁寧

或許會更多

鐵揚先生是一個非常熱愛生活的人，他善于觀察，有智慧和天賦。他用一生的心血來經營自己喜愛的藝術和文學，這使他在中國文學藝術界中享有獨特地位。鐵揚的繪畫是用表現性的手法去傳達內心情感和目之所及，作品中有一種鮮活的生命氣息，這是他外在形式與內在精神的融合和圓悟一切的無非性之妙用。

鐵揚忽而放下畫筆，用文學之筆去描寫那些已經抵達人生轉折點的人和事，他文章中例舉的“人物和故事”將成為我們這輩人的預警或激勵。如果你經歷過災難，那你不僅會理解危機之中那些人物的精神狀態，你還將理解他們向苦難或勝利終點進行的動機和曲折的路途。這是鐵揚人生奇觀的切面，也是他為善良堅忍的勞動者寫下人生的尊嚴。正如他自己所說：“我是一個勞動者?！?/p>

——陳堅