葳蕤的顏色

畫家張麗霞

張麗霞，字葳蕤，民建中央文化委員會委員、民建中央畫院院士、民建河南省文化體育旅游委員會副主任、中國美術家協會會員、中國散文學會會員、河南省美術家協會理事、河南省婦女書畫家協會副主席、河南省政協書畫院院務委員、河南省學術技術帶頭人。有作品多次入選全國美展并獲獎；詞曲、散文、評論散見于各級報刊；出版《葳蕤小趣——詩畫小品集》《中國畫精品系列——張麗霞作品選》《無聲——葳蕤墨痕》等。

“葳蕤”作為一個漢語詞匯，有多種指向，一指草木茂盛，二指羽毛飾物貌；三指華美艷麗；四指柔弱貌；五指鎖或首飾或草名，等等。我還記得有一年，“葳蕤”一詞被相關媒體發起的“全民焐熱冰封漢字行動”中選為首期焐熱詞匯。它是舊貌，是新姿，是出古，是入新。

而此時一詞的指向，也是多解，是指畫家和顏色或者是顏色之外。

此“葳蕤”是一位叫張麗霞的畫家的字。

六年前，我寫過一篇關于畫家葳蕤的畫評，幾年之后，看她的新作又有新的隨感。她藝術上自我加壓，成績斐然，先后出版《葳蕤小品》《張麗霞工筆作品》《無聲》等畫集文集，參加過國內多種重要美展，在藝術形式和內容上多有嘗試，既有對傳統的繼承，又有對藝術的探索突破。

作為一位畫家，同時還作為民建中央文化委員，她肩負著文化擔當，自覺發揮藝術家的特長，將文化融入民建工作中。她深知這對自己也是一種人生和社會的互補，以畫筆接觸地氣，畫在“民建”，花開民間，可謂是從“民建到民間”，從“民間增色民建”。

無論生活、工作、藝術，葳蕤都能處理得恰到好處，春風化雨，春華秋實。她秉持著“文畫雙修”的人生態度，追尋著“取法乎上”的求藝精神，墨海弄潮生涯之中，創作了大量作品，以硯為舟，漸入藝術的佳境。

中國歷史上文人畫興盛于宋元，是呈現游心物外不拘格律的形式，文人畫與其他畫的差異是心靈展現，借繪畫以抒泄胸中逸氣，不求形似，不講目的與價值，隨興所至，表達墨趣，具有文心、詩情、畫意。吳鎮言：“墨戲之作，蓋士大夫詞翰之余，適一時之興趣。”陳師曾說得更中肯：“畫中帶有文學性質，含有文人趣味，不在畫中考究藝術上之功夫，必須于畫外看出許多文人之感想，此乃所謂文人畫。”文人適一時之興，伸紙戲墨，在畫中有書卷氣，在畫外也有文人耐人尋味的氣息。這也是幾年來要為作家詩人鼓呼筆墨的道理，要和葳蕤一起來紙上共勉的。

六年前，我曾和葳蕤在北戴河作家中心有過交流。她善于觀察事物的色彩變化，每日面對大海專注沉著。我們只是看海景，而她更多是觀察海的顏色、大自然的變化，收于心底融于筆下，從心中有畫到心中無畫，哪怕行走之間見到路邊一枝薔薇花，也要細致觀察花瓣的肌理層次，這與她平時養成的寫生習慣有關。她為了畫《詩經》植物系列，一枝一葉，不計反復，移栽紙上，可謂草木一一達到師造化。旅次交游時，她總隨身不忘帶上畫架，隨處寫生，我看作的繁瑣她卻作為色痕墨跡的日課。這種苦旅式的從藝態度，極大地豐富了她的繪畫世界。

畫家葳蕤一直堅持“雙管齊下”：一支文學筆，一支畫筆。平時每有文學新作，興余之中，她會發來與我同賞。畫畫之余，她極為重視文學修養在畫中意境的表達，寫了大量散文、隨筆、詩詞。我想起陳衡恪所認為的——文人畫有四個要素：人品、學問、才情和思想，具此四者，乃能完善。也唯有這樣追求的畫家，方能寫出通天機、富神韻之逸品。

我和葳蕤既是書畫同道亦為鄉黨，但是我只會紙上自設小道場，而人生則是社會大道場。人生苦短，藝術愁長，只能嘆喟紙短藝長。

“畫家葳蕤”的繪畫世界，自會繁華如“草木葳蕤”，正如一千五百年前的《玉臺新詠》中所言——“葳蕤自生光”。

藝術是甘苦寸心知的寂寞事業，有得之，也有失之。畫家葳蕤在藝術道路上再行走，再苦旅，再探索，再超越，無須他人語言露珠一般裝飾，那筆下出來的顏色上也自會閃光。

己亥秋 客鄭

作者簡介：馮杰，中國作協全委會委員、河南省作家協會副主席。