
走近人物
在悉尼歌劇院的舞臺中央,著一襲白色禮服的演奏者,站在外國交響樂團前,拿著中國最“土”的傳統民間樂器嗩吶,吹出惟妙惟肖、豐富多彩的百鳥之聲,贏得現場觀眾陣陣驚嘆,掌聲雷動。這位演奏者,就是上海音樂學院民族音樂系90后教師、嗩吶第十三代傳人、中國首位“嗩吶博士”、第一個登上悉尼歌劇院的嗩吶演奏家——劉雯雯。
素材呈現
“天選”使命,從反感到熱愛
1990年,劉雯雯出生于山東濟寧一個嗩吶世家。她的父母都是濟寧市歌舞團的演奏員,父親是魯西南小銅嗩吶的第七代傳人,母親則是嗩吶咔戲的第十二代傳人。在母親眼里,女兒從出生起就帶著傳承嗩吶的使命。劉雯雯的人生因此與嗩吶“捆綁”在一起。三四歲時,劉雯雯就每天早上四點半起床,隨著母親到離家不遠的兒童樂園練嗩吶。上小學后,除了延續早起出門練習的規矩之外,中午回到家趁著媽媽做飯的工夫,劉雯雯還要練習半個小時嗩吶。晚上回到家,她第一件事也是練習嗩吶。練嗩吶幾乎就是她學習之外的一切。在母親的高壓之下,劉雯雯確實成長得很快,小學一年級就已掌握了一些簡單曲目的演奏。不過,劉雯雯真正喜歡嗩吶是在讀初中以后。一天,她聽到了“中國現代嗩吶第一人”劉英的嗩吶作品《正月十五鬧雪燈》,其中有一段她特別愛聽,于是便用復讀機反復地聽,并試著模仿。她這才發現,原來嗩吶可以吹得這么動聽。從那以后,她徹底愛上了嗩吶。
讓嗩吶“跨界”,走上國際舞臺
2008年,劉雯雯如愿考入上海音樂學院,師從她的偶像——嗩吶演奏家劉英。在劉英老師科學、系統的教導下,劉雯雯逐漸成為嗩吶專業學生,對嗩吶這種民族樂器的藝術傳承有了使命感和責任感。在學習期間,劉雯雯憑著自己對東西方音樂的理解,試著讓嗩吶“跨界”。她讓嗩吶與西洋樂器融合,創作出了兼具民族風與國際范兒的作品。但相比于其他民族樂器,嗩吶獨特的風格,有時會被人誤解和引人反感。難道,嗩吶只能以這樣的“土”形象亮相?這種自我懷疑,直至劉雯雯攻讀碩士后才發生轉變。2017年,偶然的機會,劉雯雯與國際音樂大師譚盾相識。彼時還是學生的她,作為特邀演奏家與譚盾執棒的悉尼交響樂團合作,登上悉尼歌劇院的舞臺。當劉雯雯即將在世界舞臺與譚盾同臺亮相時,她就“以什么形象亮相”問了譚盾。譚盾告訴她:“你就穿一身隆重的禮服,拿著嗩吶微笑走到舞臺中央,讓所有觀眾都感受到中國樂器與中國演奏者的魅力。”此時,劉雯雯終于明白,自己恰恰要打破觀眾的刻板印象,民族風不一定就是土里土氣,民族風也可以很高雅。帶著這份自信,劉雯雯走上悉尼歌劇院的舞臺,一曲《百鳥朝鳳》,震撼了澳大利亞觀眾,也讓她成為迄今為止唯一登上該院獨奏的嗩吶演奏家。此后,來自世界各地的演出邀約紛至沓來。在她的創新演繹下,嗩吶可以跟交響樂甚至是爵士樂完美融合,越來越多的海內外觀眾通過她,重新認識了嗩吶。
沒有特殊的辦法,就是苦練
2020年,在恩師劉英的鼓勵下,劉雯雯決定繼續攻讀嗩吶博士學位。因超高的報考難度,這個學位此前從未有人考取過。為備考嗩吶博士,劉雯雯“苦熬”了近兩個月。吹嗩吶對肺活量、體力等要求極高,考試要求吹滿60分鐘,為完成這一高難度考試,她每天大部分時間都在練習,甚至吹出了腹肌。“我也沒有特殊的辦法,就是讓自己和嗩吶融為一體,下苦功,不停地吹,不停地聽音,修改。”天道酬勤,劉雯雯如愿成為中國第一位嗩吶博士。
探索創新,振興民族樂器
和所有追求潮流的年輕人一樣,劉雯雯曾經也偏愛流行音樂,一摞摞的流行音樂磁帶堆砌在床頭,是她日日夜夜的慰藉。可當談及是否會和流行音樂進行跨界合作時,她正色道:“跨界融合一定要有的,但不能多。我們自己的傳統文化還有很多值得去挖掘的,如果過于追求流行和潮流,那會把學生帶偏,他們就不愿意沉下心去鉆研我們自己的傳統文化。”在豐富嗩吶內涵的同時,要明確嗩吶和其他音樂之間的邊界感。迄今為止,劉雯雯已在20余個國家演出100多場,成為當今活躍在一線國際舞臺上的青年嗩吶演奏家之一。2023年2月,在劉雯雯的博士畢業音樂會上,父母親召集家族里20余位從事民間音樂工作的親戚,以及各自的徒弟前來捧場,在舞臺上與劉雯雯配合著上演“民樂斗舞”。現場10種民族樂器同臺競技,震撼了數以百計的觀眾,掌聲雷動,經久不息。也正是受到這場音樂會的啟發,劉雯雯一家三口開始策劃一場更大的音樂會,準備召集全國各地的民族樂器藝人,舉辦一場聲勢浩大的民族樂器音樂會。劉雯雯發現,為嗩吶寫作品的作曲家越來越多。
在攻讀博士的時候,劉雯雯也在為本科生上課,她說:“吹嗩吶,并不是我一個人,或者我一家人。我在教學生,一屆一屆教下去。他們每個人會有不同的路,每條路都會帶著嗩吶去一個地方,傳承就這樣鋪得更廣。傳統民族樂器,會一代代活躍在舞臺上。”
素材解讀
劉雯雯憑借不懈的努力和堅強的毅力,憑借對嗩吶的熱愛和對傳統樂器的傳承使命,成為專業的嗩吶演奏家,成功將“土味”嗩吶帶到國際舞臺,讓世界了解和認識了中國的傳統藝術。在傳統藝術的傳承過程中,她將嗩吶與西洋樂器融合,并以高雅的形象和演奏方式打破了人們對嗩吶的刻板印象,展現出其創新和探索的精神品質,為民族樂器的發展作出了重要貢獻。
適用話題
創新、熱愛、革新、跨界、傳承、天道酬勤、傳統文化、傳統與現代、守正出新……
運用示范
示例1:推陳出新。
推陳出新,是時代發展與進步的需要。任何古老的經典之物,如果長期疏于保養,都會褪去光彩。第一個登上悉尼歌劇院的嗩吶演奏家劉雯雯,無論是讓嗩吶“跨界”走上國際舞臺,還是探索創新振興民族樂器,都為推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展提供了啟發和借鑒。
示例2:守正出新。
任何創新都不能任性而為,都必須明白守正出新方為正道。第一個登上悉尼歌劇院的嗩吶演奏家劉雯雯,當談及是否會和流行音樂進行跨界合作時,就曾正色說道:“跨界融合一定要有的,但不能多。如果過于追求流行和潮流,那會把學生帶偏。”在守正基礎上賦予中華優秀傳統文化新的時代內涵和表達形式,才能真正做到“以古人之規矩,開自己之生面”。