淺談陶瓷藝術創作專業在高等教育的規劃*

馬明元

(景德鎮陶瓷大學 江西 景德鎮 333403)

陶藝創作專業對于不是學陶瓷的人來說,確實是有點陌生,普通人理解陶藝就是“玩泥”,感覺挺好玩,甚至的是好奇,這個陶藝作品是怎么做出來的? 但真正想把陶藝作品做好不是一件簡單的事,并沒有大家想象的那么容易,將一塊普普通通的泥,先通過拉坯、切割、揉捏、雕刻、鏤空等不同陶瓷成型和裝飾形式表現,然后上各式各樣的釉色,最后以不同的燒制方式呈現出來,讓其成為一件藝術品,這中間不僅需要有一定的陶瓷技術,而且需要很高的個人藝術修養才能完成。陶藝創作就是通過陶瓷材料來傳達出個人的藝術觀,價值觀、以及個人的情感個性,也是對社會和時代的一個真實反映。

1 陶藝專業現狀

中國自古以來就是一個陶瓷大國,陶瓷藝術已經成為一種重要的藝術門類,直到現在也一直保留著很多傳統陶瓷藝術。而中國現代陶藝起步就比西方歐美國家晚一些,發展時間較短,但隨著時代變遷,信息發達,中國陶藝家正在走向世界和世界陶藝融合在一起,加上越來越多的陶藝創作人才的努力,未來中國陶藝會成為一縷耀眼的光芒。中國陶藝的快速發展離不開陶藝人才的培養,而陶藝人才的怎樣培養就成為重點。

目前我國很多高校都開設有陶瓷藝術專業或與陶瓷相關的專業,九大美院和我國唯一以陶瓷命名的景德鎮陶瓷大學都有陶藝專業,也有很多綜合性大學有這個專業。本科階段是基礎階段,學習的知識面比較廣,但都不夠深入,而到研究生階段就是對專業能力的提升,對專業研究的比較深入,具有一定的研究性質。

陶瓷藝術研究生有專碩和學碩,二者區別很大側重點也不同,培養目標和培養方式也不同,包含的學習課程以及畢業要求方式都不一樣。陶瓷藝術有傳統和現代之分,沒有好壞之分,傳統有傳統的韻味,現代有現代的趣味,筆者更喜歡現代陶藝一點[1],現代陶藝的標準是強調個性和獨創性,作品能夠體現出強烈的思想性,它要求藝術家以一種自由的形式利用陶瓷材料,率意展示個人的情感意志。通過對陶瓷材料的不斷地嘗試,變化不同的成形方式、上釉方式、燒制方式,這個過程總是這么奇妙,總會有一些意外驚喜,使筆者沉醉其中。

2 陶瓷藝術創作專業在高等教育里的規劃

通過本科階段對陶藝的基礎學習,到研究生階段的學習就顯得非常重要,想讓學習事半功倍就必須規劃好,定好這一時期目標,同時可以把陶藝專業定位適當放的高一些,眼光看的遠一些,格局胸懷開闊些。

大學畢業后筆者意識到大學所學的專業知識和專業技能太淺薄,進入研究生以后使筆者明白研究生階段對專業的提升是多么重要。

以下筆者主要探討陶瓷藝術研究生階段的學習方法和創作思路,以及怎樣去創作陶瓷藝術,結合自身陶藝專業特點及老師的指導和建議,制定了規劃,希望對大家有幫助。

2.1 第一階段:多讀書、完成理論課程,拿到學分

入學后,按學校相關的要求申請碩士學位研究生課程計劃。這一階段需完成一些基礎理論課程,比如學位必修課,拿到一定的學分,如果能提前把能修的學分修了最好。這一階段理論課有很多,同學們也會感到枯燥乏味,其實學校開設的每門理論課都是有目的的,對我們只有好處沒有壞處,應該認真對待每門課程。研究生階段的很多必修理論課程放到了研究生一年級,這樣以來后面就可以有更多的時間創作。除了完成學習的課程以外,還應該積極閱讀文獻,通過文獻多了解一些全球陶瓷藝術方面的最新進展,同時學習陶瓷相關的技能的提升,在專業能力上有所突破,還可以多關注國內外陶瓷藝術領域相關的重要比賽和重要展覽,多了解優秀陶藝家作品的創作理念,創作設計新形式等,積極為自己的陶瓷藝術創作準備素材,為以后陶瓷藝術創作奠定基礎。

第一階段的重點任務還是學習和看書。除此之外就是多讀書,剛開始看書需要博覽群書,可以多學科、多領域的讀,盡量做到搏而深,多涉獵一些自己專業方面的書籍,國內外的最新陶藝進展,多儲備一些陶瓷方面的理論基礎,拓展視野。通過對中國和外國的陶瓷史、藝術史、美術史、哲學史的研究,慢慢腦子里就構建出自己的藝術體系,這對以后寫文章和陶藝創作都有好處。之前就是因為筆者自己讀書少,缺乏理論依據,好多藝術概念沒弄清楚就盲目的做東西,后來發現作品深入不下去,藝術性不強,沒有很強的藝術理論支撐,做出來的作品給人以空洞,這時的作品就需要好好反思。

讀書要靈活不能死讀書,孔子曾說過“學而不思則罔,思而不學則殆”,要在讀書中善于思考,而作為一名研究生,要充分發揮主觀能動性,打破傳統思維方式,培養自己的批判性思維,要帶著批判的思維去看書,要在書中發現問題,進而進行思考,通過思考、總結歸納解決問題,讀書意義也就達到了。

2.2 第二階段:陶藝創作,找到屬于自己的創作語言和符號

第二階段的任務就是要去創作,多做作品。判斷一名陶藝創作專業的研究生好不好,還是以是否有優秀的陶藝創作作品來衡量的。經過第一階段的理論沉淀,不斷嘗試各種陶藝的藝術表現形式,能夠形成自己的獨特的藝術想法,此時的陶藝作品可以大膽想象,做到不僅有創意,而且是原創,順便也可以對畢業創作和畢業論文有所準備。

陶瓷是泥與火的藝術,陶藝創作需要我們解放思想,改變傳統材料,將材料的多樣與藝術的多元化結合,表達出陶藝的思想情感和意象之美。作為一名陶藝創作的研究生,是去追求傳統陶藝,還是追求現代陶藝,其實都可以,就看自己的興趣點在哪里,無論做傳統陶瓷藝術還是現代陶藝,都需要用陶瓷語言傳達出個人情感,在傳承中創新,在創新中傳承,陶藝創作作品是帶有時代性的產物,是時代的反應,也順應著時代的變遷,里面遵循了一定的審美法則,看似偶然,實則是創作者理性的思考,陶藝作品最終體現出工藝之美、材料之美、造型之美、觀念之美的中國陶瓷美學意蘊。

只有不斷創作,在創作中去深入體會陶瓷藝術的魅力,用手感受著陶瓷中的泥性。用手感受到陶瓷中的泥性。由簡簡單單的一塊泥,成為一個作品,看似簡單,實則是創作者美學思維的表達,是對美學的認知和社會的反映。任何的藝術表現形式都有其自然產生的到道理,而陶藝作品更能夠啟發我從各個視角去思索、學習和認識當代陶器藝術作品所可以表達的樣貌。藝術作品形式大多都是相通的,透過獨到的美學角度,卓越的藝術獨創性,在人們的日常生活中展現豐富多彩的陶器藝術作品形態。

但如何尋找自己的陶藝語言與符號,其實筆者覺得就是在不斷地創作中找到的,僅憑想象是不可能的找到的,有人做一輩子陶瓷也沒有自己的陶瓷藝術風格和特點,就是沒有找到自己的陶瓷語言,沒有突破自我瓶頸。在不斷的創作實驗中,可以激發出可能性與不可能性之間的思考空間,通過創作出的陶藝作品向大眾說明了它是什么,將會變成什么樣,可能會出現什么樣。

盡管每個陶藝作品在內涵、表現形式、設計意圖以及思想等方面都不同,我更希望它是一種很好的開始,一種從未曾接觸的審美體驗和創作經歷。陶藝創作專業在研究生時期會有一個中期展,每個陶藝專業的學生都要拿出一定數量的陶藝創作作品出來,通過陶藝作品展示出自己的學習成果,所以,創作就成為這一階段重點任務之一。

最后就是要多去參加陶瓷藝術的學術會議,這是提高對陶瓷藝術認識的重要途徑,也能認識許多和自己從事相同或相關的陶瓷研究工作者,包括了學者、陶瓷藝術家等,通過跟他們溝通交流,不僅可以開闊視野,而且還可以改進創作思路,這是提升專業能力的一個好辦法。要認真對待每次學術研討會,多聽取專家們的意見和看法,做好筆記,學術會議對學生來講,每次機會都很難得,要珍惜每次學術報告的機會。

2.3 第三階段:完成陶藝畢業設計,撰寫畢業論文

第三階段是將工作重點放在畢業設計的制作和論文寫作上。通過第二階段的不斷創作,基本上已有畢業設計的方向和目標,在跟導師溝通以后,選定畢業論文題目,然后就需要開始寫論文了,經過不斷的反復修改論文,不斷的深入下去,最終完成畢業論文。與此同時,可將之前做的優秀陶藝作品和優秀論文,來參加全國重要的各種陶瓷藝術展覽,給研究生階段畫上完美的句號。

3 結語

陶瓷藝術作為還在發展中的一門學科,這里面會有著一些問題的,需要我們去不斷地完善和改進,比如可以把理論課和實踐課程劃分得更為細致一些,也可以更加地深入一些,使陶瓷高校學科安排的更加專業,只有將這些細節做得恰到好處,陶瓷藝術的創作才會更加的順利。

以上就是筆者對于陶藝創作專業研究生階段的學習建議和理解。將來也許會有許多未知的不確定,但我們應盡自己的最大努力去實踐對自己的承諾,并在以后的學習、生活中不斷的加以調整。通過合理的學習方法和建議可以充分認識自己,明確了自己的學習目標,將會大大提高了學習效率,剩下的就是以飽滿的熱情投入到陶藝創作當中去,努力去實現自己的陶瓷藝術夢想,不斷挑戰自我和超越自己。