非遺傳承人康惠芳，一生一世為潮繡

※文/正裕

靈動少女鐘情“潮繡”

現年7 4 歲的康惠芳出生于國家歷史文化名城廣東潮州市。中國四大名繡之一“粵繡”的主要流派潮繡正是在這里發源并流行。潮繡與蘇繡、湘繡、蜀繡并稱中國四大名繡，以立體生動、金碧輝煌、構圖飽滿和富有浮雕效果的金絲絨線墊高繡法獨異于其他繡種。其作品在世界范圍影響力大。

由于父親是“資本家”，康惠芳只讀了7年書，便只能留在家里做家務。十五歲那年，康惠芳開始拿起針線繡花掙錢。學繡花、釘珠、線繡，她都十分用心。左鄰右舍都驚嘆于這個還未接受專業指導的姑娘竟有比常人高的技藝。有一天，潮繡名家林琬英繡成一幅2丈長(約6.7米)的潮繡大彩楣，上面有佛像、獅子、博古等。康惠芳看后很是喜歡，她癡癡地想：“什么時候我也能繡出這樣的作品就好了。”從此，潮繡在年少的康惠芳心里種下了美好的種子。一年后，奔著對潮繡的向往，還有每月幾塊錢的補助，康惠芳去到潮繡廠當學徒。在這段時間里，康惠芳師從潮繡老藝人林琬英，憑借天賦和堅持，她在拜師學藝中脫穎而出。

康惠芳1 7 歲下半年，林琬英接到制作一件用于外展的“潮繡戰甲”任務。眼看展期將至，卻無合適人選制作其中的“二針龍鱗”，林琬英有些著急。憑借著扎實的基本功，康惠芳自告奮勇地說：“師傅，我來試試吧。”“你……好吧，時間要快唷！”作品完成，林琬英眼睛一亮，十分滿意，她興奮地對康惠芳說：“你就跟我學真正的潮繡吧。”從此，康惠芳跟隨名師，步入潮繡精品殿堂。

不管何時何地，康惠芳心里裝的都是潮繡。

去旅游，看到一根石雕柱子，她激動不已，這正是作品《千秋萬代》里柱子需要的質感，她當即拍下來，回去就把靈感繡出來。在家里看電視，靈機一動，根據故事和物體特質，再融入自己創意，制成大型博古屏風，也就是她的代表作之一《歲朝清供》。《歲朝清供》取中國傳統文人酷愛之吉祥畫材，主幅蟠龍環瓶繞，花魁滿堂香；側幅博古彩瓶，花木爭妍，襯以佳果時蔬，為歲朝樂事，韻味深長。整體構圖飽滿，色彩絢麗，技法精湛，極具創意。此作品被評為第八屆中國工藝美術“百花獎”金獎，并獲得中國民間文藝最高獎——山花獎……“有時我們去吃飯，她會坐在那里傻傻地想題材和繡法，想不出來就吃不下飯。當得到靈感，制作出來就拍照分享到家庭群讓大家看有多漂亮。”康惠芳的女兒有時也會“抱怨”母親，愛潮繡甚于自己的家庭。

不斷創新潮繡鼎立世界

1981年，康惠芳考入市刺繡研究所。在這個專業平臺，她的刺繡技藝得到質的提升，為她從繡娘到大師的成長奠定基礎。在那里接觸到了全新的設計理念，“白天做刺繡，晚上學理論知識。”彼時，研究所請設計人員、美術老師進行每周三晚的專業指導，好學的康惠芳每晚都不落下，很快便成了研究所專業骨干。潮繡是以金線、銀線、絨線、花線獨立或結合刺繡施針，構圖飽滿，金熠生輝，其特點是墊高繡，呈浮雕感，因此在四大名繡中獨樹一幟。但也正是因為墊高立體的方法，潮繡難以實現雙面繡。

這個難題一直困擾康惠芳。2004年，康惠芳在吸收潮繡傳統單面墊高技法后，借鑒蘇繡雙面繡法，開始研究潮繡雙面繡。2006年，第一幅小型雙面潮繡作品《金龍魚》問世。康惠芳將傳統潮繡的釘金龍麟繡法運用到金龍魚魚麟上面，魚鰭和魚尾采用接針、連針、纏針技法，表現魚身渾厚結實的軀體，魚尾透明如絲、靈活游動的美姿，水草翻動下，金龍魚正向上游動瞬間的畫面。整個刺繡運用金線絨線材料相結合，繡工精細、猶如水中高貴勝景。這一技法填補了墊繡技法針法空白，開創中國雙面墊高繡法先河。這幅作品獲得第二屆國際（深圳）文博會金獎，并于2008年由廣東省政府贈送給李嘉誠。

愛琢磨的康惠芳喜歡各種各樣的挑戰,她甚至用頭發繡成梅蘭竹菊,“頭發繡比絲繡難好幾倍”,她卻在頭發繡里選擇更高難度的雙面、墊高、立體繡法。2010年，這幅作品獲中國文化遺產“錦繡中華”織繡精品展金獎。康惠芳和女兒合作,將潮繡與晚禮服、手提包等結合,將潮繡帶進更廣闊的世界。最近她還琢磨另一項高端定制——用潮繡制作汽車內飾，讓潮繡重歸奢侈品、高端藝術品行列。“跟國際品牌合作，才能盡快把潮繡這張金名片擦得更亮，推向全球，以提高潮繡知名度。”康惠芳如是說。

創作的繡品無數，康惠芳最喜歡的還是《松鶴延年》。這幅作品采用著名畫家陳之佛先生的工筆畫作底稿，經過加工、提煉取舍，變為固有的“民間刺繡”裝飾性紋樣，畫面中的仙鶴優美生動，多種針法的處理表現白鶴潔白輕盈的羽毛，松樹干的穿插高低疏密。協調而統一，豐富多彩的總體風格，給人以高貴典雅又熱烈歡樂的藝術效果，也具有潮繡墊高濃烈的地方特色，獲國際專業人士好評。多年的積累，康惠芳的名聲很快散開來，她多次為國家準備國禮。2004年，她的墊繡作品《騰龍》就由江澤民同志饋贈給聯合國秘書長安南。2005年，胡錦濤同志要贈送一幅老虎繡品給加拿大總理。外交部找到康惠芳，當時只有二十多天時間，康惠芳心里雖沒底，但她豪不猶豫接下任務。為研究如何把老虎繡得更逼真，她不斷推倒重來，試樣就花了一周，老虎才漸漸編出感覺。那段時間，康惠芳工作室每天20小時趕工，燈光都沒滅過，最終及時繡出精益求精、栩栩如生的《下山虎》。

2 0 1 0 年上海世博會，康惠芳接到繡制廣東館禮品任務。她嘗試借鑒前輩繡制潮州八景技法，作品展現了廣東騎樓、牌坊、醒獅等嶺南文化，頗具文化韻味和地方特色。她帶領工作室全體繡娘加班加點。一次，她患感冒突發高燒，幾位繡娘勸她上醫院打吊針，“時間緊，我哪有工夫上醫院啊。”康惠芳讓丈夫配了幾粒退燒藥勉強應付。數月內趕制出數百件繡品，圓滿完成任務。其間，如何用潮繡表現騎樓這一特色建筑物，康惠芳冥思苦想。一天午飯時間，電視新聞出現廣東館的介紹，“薄、通、透”的關鍵詞讓康惠芳豁然開朗——隔一條縫繡一根線，便有紗巾的通透感。康惠芳飯也不吃地繡起來。作品出來，省領導很滿意，訂制的禮品數量從300件追加到500件。后來，《金色騎樓》作品被廣東館指定為高級禮品送給世界各國主要領導人和重要嘉賓，深受外賓贊譽，康惠芳也倍感自豪。

2 0 1 4 年8 月，“指 間 春色·妙手生花——十姐妹中國刺繡展”在中國婦女兒童博物館開展。康惠芳是十姐妹的“大姐”，幾人聊著聊著便決定了一件大事：多繡種融合，合作繡一件繡品。繡什么呢？“都是繡娘，就繡女性形象吧。”康惠芳說，最終北京法海寺水月觀音壁畫成了她們的選擇。從壁畫藝術、規模、完整程度和壁畫制作工藝、繪畫技巧、人物造型及用金方法等多方面考量，法海寺壁畫堪稱我國明代壁畫之最，而水月觀音當屬精華之最。

有難度，才有挑戰。康惠芳聯手來自潮繡、蘇繡、湘繡、顧繡、杭繡、亂針繡等6大繡娘，用6種繡法“無縫對接”，歷時兩年完成。“那時候6個人為了合作完成這幅作品，先后在上海、蘇州兩地租房刺繡，我自己光機票、高鐵票就花了三萬多。”康惠芳回憶，那天在虹橋機場飛機誤點，我坐在座位上問自己，為什么要這么辛苦，我到底圖個什么？“幾個繡種合作一幅大作品前無古人，我想留下點什么。”她自己給出了答案。大型繡品《水月觀音》長26米、寬26米，畫面氣勢恢宏，圖案精微多變，是目前中國刺繡史上聯合創作的最大、技術難度最高、運用針法最多、采用繡線品類最多的作品，單是多繡種聯袂創作一項，便開創中國刺繡史之先河。中國非物質文化遺產保護協會刺繡專業委員會主任楊堅平評價作品：“精妙絕繡，動人心魄！”

在堅持中救贖讓潮繡異放光彩

過去，潮繡的傳承靠家庭中婦女們言傳身教。上世紀八十年代，人才紛紛辦廠經商，投身于經濟建設，潮繡幾度浮沉。

在改革開放浪潮中，康惠芳察覺到潮繡的商機。她下海經商，聚攏了一批繡娘，做潮繡生意。一時間風生水起，在東南亞、北京、香港等地都有她的客戶。然而，亞洲金融風暴讓康惠芳遭遇人生困境，“積壓了很多作品，10多萬元的貨沒賣出去。”康惠芳頂著壓力，甚至賣掉金項鏈、金戒指等首飾渡過難關。如今，康惠芳工作室里有一件放了30多年的作品《九龍壁》。在潮繡市場低迷時，她曾想拿它去換糧食，卻遭遇“送都沒人要”的尷尬。而眼下它卻成了工作室里非常珍貴的一件非賣品，康惠芳將其視為自己刺繡生涯困難時期的見證……因為堅持和認真，康惠芳的作品逐步得到市場認可。時來運轉，絕處逢生，有一天，有位外商拿了2萬元現金來買潮繡，因匯率而多賺了2000多元，康惠芳高興得連續兩晚都睡不著覺。“可以養活一家人，可以給繡娘們發工資。”

當市場需求成為導向，傳統工藝的文化內涵就有可能被威脅。和許多非遺項目一樣，潮繡也面臨后繼乏人境地。上世紀末起，潮繡日漸衰落，曾經的熱鬧不再，大家雖贊嘆這絕技精湛，卻少有人愿意坐下來穿針引線，因為要習得這絕技天工，一坐就至少好幾年。對康惠芳這樣堅持傳統手工潮繡的人而言，保持潮繡的文化更為任重道遠。當她看到能沉下心學習潮繡，堅持手工藝的年輕人越來越少，看在眼里，急在心上。康惠芳首先讓兩個女兒跟著她學潮繡，其中一個女兒不愿意，時常撅著嘴巴想另謀職業，康惠芳苦口婆心勸說：“你必須學潮繡，必須把老祖宗傳下來的工藝在你們這代傳下去！”

在母親對潮繡工藝傳承的執著和她精益求精工匠精神感染下，兩個女兒都鐘愛上潮繡工藝，“母親那種對潮繡的守護與創新對我影響很深，像是融入我的血液，讓我深深地愛上潮繡。”大女兒佘丹暉贊嘆！如今，兩個女兒在母親引領下，嘗試著將傳統潮繡藝術與現代服飾進行結合，將潮繡融入禮服制作，都已成為當地有名的服裝設計師，并成立自己的婚紗晚禮服企業。其中，佘丹暉的禮服成了中國“潮繡禮服”代表品牌之一。

2006年潮繡入選《第一批國家級非物質文化遺產名錄》之后，受到社會關注，發展有所好轉。從藝至今，康惠芳傳授、培訓徒弟、學生近400名。她感慨萬千：“前半生，自己被潮繡所救贖，后半生，我將努力做潮繡的救贖者！”她受聘為廣東粵繡研究所副所長、湘橋區工藝刺繡研究中心技術總監。

2020年10月12日，是康惠芳終生難忘的日子。這一天，習近平總書記赴廣東考察來到潮州廣濟樓，觀看潮繡等非遺項目現場制作演示，并與康惠芳等非遺傳承人親切交談。回憶起當時的經歷，康惠芳興奮地說：“我當時向總書記當面承諾：我一定盡我所能，傳承好潮繡這門非遺技藝。總書記的肯定和鼓勵給我們很大鼓舞，我會牢記囑托，責無旁貸地把手藝好好傳下去，將它發揚光大。”

從事潮繡創作58年，康惠芳成就斐然，成為大名鼎鼎的國家級非物質文化遺產項目粵繡（潮繡）代表性傳承人，中國首屆刺繡藝術大師，她還獲得聯合國授予的“文化大使”殊榮。2020年獲得“全國三八紅旗手標兵”稱號。其作品連年來榮獲國家、省部級多項獎項，多次榮獲中國工藝美術“百花獎”特別金獎，中國民間文藝“山花獎”等榮譽，連續五屆作品入選國家雙年展展覽，多件作品被中國美術館、國家婦女兒童博物館、中國工藝美術館收藏。一直以來，不少人出高價要買下康惠芳收藏的作品，她都堅決不賣，只為尋找時機進行展覽，讓更多人感受潮繡的魅力。她想，自己多做一點，也許潮繡的傳承發展就多一分希望。

2022年元月1日，站在廣東潮繡研究所門前，康惠芳說：“潮繡不僅是廣東的傳統手工藝，更是國家重點非物質文化遺產，它屬于全世界，潮繡的美及獨特魅力應該讓更多人看到。我希望成立一個潮繡博物館，把歷代精品留給后人欣賞。自己將為傳承潮繡文化畢生奮斗下去！”