新時(shí)代的舞步與人民同心同行

吳星

內(nèi)蒙古舞蹈藝術(shù)走過了不平凡的2021年，立足新時(shí)代，又一個(gè)嶄新的廣闊舞臺(tái)需要新時(shí)代的我們奮力開拓歷史新步伐。2021年是中國共產(chǎn)黨成立100周年和“十四五”規(guī)劃的開局之年，在這個(gè)歷史與未來交匯之年，我們迎來了中國文聯(lián)第十一大、中國作協(xié)十大，習(xí)近平總書記在開幕式上的重要講話高屋建瓴、視野宏大、內(nèi)涵豐富、思想深刻，對于繁榮發(fā)展社會(huì)主義文藝，建設(shè)社會(huì)主義文化強(qiáng)國具有重大的指導(dǎo)作用，并向新時(shí)代文藝工作者提出幾點(diǎn)希望，習(xí)近平總書記在第三點(diǎn)希望中提出“希望廣大文藝工作者堅(jiān)持守正創(chuàng)新，用跟上時(shí)代的精品力作開拓文藝新境界”。

習(xí)近平總書記曾說過“文藝工作者要始終站在時(shí)代潮頭，保持積極向上、改革創(chuàng)新的精神狀態(tài)”，尤其是作為民族文化的蒙古族舞蹈更需要立足新時(shí)代，加入創(chuàng)新性思維，擴(kuò)展民族舞蹈元素的推廣度，進(jìn)一步傳承民族文化精髓，使人民群眾可以欣賞、感受到舞蹈所展現(xiàn)的動(dòng)作美、畫面美，從而延伸至最深的情感美，給人以認(rèn)同感，引起共鳴，為人民群眾提供精神文化食糧。

“萬物得其本者生，百事得其道者成”，世間萬物如果保住根本就能生長，而一切事物只要符合道義就能成功，創(chuàng)新是文藝的生命，前提要繼承民族民間藝術(shù)傳統(tǒng)，拓展風(fēng)格流派，推陳出新，故步自封、陳陳相談不算傳承，向壁虛構(gòu)不算創(chuàng)新，要把握傳承和創(chuàng)新的關(guān)系貫通，學(xué)古不泥古，讓中華優(yōu)秀文化成為文藝創(chuàng)新的重要源泉。習(xí)近平總書記指出：“古往今來，優(yōu)秀文藝作品必然是思想內(nèi)容和藝術(shù)表達(dá)有機(jī)統(tǒng)一的結(jié)果”。舞蹈作品《曲盅人》參加第十屆華北五省（區(qū)）市舞蹈大賽榮獲創(chuàng)作表演一等獎(jiǎng)，并入選慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年舞臺(tái)藝術(shù)精品創(chuàng)作工程重點(diǎn)扶持作品、第十三屆全國舞蹈展演優(yōu)秀節(jié)目，本人以蒙古族舞蹈作品《曲盅人》為例，展開論述當(dāng)今蒙古族舞蹈中道具的運(yùn)用和所蘊(yùn)含的審美旨意是如何運(yùn)用創(chuàng)新性思維進(jìn)行改革創(chuàng)編并展示在人民群眾眼前。盅、碗、筷作為鄂爾多斯地區(qū)最具風(fēng)格的舞蹈種類之一，從古代西漢始，后經(jīng)各個(gè)時(shí)代的變遷和發(fā)展，融入歷史、政治和經(jīng)濟(jì)等方面，已形成游牧民族真實(shí)生活的寫照，成為蒙古族舞蹈的重要標(biāo)志之一多年來深受大家的喜愛。頂碗舞、筷子舞，已經(jīng)形成很多不同的風(fēng)格，創(chuàng)作出不少佳作，其盅碗舞的表演形式是演員雙手分別持一對瓷質(zhì)酒盅，通過拇指與中指夾擊，傳出清脆悅耳聲音，頭中央頂4至8個(gè)瓷龍碗舞動(dòng)出端莊優(yōu)美的舞姿，筆者從前大多數(shù)接觸到的這類舞蹈表演形式的有盅碗舞、頂碗舞、蒙古族部落碗筷舞和筷子舞，另有獲第八屆中國舞蹈荷花獎(jiǎng)的作品《盅碗筷》。單純以酒盅作為獨(dú)立的表現(xiàn)形式還有待開發(fā)，舞蹈《曲盅人》的表演形式完全擺脫頭頂碗的束縛，單純以盅子舞為基礎(chǔ)，融入了現(xiàn)代元素，堅(jiān)持創(chuàng)新性發(fā)展，應(yīng)用群舞的藝術(shù)表現(xiàn)形式，因此積極挖掘新的創(chuàng)作風(fēng)格是更加深入推廣這一獨(dú)特舞種行之有效的方式之一。

本舞蹈作品力求突破酒盅作為道具，將更多現(xiàn)代的思想內(nèi)涵融入道具之中，在保留傳統(tǒng)風(fēng)格的基礎(chǔ)上更加發(fā)揮“酒盅”作為道具的獨(dú)特性、藝術(shù)性，將美的價(jià)值注入美的藝術(shù)之中，從道具的不同運(yùn)用手法和表現(xiàn)形式，突出舞蹈形式的變化性，體現(xiàn)蒙古族在時(shí)代的發(fā)展中不斷升華的文化內(nèi)涵，筆者認(rèn)為將所表達(dá)的思想內(nèi)涵融入藝術(shù)中，才會(huì)給作品插上靈魂的翅膀，思想和藝術(shù)相得益彰，作品才能傳之久遠(yuǎn)。

舞蹈的創(chuàng)作架構(gòu)獨(dú)特，采用ABA形式，主要由靜、酣、承三個(gè)段落組成：

1、靜，極具民族特色的音樂響起，叮當(dāng)一片清脆酒盅敲擊聲打破了這片寧靜，在緩緩流淌的音樂中，手握酒盅的少女們穿著藍(lán)色端莊服飾登場，如同漫步在安靜祥和的草原上，翩翩起舞，隊(duì)形縱橫交錯(cuò)，仿佛溪中流觴飄過，滿溢的酒香撲面而來，少女們紛紛品嘗這一口清冽美酒，如同開啟人生夢想。

2、酣，伴隨音樂節(jié)奏逐漸轉(zhuǎn)變加強(qiáng)，姑娘們腳步節(jié)奏加快，“機(jī)迅體輕”卻又富有極強(qiáng)的節(jié)奏感，時(shí)而“綽約閑摩”，時(shí)而“紛飆若絕”，時(shí)而“翼爾悠往”，時(shí)而“回翔竦峙”，加之情感融合，如同人生中經(jīng)歷的悲歡離合，紛紛擾擾于舞蹈間展現(xiàn)得淋漓盡致。其中高潮部分，一人獨(dú)舞于人群間，對夢想的追求，像黑暗中的那盞明燈，吸引著人群駐足觀望，照亮了每個(gè)人的內(nèi)心深處，少女如水一樣走過每個(gè)人身邊，如同疲憊時(shí)那一口甘冽，沁人心脾的溫暖，給人以力量，傳遞著勇敢、奮進(jìn)的精神。

3、承，隨著音樂，舞步放緩，獨(dú)舞融入群舞之中，所有人一起舞蹈，共同追逐初心，如同民族文化的傳承，是點(diǎn)點(diǎn)滴滴深入到骨子里，用心用情來表達(dá)，給人以力量，在浮躁中尋回平靜溫暖。

俄國作家托爾斯泰說過：“藝術(shù)不是技藝，它是藝術(shù)家體驗(yàn)了的情感的傳達(dá)”。藝術(shù)源于人民，為了人民、屬于人民，中國文化歷來推崇“收百世之闕文，采千載之遺韻”，蒙古族舞蹈任何表現(xiàn)形式其蘊(yùn)含的文化都體現(xiàn)著本民族歷史文化和不同的地域文化、民族精神，要將藝術(shù)的創(chuàng)造力和民族文化價(jià)值融合起來。那么盅子舞起源于鄂爾多斯，起先這類表演形式的舞蹈基本都是盅碗舞，單純盅子舞只有在學(xué)院課堂上以組合形式展現(xiàn)，形成一部完整的舞蹈作品少之又少。此舞蹈作品編導(dǎo)意從文化更深的層面去挖掘，人們往往慣性地去看事物的表象，忘記了更應(yīng)該注重作品本身散發(fā)出來的文化底蘊(yùn)，審美和理念的不斷更新才能讓作品不斷地提升和發(fā)展，才能與觀眾感同身受，產(chǎn)生共鳴，才能適應(yīng)新時(shí)代不斷發(fā)展的文藝新理念，不斷滿足人民群眾對藝術(shù)的精神和審美需求。

作品編導(dǎo)力求將《曲盅人》展現(xiàn)了各美其美，美人之美，美美與共，天下大同，《曲盅人》編導(dǎo)更想讓每一個(gè)觀眾看完都有不同的感受，這可能就是那個(gè)美，美的不同所在，美到極致，那種陶醉，對生活美好期待，這部作品中心所想展示的就一個(gè)字“美”，可以是人民的美好生活，可以是人們心中對藝術(shù)審美情趣的抒發(fā)，又可以是人性的“真、善、美”，用藝術(shù)的表現(xiàn)手段融合所有大眾的美將之呈現(xiàn)在舞臺(tái)上，與觀眾產(chǎn)生心靈的碰撞。

作品只有通過創(chuàng)作實(shí)踐，來展現(xiàn)當(dāng)今時(shí)代人民群眾對未來美好生活的祝福。所以，編創(chuàng)思路要貼近人民所想、所需、所感，從人民的視角編創(chuàng)作品堅(jiān)守社會(huì)主義文藝的根本立場，進(jìn)而以多樣式的文藝作品展現(xiàn)人民情懷和新時(shí)代風(fēng)采。

結(jié)語：習(xí)近平總書記在中國文聯(lián)十一大、中國作協(xié)十大開幕式上的重要講話（以下簡稱講話），為廣大文藝工作者提供了思想綱領(lǐng)與行動(dòng)指南，并為我們提出五點(diǎn)希望，其中第三點(diǎn)，是指明了新時(shí)代文藝工作者的使命擔(dān)當(dāng)，特別對青年一代文藝工作者寄予厚望和囑托，內(nèi)蒙古舞蹈藝術(shù)事業(yè)在過去一年，取得了豐碩成績，推出很多主題鮮明，立意新穎，創(chuàng)新性強(qiáng)的優(yōu)秀舞蹈作品，在今后創(chuàng)作道路上，要成為“時(shí)代風(fēng)氣的先覺者、先行者、先倡者”，用作品表達(dá)人民的心聲，致時(shí)代、致人民、致世界，舞出新時(shí)代的節(jié)拍，繼續(xù)與人民同心同行！

——選自西部散文網(wǎng)