《達利之地》

[達利之地]Dalíland

藝術的背面

導演：瑪麗·哈倫

主演：本·金斯利 芭芭拉·蘇科瓦

埃茲拉·米勒 克里斯托弗·布里尼

魯珀特·格雷夫斯

類型：傳記

制片國家/地區：英國/法國/美國

上映日期：2023年6月9日（美國）

故事從詹姆斯的視角展開，時間設定在1973年，彼時他是一名畫廊助理，幫助達利準備一場盛大的畫展。年輕人本來想從這位畫壇巨匠那里學到一些藝術的秘密，但他卻從此掉進了一個兔子洞，陷入了光鮮派對、私人斗爭、藝術界的金錢和陰謀。

一幅人物肖像畫

人物傳記電影作為諸多類型中的一種，看似有章可循，實則對編劇、導演、演員都充滿了嚴苛的挑戰，好像為名人作肖像畫，“形似”還是“神似”成為電影逃不開的主題。翻動我們的觀影記憶，你也許會記得1976年關于喜劇大師查理·卓別林的《紳士流浪漢》，或者2001年講述20世紀偉大數學家小約翰·福布斯-納什的《美麗心靈》，當然還有2014年改編自安德魯·霍奇斯編著的《艾倫·圖靈傳》的《模仿游戲》，這幅“人物肖像畫”上映后，獲得第87屆奧斯卡金像獎最佳改編劇本榮譽。

本月上映的這部《達利之地》，如名字揭示的那樣，聚焦于無論在美術界還是電影界，都聲名遠揚的西班牙超現實主義藝術家——薩爾瓦多·達利，兩撇小胡子恣意上揚的他，是一位具有非凡才能和想像力的大師，作品常能夠把怪異夢境般的形象、卓越的繪圖技術和受文藝復興大師影響的繪畫技巧驚人地融合在一起。1982年，西班牙國王胡安·卡洛斯一世封他為普波爾侯爵，與大眾熟知的畢加索、馬蒂斯一起被認為是二十世紀最具代表性的三個畫家。

達利與電影的交集在20世紀30年代前后，他曾與西班牙電影導演布努埃爾共同制作過兩部留名影史的超現實主義影片，《一條安達魯狗》（1928）和《黃金時代》（1930），片中，眼球與月亮之類的怪誕類比層出不窮，令觀者過目難忘。本片則圍繞1973年的紐約和西班牙展開，故事以一位年輕畫廊助理的第三人稱視角切入，彼時，他正在協助達利準備一場大型畫展，不料卻管窺到了藝術大師們的另一面秘密生活。

瑪麗·哈倫×本·金斯利×埃茲拉·米勒

即使從預告片也可感覺到，本片為傳奇畫家薩爾瓦多·達利的故事精心匹配了老、中、青一眾耀眼的明星，試圖為觀眾復現黃金時代的盛景。片中，“閃電俠”埃茲拉·米勒與奧斯卡影帝本·金斯利分別飾演達利的青年狀態和老年狀態。

說起本·金斯利，他的深邃眼眸與向下嘴角似乎是在等待與“達利”相遇的這天，而外型之外，他以模仿見長的表演經歷，同樣令他成為“達利”的不二人選。1982年，從莎翁劇中走出的本·金斯利，正是憑借傳記電影《甘地傳》摘得了第55屆奧斯卡金像獎最佳男主角和第40屆美國電影電視金球獎電影類最佳男主角的雙頂桂冠。隨后，他在《辛德勒的名單》中，再度為電影史獻上一位善良的猶太簿記員伊茲哈克·斯特恩的形象。

飾演青年達利的埃茲拉·米勒，雖然沒有前者的精彩履歷，但棱角分明的外型與感性的氣質，讓觀眾一眼入神，似乎是看到了大師當年的不羈影子。2012年，他曾與艾瑪·沃特森合作主演電影《壁花少年》嶄露頭角，憑借該片獲得第33屆波士頓影評人協會獎最佳男配角榮譽。2017年，在“DC宇宙”的《正義聯盟》中，埃茲拉·米勒變身“閃電俠”巴里·艾倫，作為一個技術宅，因被閃電擊中而獲得“神速力”的超能力，速度可以達到光速的數倍，并因此能夠穿越時空。

值得一提的，當然還有敢接下這個“大單”的導演——瑪麗·哈倫，對人物傳記故事的興趣，她由來已久。1996年，瑪麗·哈倫執導了個人的首部電影《我殺了安迪·沃霍爾》，媒體評價為“一部女性心理電影，該片對安迪·沃霍爾這位舉足輕重的人物并沒有過多描繪，而是聚焦維米莉·蘇蓮娜，瑪麗·哈倫著重通過這位女性形象來探討刺殺的內在動機。”該片曾入圍獨立精神獎最佳影片獎，并被選為當年戛納電影節“一種關注”單元的開幕片。隨后，她又接連拍攝了《美國精神病人》《大名鼎鼎的貝蒂·佩吉》《查理說》等，與多數人對“女性導演”的刻板印象不同，瑪麗·哈倫的影像風格并不柔美而抒情，犀利、深刻、鞭辟入里才是她的特征。

《達利之地》集結到了如此多個性的電影人，想必這幅人物肖像畫一定筆觸有力，風格鮮明。