珍寶齊聚，這個展覽帶你跨越歐洲五百年

朱國偉

Q：旅游世界 A： 代雪晶

Q：請您介紹一下此次“珍寶：從文藝復興到維多利亞——英國V&A 博物館藏吉爾伯特精品展”的大致情況。

A：本展覽精選90 件（套）英國V&A 博物館藏歐洲裝飾藝術藏品的代表之作，另遴選山東博物館館藏精品16 件（套），通過“歐風古韻”“奢華盛宴”“微觀之作”“美美與共”四個單元，場景化還原了文藝復興時期到維多利亞時期的歐亞珍寶。

展覽旨在通過精巧富麗的藝術珍品呈現16—19 世紀歐洲社會的精致生活，帶領觀眾親歷盛宴現場，感受來自大洋彼岸的風土人情和文明交融煥發出的生命力，用開放包容的態度表達“各美其美、美美與共”的文化交流愿景。

Q：據我了解，“英國V&A 博物館館藏吉爾伯特精品展”已經在國內多個博物館做了巡回展出，此次的展出，如何對展覽主題進行升華，給予觀眾全新的觀展體驗？

A：是的，“英國V&A 博物館藏吉爾伯特精品展”自2021 年5 月登陸中國后，先后在鄭州博物館、頤和園博物館、湖南博物院、深圳南山博物館、成都金沙遺址博物館等五家博物館（院）展出，展覽的主題多元，涉及“微觀之作”“中外工藝文化的對比”“珍藏”等不同主題，但都存在一個共同的特點，即通過展示這些歐洲裝飾藝術的精品之作，引導公眾去發現美、欣賞美。

在全面了解以上五家博物館（院）的策展理念后，作為本展覽登陸中國的第六站，山東博物館策展團隊從展品中尋找靈感，從公眾的需求出發，策劃了以001 號展品——普林尼的白鴿（裝飾面板）——為展覽敘事者的一個故事性較強的展覽。從圣彼得廣場（序廳）起飛的普林尼的白鴿飛越歐洲，翱翔在歐洲大陸上空，飛經英國、法國、德國、俄國、意大利，穿越時空，遨游在吉爾伯特夫婦華美絢麗的收藏品之間，足不出戶巡禮歐洲；比翼雙飛的普林尼的白鴿穿越在歐洲500 年的歷史長河中，目睹了一幅歐洲宮廷貴族的盛宴場景，在這些精美的藝術珍品間欣賞到一幅歐洲宮廷貴族的生活畫卷；宴飲之余，由這些微觀之作組成的藝術長廊則讓普林尼的白鴿再次沉浸于藝術的海洋，暢游其間，樂此不疲；展覽的最后，普林尼的白鴿飛入由鼻煙盒與鼻煙壺共同繪就的一幅“美美與共”的世界圖景中，欣賞著這些濃縮了幾個世紀的人類智慧與文明的工藝珍品，感受著“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”的精神世界。

這是一場白鴿之旅，亦是一場世界文明之旅。我們希望觀眾能輕松愉悅地遨游于這些藝術珍品間，共赴一場心靈之約。

Q：此次的展出，是如何讓16—19 世紀的歐洲裝飾藝術與現實生活相聯系，讓觀者產生共鳴的？

A：鼻煙，是一種東西方共享的物品，然而，作為儲藏器具，東西方卻采用了不同的器物，東方選用精巧鼻煙壺，西方則選用奢華鼻煙盒。為了呈現這種差異，展覽的最后一個單元“美美與共”精選英國V&A 博物館藏鼻煙盒15 件，與山東博物館館藏16 件鼻煙壺共處一個空間，既可作為展覽的一個部分，亦可作為一個獨立的展覽，以“展中展”的形式為觀眾構建了一個中外文化交流對話的空間。在此，觀眾可以沉浸其中，產生些許思考，得到些許啟發。

展覽特別遴選了山東博物館館藏的一件“畢榮九內畫玻璃鼻煙壺”。畢榮九是山東博山人，也是明末清初內畫藝術魯派的創始人，與北京的內畫名家周樂元、馬少宣等先生齊名。作為一名山東籍的內畫藝術大師，畢榮九一生獻身于藝術，成為一代宗師，是內畫藝術魯派的開山鼻祖。

Q：對于英國V&A 博物館，大家不是太了解，能簡單介紹一下嗎？還有這“吉爾伯特”是何許人？

A：英國倫敦的V&A 博物館是為紀念艾爾伯特親王和維多利亞女王而命名，建成于1852 年，是世界上最大的藝術和設計博物館，是英國僅次于大英博物館的第二大國立博物館。該館收藏著5000 年歷史的藝術品達450 萬余件（套），從遠古時代到現代，從歐洲、北美、亞洲到北非文化，遍布全球。

亞瑟·吉爾伯特出生于一個經商世家，從劍橋大學畢業后成為一名出庭律師。他的太太羅莎琳德·吉爾伯特是一名才華橫溢的設計師和女裁縫師。吉爾伯特夫婦于1934 年結婚，隨后在倫敦建立了自己的時裝公司——羅莎琳德·吉爾伯特有限公司，由此發家致富。時裝公司主要為高端百貨公司生產晚禮服，為他們賺得了人生的第一桶金。在他們進入而立之年時，他們已擁有足夠的財富，于是，夫婦二人決定喬遷美國，開始退休生活；然而來到美國的夫婦二人，無意間投資房地產業后，賺得了人生的第二桶金。這為夫婦二人從事藝術品的收藏提供了充足的資金。于是，他們開始在世界各地購買藝術品。展覽展出了一件亞瑟先生的蠟像，我們可以看到亞瑟先生希望將他身著網球套裝打電話的標志性姿勢永久留給世人。眾所周知，他總是不顧時差地與世界各地藝術品代理商通電話，尋找市場上最優秀的藝術品，并在競拍中毫不留情地完勝其他藏家。

2008 年，夫婦二人決定將其畢生收藏捐贈給英國，亞瑟先生因此而被授予爵士稱號。2008 年，亞瑟的藏品入藏英國V&A 博物館。

Q：此次展覽中的展品哪些是精品中的精品？麻煩您劃一下重點，它們又有哪些故事？

A：本展覽的展品具有以下特點：品類豐富，材質多元，時間跨度大，展品取材及設計元素遍布五大洲。

展品品類豐富、材質多元，從尊貴典雅的宗教禮器到奢華璀璨的金銀器，從色彩斑斕的微型馬賽克到精巧絕倫的袖珍藝術品，生動反映了17—19 世紀歐洲宮廷和貴族的生活方式與交際禮儀，是一場關于歐洲歷史、文化和藝術的視覺盛宴。

展品時間跨度大，從文藝復興時期的海螺杯到維多利亞時代的維多利亞女王鼻煙盒，全景化呈現了歐洲500 年的藝術珍寶。

展品取材及設計元素遍布五大洲，物化再現了人類文明基因，繪就了一幅“各美其美，美美與共”的世界多元文明的精彩畫卷。

重點展品推介

（1）腓特烈大帝鼻煙盒：腓特烈大帝熱衷于藝術創作，他對黃金制品的喜愛極大地推動了黃金行業在普魯士首都柏林的發展，柏林因此成為黃金珠寶盒的制作中心。這個精美的鼻煙盒可能是該系列中最具標志性的杰作之一。它由綠玉髓制成，綠玉髓是一種綠色半透明狀的硬石或半寶石，用黃金鑲嵌的鉆石加以點綴。鉆石散發出的粉色和黃色的色調實際上是由鉆石下方的有色箔片制成。這是一種寶石鑲嵌的巧妙方法和卓越技巧。

這件鼻煙盒屬于18 世紀的普魯士國王腓特烈大帝，由他委托制作。腓特烈大帝以其高雅的品位和對藝術的慷慨贊助而聞名。他熱衷于收集鼻煙盒，一生中收藏了300 多個鼻煙盒。這些鼻煙盒以巨大的圓形圖案和鉆石為典型特征，它們不僅過去是，現在仍然也被認為是有史以來最精致的鼻煙盒。

（2）普林尼的白鴿裝飾面板：源于西亞地區的馬賽克鑲嵌藝術，成熟于古羅馬時期的意大利，并在文藝復興時期衍生出微型馬賽克。作為古羅馬的一項傳統工藝，微型馬賽克最初是用于裝飾教堂內部，代替傳統的宗教繪畫，在羅馬被稱作“永恒圖像”。在龐貝古城等古羅馬遺址的考古發掘工作中，發現了大量用于裝飾墻面和地面的圖案，這使歐洲許多藝術家備受啟發。1737 年，考古學家在哈德良莊園發現了一幅用馬賽克手法刻畫的鴿子。這幅作品解開了老普林尼的描述這一不解之謎，并激發了羅馬的微型馬賽克藝術家去創作更多版本的“普林尼的白鴿”，作為一種標志性的畫面內容大量生產。

（3）特威代爾表彰紀念物：這是亞瑟·吉爾伯特非常喜歡收集的紀念銀器之一。這一大型雕塑作品被稱為“褒獎”，是19 世紀歐洲制作的大型展示品。這些獨特作品設計意圖與授予人的故事息息相關。這類表彰紀念物代表了英國維多利亞女王時期（1837—1901）對紀念性陳設器的最高審美品位。這件器物重38 公斤，由13 個分枝燭臺組成，它是為了頌揚特威代爾侯爵喬治·海伊的祖先于890 年在蘇格蘭戰場上完勝丹麥的一場戰事而定制，暗指特威代爾侯爵受人尊敬的軍事生涯。

（4）冷酒器：17 世紀80 年代到18 世紀20年代期間，用于冷卻葡萄酒的精致銀質盛酒容器備受歡迎，18 世紀70 年代后產量逐漸減少。這件冷酒器是用于盛放冰塊，然后將瓶裝酒置于容器內，從而起到冷卻的作用，相當于現在的冰箱。這件冷酒器制作于18 世紀末，雖年代較晚，但工藝精湛，器身突顯花彩樹葉、雄獅、獅子首銜環等浮雕紋飾，雄獅腿器足支撐器身。這件器物器身上施加了不同的紋章標識，其中可見英國國王喬治三世三子的徽章，代表了它曾為不同人所收藏。這件精美的冷酒器，反映了17 至18 世紀歐洲奢侈的餐飲習慣。

（5）多層飾盤：指的是僅在18 世紀的英國存在的一種裝飾品，是一種可盛放多種食物的臺架式器物，它或有一個底座，或有四足可立放在桌子上面。作為18 世紀銀器餐具中最引人注目的標志性器具，多層飾盤通常被置于餐桌中心，小籃子用于盛放水果或點心，而小托盤則被用于擺放燭臺。這件器物以洛可可式樣的纏枝花卉及貝殼交織組合，頂部用菠蘿裝飾，整體呈中國寶塔樣式。這種寶塔常見于英國花園中，體現了中國文化元素對英國時尚風潮的影響。自17 世紀末，菠蘿傳到英國并開始在英國種植后，這種水果在建筑和裝飾藝術中都是財富的象征。