聲音造夢師：余音繞梁中織造快樂與夢

劉英杰的工作是讓那些活在書里、游戲里的二次元角色有聲音。他對配音有不一樣的理解：這是一個充分調動想象力，給紙間、畫里的角色充滿情感的過程，哪怕他只是一個游戲中的小角色。

為角色提供情感

推開厚重的木門，就是劉英杰最為熟悉的錄音棚。因為特制的消音設施，錄音棚安靜到坐在里面甚至會耳鳴。就是這樣一個空間里，劉英杰讓一個個角色躍出了文字、畫面，表達出了飽滿的情感。

事實上，打開這扇門之前，劉英杰的工作就已經開始了。“對我們這行來說，聲音貼合角色非常重要，需要我們充分了解劇情，拿捏住人物性格。”為一個動漫角色配音，劉英杰要反復看上全集十幾二十遍，為的就是充分體會角色，在分鏡限定的分秒之間讓臺詞帶著恰當的情緒脫口而出。游戲配音通常算句數，連貫的對話不多，劉英杰依舊會在配音前細細了解發生在游戲角色身上的故事。“只有知道了他的經歷和結局，才能發出與之相貼合的聲音。”

“用聲音帶動劇情，為觀眾和聽眾造夢。”劉英杰說，這就是他的職業定位。與慣常的配音師無異，用聲音貼人物有個“度”，正式開錄前要不斷地調整口型、音調，給出多種表達可能，然后抓取到最理想的那個“度”。“這是一項看似可以自由發揮卻又非常細微、精準的工作。行內有句話，太真不是藝。我們為角色提供情感，卻又不能被情感帶著走，要保持一兩分的理性，把聲音精準貼到人物上。”剛入行時，感性的劉英杰曾在配制一部廣播劇時太入戲，一時剎不住眼淚，“聲音狀態不穩定，配音的節奏也被打亂”，他吃了這次教訓，對行內老話體會得更加深刻。

劉英杰配音的對象大多停留在畫面甚至字面上，真人不多。“真人配音需要更精準，而虛擬人物則需要豐沛的想象力。特別是有聲書，情節腦洞大開，角色甚至不是人類，對于這類劇本，配音演員首先要腦補畫面，用語速停頓、輕重音等把它描繪出來。”劉英杰把給有聲書配音稱作“演播”，有演繹地播送，用聲音將那些藏在文字里的細節在聽眾的腦海里具象化，“這個過程中，重要的是把故事講明白，把人物表達清楚，聲音漂不漂亮反倒是次要的”。

為夢想放手一搏

劉英杰長著一張娃娃臉，聲音卻是低沉渾厚，是年輕人里少有的“大嗓”，若憑聲辨人，很難想象他不到26歲。在動漫、有聲書、游戲和廣播劇中，他大多是正派大人物背后的那個聲音。將軍、國王，甚至是慈祥的長者，都借由劉英杰的聲音有了情感，“活”了起來，進入觀眾、聽眾、游戲玩家的世界。

對于配音這個行業，劉英杰是半路殺出來的程咬金。因為家庭原因，他很早就走入社會，做過酒店區域經理，呆過飯店后廚，每份工作都與他現在做的天差地別。日子勞碌，但劉英杰心中有夢。他會在一個人的時候對著空氣練臺詞，甚至跑到公園獨自完成一些情感激烈需要吶喊的戲份。煙氣繚繞的生活并非他所愿，這些不太容易被人理解的舉動支撐著他的夢。

生活境況改善后，劉英杰想去做點真正喜歡的事。當時正好有一場全國性的配音比賽，他得到消息時只剩福建賽區開放，便火急火燎地趕到福建，報名參賽，制作聲音作品。劉英杰并不清楚這條路自己能走多遠、適不適合，但為了夢想，他選擇放手一搏。同場競技的有很多科班生，聲音條件非常優秀。劉英杰沒料到，在高手環伺之下自己竟拿到了賽區第一，從此打開了行業大門。回頭想想，他覺得是多年社會經歷在自己身上留下的煙火氣幫了忙。

“配音要讓人不出戲，需要用到真實的聲音。”劉英杰的配音一直是有生活、接地氣的，他謹記剛入行時一位老師的提點，人物角色若要賣西瓜，字正腔圓、落地有音，那不是生活真實，嗓音帶一點含混，吆喝出來，感覺才對，“而這些都需要生活觀察”。觀察生活、觀察真實的人物性格，以及他們在表達某種情緒時的聲音變化，是劉英杰生活里的一門重要功課。

數據顯示，2012-2021年，我國網絡文學作品規模從800余萬部增長到3200余萬部。網絡文學的繁盛、人們在虛擬世界小憩片刻的需求和對“聲音陪伴”的渴望，讓配音職業有了更廣闊的發展空間，也召喚著更多新鮮血液入行。

雖然配音的內容都是年輕人時下流行的，但是配音的過程難免會勸退不少一時興起的年輕人。“這是一個要沉得下心，耐得住性子的工作。”劉英杰說，配音演員常自嘲“棚蟲”，棚進棚出，見不到太陽。坐在錄音棚里，個體情感再激烈，肢體、座椅也一定不能發出一點聲響——配音時的要求近乎苛刻，甚至咽下口水都會影響配音的質量和進度。但是，劉英杰愛這份職業，他享受充滿角色的過程，也為這份職業帶給他的體驗感著迷。

（摘自《文匯報》劉力源）