苗振潔：遨游在“刻瓷”的大千世界

劉娜

“以瓷為紙、以刀代筆”，山西省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)刻瓷項目代表性傳承人苗振潔，在一鑿一刻間將一幅幅承載著中國傳統(tǒng)文化的刻瓷作品呈現(xiàn)在人們眼前。近日，記者走進苗振潔瓷刻工作室聆聽那些關(guān)于瓷器與文化交織的聲音回響。

“這是一組太原舊街景的作品。”在工作室陳列臺上，有一組刻在不規(guī)則瓷片上的作品。民國建筑風(fēng)格的樓房、太原古縣城德化門、民間小宅院門樓、老舊的廠房，這些已經(jīng)或即將消失的小街巷和建筑定格于“殘損”的瓷片上，增加了歲月的滄桑感，讓人們從方寸間覓得絲絲鄉(xiāng)愁。

“刻瓷是用特制刀具在燒制后的瓷器上進行雕刻，人物、山水、花草、百獸等凡是能著于筆墨之物無不可‘繡于瓷器之上，呈現(xiàn)出‘觸有手感，觀有筆墨的藝術(shù)效果?！泵缯駶嵪蛴浾呓榻B道。

工作室還陳列著一組王家峰北齊墓壁畫“復(fù)原”作品，飽滿的人物表情、鮮艷的服飾色彩、宏大的場景，在苗振潔的刻刀下，壁畫在小小的瓷盤上生動再現(xiàn)。在這組作品中，苗振潔首次嘗試運用“疏體”畫風(fēng)格，在高度還原原作的基礎(chǔ)上，藝術(shù)表現(xiàn)形式得到進一步提升。這些作品看起來是畫，用手觸摸才發(fā)現(xiàn)每一條線都是一刻刀，刀刀神韻。

談及刻瓷，苗振潔滔滔不絕。她說刻瓷是從皇宮走到民間的一個絕活，技藝流程十分講究，由選瓷、打稿、雕刻、勾描輪廓顏色、研磨、著色、封瓷等工序構(gòu)成，并綜合運用鉆刀法、雙勾法、刮刀法等多種刀法，表現(xiàn)畫面的明暗、遠近等透視效果，從而達到既有“金石趣”又有“筆墨韻”的意境。

“每個刻瓷作品不管大小，都是純手工技藝，雖然沒有書法繪畫等藝術(shù)普遍，但刻瓷工藝有自己的優(yōu)勢，件件都是孤品，不可復(fù)制，刻瓷作品更能得到永久保存，不管經(jīng)過多長時間，都不會有絲毫褪色?！泵缯駶嵳f。

一個方形瓷板上，國畫大師齊白石的肖像栩栩如生。苗振潔介紹，這幅作品在中國第二屆工藝品博覽會上獲得銀獎，并多次參加國家級工藝美術(shù)大展。2022年舉行的第十五屆中國工藝美術(shù)大師作品暨國際藝術(shù)精品博覽會（揚州）上，她的作品《山西名勝古跡系列刻瓷作品》獲得“百花杯”中國工藝美術(shù)銅獎。二十余年間，她憑借自己的不懈努力，在山西刻瓷工藝界擁有了自己的一片天地，先后榮獲“山西省工藝美術(shù)大師”“三晉技術(shù)能手”等榮譽稱號，被選拔進入“拔尖骨干人才”“四個一批人才”行列。

17歲拜師學(xué)藝開始，如今已走過25年的刻瓷生涯。曾經(jīng)的一個瞬間，就讓苗振潔迷上了刻瓷，是緣，是機遇，也是堅守。

苗振潔的手因為長期拿刀滿是傷痕，磨出的水泡像針扎一樣疼，有時幾天都拿不起刀，但她咬牙硬是堅持下來。苗振潔說，“要想把瓷刻藝術(shù)做到極致，不僅要有扎實的工筆畫功底，還要在書法上有造詣。刻瓷不像繪畫一樣可以修改，講究耐心、眼力、精力、手力精妙配合，多一分瓷盤碎裂，少一分沒有效果。”堅持也許正是這門技藝傳承下來的精神意義。

從少年刻到中年，現(xiàn)如今苗振潔更多是關(guān)于傳承的思考：如何將這門手藝傳播給更多的年輕人。為了能讓傳統(tǒng)刻瓷更好地傳承下去，她選在太原聾啞學(xué)校授課，苗振潔說：“孩子們雖然聽力受到限制，但刻瓷不受聽力影響，很適合他們學(xué)習(xí)。而且，特殊群體應(yīng)該得到更多的關(guān)愛，每一次機會，都會讓他們的人生多一份溫暖和保障?！?/p>

2023年已經(jīng)是苗振潔在聾人學(xué)校開課的第六年，有100多名學(xué)生追隨她邁入刻瓷創(chuàng)作領(lǐng)域，擁有了一項屬于自己的技能。

潛心創(chuàng)作和教學(xué)之余，苗振潔還經(jīng)常參與公益活動，走進山西省未成年人勞動教養(yǎng)管理所，開展愛心助教活動；在青?！皫づ駥W(xué)校”執(zhí)教，為孩子們傳授技藝，支持民族美育教育事業(yè)發(fā)展；定期開辦藝術(shù)沙龍，免費教孩子們學(xué)習(xí)刻瓷……她說，刻瓷仍是相對小眾的工藝技術(shù)，希望通過自己的努力，能讓更多的人認(rèn)識刻瓷、學(xué)習(xí)刻瓷，讓刻瓷工藝擁有更多的受眾并不斷發(fā)揚光大。