數字資本主義時代的審美異化及批判

摘 要：在圖像豐富的數字資本主義時代，人們不再滿足于“按圖索驥”的文本信息，更傾向于追求活靈活現的圖像美學。于是，“審美要素”成為資本牟利的一大動力。資本所有者既利用數字技術瘋狂進行審美的大批量生產，形構審美商品，又在消費領域瘋狂獲取超額利潤。在數字技術與圖像資本的共同作用下，審美溢出固有的自律性邊界，脫離蘊含著人性自由與理性復歸的崇高意旨，淪為“服務”于資本增殖的工具，遁入審美異化的困境。這就需要重思審美與技術的關系，實現審美對技術的超越，助力高雅藝術與大眾審美的交織匯融，以重現美之“光暈”，使審美在數字資本主義時代重釋“令人解放”之意蘊。

關鍵詞：數字資本主義；審美異化；賽博空間；數字技術

中圖分類號：F49

文獻標志碼：A 文章編號：1002-7408（2023）06-0060-08

基金項目：教育部人文社會科學研究專項任務項目（高校輔導員研究）“建黨百年革命精神融入大學生日常思想政治教育工作研究”（21JDSZ3209）；重慶市研究生科研創新項目“中國共產黨堅持胸懷天下的百年奮斗經驗及時代價值研究”（CYB22148）；西南大學馬克思主義學院關于研究闡釋黨的二十大精神研究生專項課題重點項目“馬克思需要理論與新時代人民美好精神生活需要研究”。

作者簡介：穆佳瀅（1996—），女，河北邢臺人，西南大學馬克思主義學院博士研究生，研究方向：思想政治教育方法論與社會思潮。

一直以來，信息技術被視為推動時代進步的重要工具。當前，大數據、人工智能、物聯網、區塊鏈等數字技術的異軍突起與廣泛應用正在以一種前所未有的速度和規模滲入人們日常生活的方方面面，席勒筆下的“數字資本主義”①之樣態得到了更為全景化和具體化的呈現。人們不僅對數字化發展抱有希望，更是寄希望于數字信息技術能夠創設更加光明、自由、和平、正義的未來。正如比爾·蓋茨所言，整個世界都可以“沐浴”在網絡信息技術的包圍中，構建“沒有摩擦的資本主義世界”。但需要注意的是，數字技術在為人們的生活提供極大便利的同時，亦造成了人們靈魂的空洞化與疏離化。

在信息技術高度發達的數字資本主義時代，“感知”幻化為存在，“虛體空間”侵占了“實體世界”，人從重“物”的時代，踏入“體驗”的時代、“審美”的時代，“審美”成為一種擁有“巨大潛能的生產要素”，“審美商品”日愈顯現。正如豪格所言：“美學革新向全世界拋出可以使用的東西，人們的需求在這些可以購買的物品中得以清楚地表達，這中間也包含著永不停歇的美學上的變化。美學革新承擔著需求再生的功能，它簡直成了影響人類的力量和機構。”［1］43相較于一般商品，審美商品更側重于商品審美價值的呈現，即通過外部美化或內部賦值，展現出商品的個性化和特殊性，進而傳達出更豐富、更靈動的生命力，使人們產生強烈的心理效應，喚起人們對審美商品的極大興趣和熱情。從表層來看，審美商品的生產與傳播是人類精神世界的正常進化需求；從更深層而言，審美商品的生產在資本牟利本性及數字技術的加持下，愈發偏離審美“令人解放”②的崇高意蘊，在向對立面轉化的過程中，不斷背離審美原則與價值準則，不可避免地造成了審美異化之困境。為此，本文嘗試通過對數字資本主義時代審美轉向及異化原因的分析，審視其引發的諸多異化表征，為“可復制與可普及的‘審美，到底是人性的希望，還是人性的囹圄”［2］提供新的理論參考。

一、審美的“墜落”：數字資本主義時代的審美轉向及異化原因

在傳統美學視域下，美與藝術被限定在上層建筑領域，與資本互相抵牾，以崇高姿態與熟稔的日常生活保持安全距離、維持審美自律。“審美自律”與“審美無利害”作為傳統美學中的核心概念，最早可追溯到斯托爾尼茲的《“審美無利害性”的起源》一文，主要針對的是當時泛濫于倫理學上的“利己主義”。后經由哈奇生、博克、艾利生、休謨等人的延伸發展，最終在康德處被擢升為一個經典概念。在康德看來，“鑒賞是通過不帶任何利害的愉悅或不悅而對一個對象或一個表象方式作評判的能力”［3］45，“美是無概念地作為一個普遍愉悅的客體被設想的”［3］46。也就是說，人們在鑒美、賞美過程中所獲得的愉悅感是無利害的，無關任何欲望與現實利益。審美活動以其摒棄個人化的特征，被視為一種無實用性目的的超驗化的活動，旨在幫助人們從藝術品的“可見性”中洞見具有超越性的“不可見之美”，喚醒并激發感性幸福，將人與人性提升到可能的精神高度，通達更高層級的美與和諧之域［4］，直抵自由王國。

需要注意的是，審美活動雖然是一種旨在滿足人的精神需要的主體性活動，但其就本質來說是一種社會實踐活動，必然或多或少地介入日常生活。“審美無利害”等理論上的不自洽為審美與日常生活之曖昧互融提供了時空間隙和可能性。當然，審美與日常生活之互相滲透是一個遞進過程，具體從諸多學者的研究中可見一斑。20世紀，德國思想家本雅明犀利洞見游走于“拱廊街”上的“閑逛者”，并將其視為迷醉于美輪美奐的商品櫥窗前的資本增殖之工具。法國馬克思主義者德波視消費社會為虛擬的“景觀社會”，人們于“景觀”中駐足、鑒賞，可視化的景觀圖像取代抽象的政治意識，生活儼然成為“景觀的龐大堆積”③。20世紀末，法國學者阿蘇利指出審美已然成為資本主義發展“經久不衰”的重要動力，人們借審美品位這一形式，“以一種和平方式鞏固自己的權利”［5］。可以說，在后工業社會、消費社會的鼓噪下，審美領域幾乎發生了一場“哥白尼式”④的革命，審美的崇高追求跌落為取悅感官的短暫享受，審美熱情“擁抱”了它曾“不屑一顧”的日常生活本身，與其實現了前所未有的貼合，“現實本身已經完全為一種與自己的結構無法分離的審美所浸潤，現實已經與它的影像混淆在一起了”［6］。

審美與日常生活的交融加速了審美在資本主義范圍內的應用，“助力”了審美異化，即審美向“推崇自由與解放的崇高審美”的對立面轉化，成為異己的或敵對的力量，最終實現對人的統治與規訓。談及“異化”這一概念，在不同的歷史時期，呈現出不同的具體形式。馬克思在對“異化”作系統總結時指出，“對工人來說，勞動的外在性表現在：這種勞動不是他自己的，而是別人的，勞動不屬于他，他在勞動中也不屬于他自己，而是屬于別人的”［7］。這一邏輯的關鍵在于，在雇傭勞動制下，工人在勞動中生產出來的產品，不屬于他自己，而歸屬于資本家。勞動成為外部的存在，變為資本的附庸，成為主宰和奴役工人的異己力量。也就是說，工人的勞動變為異化的勞動，勞動生產出來的產品也成為異化的產品。在這種情況下，工人自身的生命循環活動無法完成，亦離完整的人類的類本質越來越遠，只能宛若螻蟻般茍活于資本家的游戲中，眼睜睜看著自身的對象性力量被無情占有。人與人之間的關系隨之異化，一部分人成為另一部分人的統治者和控制力量。在馬克思異化理論發展過程中，盧卡奇的物化理論亦產生了較大影響。盧卡奇在馬克思《資本論》的邏輯基礎上，通過對高度發達的資本主義社會的分析，指出人與人之間的關系日愈被冷冰冰的、物與物之間的關系所充斥和代替，人在勞動中創造的物反過來制約了人。需要注意的是，這里的物化并非具體的物，而是具有衡量尺度的抽象的物，抽象為關系的物凌駕于一切之上，成為統治一切關系的“主”。與馬克思不同的是，盧卡奇的物化理論并未停留于工人階級的異化勞動上，規限在政治經濟學的范疇中，在他看來，“商品關系變為一種具有‘幽靈般的對象性的物，這不會停止在滿足需要的各種對象向商品的轉化上，它在人的整個意識上都留下了它的印記”［8］。物化的原則被延伸至整個社會，包括統治者和資本家在內的全部人，均籠罩在巨大的物化關系網下無處遁行。

邁入數字資本主義時代，伴隨信息技術、智能技術的深度應用，大數據、人工智能等異軍突起，資本主義的異化現象加速擴散，對人造成了更深層次和更廣范圍上的圍困與規制。這主要表現為，資本所有者洞察受眾對審美的感性需求，借助數字技術，在創設大量有益于資本增殖的審美內容的過程中，使得審美愈發背離蘊意自由與解放的本性，遁入審美異化之困境。具體來說，資本所有者依據以下兩個邏輯實現了對受眾公開的或隱蔽的、直接的或間接的統攝與宰制。

其一，資本所有者將資本與審美相掛鉤，將受眾“打造”為資本牟利的工具。“資本只有一種生活本能，這就是增殖本身，創造剩余價值，用自己的不變部分即生產資料吮吸盡可能多的剩余勞動。”［9］工業資本主義時代，資本家主要通過改進生產技術、改善管理經營等手段完成資本積累和財富積聚，以實現個人利益的最大化。這在推動整個社會生產力大幅度提高的同時，也不可避免地出現了生產的大量過剩，即日愈豐富乃至過剩的商品遠遠大于消費者的實際購買能力。與此同時，資本主義的固有矛盾進一步激化，經濟危機頻發，致使資本主義的發展“岌岌可危”。如此，在追求剩余價值及擺脫內部矛盾的雙重驅動下，資本所有者不得不以更新的增殖手段、更廣的增殖范圍突破發展瓶頸。步入數字資本主義時代，在數字媒體技術的全方位操盤下，人們不再滿足于墨守成規、按圖索驥的文本信息，轉而更傾向于清晰明了、活靈活現的視覺圖像，而對圖像的關注本就蘊含著對審美及美感要素的觀照和追求。資本所有者洞察到人性中對美的神往，深諳受眾對“時尚機制”的追求，察覺到審美是可以不斷更新、始終保持生命力的因子，于是將其視為具有“巨大潛能的生產要素”，納入資本運作邏輯，形構商品美學，重塑自身持續發展的動力。也就是說，資本主義通過賦予商品美感之形式喚醒并激發受眾的快感，誘使其在對商品美學的追求中完成對商品的消費，又以美的無形特征為契機，助推美感充盈于日常生活的各個角落，日益占領人的閑暇時間與消費空間。總之，審美與資本相勾連，審美消費逐漸成為數字資本主義時代的主要人際交往形式，受眾浸沉于資本創設的審美幻境中“肆意享受”，被“降格”為資本增殖的工具。

其二，資本所有者利用數字技術，將審美與技術相連結，對受眾施以公開的或隱蔽的全景式操控。數字資本主義時代，資本家在將審美這一因子納入資本運作邏輯后，便以數字技術筑牢并強化受眾對視覺審美的興趣和依賴感。一是鮑德里亞在對消費社會進行剖析時指出，富裕的人們不再像過去那樣受到了人的包圍，而是受到物的包圍［10］。置于數字資本主義時代，則演化為受到“美”的包圍。資本憑借數字技術搭建大量審美場景，促使各種新奇、有趣、好玩的視覺產品一波又一波，全方位、全面化地充盈于人們的日常生活，從而促使受眾在快速更迭的產品的裹挾和包圍下，發現、關注并逐漸喜愛此類產品，完成審美的一般吸引。二是資本借助人工智能和大數據引誘受眾達成審美崇拜。這主要表現為資本通過智能技術占有和分析大數據，對受眾進行“身體解剖”“數據側寫”、動機挖掘，以察覺受眾對視覺產品的不同偏好，有針對性地、不間斷地向受眾推送相關產品和服務，積極進行情感生產，為受眾構筑“偽語境”與“偽需求”，將人們對審美的依附程度最大化。三是在審美消費成為數字資本主義時代的主要人際交往方式和普遍范式后，資本所有者更是借助數字技術，不斷賦予審美商品新鮮意蘊和價值內涵，將審美追求與審美水平視為衡量現代人階級歸屬的重要尺度，即對某種審美形態和價值觀的認同與否成為某一階層的劃分標準。這種無形的技術力量無疑加劇了人們對審美的追逐，助力審美資本的不斷積累，以致完成資本逐利本性的終極建構。可以說，商品憑借“強大無邊的技術面”［1］50具備了“有魅力”的外形，受眾將對這種商品的占有等同于自我價值的實現，視審美商品為自我的“倒影”。

不得不說，數字技術的進步使得整個社會的生產力得以迅猛發展，人與社會、人與人的關系也得到進一步改善，彰顯了科技力量對日常生活的影響。但與此同時，數字化信息技術的廣泛應用使得現代社會日漸被絢麗多彩、眼花繚亂的審美景觀包圍，受眾的消費需求已然從日常生活領域延伸至更深層的精神領域，消費對象也從對實物的消費變為了對符號、價值的追求。也就是說，只要事物（商品）所體現、象征的審美形象和價值觀符合受眾欲求，哪怕這一事物并非受眾的真實需要，依然可以完成對消費的誘導。消費儼然成為一種迎合“身份彰顯”與“快樂饜足”的“快感享受”，低層次的、淺顯化的審美快感碾壓了事物認知本應具有的深度和廣度，受眾沉湎于被建構的“真實”、被虛飾的“繁榮”之中，“背離理性的審美判斷”，逐漸喪失分析、判斷的能力，從而令審美異化現象愈演愈烈，日漸成為數字資本主義時代人之全面自由發展的桎梏。

二、審美精神的失落：數字資本主義時代審美異化之表現形式

在數字資本主義時代，以互聯網、大數據、云計算、人工智能等為代表的數字技術迅猛發展，對全球資源要素的重組、全球經濟結構的重塑產生了重大影響。它們在助推整個社會生產力持續發展、創造空前豐富產品的同時，亦構建了一個低時延、高仿真、精量化的現實世界副本，顛覆了人們傳統的生存方式，促使人們從“文字生存”轉向了“數字化生存”。需要注意的是，數字資本主義時代，資本家對剩余價值的追求并未減少，其以算法的形式精準捕捉受眾的審美偏好，架構起以數字界面為場域、以身體需要為變量、以視覺敘事為形式、以美學體驗為目的的全新美感制式［11］，以期在對審美的操控中完成資本增殖之需要。與之相應，審美異化也呈現出更為普泛化、更加根深蒂固的樣態。

（一）數字技術操控下的審美生產背離意義生產

數字資本主義時代是信息、科技飛速發展，從而帶動整個社會方方面面迅猛發展的時代，其不僅以數字技術的強大威力構筑了圖符數字化的“視覺盛宴”，更刷新了以審美體驗、審美消費為主要特征的新生存模式和新消費模式。從審美生產者角度看，數字技術的勃興為寄居于數字資本主義時代的每個個體發放了程序簡單便捷、創作門檻低、創作風格不限的審美生產“入場券”，每個人可依據個人偏好、社會潮流等進行自由審美創作。從審美消費者角度看，在數字資本主義時代，快速更迭的信息科技籠罩下的生存壓力與快節奏的生活方式，使得人們逐漸產生不適感、孤獨感和懸空感，日漸喪失對生活的熱忱和對生命的敬畏，似乎只有坦然接受數字化浪潮的“拍打”才能為自身贏得喘息的空間。如此，具備一定的審美價值，貼合大眾圖像接受需求，碎片化、即時性、便捷性的視覺審美體驗成為彌合其現實生活疲乏、勞累的“止痛劑”，為數字資本主義時代審美生產尋覓到大量潛在性的消費對象。

不同于“生產什么，就消費什么”的傳統生產型社會，數字資本主義時代具備“需要什么，就生產什么”的消費型社會特點。審美消費者對新奇、便捷、沖擊感強的視覺審美體驗的需求替代了傳統視覺體驗的“靜觀”模式，審美生產者亦緊扣并迎合這一趨勢，利用數字媒體技術創設新的視覺審美體驗。如“好看即‘正義”的宣稱及短視頻中身體的狂歡與消費。這里的“好看”并非單指“審美”，也包括“審丑”，美丑在這里并不是劃分“好看”與否的標準，具備吸引力、能夠使受眾產生強烈視覺快感的便可稱為“好看”。再從身體狂歡與消費角度來說，無論是穿著打扮光鮮亮麗的俊男靚女，還是日常生活中簡單的吃飯、睡覺，抑或是充滿戲謔與怪誕的拌嘴打趣日常，審美生產者以身體的“在場”建構了新奇的視覺體驗。受眾在這種身體的狂歡與消費中，不僅獲得了具有震撼力的視覺快感，更滿足了自身的窺視欲與自戀情結。同時，點贊、評論、私信等功能也為受眾實現即時互動，將自身視覺快感與滿足最大化提供了可能性。然而，數字資本主義時代審美奇觀的締造僅僅是在滿足資本逐利貪欲前提下對受眾窺探欲望與獵奇心理的迎合，是停留于表層化、淺顯化、直接化的視覺饜足，文學性與藝術性在這種淺層次的審美奇觀中遭遇極大的弱化，更無法提供深層的、沉浸式的審美體驗。審美生產脫離了鑄魂育人、啟智潤心的崇高功效，離“擺脫物質壓迫和道德的強制，使人獲得徹底的自由”［12］的深度意蘊愈來愈遠。

（二）數字技術營設“虛假的需要”，削弱人的真實審美需求

德國批判理論家哈特穆特·羅薩在對現代西方資本主義社會進行審視時，洞察到現代社會日愈顯現的“加速”特征，提出了“加速社會”⑤的概念。資本的加速運動在數字化、智能化的加持下已然進入“超加速”模式，整個社會的各大行業均卷入了史無前例的高速運轉中。資本主義在加速運動中占領先機的現實欲求與追逐資本增殖的本性需要促使其不斷對產品進行更新換代。同時，在人人都可以成為審美生產者與創作者的數字資本主義時代，審美活動日漸演化為純粹批量化的、漫不經心的抽象性活動。為保證審美產品的生產在“超加速”的社會模式中不至于滯留和堆砌，資本所有者勢必想方設法加速審美產品的流通與消費，正如鮑曼所言，“電子設備最大的作用就是把一種已經充分形成的需要變得更加迫切和顯著”［13］。這主要體現在資本家利用算法和大數據，對受眾進行“數據畫像”，以交互式、沉浸式的數字廣告精準推送受眾所需所想的審美產品，以刺激并激發受眾的視聽感官和購買欲望。同時，資本主義借助工具理性作用于人的心理層面。一是利用數字媒體技術，將象征著“權力”“尊嚴”“顯貴”“成功”等意蘊的符號標簽植入審美產品中，引誘受眾競相攀比、炫耀，創設“虛假的需求”。二是將有益于資本增殖的內容滲入人的自覺意識之中，在自覺意識否定、壓制非自覺意識的過程中，以“虛假的需求”代替本真需求。除此之外，為了使這種審美消費合理化，資本所有者更是邀請明星、網紅為其產品代言，吸引并誘導受眾步入“競相模仿”的陷阱。

如此，數字資本主義時代的審美消費活動儼然蛻變為“給予—接受”的單向度模式，審美商品成為一種“技術假體”⑥，在消解人的自然感官的過程中，遮蔽受眾對商品的真實感受，代替消費者進行選擇。受眾亦浸淫于資本營設的“審美幻境”中，接受資本的規訓，在“資本倡導什么，就消費什么”的循環往復中成為“提線木偶”，在符號魅惑的光影中喪失個性需求與審美追求，自主性在數字技術的規制下慘遭削弱。可以說，數字資本主義時代，人們對審美商品的選擇并非出自本真需要，且不斷同占有的審美商品相異化，即占有消費越多，擁有的使用價值就越少，內心愈發感到彷徨和失落。人們看似是在“加速社會”中忙碌充實地生活，實則是在數字化洪流中被無情沖擊，稍有不慎，則有可能被這場“加速”的資本游戲淘汰，因而無暇顧及自身感受，只能隨波逐流于這場資本的游戲，“降格”為資本逐利的工具，失落在審美異化的泥沼之中。

（三）賽博空間中的虛擬審美體驗與人際關系疏離

在數字資本主義時代，鑒于網絡可移動性、虛擬性與交互性等特征，由“實體”架構的“實在世界”日漸被由數字“虛體”構建的“賽博空間”所代替，人們沉醉于數字技術創設的“虛擬幻境”中，熱衷于在虛擬空間內進行交流和交往，“心甘情愿”淪為一串串算法數據，這已然成為現代人的生存常態。如在涌動的人群中，在行進的地鐵上，每個個體的目光均關注于自己的手機屏幕，身體雖然處于地鐵等“物理空間”中，“靈魂”卻潛藏于手機屏幕后的由智能技術架構的賽博空間里，與其他虛體進行交流。也就是說，在數字資本主義時代，人與人的關系更傾向于表現為賽博空間中虛體與其他虛體的關系。同時，由于賽博空間的虛擬生存與交往能夠產生大量的商業價值，因而數字資本并不會對其糾偏，反而會不間斷操控，以牟取更大利益，最終造成審美異化與人際關系疏離。

賽博空間中的審美體驗與消費，除卻上述提及的關于短視頻中身體的狂歡與消費外，還包括對數字空間中諸如游戲幣、直播打賞等內容的消費。換句話說，受眾可憑借自己的審美需求對游戲中的人物進行裝飾，為其購買華麗的外衣；也可為喜愛、欣賞的主播打賞消費，滿足自身的窺視欲。這種形式的消費的確能夠為其帶來即時的快樂與滿足，于虛擬空間中凸顯個人的品味與特性。但需要注意的是，這種消費形式不僅會耗費大量時間、金錢、精力，并導致人們對賽博空間的過度沉迷，還極易導致自身與現實社會“脫域”，致使現實交往能力越來越弱。在羅薩看來，“在數字化的‘全球化時代中，社會親近性與物理鄰近性之間越來越脫節了。那些與我們有著親密社會關系的人，不必然在物理距離方面也離我們很近，反之亦然”［14］。在虛擬空間中，我們可以是游戲主播，也可以是基于共同興趣愛好匯集起來的親密好友，而在現實中，僅僅具備物理鄰近性的人不一定能夠成為熟絡好友，進入自己的社交圈子。可以說，在現實空間長期交往中形成的人際關系日愈被數字空間中的虛擬交往所代替。然而數字時代的虛擬性也為人際關系之構建埋下隱憂。以各類社交APP為例，在數字空間中，算法通過對受眾精準分類與匹配，為受眾推送符合其自身需求、滿足其獵奇心理的社交對象，但在技術編碼、變聲器、美顏及團隊包裝等作用下呈現的美，并非真實之美，充斥著滿是欺騙與謊言的異化人際關系，極易降低人們的信任感與安全感。

三、審美異化的突圍：破除數字資本主義時代審美困境的路徑

在數字資本主義時代，商業資本的生產、流通與消費需要利用審美圖像，審美活動的實踐性也決定了其與日常生活之交融，進而進入經濟生活，在其中實現自身價值的必然性。正是資本牟利本性與審美的日常生活性特征為審美商品憑借數字技術大批量生產與消費提供了可能。作為數字資本主義時代最為普遍化的審美娛樂方式之一，資本創設的視覺景觀無疑為受眾帶來了新奇、震撼的審美體驗，既表征了數字技術在審美層面的巨大潛力，又革新了審美觀念，帶來了新的審美形式。但是，當前審美消費呈現出來的大多是一種短暫的、淺層次的視覺狂歡，而非有深度的、人文性的審美體驗，受眾被“囚困”于單純“快感享受”的烏托邦之中，消解著對人生應有的深度與廣度的探尋，審美異化現象愈發嚴重。解決這一問題，相較于政策、措施等外部手段，更為重要的是實現審美對內容的凈化，在技術批判中，審視審美異化的虛幻性與超現實性，緩解數字技術籠罩下審美精神式微與人道主義滑坡等社會問題，助力審美精神的理性復歸，實現審美觀賞性與價值性的和諧統一。

（一）數字技術的糾偏：探尋審美對技術的超越之路

在數字技術的作用下，人類創造了前所未有的、無與倫比的視覺奇觀與科技審美新樣態，人們也早已習慣于在賽博空間中感知新奇、震撼、多元的審美文化氛圍。也就是說，人們在思想層面上已然接受了技術對生活的影響和改變，故而“返璞歸真”、回到“審美無利害”的傳統語境中解決問題顯然不現實，也是不可能的。同時，我們還應認識到，對具有獨立思考能力的個人來說，無論是在現實空間還是賽博空間中遭遇審美困境時，都應該意識到“遠離網絡”“拒斥數字化”并非恰當的做法，既要避免理性的形而上的壓抑，也要超越感性的形而下的異化［15］。因此，要在接受技術審美化的基礎上，重釋審美的解放作用，不僅要改變審美與技術的失衡狀態，還要進一步達到審美對技術的超越。一是要正視數字技術籠罩下視覺審美的轉向變遷。不可否認，數字技術對美的無限度挖掘與運用，構設了“引人入勝”的“審美幻境”，使得受眾極易在光影交錯的審美體驗中陷入資本創設的“審美陷阱”，這無疑是應當否定與批判的。但同時，審美從“禮不下庶人”的高居態勢降落至可供人人觀賞、占有的“塵世凡間”，日常生活與審美的聯系愈加緊密，技術不斷為審美“賦值”，促使審美在一定程度上也涵育著啟智潤心、傳播主流價值觀等功能。因而，要正視數字技術加持下審美的轉向問題，既不要將其視為洪水猛獸，亦不應全然接受。二是要重構“圖”“文”關系，減輕視覺圖像對文字的“奴役”。數字技術的興盛使得視覺圖像開始流行，人們生存于高度密集且經由百般雕琢、精心設計的“美圖”的簇擁之下，“心甘情愿”沿著“被預設”的軌道延續著對審美品味的追尋。既然無法改變數字技術愈發成熟的現實，則可以從減輕受眾對視覺圖像的依賴著手，利用數字技術“復活”以文字為代表的語言符號，引導人們在圖文并茂中、在對文字的閱讀中感悟生活悲歡、領悟生命真諦，以真正實現審美商品“真善美”的引領作用，通達審美“令人解放”的至高境界。

（二）生產消費環節的賦意：涵育審美生產者與消費者的批判精神

審美生產者與消費者是審美消費活動必不可少的關鍵要素，因此穿透數字資本主義時代的審美異化迷霧，也必然要從這兩個要素中尋求解決思路。法蘭克福學派學者馬爾庫塞認為發達工業社會中的人是“單向度的人”，犀利地指出發達資本主義社會的發展壓制了人們的批判精神與否定精神，遏制了人們對不同生活方式的想象與期盼。這一警示在當代依然具有現實意義。從審美生產者的角度看，生產決定消費，審美商品的生產是審美消費異化的源頭。伴隨禁欲主義的旁落與消費主義的興起，審美生產者為牟取更多經濟利潤，完成圖像資本積累，利用算法與大數據等數字技術為人們精準推送既符合社會趨勢，又象征名譽地位的審美商品，不斷攻破受眾心理防線，引誘受眾完成審美消費。這種罔顧受眾真實審美需要，無視負面效應的做法不僅不會幫助人們形成健康、正向的審美觀與消費觀，還會導致受眾沉湎于生產者創設的審美泥沼中，引發“審美精神的失落”。因此，在審美生產過程中，要將受眾的“真實需要”與“主流審美價值”相結合，祛除審美生產過程中不純粹的目的，弱化乃至消除低俗審美產品對人們的毒害。同時，賦予其具有歷史厚重感與強烈人文性的審美價值意蘊，與碎片化、空洞化、平面化的低俗審美產品形成鮮明對比。

從審美消費者的角度看，凡勃倫與桑巴特將“奢侈”與資本掛鉤，形象展現了美國在由農業社會轉向工業社會和壟斷資本主義時期的背景下，消費者對商品之消費日愈與其內蘊的權勢、尊嚴等相關聯的社會現狀。這種“凡勃倫效應”與當下審美消費者對審美產品的追求動機如出一轍。也正是在對審美產品象征的地位、權力等的追逐過程中，消費主體日漸迷失在絢麗多彩的審美迷霧中，淪為服務于圖像資本增殖的“奴隸”。這就要求，一方面，審美消費者應從感性消費中掙脫出來，在面對各種“婀娜多姿”的審美產品的誘導時，保持理性，對各種直播打賞界面保持警惕，洞察自身真實審美需要，復歸審美理性；另一方面，審美消費者也應主動學習審美知識，增強自身的審美品位與審美底蘊，在提高、夯實自身審美追求的過程中降低低俗審美產品對自身的侵害。

（三）審美理念的通達：在“審美令人解放”的意蘊下實現自我主體的確認

在傳統美學視域下，審美有其特定的、獨立的疆域，與功利主義的消費“水火不容”，是一對無法調和、相互對立的矛盾，且承擔著將沉溺于消費泥潭中的人拯救出來的重任，完美展現著“審美帶有令人解放的性質”一說。人們亦在審美活動中以一種超越性生存的狀態，不斷完成由自在趨向自為、從自發走向自由的蛻變。數字資本主義時代，數字技術的廣泛應用制造了大批量雷同的美，資本所有者更是不斷為審美商品賦值，將其美化為自由、美好、尊貴的代表，誘導受眾不斷跟風消費。消費主體看似是在追逐蘊含著社會地位與身份象征的美，實則是淪陷在雷同的美中，成為同質化、偽個性化的存在。審美的神圣性、無功利性遭遇消解，審美走入異化困境已是不爭的事實。需要明確的是，審美的異化說到底是人的異化。因為審美商品的消費活動歸根到底是人的活動，最終指向于人。在馬克思看來，審美與人的本質密切相關，真正的美是實踐基礎上對人的本質力量的確證［16］。因而，解決數字資本主義時代審美異化的根源在于消解人的異化，促使人實現個性解放與自由全面發展，實現人對自身本質和主體性的認同。在《德意志意識形態》中，馬克思恩格斯指出了人擺脫異化枷鎖、走向自由和解放的出路，即“個人在自己的自我解放中要滿足一定的、自己真正體驗到的需要”［17］。這種“需要”不是被資本特權或某種抽象存在物所裹挾的虛假的欲望，而是我們在生產實踐活動中切身體會到的且迫切渴望得到滿足的需要，它既可以是勞動生產層面的需要，也可以是謀求尊重和認同的情感需要，還可以是追求自由個性的精神需要，且這種需要必須符合歷史發展規律和現實的社會存在，唯有如此，才能實現真正的自由自覺發展，才能完成自我主體的確認，才能通達馬克思視域下“完整的人”的生成，才能在破除人的異化的過程中消解審美異化之困境。具體來說，每個人既應提高審美意識、審美素質，又應觀照現實、回應現實，涵育歷史的使命感和時代的責任感，自覺將社會的和諧與人類的福祉相聯結，秉承審美解放人性和復歸自由之目的，既不做審美異化的助推者，也不淪為純粹“欲望的動物”，在整個社會范圍內營設感性愉悅、領悟愉悅和精神愉悅共存的審美愉悅，創設自由、平等、輕松、歡快的審美文化氛圍。

結語

在數字資本主義時代，以虛擬現實、大數據、算法推薦和人工智能等為代表的數字技術已經滲透到人們日常生活的方方面面。其在將審美要素運用于“生產—消費”環節，大力促進審美商品勃興的同時，亦不可避免地使受眾沉溺于審美商品的表象中，遭遇“視覺至上”的魅惑，造成了審美異化之困境，出現了諸如審美生產背離意義生產、“偽需要”取代真實需要、人際關系異化與疏離等現象。但需要注意的是，“不管技術是如何完全取決于科學的一些客觀的程式，技術本身不像整個宇宙一樣，形成一個獨立的體系。它只是人類文化中的一個元素，它起的作用的好壞，取決于社會集團對其利用的好壞”［18］。數字技術在消費領域的運用并不是審美異化的原罪，科技發展的最終目的是促進人與自然、人與人、人與社會的和諧統一，因而不能指望依托對技術的全盤否定走出審美異化之困境。賦予審美商品以審美愉悅與審美教育的人文內涵，助力高雅審美與大眾審美的交織交融，實現審美對內容的凈化，達到審美對技術的超越，才是走出數字資本主義時代審美異化迷霧的必由之路。

注釋：

① “數字資本主義”是美國傳播政治經濟學家丹·席勒提出的一個概念，它“指這樣一種狀態：信息網絡以一種前所未有的方式與規模滲透到資本主義經濟文化的方方面面，成為資本主義發展不可或缺的動力與工具”。

② 黑格爾指出，審美帶有令人解放的性質，要消除現代社會帶給人類的這些負面影響，最好的方式和途徑就是審美教育和情感教育。

③ 德波指出，“在現代生產條件無處不在的社會，生活本身展現為景觀的龐大堆積。直接存在的一切全部轉化為一個表象”。

④ 審美不再單純是社會存在的反映，而主動加入、建構了社會現實。

⑤ 羅薩在對現代西方資本主義社會進行審視時，從歷史唯物主義視角下的時間維度出發，診斷出現代社會愈發顯現的“加速”特性。

⑥ “技術假體”概念由維利里奧提出，主要強調技術加速塑造了人們新的感知方式，不可避免地強行消除人類自身固有的感知。

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【責任編輯：張曉妍】