孫策 徐民奇 張林 Stephan Von Wiese 羅賓 Constanze Kleiner 黃雪瑩

孫策(藝術家):黃佳的繪畫以一種日常勞作的方式,反復累加,似乎在提示我們每天的生活如此平凡,但是,其豐富的色彩處理又告訴我們,生活又是如此不同,如此的唯一性、神圣性,就像我們看到的展廳具有宗教性的這些作品,這是黃佳對于當代藝術抽象領域的獨特貢獻。
徐民奇(當代藝術研究專家):當黃佳老師觸摸到了深圳這座城市的創新的靈魂,她從過去表現性的、反映個人內心的語言,轉化到了極簡主義,她把深圳的靈魂提純到一定高度并轉化為視覺符號。她在藝術界的一路追夢,就相當于深圳各界同步一樣。她這一路走來,作品比以前更具國際范,她把原來純粹的極簡,加上了國際性、多重性、復合性、精神性融合一體的獨屬于黃佳的藝術。
張林(朗信藝術中心藝術總監):去年下半年,朗信藝術中心就在謀劃2023年新的展覽項目,那時,我們就關注到黃佳在德國的一些展覽活動和最新作品。通過微信,我們發出了她回國后在朗信做個展的邀請。非常榮幸,黃佳最終選擇朗信藝術空間作為回國的首展。
Stephan Von Wiese(德國策展人):黃佳借鑒美國極簡主義藝術的風格手法和歐洲建構主義的理念,使她的作品為世界帶來新的內容。她通過無限耗時的重復的色彩運用來實現這一目標。就像冥想和儀式一樣。展覽中的第一組作品,隱藏在時間的縮減和復雜性中,同時將時間作為第四維度傳達。我們確信這是對當代藝術的一次重要貢獻。
羅賓(柏林Cogalleries畫廊主理人):2019年,我在柏林開展一項國際藝術家駐留項目的時候,我們邀請她來參加駐留計劃,并在我們位于柏林市中心的藝術畫廊舉辦了她的個展。畫展非常成功,有很多人包括媒體人對她的作品產生了興趣。
Constanze Kleiner(德國策展人):黃佳將繪畫作為一個時空連續體進行實驗,她是一位非常特殊的畫家,她在人類的思想和情感中架起了普遍的橋梁。帶領觀眾進入了不可預知的、不可言表的世界。
黃雪瑩(LAC媒體主編):人物是黃佳早期主要描繪的對象,以封閉的空間去探索外部的世界,包括眼神,對外部的欲望,女權的思想。此后,人物形象逐漸淡出,取而代之的是記憶中的小物件,在她的筆下,細小的東西有了生命的厚度。而這些早期作品里的情緒與色彩、不存在的空間、方塊,早已是存在于后期極簡作品里的抽象基因。黃佳酷愛研究實驗藝術、行為藝術,她把實驗、行為里的元素融入到繪畫。每天打卡式的刷一遍顏色,透過層疊的色彩,挑戰繪畫的極限,探究其根本。無意識、無指向地通過復制,表達寧靜孤獨的生命體驗。在她的筆下,白全無單色的禁錮感,而是可以無限延伸。作品展現了一種超越,重新定義了感知。好比喝茶,經過時間的沉淀,留下包漿,看似簡單平面的顏色,經過反復的累加,最后隱入到一個單色里所呈現出的潤色。這是中國的文化,東方的哲思。從人物到靜物,從具象到抽象,外放到內收。一路走來,她不斷刪繁就簡,在重復涂抹中修行心性,最終只留下基本內核,抵達“大道至簡”。