毛若寒 趙桂玲
紅色文化是指中國共產黨以中國化馬克思主義為核心,在實現民族獨立、國家富強過程中所凝聚的紅色遺存與紅色精神①。紅色主題展覽是紅色文化的具象化建構實踐,匯聚著中國人民對于紅色記憶、紅色精神、歷史使命、責任擔當的共同記憶②。共同記憶喚起人們普遍的情感聯結,情感聯結引導著人們對于文化記憶的價值判斷,紅色主題展覽能打動人心的力量便是這種情感聯結。因此,紅色主題展覽相較于其他類型展覽,應更強調“以情動人”,依靠情感的豐富闡釋維度,提升觀眾的認知記憶,使紅色文化入腦入心。
紅色主題展覽設計是以紅色記憶為邏輯指導,以紅色遺存為認同基礎的美學藝術。觀展是審美的建構過程,情感是審美知覺的最高點③,紅色主題展覽通過美學設計形塑觀者的價值認同與情感指向④。情感美學的情感本位、主客二分與系統認知理念,為紅色主題展覽搭建起了從審美情感體驗維度提升意識形態感染性和傳播力的理論框架。
情感是行動主體在認識事物時所產生的內心體驗⑤,依附于人的身體和社會情境⑥。情感需求是行動主體精神維度的追求,包括情感滿足、心理認同等方面⑦。唐納德·A·諾曼(Donald Arthur Norman)認為,人的內在情感和精神需求分為本能、行為和反思三個層次,對應著大腦加工情感的三種水平⑧。本能層的情感需求是指人對于物質環境的本能感知,講求即刻的情感效果⑨。行為層的情感需求與人和事物交互的具體感受相關,追求效用⑩。反思層的情感需求是人對于信息、文化和事物間關系的探索,尋求情感與認知交叉的高峰體驗?。
紅色主題展覽是以傳承紅色文化、弘揚紅色精神為宗旨,在特定博物館、紀念館空間內,以見證紅色文化的文物資源為基礎,搭配相應的輔助展品,由一定主題、序列和藝術形式組合而成的視覺文化空間。觀眾在這一視覺文化空間中的情感需求亦可解析為本能、行為和反思三個層次。
本能層情感需求是觀眾對于空間的審美需求,即對實物在場的歷史真實感、“人”“物”組合的時空震撼感以及文化場域的意蘊氛圍感的知覺追求。觀看是信息接收、沉浸體驗和認知更新等所有博物館參觀需求的起點?,對實物唯一性與真實性的迷戀,讓觀眾易被實物外在的表現形式所吸引?;實物作為被選擇的客觀歷史存在表征著歷史現場的真實性,觀眾希翼借助真實的物證重返歷史現場??!拔铩辈慌c“人”相聯系,便失去了情感喚醒的觸點,“物”與“人”的組合呈現為展覽搭建了具體的時空框架和情境邏輯。展覽中色彩、光影、符號等元素聚合的景觀構成了空間的整體意蘊,形塑了觀眾對展覽場域的直觀感覺。
行為層情感需求是觀眾對于交互體驗的效果需求,即在展覽空間中“物”與“人”互動代入的沉浸感體驗。數字時代的文化體驗不僅注重知識、信息的攝取,還看重觀者身體所能感受到的氛圍、情緒與記憶?。展覽中多感官的調度能喚醒觀眾的身體,給予他們切實的情境感知。參與式的互動能突出觀眾的主觀能動性,使觀眾能介入展覽并收獲個性化、深層次的參觀體驗?。
反思層情感需求是觀眾對于展品、歷史信息和紅色文化間關系的認知需求,即觀眾與展覽內容、展覽形式所反映出的展覽主題間深層次的情感共鳴。觀眾經歷了知覺呈現和行為交互后,需要依靠想象力、移情來理解展覽所要傳遞的情感?。觀眾借助紅色主題展覽的意象敘事,得以多維度、多層面地理解紅色文化、體悟紅色精神。
總而言之,在紅色主題展覽中,觀眾先本能地感知到“物”與“空間”的真實感,真實感牽引出觀眾本能層的情感;后續觀眾不斷與“物”和“空間”交互,注意力得到延續并加強,進而產生行為層的情感;最后,深層次的想象與移情讓觀眾實現與展覽情感上的共振。
情感美學是一種注重情感的美學傾向,強調情感是美學的根源,審美是人的情感由自然狀態進入自覺狀態的路徑?。18 世紀中葉,亞歷山大·戈特利布·鮑姆嘉通(Alexander Gottlieb Baumgarten)提出美學與理性科學不同,其對象是感性認識的完善?,掀起了有關美與情感的討論。格奧爾格·威廉·弗里德里?!ず诟駹枺℅eorg Wilhelm Friedrich Hegel)認為美是感官意識經由理性思維所形成的情緒表現,即美是理念的感性表征。貝奈戴托·克羅齊(Benedetto Croce)注重審美中的知覺情感,認為藝術即表現?。到20 世紀,情感學說已經成為西方美學的重要內容和表現形態,情感美學的情感本位理念,將客觀事物人格化,奠定了主客體交流對話的雙向路徑?。
美感源于“情感”,“情感”源于行動主體的“運動”,審美活動在“美感”“情感”“運動”的往復中生成。行動主體的“運動”被朱光潛拆分為“節奏感”“移情”和“內模仿”?。節奏感是情感美學的生理基礎,行動主體運用感官感知審美對象時,對象表現的節奏符合生理自然節奏,行動主體會感受到愉悅的情感指向。行動主體感知事物時需集中精力和注意力,這需要外界節奏與內心節奏的相互應和?。移情是當行動主體被審美對象所感染時,設身處地將情感遷移到審美對象,并產生情感共鳴的過程?。內模仿是指當行動主體看到審美對象經歷時,腦島中的鏡像神經元被激活,并用自身心理機制模仿他人,將自我代入以體驗審美對象情感世界的行為?。
客體是指具有審美價值與情感意義屬性、與行動主體具有審美關系的對象性存在。客體因其形象性、感染性和形式的完整性特征,而具備審美價值與情感意義?。客體的形象性是指作為審美對象必須是具體直觀、能為行動主體感官所感知的存在。客體的感染性是指作為審美對象的客體是具有視覺表現力、有情感能量、對于行動主體有意義的形象。客體形式的完整性要求作為審美對象的客體具有完整的感性形式。行動主體感知事物時,不是簡單停留在“反映”過程的層面,而是能動地對客體對象進行選擇,淡化對象的具體內容,“突出”對象形式方面的特點,所以形式獨特完整的事物會被行動主體優先確定為審美客體。
紅色主題展覽在相對統一的命題設計中已形成了程式化的呈現法則?,模板化的設計形式難以滿足觀眾對展覽形式美感的情感需求。展示中多見的宏大性敘事雖能明確反映展覽主題,但簡單化、套路化的運用易造成客體僵滯和個性消解。被展示的紅色文物往往脫離了原始的使用場景和文化坐標,情境信息被剝離,處于“去語境化”的狀態?,難以被觀眾有效感知。
程式化設計、宏大性敘事和去語境展示的困境,源于策展人對“人”與“物”審美關系的認知還存在誤區。紅色主題展覽往往根據命題選擇“物”(即紅色史料),通過“物”展現命題,這個過程中忽視了作為審美主體的觀眾的主觀能動性,本質上還停留在展覽以“物”為中心的認知層面。觀展實踐是審美體驗和情感認同生成的過程,“物”能作為審美客體被感知到,一方面是“物”因形象性、感染性和形式完整性而具備審美價值和情感意義;另一方面,是“人”通過“觀展”行為能和“物”進行交互。情感美學在紅色主題展覽中發揮作用,一方面,應該做到讓觀眾能契合節奏感,并在移情紅色文物和內模仿紅色人物的過程中,生成情感審美體驗;另一方面,紅色主題展覽要通過將抽象文化具象為可感知、典型性和整體性的“物”,從而被觀眾所感知。
觀眾借助節奏感、移情和內模仿的主體運動,才能醞釀情感、生成審美體驗。紅色主題展覽通過文本邏輯和空間設計來把控展覽的停頓轉折、高潮低谷,應讓觀眾在行進路程中,跟隨展覽語言反復產生與展覽的節奏共鳴。內心節奏與展覽節奏的統一,心理層面意識流動與生理層面身體運動的融合,可以幫助觀眾形成歷久彌新的審美情感體驗。紅色文物雖外觀普通,但由于其歷史尚短,多為日常性實物,通常承載著關聯當下人群的集體記憶?,容易成為移情的對象。觀眾在參觀時看到熟悉的紅色文物,會自然地想起自己的過往經歷,不自覺將經歷中自我的情感移置到紅色文物中,與文物背后的紅色文化產生情感共通。紅色精神的具象化承載是可感知的經典人物,觀眾在面對這些感人的人物經歷時,會不自覺地將自我視角代入正在觀看的人物視角中,設想自身經歷相似的事件,進而體驗人物的情感,與展覽建立情感鏈接。
紅色主題展覽將抽象的紅色文化具象化為以紅色文物為表征的物質載體,使其具有形象性、感染性和形式完整性。紅色主題展覽展示的紅色文物,通常是見證特定事件、人物、機構、精神的革命遺址、標志物、遺存物品和文獻影像等?,是呈現了意識形態的具體物態化的審美客體。紅色文物雖多為日常性實物,但通過文物陣列展示、情境還原等展示手段,使紅色主題展覽呈現出震撼人心的視覺效果。紅色文物攜帶著大量的情感信息,尤其在博物館和社會情境的不斷復頌下,情感信息被轉化為可感的情感能量。紅色主題展覽中所選取的文物、人物和事件,對于廣大人民群眾來說往往具有普遍突出的歷史價值,觀眾能在觀展過程中具體感知紅色文化對于自身的特殊意義。紅色主題展覽需追求整體性的視覺呈現,依靠色彩、光影、文物組合等設計手段使展品形成有機整體,以吸引觀眾的審美注意,引起觀眾情感、心靈甚至意識上的愉悅反應。
情感美學視野下的紅色主題展覽設計,通過史料向度、情感向度和情境向度的多向解構,空間意蘊、意象敘事的雙重語境建構,并以符號性、參與性、角色性的設計重構,來充分滿足觀眾本能、行為和反思層次的情感需求,使紅色文化能指豐滿、所指深遠。
(1)史料向度
史料是人類社會實踐活動的記憶載體,可視作情感符號化的載體,能儲藏、激活和建構人類的情感體驗,與人們的行為、信念、社會規范、經驗等形成密切聯系?。紅色主題展覽應以明確史料為綱,即展覽要以經過考證的文獻史料、實物史料、圖像史料、口述史料、音像史料、數字資源為基礎,進行發散設計。但紅色史料因“去語境化”后的闡釋失語和物質載體視覺吸引力的弱化,導致其內涵秉性與形態屬性在公共展示語境中表現力不佳。紅色主題展覽一方面應加強對史料的深入研究,探尋其所記載的人與歷史事件之間的知識與情感聯系,以觸發個人與群體間的“情感共鳴”;另一方面,應該運用符號性、參與性與角色性的設計手法,將史料信息轉化為能被建構和形象記憶的展覽景觀,以滿足觀眾在本能、行為和反思層次上的情感需求。
(2)情感向度
現實生活中自然存在的快樂、憤怒、恐懼等情感稱為自然情感,在經過形式化與意象化的藝術處理后,方可升華為審美情感。審美情感往往與道德情感相伴而行,審美情感予人以愉悅性的審美享受,而道德情感則賦人以崇高的共通感,一齊喚起觀眾的情感體驗?。紅色主題展覽應通過藝術化的處理方式,將內在的、不規律的和非意象化的自然情感形式化、意象化為審美情感,一方面保留自然情感的個體性與觸發性;另一方面,通過將情感轉化為可見可感的形式,使之具有普遍的可傳達性。道德情感與社會倫理意識相關聯,是人類社會共通的對道德律令的敬重與對自我人格的自愛?。紅色主題展覽中涉及的正義的、愛國的、奉獻的等道德情感,為紅色主題展覽注入了真正能夠觸動人心的力量和令人尊崇的基調,為觀眾理解展覽主題提供了更多的共通感。
(3)情境向度
符號化知識的學習可以脫離具體情境,但情感與情境交融,情感體驗與具體情境相互關聯?。情境是既定時空場景中所呈現的、能夠影響到行動主體對事件意義理解的一切事物和信息。情境信息通常分為三種:時空框架、實體集合、實體間的相互關系。時空框架是事件的歷史坐標,實體集合是指事件中所涉及的個體(影響事件的人和受事件影響的人),實體間的關系是指事件所涉的個體間的相互關系?。行動主體在進入特定情境后,會在情境的暗示下形成無意識的心理傾向,并生成情感體驗?。紅色主題展覽設計需通過色彩、光影、符號等設計手段重現紅色文物的文化坐標,為人物和事件架構起時空框架,還原歷史天空下的關系網絡,使可感知的審美客體形成一個相互協同的整體,共同作用于觀眾感官,以強化情感認知信號。
(1)紅色空間的意蘊營建
博物館空間環境的各個因素會向觀眾發出信號,影響觀眾不同的感官。觀眾會根據自身的感知系統來進行判斷,并組織生成在博物館空間中的情感體驗?。紅色主題展覽空間是對多種視覺呈現方式的整體運用,包括色彩、光影和路徑,是激發觀眾情感審美的物質基礎。
色彩在空間中既發揮著吸引注意力、緩解審美疲勞的功能性作用,也起著提示語境、突出主題和渲染氣氛的闡釋性作用?。色彩的標識性功能能幫助觀眾高效獲取信息,提升專注度,形成興奮點。紅色主題展覽往往選用紅色作為展覽主色調,并用不同色彩劃分空間,以便于觀眾迅速掌握展覽內容與框架。為避免過量色彩暗示所造成的審美疲勞,紅色主題展覽會選用灰、黑等中性色彩進行調節。色彩具有文化和象征含義,在紅色主題展覽中紅色與革命相聯系,灰黑與戰爭相關聯,金色與榮耀相呼應,象征性的色彩往往提示著展品語境和展覽主題。
光影是陳列空間的造型手段,除了可以突出展品的外在特征,還可以幫助展品表達其內在意義和抽象情感,使其內在意蘊放大、延伸,進而感染觀眾?。不同的光影效果會給觀眾帶來差異化的心理感受,紅色主題展覽會用昏暗的燈光營造戰爭場景,讓觀眾感到壓抑、恐懼,用明亮的燈光形塑勝利成就,讓觀眾感到愉悅、光榮?。光影通過與材質、色彩和其他技術的結合,塑造了空間的雕塑感、體量感和信息性,讓觀眾通過燈光的引導體驗紅色主題展覽空間的儀式感和史詩感。
路徑設計可以將博物館展示空間內的建筑元素聯結起來,幫助觀眾更好地沉浸在博物館的“敘事之網”中?,是把控展覽節奏的重要手段之一。一般來說,紅色主題展覽設計多按事件發展歷程來展開,有著較為嚴密的時間邏輯,要求觀眾能連續地參觀展示主題,因此路徑設計強調連續性?。方向性和連續性強的路徑設計不易造成參觀人流的迂回交叉,可確保展覽節奏符合觀眾的生理自然節奏。部分紅色主題展覽會在此基礎上,在各部分展廳入口設置重點文物展柜,以點帶面,不斷制造情感觸點,讓展覽形成反復與對比的節奏,使觀眾在張弛有度中感知紅色文化。
(2)意象敘事的語言運用
美感源于對形象的直覺,所以設計要通過具體的意象去象征抽象的概念才能撼動感官。意象是美感經驗的載體,是情感符號的表征呈現?。行動主體借由客體所呈現的“形式美感”符號體系來生成意象,從而實現與空間中“物”和“人”的情感共鳴。紅色主題展覽可以通過聚焦對象、象征尺度和敘事視角的變換讓情感與意象相結合,來構筑紅色文化循環往復的意境空間。
首先,聚集個體與群像的共情張力。共情強調的是人與人之間情緒的感染和投射,對個體與群像的情緒刻畫是情緒刺激最為直接有效的手段,能產生極強的共情張力和感染力?。紅色主題展覽通過發掘紅色事件中個體的情感經歷,將人物具象化,讓觀眾得以通過典型人物聯想到千千萬萬投身于革命、建設的先輩,直觀感受到人民對國家的熱愛。群像的集中呈現將時代斷面下豐富的情緒感染直接傳遞給觀眾,讓觀眾感受到歷史的真實與沉重。通過聚焦對象的變換,可以讓觀眾既能代入個體視角生成情感體驗,又能被群像所感染,進而體悟紅色精神。
其次,統一歷史與藝術的真實尺度。紅色主題展覽的政治任務要求面對歷史時要有嚴肅態度,而觀展的審美體驗性又要求展覽設計具有藝術性,因此紅色主題展覽設計應把握好歷史藝術化處理與歷史真實之間的尺度。如展覽中戰爭場景的塑造,一方面紅色主題展覽應該根據史料確定戰爭環境、武器裝備、戰斗人員等真實情況;另一方面,又要將平面化的文字記載轉化為可視的展示景觀,運用陣列組合、動靜結合、場景還原等方式,將復雜的軍事斗爭以生動、形象的方式呈現給觀眾。
再次,穿插外部與內部的敘事移情。敘事可以提供“宏大闡釋背景”(massive hermeneutical background),為人們了解、理解、體驗他人的情感感受提供基本框架。在敘事的視野下,移情不再是自我經歷的投射,而是以開放視角突破自身經歷的局限,廣泛識別和理解他人不同的行為和情感體驗。敘事視角的轉換是敘事移情的主要策略?。紅色主題展覽往往通過全知的外部視角交代事件背景,直接引導觀眾形成對某些事件的價值觀,通過具體人物的內部視角使觀眾產生人物認同,對人物的經歷感同身受。
(1)符號性
符號是記憶系統中最基礎的單元,是人們基于對對象的認識與理解而形成的形象表征。紅色符號是典型紅色史實的形態性依據,既承載、記錄著黨的歷史信息,也作為特殊表意凝結著中華民族在黨的領導下創造美好生活的自我感知?。要想觸發人們的情感記憶,就必須清晰呈現紅色符號與紅色文化間的表征意義,使紅色文化具象化,以符號表征促使人們形成對紅色文化的正確認知。紅色主題展覽應發掘、篩選、闡釋紅色文化中具有鮮明指示性的紅色符號,不斷深化觀眾的情感記憶。如“人民的勝利:淮海戰役歷史展覽”提取出了“小推車”(圖1)、“民工三件寶”(圖2)等經典指示性符號,以具體的文物指向人民群眾相信黨、跟隨黨的歷史記憶,闡釋其背后的紅色歷史和文化內涵,讓鮮明的紅色符號不斷在觀眾認知中疊加出現,以喚醒觀眾對“人民的勝利”的具象感知。

圖1:淮海戰役紀念館“人民的勝利:淮海戰役歷史展覽”“千里支前”主題雕塑

圖2:淮海戰役紀念館“人民的勝利:淮海戰役歷史展覽”“民工三件寶”組合展示
(2)參與性
情感美學視野下的紅色主題展覽,應該充分重視觀眾本能、行為和反思層的情感需求,運用參與性的設計使觀眾在情境中與“物”“人”“空間”互動,更深層次地理解紅色文化。“紀念中國人民志愿軍抗美援朝出國作戰70 周年主題展覽”為觀眾提供了情感直接參與的路徑,在展線中設置了可供觀眾視頻留言的留言亭,邀請觀眾和博物館一起解讀抗美援朝精神,表達不同個體對展覽的情感體驗?。深層次的對話和交流讓觀眾實現了與展覽情感上的共振,觀眾從“不由自主地相信”發展到“自我情感的直接參與”,體現了觀眾情感的起點與歸宿?。
(3)角色性
內部視角可以有效提升觀眾對人物的認同感和移情效果?,紅色主題展覽可以通過選取典型人物的內部視角實現觀眾自我代入,使觀眾更好地理解人物情感和行為邏輯。“在黨的旗幟下前進——人民軍隊慶祝中國共產黨成立100 周年主題展覽”以時間為軸,展現了黨締造、領導人民軍隊的史詩長卷,引導觀眾形成黨領導的軍隊是人民的軍隊,是歷史和人民的選擇的價值認同。中間穿插著人民子弟兵的內部視角敘事,如“大好河山,寸土不讓”部分,將18 歲陳祥榕烈士“清澈的愛只為中國”放大展示在展板上,這是陳祥榕烈士對國家熱忱的高度概括,是集體視野下個體軍人的情感表達。觀眾被這句話所傳遞的強烈情感信息所感染,在感受戍邊英雄對國家之赤忱的同時,增強了自我與國家的情感鏈接。
紅色主題展覽以符號凝縮紅色文化的價值話語,以敘事表征紅色文化的意象構境,發揮著鍛造共享記憶信碼、增進紅色文化認同的形塑功能。然而,程式化設計、宏觀性敘事和去語境展示,往往會阻礙紅色主題展覽審美價值和情感意義的傳遞,不能有效滿足觀眾本能、行為和反思層次的情感需求。情感美學是傾向于情感本位的審美流脈,其對主客體審美情感體驗的探討,為紅色主題展覽設計提供了情感維度的理論支撐。紅色主題展覽應把握作為行動主體的觀眾的生理需要和情感需求,在宏觀上解構史料向度、情感向度和情境向度,在中觀上建構空間意蘊、意象敘事,在微觀上以符號性、參與性和角色性的設計思維來提升展覽視覺的表現力和情緒感染力,以塑造集體的情感認同和價值歸屬。紅色主題展覽在情感維度上的縱深探討為展陳設計打開了視野,基于情感的個性化和意義生成,將審美與情感視作一體化的觀展體驗,在愉悅觀眾審美體驗的同時觸發情感機制,在情感交互中嵌入美學意象和文化記憶。
附記:本文在研究過程中獲得了淮海戰役紀念館副館長賈平的指導與支持,特此鳴謝。
注釋:
① 沈成飛、連文妹:《論紅色文化的內涵、特征及其當代價值》,《教學與研究》,2018 年第1期,第97-104 頁。
② 周宣辰、程倩:《情感與互動儀式:網絡空間鑄牢中華民族共同體意識探析》,《云南民族大學學報(哲學社會科學版)》,2022 年第4 期,第27-34 頁。
③ 張廣奎、閆一煒:《中西詩歌情感之美學比較》,《社會科學家》,2009 年第6 期,第141-144 頁。
④ 曹成竹:《關于歌謠的政治美學——文化領導權視域下的“紅色歌謠”》,《文藝理論與批評》,2012 年第2 期,第109-112 頁。
⑤ 蔣建明:《英漢神經病學詞典》,上海:第二軍醫大學出版社,2001 年,第81 頁。
⑥ 龍金菊:《民族互嵌式社會結構建設的情感邏輯——基于情感社會學的視角》,《西南民族大學學報(人文社會科學版),2021 年第3 期,第24-31 頁。
⑦ 李文浩:《基于情感需求的太空自行車造型設計研究》,太原:太原理工大學碩士學位論文,2019 年,第12 頁。
⑧ (美)唐納德·A·諾曼著,付秋芳、程進三譯:《情感化設計》,北京:電子工業出版社,2005 年,第47 頁。
⑨ 同注⑧,第49 頁。
⑩ 同注⑧,第51 頁。
? 同注⑧,第65 頁。
? 巫濛、白藕:《歷史博物館展覽的景觀化建構:構成、思維與途徑》,《東南文化》,2022 年第1 期,第178-184 頁。
? 陳佳璐、尹凱:《從實物到體驗:博物館轉型的反思——評〈轉型期博物館的哲學觀察〉》,《自然科學博物館研究》,2021 年第5 期,第66-73 頁。
? 蘇東海:《博物館物論》,《中國博物館》,2005 年第1 期,第3-11 頁。
? 呂宇翔、方格格:《時空、流動與身體:傳播儀式觀下的故宮云展》,《藝術設計研究》,2021 年第6 期,第91-96 頁。
? 張琰、鄭霞:《淺析觀眾沉浸感和博物館沉浸式展示要素》,《東南文化》,2022 年第5 期,第153-160 頁。
? 苗嶺:《情感化設計在博物館新媒體展示中的應用研究》,《東南文化》,2022 年第2 期,第163-168 頁。
? 韋艷麗、趙韓:《新媒體交互藝術情感美學的內涵與營建》,《江淮論壇》,2017 年第2 期,第175-179 頁。
? 同注?。
? 賈婷:《克羅齊美學的矛盾性——從“藝術即表現”談起》,《江淮論壇》,2017 年第3 期,第171-175 頁。
? 沈玲:《情感美學在城市景觀設計中的表達》,《美與時代(城市版)》,2017 年第11 期,第3-4頁。
? 楊文歡:《朱光潛情感美學的本體內涵及知識學譜系》,《新疆大學學報(哲學·人文社會科學版)》,2019 年第2 期,第116-122 頁。
? 朱光潛:《詩論》,《朱光潛.朱光潛全集:第三卷》,合肥:安徽教育出版社,1987 年。
? 王旖旎:《博物館公共事件題材展覽中的情感體驗》,《東南文化》,2021 年第6 期,第115-121 頁。
? 曹桂生、曹陽:《論“外模仿”和“內模仿”的嬗變與影響》,《陜西師范大學學報(哲學社會科學版)》,2013 年第4 期,第57-63 頁。
? 宗營芳:《審美價值的基本理論研究》,西安:西安電子科技大學碩士學位論文,2008 年,第18 頁。
? 李赫、孟哲:《關于紅色主題展覽“命題設計”的思考:以“偉大征程——慶祝中國共產黨成立100 周年特展”展覽形式設計為例》,《博物院》,2021 年第3 期,第13-19 頁。
? 毛若寒:《試論博物館物的語境化闡釋:內涵、目標與策略》,《東南文化》,2021 年第1 期,第153-160 頁。
? 何依、劉曙光、李耀申、杜凡丁、傅柒生、傅慧婷、呂寧、劉祿山、陳奕濱、左冰、葉蓉筆談:《革命文物的內涵解繹、保護運用與傳播傳承》,《中國文化遺產》,2021 年第6 期,第4-16 頁。
? 杜濤、白凱、黃清燕、王馨:《紅色旅游資源的社會建構與核心價值》,《旅游學刊》,2022年第7 期,第16-26 頁。
? 劉志森、耿志杰:《情感儀式視域下檔案與身份認同:理論闡釋、作用機理及提升路徑》,《檔案學研究》,2022 年第3 期,第13-20 頁。
? 張晶:《審美情感·自然情感·道德情感》,《文藝理論研究》,2010 年第1 期,第75-81 頁。
? 沈嘉祺:《論道德情感的生成與培育》,上海:華東師范大學博士學位論文,2006 年,第35頁。
? 同?。
? 陳武英、劉連啟:《情境對共情的影響》,《心理科學進展》,2016 年第1 期,第91-100 頁。
? 李吉林:《為兒童快樂學習的情境教學》,《課程·教材·教法》,2013 年第2 期,第3-8 頁。
? 楊曉影、李彬:《情感空間與情境體驗——談美術館空間的情感建構與公共教育》,《藝術評論》2019 年第4 期,第93-102 頁。
? 唐可星、蔣凡:《色彩設計在展覽環境中對觀眾認知的影響》,《藝術設計研究》,2022 年第1 期,第63-68 頁。
? 黃圖:《淺析博物館陳列展覽中燈光氛圍的塑造與表現形式》,《明日風尚》2022 年第3 期,第179 頁-182 頁。
? 遲家琦、荊譯賢:《光影藝術在展示空間設計中的應用研究》,《家具與室內裝飾》,2021年第8 期,第106-109 頁。
? 徐育忠、厲新賢:《淺析情感化設計對于當代藝術博物館用戶體驗的研究——以老年群體為例》,《建筑與文化》,2020 年第9 期,第168-170 頁.
? 楊茗:《博物館展陳的參觀動線設計研究》,《藝術教育》,2020 年第10 期,第207-210 頁。
? 楊文歡:《朱光潛情感美學的本體內涵及知識學譜系》,《新疆大學學報(哲學·人文社會科學版)》,2019 年第2 期,第116-122 頁。
? 邵鵬:《論紀錄片“他塑”中國形象的共情敘事與共情傳播——基于奧斯卡最佳紀錄片〈美國工廠〉的分析》,《現代傳播(中國傳媒大學學報)》,2020 年第04 期,第116-119 頁。
? 蔣花、張勇:《敘事移情理論》,《認知詩學第3 輯》,四川:四川外國語大學人文社會科研究基地外國語文研究中心,2018 年,第17-26 頁。
? 黃煌華:《紅色記憶的賡續邏輯:喚起、建構與刻寫》,《思想理論教育》,2022 年第4 期,第78-83 頁。
? 曹志宇:《“紀念中國人民志愿軍抗美援朝出國作戰70 周年主題展覽”策展手記》,《中國博物館》,2021 年第2 期,第26-29 頁。
? 王思怡:《多感官博物館學:具身與博物館現象的認知與傳播》,杭州:浙江大學博士學位論文,2019 年,第68 頁。
? 蔣花:《萊辛的世界主義視角和敘事移情策略研究——以〈蟻冢〉為例》,《外國語文》,2021 年第4 期,第41-47 頁。