基于文化生態視角的嶺南民間舞蹈創編研究

【摘 要】本文基于文化生態背景下，以嶺南區域的民間舞蹈為例，就嶺南民間舞蹈所具有的文化個性、類型及創編現狀進行了研究分析，并在自信與自覺、守根與發展兩種訴求下，對嶺南民間舞蹈在創編呈現方式加以研究、反思與探析，旨在為關注此話題及相關舞蹈創編者、表演者等提供一定參考。

【關鍵詞】文化生態視角；嶺南區域；創編研究

【中圖分類號】J722.21 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）09—119—03

引言

民間舞蹈是一種舞蹈藝術表現形式，且是一種廣泛流傳于群眾生活中的，帶有鮮明地域文化特色、民族色彩的藝術形式，同時還是組成中國特色社會主義文化的重要部分之一。在文化生態視角背景下，不管何種文化的發展及生產，均離不開其依托的文化環境和物質基礎，即便是民間舞蹈也是如此。民間舞蹈藝術形式主要源于人們日常生活及自然資源的具體實踐過程，由人民群眾進行傳承并在傳承與發展中進行延續。在文化生態視角下，不論何種文化的發展及生產，均離不開其地緣區域性的人文環境和物質基礎，即便是民間舞蹈也是如此。從現階段的文化生態視角來看，人們的生活方式、娛樂形式等更為多元，地方優秀傳統文化方面的傳承與發展力度不足、相關傳承人才較缺乏等，致使每年有很多地方民間舞蹈文化消磨與流逝。因而，應積極保護并大力法發揚我國民間舞蹈文化生態，以推動我國民間舞蹈不斷創新發展，繼而走向更為廣闊的世界藝術舞臺[1]。

一、文化生態視角下的嶺南民間舞蹈文化個性及類型

（一）嶺南民間舞蹈文化個性

1.富含地域性“生活行為”與情感色彩

嶺南民間舞蹈表現內容主要以反映當地濃郁且獨特的人文歷史、地域風情為主，不論是舞蹈表演形式，還是舞蹈動作，體現著當地民眾的生活生產、勞動與豐收場景，體現著嶺南地區勞動人民的生活理想和意志。例如客家地區的“采茶舞”、廣西與海南地區的“舂米舞”、廣府地區的“木屐舞”“椰殼舞”、疍家地區的“織網舞”“斗笠舞”等等都是嶺南地區人民生活情境的生動再現，因此，人們的日常生活性成為了嶺南地區民間舞蹈文化的重要特色部分[2]。

2.富含“自娛與互娛”的情感訴求

民間舞蹈表演者大多為民間民眾，舞蹈觀賞者也基本為民間普通民眾，而民間舞蹈自身就是觀賞者與表演者的感情交流形式。嶺南民間舞蹈的發展過程中，極具自娛性是它的一大重要屬性，也只有在依據廣大民眾的娛樂喜好、娛樂性需求方式上充分結合舞蹈文化內容，才能促進嶺南民間舞蹈實現長久傳承和創新發展。伴隨著嶺南民間舞蹈不斷發展，舞蹈在自娛性內容上的更新及表現形式也在逐漸增加。

3.極具“民族生態”特色

嶺南民間舞蹈文化充分體現我國嶺南區域各少數民族的地方特色、文化特色及藝術個性。嶺南區域除了漢族以外，分布的少數民族類型包括瑤族、苗族、壯族和黎族、滿族等五個民族。嶺南民間舞蹈在舞蹈創造、表演過程中，不管是舞蹈的表演動作，還是舞蹈服裝、道具等，都是從嶺南地區的少數民族的特定環境中形成，異彩紛呈，極具濃厚的民族品性與格調。

（二）嶺南民間舞蹈文化類型

1.節慶游藝類

歲令時節，廣東地區的群體性民俗型舞蹈（多為瑞獸祥禽舞）種類繁多，格外興盛。端午節時期，珠三角地區的龍舟賽與舞“旱龍舟”，農歷春節、元宵節等廣東各地的龍舞、醒獅舞，通過巡游、演舞等活動，寄寓這嶺南地區人民的愿景與理想。在潮汕等地區，較具有代表性的民間舞蹈有《鰲魚舞》以及《英歌舞》等，而在游藝民俗形式的舞蹈表演形式中，多以民間故事傳說，以及民間生活生產過程中發生的軼事趣聞，表演者通過模仿故事人物的神韻及動作的方式進行展現，表演場地可觀廣場、固定場所或者走街串巷進行表演。體現出嶺南區域豐富且極具特色的游藝民俗民間舞蹈文化。

2.舞具類

在嶺南民間舞蹈文化中，包含了十分豐富的道具舞蹈文化。粵北地區的瑤族《大長鼓舞》，以及龍門藍田瑤鄉的民間舞蹈：《舞火狗》等，是嶺南地區道具舞蹈文化的重要代表。在民間舞蹈表演過程中，除了必要的聲樂輔助道具之外，廣東地區還比較時興大型動物道具舞蹈[3]。以珠江三角洲一帶為例，較大型的道具舞蹈種類得到較好集中，而舞蹈種類主要集中在幾種較喜慶的大型動物上，如獅、龍、麒麟；據《廣東民族民間舞蹈集成》統計數據可知，在調查研究發現的450種嶺南區域民間舞蹈類型中，龍舞就有62個，其中有40個舞蹈種類為麒麟舞；而這些大型動物道具民間舞蹈表演均需應用到大型舞蹈表演道具，因而充分體現了嶺南區域民間舞蹈極為豐富的大型動物等道具舞蹈文化。

三、文化生態視角下嶺南民間舞蹈創編現狀

當前，世界各國均注重自身國家文化藝術的傳承、保護和創新發展，我國也不例外，因此作為我國南方地區的重要文化藝術形式，嶺南民間舞蹈的受關注面也變得越來越廣。這里主要以具有一定代表的廣東高校及職業類院校為參照，

從對當地優秀傳統文化的認知、了解與重視程度，對本土民間舞蹈作品的具體呈現效果，以及嶺南地區民間舞蹈學科交流平臺等方面展開闡述和分析。

第一，就當地藝術院校來說，如：華南師范大學音樂學院創編有醒獅舞《校園醒獅》、瑤族長鼓《喊瑤山》等；星海音樂學院創編有南拳《詠春贊》、瑤族舞《心中的歌謠》等；廣東舞蹈戲劇職業學院創編了客家小舞劇《哭嫁》、瑤族長鼓舞《排排瑤寨舞起來》等；潮汕英歌舞《覺醒》等一系列的嶺南民間舞蹈作品。但就目前而言，各高校對嶺南傳統舞蹈及文化生態的重視度還有較多拓展空間，如：進一步加強對文物漢南越王墓玉雕舞蹈人、瀾石東漢彩繪女舞俑群，史料《南粵筆記》《粵東筆記》等歷史文化生態進行研究，以此建構宏觀的、整體的、動態的舞蹈生態互文發展觀。

第二，藝術院校段在嶺南民間舞蹈創編方面交流平臺建設不足。也并沒有在藝術院校學習階段建設形成相應的嶺南民間舞蹈創編學科機制、缺乏配置較完善的地方嶺南民間舞蹈教學教材等，僅通過部分舞蹈比賽窺見嶺南民間舞蹈教學跡象。

四、嶺南民間舞蹈在文化生態視角下的創編研究

（一）樹立“族際傳承”的創編觀念

嶺南民間舞蹈創編的“族際傳承”主要是指對舞蹈肢體語言、理論知識及文化意蘊的學習，同時肩負嶺南民間舞蹈文化的挖掘、傳承、創新的責任。而要想創編出一部蘊含嶺南文化根脈的舞蹈作品，需從認知、學習本民族舞蹈風格和動作元素開始，深入了解和挖掘當地歷史文化背景與人文故事等，需要編導在歷史流變與發展中，找到集體記憶的原點。所以相較于強調專業化技法運用，該創作觀更強調的是形成創編精神的目的。通過不斷對嶺南舞蹈文化生態的深入研究，潛在精神內涵、文化意蘊等的挖掘與開發，增強作品的寬度與厚度。

（二）建立“破圈突圍”的創編策略

如何讓嶺南民間舞蹈持續的產生吸引力，尋求更多場域的“突圍”“破圈”，成為我們新的命題。形成具有廣泛關注度、討論熱度的嶺南民間舞蹈，是當代創作者要沉下心來探索思考的。在嶺南民間舞蹈的創編過程中，以嶺南民間文化知識、發展背景及生態系統性為根基，通過舞蹈與科技、舞蹈與融媒體、文物活化、交互式場域等等拉近舞蹈審美與觀眾的距離，讓地域性與時代性并存，實現傳統藝術現代化的轉化，實現嶺南民間舞蹈文化的傳承與創新發展。舞蹈《麗人行》《晨光曲》，舞劇《五星出東方》《只此青綠》也許能為我們提供許多思考的路徑，舞蹈的敘事方式與新時代的視聽審美交融，讓文化藝術成為探索之旅，讓越來越多的青年群體與優秀傳統文化共情。

（三）融合勞動元素體現形態特點

在嶺南地區的民間舞蹈創編類型中，與地方民眾勞動生產有關的舞蹈文化較多，最具代表性的當數嶺南客家民間舞蹈《采茶舞》，這種舞蹈是一種載歌載舞的民間舞蹈藝術形式，通常在春節時期進行演出。在舞蹈表演時，舞蹈表演者需進行頭頂水碗并作矮步走，同時雙手舞動扇花，以使扇花舞動似繡球；此外，表演者需達到“水袖揮舞龍擺尾”與“收舞靜觀若神偶”舞蹈表演效果。

因此，在客家民間舞蹈《采茶舞》的表演過程中，矮子步、扇子花、單臂袖是最大表演特點，表演內容圍繞人們日常生活、勞作等進行，如對繡花、挑擔等勞動行為的模仿。在此類動作的表演中，也充分體現著嶺南地區客家人的生活愿景及勞作理想，將客家人內心的喜怒哀樂、勞動感受等表現出來，充滿了本民族濃郁的特有的韻味與形態特點。

（四）以游藝民俗呈現民族文化

游藝民俗舞蹈文化是嶺南民間舞蹈文化類型中最受當地群眾喜愛的舞蹈文化之一，就潮汕《英歌舞》來說，這一舞蹈具有表現歡樂及喜慶氛圍等作用，主要在春節到元宵這段時間進行表演，在其他較重大的祭祀節日也有演出。英歌舞分為“前棚、中棚、后棚”三種形式，在舞蹈過程中，表演隊伍會左右各一對并縱隊前進，舞者可左手持鼓右手短槌，或雙手均拿短槌至開闊地，而后開始舞動并不斷變換各種舞蹈隊形，如金龍穿水、半月蓮和麥穗花等等。舞者敲擊小鼓或短槌的手法有十幾種，包括撩擊槌、十字滑槌以及斜插槌和夾槌等，伴奏樂器有月鑼、大鼓結大鈸，以及舞動表演者的吶喊聲，表演隊形整齊且舞姿協調優美，盡顯英武、陽剛之氣，氣勢磅礴而極為震撼人心。

（五）借助道具提升舞蹈表演性

嶺南民間道具舞蹈有著較濃郁的地方民族特點與風情，例如廣東連南排瑤的《大長鼓舞》，該舞蹈又稱為《調花鼓》舞。表演過程有起鼓、起堂、圍圈、穿插、圍鼓、等表演套路，在進行舞蹈表演時，還要不時擊鼓穿插換位、旋繞成圈，不斷打亂形成橫排，斜排，或是形成方格形式的表演隊形。起到伴奏樂器作用的道具舞蹈除了以上所述的“大長鼓舞”以外，還有“英歌舞”中的“英歌棒”、杯花舞中的“伯公杯”；還有種類繁多的動物道具龍、獅、麒麟、鯉魚等；嶺南民間的舞蹈道具種類繁多，積淀著人民的審美情趣、風俗習慣，折射著強烈的地域文化認同，在舞蹈創編時，借助道具揭示背后的文化含義，將思想觀念、美好愿景等負載到一個個可觸摸的道具上，讓舞蹈畫面之下隱含的內涵得以顯現、讓舞蹈的“表情達意”得以實現。

五、民間舞蹈文化的展望

新時代發展背景下，人們的精神文化需求越來越高，社會的急速升級轉型為民間舞蹈文化創新發展帶來巨大挑戰和機遇，同時也為其傳承、發展帶來一定影響。也受世界各國舞蹈文化的影響，這在一定程度上導致我國諸多民間舞蹈逐漸喪失了自身存在的條件及平臺，因此亟待我們不斷研究、開發和挖掘地方民族舞蹈的創編觀與創編策略，需要我們以發展和創新的目標去看待、促進創編與時俱進，促使我國地方民間舞蹈文化不斷豐富并極具時代特性，從而向世界展示中國生生不息的文化魅力[4]。

六、結語

在嶺南區域文化中，嶺南民間舞蹈文化是其文化的一種主要折射點，更是該地區文化的重要代表之一。我們應不斷深入挖掘、研究、整理該地區特有的民間舞蹈文化，用與時俱進的方式解讀傳統，找到具有時代性的審美、思想進行“獨創”，從而不斷推動嶺南舞蹈文化的進步。

參考文獻：

[1]白石.基于文化生態視角的民間舞蹈傳承路徑研究[J].戲劇之家，2022（17）.

[2]李宗卉.嶺南舞蹈編導教學研究——從廣東嶺南文化角度入手的環境編舞法探索[J].尚舞，2021（11）.

[3]樸紅梅，眭美琳.試論嶺南民間舞蹈的收集、教學與創作——以嶺南小舞劇《繡緣》為例[J].藝術家，2021（3）.

[4]周敏靜.論嶺南民間舞蹈文化的傳承與發展[J].中國文藝家，2021（2）.

基金項目：本文系廣東省哲學社會科學劃2022年度青年項目“文化生態視域下廣東民間舞蹈發展研究”（項目編號：GD22YYS06）階段性研究成果。

作者簡介：姜瑩（1983—），女，漢族，海南人，碩士，副教授，研究方向為舞蹈創編、舞蹈教育。