黃河新篇 來自長安 美術作品晉京展學術研討會紀要

王欣

【編者按】為紀念“一帶一路”倡議提出十周年，傳承弘揚優秀傳統文化，助力黃河流域文藝高質量發展，7月6日，“黃河新篇 來自長安”美術作品晉京展在北京炎黃藝術館開幕。本次展覽的近百幅作品，以國畫、油畫、版畫為主，主題精深、制作精良，不僅展示了西安的傳統文化底蘊，還呈現了西安近年來的重點工作與城市建設成果。當日下午，在中央美術學院教授于洋的主持下，十余位學者就主題性美術創作的時代機遇與挑戰、黃河流域美術高質量發展新路徑，以及西安美術的發展與機遇等問題展開了深入探討。

于洋（中央美術學院教授、學術主持）：“黃河新篇·來自長安美術作品晉京展”，是依托西安中國畫院近幾年推出的“絲路文明? 西安文脈”“百年歷程? 紅色記憶”“黃河長安·關中新篇”三大美術工程，用新的視角、語言和內容來展現西北人文歷史新風貌的集中體現。這次參展的100幅作品，展現了新時代以來西安畫壇最具代表性的老中青三代畫家的藝術成就。作品的整體風貌，既具有明顯的地域性，也反映了國家主題性美術創作的要求和特點，是一種地域文化與主流文化的結合。

長安積淀著周秦漢唐的深厚底蘊，是歷史上重要的藝術文化中心；北京涵養了近現代新文化運動的薪火，是新中國發展歷程中政治、經濟、文化的中心。所以，這次展覽實際上是兩個“中心”在藝術文化上的交流和互動。此外，這次展覽由西安中國畫院來承辦，本身帶有畫院體制發展的特點和當下文化生態的背景。因此，以這次展覽為契機，我們應該對畫院做更加深入的、歷史性的研究，更應該思考在新時代語境下，畫院如何為國家、為社會作出更大的貢獻；怎樣守正創新，用更多的精品力作匯聚強大的精神力量；以何種方式培養造就德藝雙馨的藝術家和文化文藝人才隊伍。

楊曉陽（中國文化藝術發展促進會主席、中國美術家協會副主席）：畫院體制是中華民族的優秀傳統，我常在思考一些問題：一、什么是畫院？這個傳統可能出自原始社會，最早畫巖畫、畫彩陶有組織、有分工的這批人應該就是畫院的雛形；二、畫院和院體畫聯系密切，像王維、李思訓所畫院體畫，跟當時官辦畫院的畫法、畫風有許多共同的地方；三、文人畫應該也是畫院主流繪畫的分支。無論是文人畫的寫意精神還是院體畫的工細嚴謹，其內蘊的精神，都是觀照天下。在這批展覽的作品中，我們欣喜地看到了寫實與寫意兩大畫院主流創作傳統的結合。如今畫院的功能更豐富了，不僅是文藝創作的主力軍，還是藝術創新的主要陣地。這個展覽對北京美術界也有一定的啟示作用，我建議北京和西安兩地畫院可以做個主題性創作的聯展。

郭線廬（陜西省美術家協會主席）：我作為顧問參加了西安中國畫院組織的多次創作輔導，了解到他們為此展覽在前期做了大量有效的準備工作。他們已經積累了大批主題性作品，但我覺得在創作這些作品的同時，還要加強理論建設，應該緊緊抓住諸如絲綢之路、黃土文化、黃河文化等本土文化中還未充分發掘的資源，先從理論角度上凝練梳理出核心的思想和內容，再確定若干個新的創作主題、研究主線，進而成為下一步提升西安中國畫院創作研究的主要內容。

王平（中國美術家協會副秘書長）：這是一個通過中國畫語言來講西安故事的、以主題性創作為主的展覽。為了講好西安故事，畫家們傳承和發揚了“長安畫派”和“黃土畫派”的藝術精神，從生活中、從傳統中汲取營養來滋養新時代的中國畫。展覽呈現了藝術家扎根生活、反映時代的努力，也必將推動更多的中國畫家關注生活、關注時代、關注自己腳下的土地。明年有全國美展，是美術創作大年，我們要堅持“時代生活是我們藝術創作的源泉”的創作理念，深入生活，提煉時代主題，并努力在藝術本體上有所建樹，創作出留得下來的藝術力作，努力在我們西安文化藝術事業高質量發展當中發揮牽引力的作用。

喬宜男（文化和旅游部藝術發展中心副主任）：我一直關注陜西美術的發展，因為陜西美術有著悠久輝煌的歷史，不管是代表性的個人繪畫，還是群體面貌，都出現過優秀的繪畫人才與作品，在全國美術界已經深入人心了。大家當下更關注的可能是目前或下一步陜西美術的發展情況。陜西美術如何走出來？王犇院長代表的西安中國畫院通過這次展覽走出了一條新路子，就是通過特定的主題創作的角度，把近幾年實施的三個工程中優秀的作品進行展示，把陜西悠久的文化歷史與新時代發展面貌用中國畫創作的方法展現出來，既推出了藝術人才，又展現了地區文化與發展成果，這不啻為一次有益的嘗試。

徐紅梅（《人民日報》美術編輯室主任）：“黃河新篇 來自長安”這個展覽，對我而言具有多重吸引力。一是長安擁有特別豐厚的歷史文化資源。“長安畫派”“黃土畫派”更是影響深遠，趙望云、石魯、劉文西等代表人物的鮮明風格，今天依然在啟迪后學。二是從主題創作的角度而言，近年來西安實施的“絲路文明? 西安文脈”“百年歷程? 紅色記憶”“黃河長安·關中新篇”等重大題材美術創作工程，形成了一個豐富的主題美術創作的作品庫。三是從民族藝術中國畫的發展而言，在弘揚中華優秀傳統文化的時代大背景下，西安中國畫院如何更好發揮畫院體制在創作、組織上的優勢，在出人才、出作品方面涌現更多成果？尤其是在長安豐厚的歷史文化滋養下，面對新時代的新要求，中國畫如何再現漢唐氣象？如何更好發揮“長安畫派”站在時代前沿的創作傳統？凡此種種，都特別讓人期待。

譚國亮（《中國美術》雜志主編）：這次晉京展，我覺得是一個非常好的關于主題創作的交流學習機會。這次展覽我有幾個感受：其一，題材集中，主題鮮明突出，集中反映了黃河、長安、革命題材等；其二，創作風格、筆墨變化豐富，創作實力強，風格獨具長安畫壇的風貌；第三，作品思想獨到。這次展覽，讓我看到了西安畫家們在深入生活，用藝術反映現實、反映時代精神，服務于中國式現代化建設上所做的努力，體現了長安畫派“一手伸向傳統，一手伸向生活”的理念。

馬明宸（北京畫院研究員）：陜西美術因為有著廣闊的取材表現空間，出現了長安畫派和黃土畫派這樣的創作高峰，在整個中國美術史上都占據著重要位置，因此全國美術界對陜西美術都拭目以待。今天的晉京展覽，作品的題材和形式都很豐富，筆墨技法的探索也很多元、很大膽，可以看出西安中國畫院的藝術家們在本土歷史人文和自然景觀的開掘與表現上面下了功夫和苦心。

余洋（文化和旅游部藝術發展中心項目負責人）：這個展覽首先在主題性上非常好，四大板塊很清晰地反映了黃河新篇、長安新風、紅色藝旅、生態建設，反映了富有歷史人文底蘊的西安作為新時代國際化大都市的現代建設成就。技法上除了有傳統的長安畫派、黃土畫派風格以外，新一代年輕人還積極開拓出新穎的創作手法與樣式，讓我們了解到西安藝術領域蓬勃發展的態勢。最直觀的感受還是“黃河新篇”的“新”，體現出了新內容、新樣貌、新精神，呈現了地域的豐富性與開放性。

劉艷卿（西北大學藝術學院副院長）：關于西安美術晉京展，新中國歷史上影響最大的就是1961年10月以石魯、趙望云、何海霞為代表的“西安美協國畫研究室習作展”。長安畫派主張關注現實、表現生活、與時代同步的理念，深刻地影響了陜西畫家，借著西安十三朝古都的深厚歷史底蘊和延安革命圣地的紅色文化情懷，逐漸形成了一種“長安精神”。在這種精神的涵養下，西安的美術家凝練出了一種扎根黃土的毅力和韌勁。這次展覽既是長安畫派繪畫思想的延續，也是長安精神的集中體現。因為參加這次展覽的年輕畫家比較多，他們在地域性和超地域性、傳統筆墨與現代技法、圖像表征和深層內涵等問題上，仍需不斷探索，所以這次研討會中各位老師的學術指導非常及時和重要。

吳端濤（《美術》雜志編輯部主任）：第一，通過這個展覽，可以體現出主題性創作的重要性。通過“三大工程”，集中體現出西安中國畫院為陣地的美術創作群體的時代意識和對歷史方位的認識。第二，“三大工程”的開展，是賡續傳統地域文脈，確立西安在新時代美術中文化方位的必要措施。這種地域性也就意味著特殊性，如何找到西安及陜西較之其他地域的不同，在表現獨特地域文化時確立美術語言的特殊性，這是一個非常大的考驗，是挑戰也是機遇。第三是西安中國畫院“三大工程”發揮了引領作用。此次系列創作工程是陜西美術界自覺踐行以人民為中心的創作導向，積極建構新時代中國式現代美術發展的必要途徑。總體來看，通過這次展覽，我看到了西安中國畫院的職責與擔當，值得我們關注。

南陽子（北京流動美術館總館副館長）：關于這次展覽，我的感受有兩個關鍵詞：一是長安氣象，一是時代脈動。西安中國畫院在王犇院長的領導下，注重研究和發掘畫院的時代性、現實性、當下性，實現了筆墨隨時代的藝術主張與理想。我想這是最寶貴的畫院精神，也體現了一個畫院的時代脈動。盡管一個展覽的生成會有種種不足，但出發即是圓滿，也是藝術該走的道路。

王犇（西安中國畫院院長）：本次展覽之所以命名為“黃河新篇”，就是我們用當代的筆墨語言來反映古老母親河的泱泱文脈與時代新貌；“來自長安”，首先是向“長安畫派”和“黃土畫派”的致敬，再就是表達一份來自長安的祝福與獻禮，更是想通過畫展表達出古長安美術工作者的赤子之心。

與此同時，我衷心感謝在座的專家學者從不同角度給我們的鼓勵及提出的寶貴建議和意見。這些專家建言都會有效賦能提升我們西安文化藝術事業。未來我們會在前輩的指引下、專家老師們的支持下，創作策劃出更多更好的作品與展覽，來回饋熱愛西安、關注長安畫壇的朋友們，再次感謝大家！■