剪輯的藝術(shù)化應(yīng)用

孟慶杰

（阜新蒙古族自治縣融媒體中心，遼寧 阜新 123000）

0 引 言

一部優(yōu)秀的音視頻作品離不開優(yōu)秀的藝術(shù)化剪輯，藝術(shù)化剪輯又離不開剪輯創(chuàng)作過程中針對敘事結(jié)構(gòu)、畫面造型、情緒把握、節(jié)奏運用、聲音處理等多種藝術(shù)手段的把控[1]。其中，節(jié)奏與聲音當(dāng)屬剪輯的重頭戲。本文就剪輯藝術(shù)化應(yīng)用中節(jié)奏的恰當(dāng)把握和聲音的合理運用進行分析。

1 剪輯的藝術(shù)創(chuàng)作要求

對于一部音視頻作品而言，其內(nèi)部的邏輯架構(gòu)和節(jié)奏把控、鏡頭運用、情節(jié)推進、聲音渲染和情緒調(diào)動等都需要通過藝術(shù)化剪輯來完成，最終實現(xiàn)形象塑造的最佳效果和觀賞價值的最大化呈現(xiàn)。可以說，剪輯藝術(shù)水平的高低直接影響音視頻作品的優(yōu)劣[2]。不同的音視頻作品對剪輯有不同的藝術(shù)創(chuàng)作要求，例舉如下。

對于影視劇而言，剪輯是一項耗時耗力耗成本的后期制作工程。影視劇的剪輯是按照劇本和人物表現(xiàn)要求將不同場景、不同景別、不同角度、不同內(nèi)容的鏡頭進行創(chuàng)造性、藝術(shù)化組接，有時也會對鏡頭中蘊藏的有利于再創(chuàng)作的因素進行藝術(shù)挖掘，再對節(jié)奏和聲音等元素進行藝術(shù)化處理，從而達到表現(xiàn)主題、渲染氣氛、增強戲劇效果等目的，最終呈現(xiàn)出引人入勝的視聽銀幕效果。

對于電視節(jié)目而言，電視節(jié)目類型不同，對剪輯的要求也不同。總體而言，一是要按電視體裁與題材的規(guī)律來確定剪輯方式，二是要按融媒體平臺的傳播規(guī)律和受眾的喜好來確定剪輯方式。例如，新聞對于時效性、權(quán)威性有較高要求，在鏡頭與鏡頭的剪輯組接時通常情況下不能加技巧性特效；在人物訪談節(jié)目中，由于景深、景別單調(diào)，剪輯時要突出對人物細節(jié)的合理運用；而在綜藝類節(jié)目中，為了烘托氣氛，常常使用相應(yīng)的特效進行效果渲染。

短視頻是互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)高速發(fā)展的產(chǎn)物，其特點是時長短、更新快、多元化、易操作，展示或分析的內(nèi)容言簡意賅、直觀立體。短視頻剪輯制作門檻和成本較低，制作手法多以新、變、趣為主。甚至很多視頻特效和濾鏡效果可通過預(yù)設(shè)添加，使剪輯藝術(shù)趨向于流程化，更為簡單，容易操作。

2 節(jié)奏的恰當(dāng)把握

音視頻作品中，節(jié)奏感的營造可有效奠定一個片段或一整部作品的基調(diào)。在剪輯過程中，相關(guān)人員要注意把握好以下幾種節(jié)奏處理關(guān)系。

2.1 外在節(jié)奏和內(nèi)在節(jié)奏的關(guān)系

處理好外在節(jié)奏和內(nèi)在節(jié)奏是節(jié)奏把握的關(guān)鍵。外在節(jié)奏是由主體運動和鏡頭轉(zhuǎn)換產(chǎn)生的，內(nèi)在節(jié)奏是由人物心理、情緒起伏或事件內(nèi)在沖突產(chǎn)生的。二者需在剪輯藝術(shù)創(chuàng)作過程中完成有機統(tǒng)一[3]。例如，內(nèi)在節(jié)奏松散時，外在節(jié)奏就慢；內(nèi)在節(jié)奏緊湊時，外在節(jié)奏就快；內(nèi)在節(jié)奏復(fù)雜變化時，外在節(jié)奏在形態(tài)上也會復(fù)雜變化。但有時剪輯人員會有意制造內(nèi)外節(jié)奏外在表現(xiàn)的沖突，這是出于獲取特殊效果的需要。

2.2 鏡頭長短與節(jié)奏快慢的關(guān)系

2.2.1 鏡頭的剪輯長度對節(jié)奏的影響

鏡頭的長度分為拍攝長度和剪輯長度兩種。拍攝長度是指鏡頭在拍攝內(nèi)容時從記錄開始到記錄結(jié)束的時長。不論是固定拍攝，還是推、拉、搖、移、跟、甩等，任何一種拍攝手法都需要相應(yīng)的時長。但是，拍攝長度不等于剪輯長度。在后期制作過程中，鏡頭的長短需要通過剪輯來完成調(diào)整，要求在符合觀眾視覺和心理感受的基礎(chǔ)上，把想表達的內(nèi)容敘述清楚。

鏡頭剪輯的長短是營造節(jié)奏感的關(guān)鍵[4]。鏡頭所表現(xiàn)的內(nèi)容有繁有簡，鏡頭剪輯的長度也要隨之有長有短。通常情況下，剪輯的鏡頭長，節(jié)奏就慢；剪輯的鏡頭短，節(jié)奏就快。如果鏡頭剪輯長度合理，那么節(jié)奏就會恰到好處。

事實上，鏡頭的剪輯長度一方面需要和遠、全、中、近、特等拍攝景別以及情節(jié)因素緊密結(jié)合起來，另一方面，還要依據(jù)鏡頭中內(nèi)容關(guān)系（包括人物、事件、聲音、光線明暗、動作快慢等因素）的復(fù)雜程度來綜合考慮，從而確定剪輯節(jié)奏。例如，要向觀眾展示一個古董酒杯，酒杯在屏幕上停留的鏡頭剪輯長度就要比一個普通的酒杯展示長，因為古董酒杯不被觀眾熟知。而同樣是酒杯，兩個酒杯外形一模一樣，如果其中一個酒杯的剪輯時間比另一個酒杯長，或者鏡頭推了特寫，那么，該鏡頭一定被賦予了某種含義。一些電視劇經(jīng)常通過這種剪輯方式，利用剪輯長度的拖延和節(jié)奏的變化鋪墊劇情的緊張和復(fù)雜。

為了使觀眾理解每個鏡頭所表達的意義，剪輯師需要考慮鏡頭本身在造型方面、內(nèi)容方面等綜合特性，以確定合適的剪輯長度，形成所需要的節(jié)奏感，從而達到一定的藝術(shù)高度，贏得觀眾的喜愛和認可。

2.2.2 鏡頭的剪輯速度對節(jié)奏的影響

在剪輯過程中，剪輯的速度可以制造節(jié)奏，也可以渲染氣氛[5]。通過鏡頭快剪、慢剪等變化，可以對觀眾心理產(chǎn)生完全不同的情緒影響。剪輯師可以用快剪使影像一個接一個快速呈現(xiàn)，從而產(chǎn)生緊張、激烈的效果，強化作品的節(jié)奏感和感染力；也可以使用較長的鏡頭組接，營造一種舒緩、平穩(wěn)的情緒效果；還可以改變鏡頭的實際時長，做放慢或加快處理，實現(xiàn)想要表達的氣氛效果。

2.2.3 情緒因素的把握對節(jié)奏的影響

剪輯過程中，剪輯師要充分考慮敘事中的情緒因素。有時，內(nèi)容單一的特寫鏡頭或空鏡頭會延續(xù)較長時間，這是出于表現(xiàn)人物情感起伏或營造意境的需要。比如，從鏡頭上表現(xiàn)一個人回憶痛苦往事時陷入沉思狀態(tài)的情景，盡管內(nèi)容簡單，但若要表達出意境和情緒，就需要用長鏡頭和慢剪方式，以便將角色凄楚、無助、迷茫的情感最大化表現(xiàn)，觀眾就會被這種情緒所感染。通常，不同情緒的表達需要不同的節(jié)奏形態(tài)來呈現(xiàn)，但都要達到情緒與節(jié)奏的相輔相成、相得益彰。

3 聲音的合理運用

3.1 聲音的分類及作用

音視頻作品中，聲音元素包括同期聲、解說聲、對白、獨白、旁白、音樂及音響等，可以起到闡述、引申、補充及說明等作用。

現(xiàn)場效果聲和現(xiàn)場采訪聲都是同期聲的表現(xiàn)形式。同期聲既可以增強畫面真實感、現(xiàn)場感，又可以增強畫面的運動感、速度感。在拓展畫面內(nèi)涵的同時，同期聲還能有效拉近觀眾的參與感。

解說聲是播音員按照解說詞內(nèi)容播講的有聲元素，經(jīng)后期制作合成在視頻畫面中，可闡明思想，對畫面和同期聲中無法表達出的內(nèi)容進行補充說明。

人物間的對話稱為對白。它是刻畫人物、彰顯人物性格特征、表現(xiàn)情緒張力以及人物身份、地位等的有力表現(xiàn)手段。

獨白是人物心聲的自然流露。它是人物內(nèi)心處于特定情形或復(fù)雜矛盾沖突下的聲音表現(xiàn)形式。

旁白是來自畫面外的聲音，主要分為兩類。一類是第一人稱的自述，一類是第三人稱的議論或評說，可高度濃縮事件背景及發(fā)生發(fā)展要素，描述人物內(nèi)心活動和思想感情。例如，蔣雯麗導(dǎo)演的影片《我們天上見》中，一開始就出現(xiàn)了旁白，交代角色人物父母發(fā)配邊疆、與姥爺相依為命的故事梗概，實現(xiàn)了時空跨越，推動了情節(jié)發(fā)展。

音樂、音響是在后期剪輯過程中為創(chuàng)造特殊情緒或表達時空力度添加的效果聲，可以有效提升作品的吸引力和震撼力。

3.2 聲畫關(guān)系及剪輯

3.2.1 聲畫關(guān)系

音視頻作品中，聲音的藝術(shù)創(chuàng)作需要按照畫面和內(nèi)容的要求進行。剪輯過程中，一方面要處理好多種聲音雜糅在一起的混用情況，突出主體聲音，區(qū)分開強聲、次聲和弱聲，形成多層次效果。另一方面，要處理好聲音和畫面的關(guān)系。聲與畫的關(guān)系在剪輯中通常被劃分為三類，分別是聲畫合一、聲畫對位和聲畫分立。

聲畫合一的聲音是一種寫實聲音，聲音和畫面融為一體、互為依附，未被拆解和剪輯組接，可強化聲畫內(nèi)容的可信度和真實性。聲音由畫面主體發(fā)出，畫面出現(xiàn)，聲音同時出現(xiàn)；畫面消失，聲音同時消失。

聲畫對位是相互獨立的聲音和畫面按照主題需要被剪輯組接在一起，二者合而為一，互為作用，使聲音詮釋畫面的內(nèi)涵，使畫面符合聲音的表達，達到“一加一大于二”的功效。

聲畫分立中，聲音和畫面有著各自相對獨立的表現(xiàn)方式。它們在形式上不同步，在內(nèi)容上互為關(guān)聯(lián)。這種剪輯方式可增加作品的信息量或藝術(shù)感染力。

3.2.2 聲音的剪輯

同為藝術(shù)創(chuàng)作，聲音的剪輯是對各種聲音元素的藝術(shù)化剪輯，例舉如下。

聲音的切入切出是指聲音和畫面同時剪切，這種直接剪切的方法會使人感覺比較突然。

聲音的重疊是指將兩個或兩個以上的聲音素材疊加在一起使用。常見的有解說詞+配樂、解說詞+配樂+自然效果聲、自然效果聲+人聲、多個自然效果聲同時呈現(xiàn)等形式。這些都屬于聲音重疊方式，既可豐富聲音內(nèi)容，也可加強聲音力度和立體效果。

聲音漸顯、漸隱是指畫面和聲音同時出現(xiàn)，但聲音卻是從低過渡到正常位置，或者在聲音出現(xiàn)后，隨著畫面的變化，音量逐漸增強或減弱。這種剪輯方式可有效避免聲音直接切入或切出所產(chǎn)生的突兀感。

此外，還有先聲入畫、聲音延續(xù)、壓低混播、歌曲嵌入、畫外音呼應(yīng)以及對照口型配音等方式。總之，聲音的剪輯方式對音視頻作品整體有著重要的影響和作用，聲音對畫面的補充、深化、烘托和渲染作用彰顯了聲音的獨特魅力。剪輯師在剪輯時應(yīng)注重對聲音進行藝術(shù)加工創(chuàng)作。

4 結(jié) 語

剪輯是一項綜合性藝術(shù)創(chuàng)造工作。音視頻作品的剪輯需要剪輯師對作品進行整體把握和精心設(shè)計。正因剪輯工作蘊含的藝術(shù)性，即便是表現(xiàn)同一主題，不同的剪輯師由于個體藝術(shù)創(chuàng)造力的不同，剪輯的方式、方法也會有很大差異。恰當(dāng)把握及運用好節(jié)奏和聲音，是成就一部優(yōu)質(zhì)作品不可或缺的重要因素，所有剪輯師都必須做好這方面的功課。