以自貢雜技團為例，探索“雜技+”如何破題由技入藝

文|羅海斌、廖曉燕

在推動中華優秀傳統文化的傳承發展中，雜技藝術應堅持創造性轉化和創新性發展，應注重主題性和思想性，要在雜技創作中厚植文化根基，借助多元跨界，以“雜技+”的形式促進雜技舞臺藝術更好地表達、傳播、展示文化自信。

注重內容表達、情感共鳴

傳統的雜技幾乎一直靠單純“炫技”吸引觀眾，而其他藝術門類經過發展，在“技”之外塑造角色、講述故事，不僅作品有了情感表達，觀眾也更容易產生共鳴，有利于傳播和發展。近年來，中國雜技界及各大演藝團體不斷創新和總結，大膽打破創作藩籬，賦予雜技主題性、思想性，與觀眾達到共鳴。經過不斷探索，自貢雜技團以“雜技+地方文化”“雜技+非遺”等進行創新，讓雜技藝術在內容上產生更多表達。

開啟“雜技+”創作新局后，自貢雜技團的主創團隊堅持“以人民為中心”的創作理念，深耕本土文化，豐富雜技節目內涵，創作出雜技兒童劇《恐龍館奇妙夜》、紅色情景劇《前進·閃閃的紅星》，紅色題材雜技節目《綢吊·旗幟》、鄉村振興題材的《頂板凳·中國龍》、鹽業歷史題材的《爬桿·輥工情》、青少年題材的《倒立·哪吒》、“抗疫”的情景雜技《把最堅硬的鱗給你》等一批具有時代性、思想性、藝術性，能講故事，群眾喜聞樂見的優秀作品。

比如，自貢雜技團在《雙人技巧——父親》的創作中，就把一個傳統的雙人雜技節目編創成了一個感人至深的，有思想、有情感的藝術作品，通過女兒成長的三個階段展現出父愛如山、父愛無私的偉大。從天真萌娃到頑皮任性，從青春叛逆到感恩之心，一路走來，父親的肩膀一直托著女兒飛翔的夢想。這個節目推出后引發了觀眾共鳴，觀眾紛紛表示“改變了對傳統雜技的認識”。

多元跨界展現舞臺魅力

過去雜技表演主要靠演員的身體和道具來完成一系列高難度動作，重點是技巧和難度，但當表演向內容表達轉變后，就必須匹配與之相符的舞臺呈現力，這時就需要“雜技+其他藝術”了，比如“雜技+舞蹈”“雜技+戲曲”“雜技+話劇”等等。這種多元跨界的表現形式可以在刷新技巧難度的基礎上作美學延伸，在豐富節目內涵呈現方式的同時提升節目觀賞性。

在創作中，自貢雜技團積極聯合其他藝術門類同臺獻藝，尤其對那些已經成熟或被人熟知的作品進行再創作時，更會探索如何利用多元跨界的形式進行獨特表達，使雜技與其他藝術相得益彰，以展現雜技藝術的舞臺魅力。

拓展平臺講好中國故事

21 世紀90 年代起，自貢雜技團開始在美洲、歐洲、東南亞等地進行演出，至今已出訪了美國、英國、俄羅斯、德國、法國、加拿大等40 余個國家和地區，連續兩次獲得“四川省對外文化交流先進單位”稱號。近年來，自貢雜技團以“一帶一路”建設為發展契機，借助四川自貢彩燈“點亮全球”活動，積極開展對外文化交流演出。通過這一系列活動，總結了很多經驗，明確了自貢雜技團的發展方向。以往自貢雜技團在演出中更多采用的是單一性的表演方式，也就是將一個一個單獨的雜技節目組成一臺晚會進行表演，后來慢慢發現國外觀眾對中國文化有著更多的需求，他們更希望通過雜技藝術來了解中國文化、中國精神。近些年，自貢雜技團探索將中國的文化背景融入雜技節目的創作和表演中，比如將雜技藝術與中國戲曲融合，或者結合武術來演繹，甚至還加入一些地域文化，以期實現技藝并舉，向世界講好中國故事、傳遞中國聲音。

線上展演開啟雜技演藝新模式

自2020 年底開始，中國雜技的演藝市場受到較大沖擊，海外演出幾近停滯。但是，中國雜技界并沒有消沉，而是在探索中開啟了雜技演藝傳播的新模式。比如，自貢雜技團通過各種網絡平臺打造“云模式”等演藝新生態。2021 年和2022 年連續參加了“文化中國——華星閃耀”加拿大春節聯歡晚會；2022 年參加了第四屆加拿大國際端午文化藝術節網絡直播；2022 年入圍參加了第七屆西安國際兒童戲劇節網絡展演活動，并榮獲優秀劇目獎；同年通過“一元”國慶看大戲網絡展演成功吸引了超過百萬的關注量，海外媒體爭相報道，在實現線上收益的同時擴大了雜技團的影響力，不僅使海外華僑、華人感受到祖國日新月異的變化，共享歡度國慶的喜悅，也通過網絡這種新穎的傳播形式推動中國優秀文化走出去。

隨著演藝市場的逐漸復蘇回暖，2023 年春節，自貢雜技團重點結合文旅項目打造精品節目，圍繞自貢“千年鹽都”“恐龍之鄉”“彩燈之城”等地域特色，積極探索通過“雜技+”破題由技入藝的新形式，深挖井鹽文化、恐龍科普、自貢彩燈的文化內涵，將雜技技巧巧妙融入其中。例如，結合古鹽道碼頭打造了實景演出《鹽路向天邊》、將雜技兒童劇《恐龍館奇妙夜》帶到恐龍博物館進行演出、駐場中華彩燈大世界表演主題演出《鹽街燈市》等，這些表演結合了地方特色，通過人們喜愛的雜技藝術形式來演繹地方特色風情，不僅受到了外地游客的一致好評，促進文旅市場蓬勃發展，更有效地實現了技藝的同步發展。