劉亦菲：許天空以飛鳥

孫三好

劉亦菲和ELLE在威尼斯相見。我們拍攝的酒店Danieli有著意式宮殿的古典華麗，她住的酒店則是后現代的工業風，“反差感強烈，既感受到了悠久美麗的傳統，也感受到了現代跳躍的部分，很夢幻。” 這也是她第一次來威尼斯的印象。

小提琴家維瓦爾第在Danieli創作出《四季》，約翰尼· 德普與安吉麗娜· 朱莉的《致命伴旅》也在此拍攝。沿著14世紀的金色樓梯走下去，劉亦菲不由感嘆，“站在這里，總覺得有點不可思議。”

嘆息橋、圣馬可廣場、貢多拉、哥倫比娜面具……這是世界上唯一沒有汽車的城市，文藝復興的印跡在這里隨處可見。無數影視劇里，威尼斯都是浪漫的存在。去威尼斯前，劉亦菲做了不少功課，它如何集合了人類智慧變成水城，以及，那個悲傷的預言—80年后的威尼斯將會被淹沒。到達后，她依舊興致不減，拉著導游問問題，看到什么就拍下來。后來，她還特地去了一趟羅密歐與朱麗葉的故鄉，一個距離威尼斯很近的小鎮。

自己，不被定義

采訪安排在威尼斯歸來后的夜里，靈動的聲音按時在電話另一端響起，活潑的，明快的，明明剛結束《玫瑰故事》劇組里一整天戲份的拍攝，彼時的她卻仿佛毫無倦意。

近些年，劉亦菲是否感覺到自己來到了新一重天地？“有過的，但還在探索當中。人不是恒常地只處于一種狀態中。拍戲這么多年，有時我也想找到符號和節點，說自己頓悟了，但細細想來，過去只是打了深的地基，讓我可以有層次地看待事物和感受。”她說。

14歲出道至今，劉亦菲親歷與見證了許多變化，如今更多的體會，是“主動性”。初時的主動，是向往和尋求機會，近些年，則變成找到內在力量。時間的成就，如蓮花次第開放，緩緩起效，“無論永恒還是瞬間，都不來自所謂靈感或者恩賜，確實需要自己探索，自己體察，自己面對。”

“ 不管對世界的探索，還是對自己的探索，我都還在向前走。”作為演員，劉亦菲更常常面對這類母題：表演是探索別人的人生，但反之，長期身處戲劇世界，也會投射到自己的人生。

從《花木蘭》到《夢華錄》《 去有風的地方》，劉亦菲近年來的表演，從題材、內心、角度均有令人意想不到的延伸。她曾素顏試鏡《花木蘭》，挑戰體能極限；拍《夢華錄》也在翩翩身姿中流露更多自然態；《有風》更因她帶火了大理旅行。諸般點滴，被旁人津津樂道，她自己卻沒有提過。一貫地，劉亦菲不怎么上綜藝，微博更新也不拿腔拿調，卻總是能奇妙地“有效營業”。

但劉亦菲當然面對過誤解，以及無論是行業還是環境的激烈變化。外界風云如何變幻，她仿佛心中總有定數。“我確實不太會抱怨，但我最堅持的是自己的主動性。機會也好，專業性也好，這些總掌握在自己手里。”

自然也面對過挫敗和疼痛。“疼痛，每個人都有過，不用細數。你看到了‘新大陸，想要直面挑戰，不想放任自己，不想讓自己‘僅僅是現在這樣，就必然會有。一旦你面對它，開始走上那條道路，就特別有意義。”

“就像演戲，每一條都不一樣。沒有什么東西是恒常不變的，但在變化中，不能臣服。在越來越快的時代節奏中，有時也會受到影響，但我還是愿意讓自己警醒一點，沉下去一點，這可能更鼓勵我。”

劉亦菲說過自己的能量有高低起伏，近年拍戲都是高能量期。亦可能，是拍戲帶動了她的高能量。“每個角色，和每個導演的合作都是不同的，每個階段自己也不太一樣，我會期待不同能量層面碰撞出的東西。”

在微博上，劉亦菲就《玫瑰故事》發了一句話，“故事開啟，愛我所愛，不被定義！”進一步說起，“是這個時代也好，20年前、100年前也好，未來50年也好，人的內心，對真實和人性中最寶貴的東西的向往和珍惜，才是最重要的。我希望它不被流行破壞，不被其他掩蓋，因為那才最有光芒。”

“我也不是一直都這么勇敢，但我覺得還是要純粹一點。別人可能告訴你應該這樣那樣，但最重要的還是勇敢做自己，讓自己的能量百分百地釋放。這才最珍貴。”

永動，是因為熱愛

曾經讀到過一句話，“模模糊糊打十環”，講心境對結果的要義。在劉亦菲近兩年的表演當中，我們也看到了一些即興和不確定性。她也有過類似體驗么？

“不，反而我是完全清醒的。”《夢華錄》里，趙盼兒為救姐妹宋引章騙周舍的那一場戲，劉亦菲其實很清楚自己的表演。“沒有什么東西是別人能安在你身上你再去演的。那會沒有‘你，沒有靈魂。”

“清醒有時對演員很重要。表演，完全沒有任何自戀的成分，要客觀地、坦誠地面對表演的狀態。”

當天拍了五六場戲，和周舍的那一場，攝影機用了肩扛。劉亦菲說自己幸運，導演楊陽“懂我”，那場戲，有三臺攝影機，無論什么角度的表演，都能拍到，她被給予了安全的發揮空間。“這就不會限制演員的表演，所有即興的東西，都能捕捉到。”

初始，肩扛還不是常態，這場戲后，從導演楊陽到攝影到劉亦菲，都習慣了這個方式。“攝影師后來說，無論向左走還是向右走，我隨時、機動、走！我也發現，這可以做，還很出效果。”直至后來，同組演員有時問劉亦菲，下一場戲，你準備怎么演，導演楊陽玩笑又認真地說，別問她，讓她自由發揮。

《夢華錄》就此給了劉亦菲“又神奇、又很穩的感覺”。進組就拍攝了大結局，兩周內也拍了些重場戲，但劉亦菲神奇地毫無阻滯感。“完全沒有我沒準備好，或者我拍著拍著累了的感覺。”五個月里，她也一直沉浸其中，敏感的觸角打開著，同時，狀態亢奮著，甚至忘我，“直到配音時我去看了兩場戲，才后知后覺，哦， 當時我是這樣的狀態啊。”

這一時說起《夢華錄》，記憶紛至沓來，劉亦菲的語氣里也滿滿是留戀與歡喜，“楊陽導演很自由，很到位，沒有炫技的感覺。”

每場戲都是重要的，每部戲也是。這些年對角色做前期思索、做案頭工作，在劇組中碰撞出火花，是劉亦菲總愿分享的樂趣。她愿意深入、精進地去琢磨演技，去因即興而點燃，會被角色的層次展開而帶動，“演員最好的表達還是作品”。

她愿意分享表演帶來的細微感受，但若不被問起也不急于表述；你以為她總是穩如磐石，說起某個話題，她卻下一秒笑得快要從電話那一端跳到面前；問她，內驅力到底是什么，她開玩笑，“永動機嘛，內驅力當然是因為熱愛！”

歲月經年，被采訪過太多次，劉亦菲提醒自己，不要總去闡釋和表達自己是什么人，“不然你會上癮，會特別愿意給自己‘塑造一個性格出來。”

生活里，她有能量高低期；遇到一些事，她會是急性子；有時“聊開了”，她也能和偶遇的餐廳老板滔滔不絕。劉亦菲說，這才是常態—人是不完美的、豐富的、多面的，階段性的，不想被神化的，不該被矯飾的。劉亦菲像是走出去，走到了更遠處的那個人，她曾經說過，“外界只是一個引導，只是一座橋梁，沒有什么不可以，就看你愿不愿意、敢不敢接納一切，活出真我。”

然后我們聊到“留白”時，劉亦菲思忖了片刻。“心里特別滿的時候，說真的，其實容易留白。而且，靠近真理的東西，我有時覺得很深邃，就會不那么著急去定義它。”她說，“那個東西長出來了后，會有自己的生命力。但如果刻意地去留白，就造作了。”

張弛，在旅途中

表演上，沒有捷徑。“如果你決定做一件事，無論是為決定負責，還是其他，你就要不停投入能量。”

拍《去有風的地方》的時期，讓此刻的劉亦菲再次回憶，“我都不一定能演成當時的樣子了。‘放下表演的表演，‘沒有劇情的劇情，會容易讓我們的狀態垮掉。”

“《有風》沒有特別大的事件和矛盾沖突。”她說，“就因為這樣，你一直不能停止感受。當時整個劇組都特別值得稱贊，還拍出了不一樣的感覺，有生活的質感。”

然后，劉亦菲逐步地說起，暗線是如何埋藏在臺詞中，故事框架里有怎樣感性的基調，雖然大家拍攝時間有限，但每個人也都演出了有生命力的真實感。

表演是人生一部分的旅途，經歷過坦途也會遇到險峰，旅行自然也是。演許紅豆，和劉亦菲自己在大理玩，“心情還是不一樣的，關注的點也不一樣。”但意外總會到來，《有風》給了劉亦菲另一種新的體驗。

《有風》在大理、鳳陽邑和沙溪拍攝，劇組在沙溪待了月余。劉亦菲說不清楚小小的沙溪是有什么吸引了自己，“最后我對大家說，給我半年時間，我能天天待在這里。”

沙溪有一段很長的公路，平時過往車輛寥寥，拍攝收工后，不管再累，劉亦菲都會在那段路上慢跑，“有時候跑上癮了，一直跑一直跑，結果后來發現，這里畢竟是高原，跑了一段時間，心肺功能變得很好！”

還有一次，她去了一家小小的酒吧，“它有點像《魔女宅急便》里的場景，有點動畫片里的感覺。”那天晚上，她就和老板一直聊了下去，“我覺得那里的人都很有故事感。”

她也遇到過不那么如意的旅行，過去就過去了，并不掛心。

2023年，劉亦菲是忙碌的，有許多工作在推進。進組《玫瑰故事》之前，她度過了一段稍微空閑的時間，“算是個小假期”。

這次和ELLE來到威尼斯，劉亦菲感慨那幾天總是下雨，天氣陰冷，好在拍攝卻趕上了陽光灑下的好天氣。在酒店拍攝時，劉亦菲聽到窗外傳來當地人的歌聲與笛聲，“感受到了他們的熱情，意大利人天性就比較快樂，聽到這些，也有壓力被釋放的感覺。”

好玩的是，她本來非常期待坐貢多拉，拍攝前還說工作結束后，要找一天和團隊每人一艘船地體驗一下。但拍攝那天，游人如織，為了場景漂亮，船被拉到了較為空曠的港口，有風，起了浪，小小窄窄的船兒搖搖晃晃，劉亦菲敬業地拍完了。“好了， 沒有下一次了，可以了！”

余音未消，談話結束于哈哈大笑。劉亦菲流露出不經掩飾的快樂：那些快樂，存在于意料之外被美麗撞擊和現實撞擊的旅途中；存在于每一部戲和角色創造的發生中；存在于發現家里的寵物貓樂樂沒心沒肺“原來是個豬咪”中；也存在于，對自我的探索，對世界的探索中，由內，也及外。“還是會有起伏，但根本性的東西不會懷疑，走下去，貫徹心里的堅持，那些，總是快樂的。”