展事備忘錄

◆許雅穎（浙江 嘉興）

我與逸仙、滟湘同為1973年生人，屬牛。逸仙、滟湘皆善畫善印，唯我，只喜書法。三個女人同在一地，至今仍不輟藝術，亦是有緣人。2020年，我們偶遇，開玩笑說辛丑年是本命年，我們做個聯展吧。一笑而過，沒放在心上。2021年我們又不約而同想到此事，于是相約在逸仙畫室碰頭，算是定下了這件大事，我記得那天是3月21日。

聯展作品數量為每人三十三件，合作一件，共一百件。我尋思這幾年書法學習的經歷，似乎可以趁此作一小結，意在與古為徒，致敬經典。創作內容可與桐鄉本土文化關聯，桐鄉人抄桐鄉人的詩文，也是一件有意思的事。5月我問郁震宏兄，回說可以看看張伯淳、貝瓊、呂留良、吳之振等人的詩集。繼而他又發我電子版的《真息齋詩抄》。我收集了一下，手上有《桐鄉歷代竹枝詞》《桐鄉歷代詩集》、浙江古籍出版社的《吳之振詩集》、中華書局的《楊園先生全集》，內容已是相當豐富。加之2021年上半年有不少關于建黨一百年的約稿，索性以這些內容進行創作，先留了幾件稿子，等日后慢慢積累出來。

2021年忙碌的暑假班過后，本有近一個月的集中創作時期，因瑣事較多，只零碎寫了點行書，先將《集王圣教序》和二王手札臨罷，理了理思路，把想呈現的書體風格列了一個清單，至于更深入的思考，當在過程之中慢慢調整。

2021年9月初，我已完成《集王圣教序》、蘇軾手札、二王手札的臨作。臨二王手札時，我放棄了《喪亂帖》《二謝帖》等名帖，終究覺得太難。七年前曾對《集王圣教序》用功兩年，稍感熟練，而二王手札的高妙之處實非吾輩數日研習便能有小得。“妍媚”是時代審美，晉韻之美、風骨之美，非后世對“妍媚”的誤讀——“陰柔軟媚”。不然不可能有“龍跳天門，虎臥鳳闕”之說，王書亦不可能脫卻漢魏的莽卷大氣。而我所書，關注點還全在筆畫的亦步亦趨，只摹一點外形，不見爽爽之風神，倒將這妍媚寫成了靡弱不堪。后臨趙孟頫《閑居賦》，本欲用一支舊筆，使筆穎略鈍一些，數次練習，我才發現還是筆法的問題。同樣一支筆，既可寫出鋒穎纖纖，也可藏而不露。我那段時間身體欠佳，多次感覺手抖無力，將《閑居賦》通臨后與二王手札一通比較，筆下怯弱之色非常明顯，不由暗嘆書寫時人須骨勁氣猛，作品才有精氣神。于是我停了數天，等體力恢復時又通臨了一遍。

9月上旬我又臨《多寶塔碑》和《祭侄稿》。以顏體風格而言，《多寶塔碑》峻嚴方整，是承繼沿革初唐諸家的代表作，而后期楷書用筆藏鋒逆入，飽滿淳厚，結體寬博平正，已形成顏真卿的個人風貌。在唐人尚法的時代，仍不缺少激情四射的巨跡佳構，我試著學習《祭侄稿》，也是對充盈激蕩的自然個性的一種崇拜。記得數年前在上海博物館看到真跡，我站立遠觀，訝異于這筆勢淋漓、縱筆磅礴之間仍是文氣不減。于我功力而言，學這帖實在是趕鴨子上架，勉力而為。筆是新的，易露鋒芒，然顏字以篆籀之法，當以圓筆含蓄為上。我先逐字逐行研習了七八日，再用半日通臨了兩遍，第二遍稍入眼，仿原帖位置蓋了幾十方章。不夠樸厚，更無氣勢。后與一友聊，友說今人不可能學顏當時心境，只能學其技法，我心雖稍安，但亦認為，心境雖不同，今人仍可努力讀懂文字，會古人之意，方能以筆墨調動情感和審美。而這一點，也是我日后須孜孜以求的方向之一。

擬顏真卿行書的創作，更是一大難題。以《爭座位帖》和《祭伯父稿》為基，以圓轉和外拓形態為筆法要領去創作，用十年前所囤粗糙的枸樹紙和一支小破筆寫就，意在得幾分茂密蒼茫。后有友人指點：“用一分筆和三分筆的功力和效果完全不一樣，經常用到筆根，很容易造成死筆。置之死地而后生，造險而破險，方為上上。”我若有所悟。我長時間學習相對靜態的楷書，對行書墨色的濃淡，行筆的澀疾，字形的欹正、展蹙、大小等把握很弱，用一支小筆，雖使轉尚覺流暢，但離行書佳作還很遠很遠。

陸費瑔桑榆詞二首 書法 許雅穎

9月下旬，我通臨王寵小楷《竹林七賢》。用明礬水刷舊藏的木版水印箋——紅樓夢人物箋幾十張，經數次嘗試，紙性才算生熟得宜。其間錯抄毀損十余張，頗為心痛。后擬王寵小楷筆意抄寫《真息齋詩抄》十頁，亦體會寬綽之妙。如此調整來去，已是10月之末。

臨蘇軾行書 書法 許雅穎

11月初，我通臨完褚遂良的《雁塔圣教序》。素喜褚體的古樸典雅，原考慮只節臨一段，但趁手順筆，似不可收，索性通臨一遍有七百多字。《雁塔圣教序》作為褚遂良的代表作，與《伊闕佛龕碑》《孟法師碑》相較，已是易剛為柔，易平直為姿媚，易端嚴為空靈，起伏處讓人更覺筆畫中段微妙變化。臨作完成之后遂以集字的方式寫就書房小聯二對。而下一個窄小的直幅，是擬意式創作，婀娜柔婉不變，變的是結體更寬博疏朗，筆畫更細挺清勁，倒別有一番意趣。

前一個褚體是自己所長，而后一個歐體則艱澀難通。顏體筆法為篆籀之法，字形外拓疏闊，而歐體方筆居多，形質內擫。從2021年12月至2022年2月初，我一直在琢磨歐陽通的《道因法師碑》。中間因應不少俗事，斷斷續續，不得要法。直至大年初一，才用小歐筆意寫就一張楷書作品。歐陽通力學乃父，但筆畫偏于瘠薄，也不似大歐巧變。我抓了幾個技法特點：頭大身小，橫向起筆甚少因筆畫連貫而作逆起，起筆大多順向切入，長橫收筆出現隸意上挑等。

大年初三，我用小楷筆將歐陽詢《千字文》放大書寫。都說歐陽詢整飭謹嚴有余，沖和之韻不足，我倒覺與碑刻版不無關系，這張擬歐之作不求形似，而是抓了一點內擫用筆，得節奏起伏與濃枯相承，以行楷筆意寫就六尺屏條一張。

后擬唐人寫經體寫了幾個小品，不是難事。此時已是二月底，春日已至，陽光向暖，世間紛擾，睹他人悲苦已惑心神，每日聽《黃帝內經》以略攝神志。

2022年4月始睹上海疫情，情志低落。我每天去工作室時路過景雅路，眼瞅著垂絲海棠的盛韻盡了，銀杏樹生出了嫩芽，每天竄一點，綠色深一點；轟轟烈烈的晚櫻被一場大暴雨打落了一地的踉踉蹌蹌，松柏依然茂盛。三年疫情，四季花木如序迭更，而人生之序，可能已重新排列。

4、5月間應酬展賽不少，為節約時間，我以隸作書居多。遂同時完成隸書作品二張，以《曹全碑》的松秀和《禮器碑》的纖勁糅雜而成。一件界格，體勢修長，另一件則參以《張遷碑》的扁方結體，縮小字距增大行距，章法上造就塊面感。后又完成信箋紙幾十頁，擬王獻之《玉版十三行》的筆意寫了不少散頁。

5月以篆書為主，先臨吳熙載的《吳均帖》，圓為主，方為輔，寫就八尺整張；后學趙之謙，方筆為主，圓筆為輔，不轉鋒，順鋒而為。同出鄧石如，前者舒展飄逸，后者奇肆雄強。趙之謙的《漢鐃歌冊》，前幾年下過不少功夫，但創作仍是不易。勉力完成篆書創作一幅，四尺整張，章法數度調整，廢紙一堆，不見有佳。

6月，又以顏楷風貌抄寫楊園先生《浩歌》。乃覺如小學生創作，雖厚卻稚——不是拙，是稚嫩。無奈已近暑假班，只得先放一放。7月上旬，我將已完成的作品草草拍照，量出尺寸，錄入照片，一并交與裱畫室先行托底。8月中旬，暑假班上課結束，桐鄉疫情再起，海南、新疆、西藏疫情嚴重，連周邊也不敢走動，不如專心寫字。先學了一點何紹基的行書對聯，何紹基以顏為基，流動灑脫，再雜以《顏氏家廟碑》的樸茂雄渾，完成八尺大幅一件，內容為吳之振憶江南風情的《六憶詩》。抄其兩首，已是一百六十字。三天時間，調整，再調整，至8月18日，已書第六張，方不再有明顯的敗筆，體力耗盡。

至此，三十三件只余最后兩件。

8月20日擬趙之謙大字行書對聯創作。趙以北碑筆法入篆、隸、行，起筆以方筆入，難度在于方筆行筆，尚能在轉折處無須換鋒，氣機流宕，而形態的跌宕、大量的錯位變幻是我無法駕馭的，只能以表面的大膽顯幾分大氣厚重。

又經數日臨習琢磨，8月27日午時，我完成最后一件作品——擬趙之謙小行書手札一幅。這個夏天，歷時五十幾天的史無前例的高溫也走到了盡頭。

任何一部經典的碑帖，從縱向和橫向的歷史角度去看它，和單一學習它是不同的，知來源，知去路，了解同時代又有什么相似與不似，再加上日復一日的動筆，才能學得它的一點皮毛。這次展覽，我用二十幾個碑帖的臨創之作，作為尋訪書法淵源的一個個腳印。其中最大的難度在于短時間內不同字體風格的轉換，所以只能限于技術性的、招式法的思考，而忽略個人風格一說。然筆下的氣質總是有的，不用刻意傳達，它是我個人心性及當下水準的體現（不論好壞）。

六年前，我和逸仙的展覽，我都是以小楷的面貌展示的；今年的聯展，我呈現了篆隸真行四體，它們很粗礪，很表面，卻是我從專到博的一個學書過程，是我個人生命的過程。摒棄了與這世界的許多聯結，比如體制內工作，比如人際交往，我承認我是孤獨的，孤獨不會消失，但可以習慣，可以從濃郁到簡淡。至于到這個年齡了，有人忠告：需要形成自己的風格了，需要換什么字體了等等被外化物化的，不用刻意相求。比如我已知道草書的重要意義，想學一學；比如因為眼睛的問題，今后會把重心放在大字上；比如想進一步學習書法通史或某個專題……它們依然是過程是當下，而不是目的。一位師長曾講過，天賦，是老天賦予你的使命，到六七十歲才能知道你有沒有。所以說，我的六七十歲，是否“妙響隨意而生”“逸態逐毫而應”，實在是我不需要向往的。也許，五十歲之后我就退步了呢，那又有什么關系？

謝同道砥礪，師友相攜。知我罪我，欣然接受。