金農隸書的創新之處和影響探析

摘 要：清代中期為碑帖雙峰并峙的階段，金農則是碑派早期的踐行者與開拓者，以其隸書成就最高。金農隸書的創新顯著體現于他50歲之后書寫的漆書，這種以側鋒橫掃而出的厚重橫畫和瘦勁狹長的豎畫形成了鮮明對比，也形成了他隸書書寫中最具特色的書法特征。當然，他漆書的形成并非一蹴而就的，而是經歷了一個漫長的積累過程，取法諸多金石碑帖，不斷臨摹，從而得出自己獨特的感悟并將它書寫于自己的創作中。這種師從于古又不拘泥于傳統的創新精神影響了后世的碑派書家，也為碑派書法拓寬了道路，對于我們當今的書壇有一定的啟示。

關鍵詞：金農；隸書；書法

一、金農隸書形成的時代背景

從時代背景來看，由于清政府的閉關鎖國政策和君主專制達到頂峰，文字獄使得當時的文人并不敢將精力放在作詩、寫文章上，轉而去研究金石、考據學，而金石、訓詁學的興起，也使得之前朝代的一些碑刻被大量挖掘和出土，于是很多知識分子便投身于對隸書、篆書的研究之中，碑學的序幕由此拉開。另外，隸書在魏晉南北朝時期逐漸消失于人們的視野之中，不再被人重視。清代，帖學書法的集大成者董其昌受康熙皇帝的推崇，從而導致館閣體泛濫，書法風格毫無新意，趨于程式化，此時的書壇也期望能注入新的生機與活力。因此清朝中后期，隸書在經過一千多年的埋沒后由于碑學的復興而得以重新呈現于世人的眼前。

金農經歷了清代康、雍、乾三朝，最后一次科舉失利后便定居于揚州，當時的揚州因鹽業經濟而繁榮。眾多鹽商為了附庸風雅，大量購買文人的詩書畫，吸引了大量文人墨客集聚于此，金農也不例外。金農在揚州可以和眾多志同道合的朋友交談，從而迸發出新的思想上的火花，也營造了有利于其書法創新的條件。于是金農率先師法漢碑，脫離了那時正盛于世的董其昌、趙孟頫為代表的“二王”體系，轉而投向非名家書法，不斷臨習《華山碑》《乙瑛碑》，汲取其中的書法元素，放大其特點并化為己用，最終有了自己的獨特書風。其一掃柔媚之風而彰顯陽剛之美，提倡追求率真古樸的意趣，打破了帖學的一貫審美標準，同時強調用筆的金石氣，標榜創新。

二、金農隸書的師承與取法

金農在每個時期的隸書取法有所不同，也曾在不同的大師門下進行學習。當他發覺時人隸書具有館閣體習氣的弊病后，其學書觀念發生轉變，轉向直接師法漢碑。正是他幾十年來對于金石碑版的癡迷和熱愛，其對金石有了獨到的見解，且由于游歷明川，還熱衷于收藏金石碑版，他有了較高水平的鑒賞能力。

（一）師承鄭簠

金農曾跟著何焯學習書法，受其影響，也有了金石之癖。在諸多金石碑板中，他發現自己更青睞漢碑的風格，于是便向善隸并因師法漢碑而出名的鄭簠學習。金農的隸書《范石湖先生句》（圖1）中就可以看出鄭簠隸書（圖2）的影子。鄭簠的隸書可以看出在結尾處都率意而出，最后一筆線條微微上挑，靈活多變，帶有草書的意味，但結字又較為周正，取法漢碑。其不同于當時學董其昌之風的古板沉悶、甜俗妍媚，也不似元、明書家取法唐代隸書走圓潤豐腴的路子，為書壇帶來了一股清新之風。金農便從鄭簠那里學到了其用草法入隸的方式，夸張了這種用筆方式，進一步加強了筆畫的粗細對比，更為放縱肆意。

金農隸書取法鄭簠，主要從三方面學習：筆法上，帶有草法的率意書寫；結字上，夸張卻不為法度束縛，還帶有古拙趣味；章法上，不循規蹈矩，隨字布局，極為自然。鄭簠鉆研《曹全碑》，并能獨出機杼，在創作中加入自己的構思和想法，從而呈現嶄新的面貌。鄭簠對于金農的影響便是讓他能夠取法漢碑，所以金農用了一生臨寫《華山碑》，并將“華山片石是吾師”作為自己的座右銘。

（二）取法《華山碑》

《華山碑》是漢代隸書成熟時期的代表作品，金農尤其鐘情于它，反復地實臨、意臨，甚至是用雙勾法去臨習。其在這之中耗費了許多心力，當然也受益良多。金農在海量的學習范本中選擇了它，是因為被其樸茂古拙又不失圓轉流動的書法風格深深吸引。在得到宋代的拓本后，由于拓印的時間比較早，質量也更佳，所以如獲至寶，不輕易拿出來在世人的眼前展示和分享。

金農會收藏《華山碑》的宋拓本，正是出于對《華山碑》的追捧。在日常的學習中，其也通過雙勾法學習《華山碑》。在古代印刷術不夠發達、保存字帖不夠方便的情況下，雙勾是學書之人經常用的習書方法之一。同樣是雙勾，卻因雙勾者學養、技藝水平的差異呈現出參差不齊的效果。金農是運用雙勾法技術比較高超的那一類，其雙勾的摹本也被其他人用來刊作底本。通過金農早期臨的《華山碑》與原碑單字對比可以看出，金農遵守漢隸筆法，中鋒用筆，結體平穩，墨色濃潤，整體顯得溫潤敦厚。用筆上嚴守漢碑筆法，實臨為主，追求形似，靠近原碑風貌。

（三）取法《乙瑛碑》

金農素有金石之癖，喜好研究金石碑版，一直有收藏碑版拓片的習慣，并且為此花費了大量的時間和精力。金農雖然以《乙瑛碑》的內容書寫，但是明顯可知其在書寫過程中加入了很多自己的想法，并且將部分字的結字加以改變。比如在筆法上，《乙瑛碑》中“書”的主筆是波畫，金農將波畫變為橫畫。雖然“書”字橫畫較多，但金農用心布局，緊密排列卻不擁擠，很是端莊大方，結體工穩。原碑中“者”的撇畫、捺畫均是左右舒展，金農則將撇畫稍稍收斂變得含蓄，波畫作為主筆，一收一放蘊含中和之美。結體上，“圣”原本是上小下大結構，金農則將結構改為上大下小，雖然異于常規結字方式，卻流露出漢隸的古拙可愛。金農有兩件臨摹《乙瑛碑》的作品，第一件是實臨《乙瑛碑》的作品，遵守《乙瑛碑》原貌，故書寫的時候小心翼翼，很是謹慎。因為過于注重細節，章法上則不太顧忌。第二件是意臨《乙瑛碑》的作品，他對于章法這一塊用心布局，借鑒了《乙瑛碑》的全篇布白呈橫勢的特征，放大了《乙瑛碑》點畫俯仰有致、向背分明的特點。最終，金農有了取法《乙瑛碑》風貌的作品存世。《王融傳》《王秀傳》是金農在游歷過山西到達曲阜后寫的，這是金農的隸書走向成熟的標志。金農此時的隸書作品源自漢隸且筆法純正，整個作品中有著一股矜持嚴整的氣質，沉靜而深邃。這和《乙瑛碑》法度嚴謹、結構周正的淳樸氣質很是相像。金農正是被《乙瑛碑》古樸敦厚的風貌吸引，才決意師法《乙瑛碑》。

三、金農的隸書風格

（一）金農隸書之“奇”

通過大量臨習《華山碑》《乙瑛碑》等漢代碑帖，金農的隸書面貌發生了一次又一次的蛻變。金農與元、明、清三代主流書風刻意描摹漢碑的點畫、強調端莊凝重感不一樣，他將鄭簠用草書筆意融入隸書中的用筆方法沿用了下來，所以其隸書筆姿活潑，結構生動，和兩百年后才得以出土的漢簡有幾分相似。金農以此為基礎，把橫畫增粗，用偏鋒的筆法將豎畫側著寫下，形成一個細細長長的出鋒，結體也變得方正。在金農60多歲時，這種橫粗豎細的對比反差更加突出，風格面貌十分有特色。金農70歲后的晚年書作，更進一步使用渴筆，自稱為“渴筆八分”：“予年七十始作渴筆八分，漢魏人無此法，唐、宋、元、明亦無此法。康熙間金陵鄭簠雖擅斯體，不可謂之渴筆八分。一時學鄭簠者，亦不可謂之渴筆八分也。”對于金農的這類作品，后世一般用漆書來指代。

金農的隸書作品中還會用到異體之法，偶爾會看到扁筆，在淳質中平添了幾分生動與樂趣，加強了作品的表現效果。異體之法在清代之前就有使用過，于漢魏更屢見不鮮。唐朝的歐陽詢在他的“三十六法”中就有借換、增減的說法，但金農不像歐陽詢，將異體之法僅僅局限于楷書繁難字的范疇中，而是進一步擴大使用范疇，把異體法用在了隸書中，這也是一次比較大膽的嘗試。

綜上所述，金農以異體求異趣，增加了作品的審美意味，讓我們領悟到學書應該追求新意，而不是呆板沉悶地重復前人已有的成果。不過，在對異體之法的使用上，要遵循漢字結構規律，以文字學為依據，不能胡編亂造，也不隨意使用。唯有像冬心先生一樣有心而無意，渾然天成，才能達到妙趣橫生的藝術效果。

（二）漆書之創新

冬心先生的各體書法中，沒有什么是比漆書更能體現他的個性和獨特書法風格的。漆書是金農的首創，起源于隸書，更為嚴格地說，它是分隸的一種變形。這種書體最早指的是用漆書寫而成的文字，據說是在孔子府邸的墻壁中找到了部分用漆書寫的文字，因此而得名。如今所稱的漆書，則專門代指金農獨創的這種書體，就是讓字的筆畫從圓潤變為方整，破圓為方，豎筆細勁，而橫筆厚重粗獷，好似用漆刷過書寫而成的一種書體。

金農漆書的特點，不光體現于橫筆與豎筆方面的奇特面目，重要的是在書法創作中還流露出一股古拙樸茂的意趣，這讓他的書法作品能夠在古樸中見靈巧之氣。在其《漆書四言聯》和《漆書古謠一首》中，我們能夠較深層次地體會到這一點。兩幅作品都是金農成熟時期的典型書法風格。《漆書四言聯》橫筆和豎筆并沒有明顯的輕重對比，整體用筆厚重樸實，都是用濃墨書寫，其中的“汲”“乃”“清”等字都可以看出質樸的風貌，有《天發神讖碑》的意趣在里面，體現出金農漆書中所具備的獨特魅力。《漆書古謠一首》中，橫筆、豎筆涇渭分明，捺畫瘦勁而不失力量，并且能看到飄逸的趣味。橫畫用墨凝重，點畫精到，體現出金農人書俱老的獨到風味。金農是“揚州八怪”的成員之一，其漆書就能完美表現出他的“怪”之所在。

四、金農隸書風格的影響

在清代初期至乾隆時期世人推崇趙之謙、董其昌的書法風格時，金農另辟蹊徑，走上了與主流書風相背離的道路，漸漸與正統書風有所差異。當金農的書法還不精進之時，他便以鄭簠為師，在鄭簠的影響下，其書寫盡量避免受當時主流董其昌書風的影響，將漢代碑版作為取法對象，后又投身于對《華山碑》的研究和臨習中。在清代，金農是第一個有自覺意識向漢代碑帖進行取法，并沖擊了傳統帖學的人。金農經歷了帖學的逐漸衰落而碑學開始興起的過程。康熙因過度沉迷帖學，讓朝野上下尊帖之風盛行，但是到了清朝中期，崇碑的風氣快速崛起，成為沖擊帖學的強勁勢頭。這個時候，碑學理論和碑派技法已融會貫通。冬心先生就是碑學的領頭人，其“怪”和“奇”的別致風格成為一股強大的沖擊帖學的力量。換句話說，金農為清代碑學的興起與發展做了鋪墊，讓碑學走得更遠。當然，清代碑派的崛起也給金農的書法創作提供了有力的保障，二者相互成就。

以金農、鄭板橋為代表的書法家，為碑派興起前的實踐者，故可稱之為前碑派。他們有的醉心于金石碑版的訂正，有的癡迷于碑版的收藏與鑒賞，在書法上主攻篆、隸兩種書體，成就斐然。金農在其中，對清代碑派的崛起起到了承前啟后、推陳出新的作用。金農勇于脫離長期以“二王”為宗的主流書風，轉而投身金石碑版，表現了其獨到的眼光。金農將“華山片石是吾師”的思想奉為圭臬且踐行，在不斷臨習之下厚積薄發，最終能夠融入自己的獨特見解。他不拘泥于師法書法名家，反而將視野轉向了民間的無名寫手，其向民間的飛白書取法就是不可辯駁的證明。這種創新精神值得后人學習。

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作者簡介：

艾紅云，湖南師范大學美術學院碩士研究生。研究方向：書法創作與研究。