韓國旅行綜藝的發展及探索

李應秋

旅行類綜藝一直是韓國綜藝節目最受歡迎的品類之一，深受各年齡層觀眾喜愛。在韓國綜藝節目中，含有“旅行”元素的節目幾乎占到一半以上。隨著后疫情時代到來，韓國人對旅行的熱情更加高漲，各類新老旅行綜藝再度登上熱議榜。各大電視臺、制作公司紛紛伺機而動，意圖探索這一品類的新收視密碼。

早期韓綜的拍攝場地以室內為主，內容涉及談話類、競技類、戀愛類等，形式較為單一。2002年年底，單一類型綜藝收視走低，善于迎合市場的韓國人，推出了一檔以真人秀體驗為主的綜藝——《無限挑戰》，不設固定場景和固定主題，以體驗和游戲競技為主，異地競技，異地生存，或者直接將節目放在旅游景點拍攝特輯，每期不重樣的內容立刻引發觀眾熱情，收視率直逼50%。當時任職于KBS電視臺的羅英錫，在《無限挑戰》其中一期去外地旅行的主題節目中找到靈感，在2007年策劃了以異地短途旅行為主題的新類型綜藝《兩天一夜》。

《兩天一夜》開播后的爆火，給制作團隊帶來更多信心，也讓綜藝節目實現真正意義上“從室內邁向室外”的空間跨越。

之后5年時間里，被稱為“跑男”的《Running Man》和《家族的誕生》等相繼問世，但由于類型相同，相對于前兩部的超高人氣，初期的《Running Man》和《家族的誕生》，收視率和口碑都未達預期。

2013年，轉戰有線電視臺的羅英錫策劃推出了《花樣爺爺》《花樣姐姐》，將出境旅行設為主題，集結一群年齡相仿的爺爺與姐姐，組成旅行團前往國外。主題鮮明的中老年版“人在囧途”讓看慣無固定主題節目的觀眾，感到新鮮有趣。隨著兩個節目收視率走高，羅英錫團隊又趁熱打鐵，與電視劇和愛豆團體聯動，推出《花樣青春》系列，受到年輕觀眾的熱烈追捧。該系列的成功跨界聯動，不僅讓旅行綜藝在類型節目中占據一席之地，也讓業界看到了綜藝節目中旅行元素疊加其他元素的多種可能。

從2013年開始，《爸爸去哪兒》問世，隔年，《三時三餐》《新西游記》《燃燒的青春》等節目相繼開播，旅行類綜藝節目進入高速發展期，不同類型的節目批量產出。

2016年后，JTBC電視臺涉足綜藝，旋即推出全明星陣容的《團結才能火》，讓金勇萬、金成柱、安貞煥、鄭亨敦四位主持、音樂、體育界明星，在沒有經紀人和助理的情形下，與普通人一同跟團旅行，別出心裁的創意讓這檔旅行節目掀起不小水花。更多元化的旅行綜藝全面涌現，《尹食堂》《姜食堂》《再次出發》等細分賽道的旅行綜藝相繼播出。2019年前后，隨著流媒體平臺入局，旅行綜藝開始慢下來，走向更為“小眾化”和“個性化”的路線，《丁海寅的個人旅行》《意外的旅程》《旅行者》《露營俱樂部》等節目隨之問世。

在20年的發展歷程中，韓國旅行綜藝完成了多次蛻變，出現了一部部經典作品。由最初的附屬元素到成為獨立出圈的熱門題材，韓國旅行綜藝在探索的路上，做了哪些突破？

嘉賓吸睛+強調體驗旅行

2000年前后，由于市場調查顯示觀眾更傾向于“熟面孔”，所以該時期的綜藝節目大多依賴于明星熱度，節目創意更傾向于打造固定主持形象。例如被稱為韓國綜藝鼻祖的《無限挑戰》，聚集了7位在韓國最有號召力的嘉賓主持，每個人的人設不同，或溫和或幽默或搞笑或聰明，在節目中產生了精彩紛呈的化學反應，造就無數經典場面。固定嘉賓主持的看點豐富，觀眾對嘉賓的接受度自然提升，無論是頂級明星，還是出道不久的新人，甚至是跨界名人，節目組只根據當期節目定位選擇嘉賓，內容質量得到保證，頻頻打破收視率紀錄。

之后接棒《無限挑戰》的《Running Man》《兩天一夜》《家族的誕生》，固定的嘉賓主持團隊總是節目出彩的部分之一，尤其是為中國觀眾熟知的《Running Man》，李光洙憑借這檔節目人氣暴增，成功出圈，堪稱“節目托人”的經典案例。

時至今日，“選好主持嘉賓，節目成功一半”的規則仍然被大部分綜藝節目沿用，尤其是新節目，除了模式，首要考慮的是邀請有影響力和關注度的藝人出演。例如《新西游記》第一季與《尹食堂》，以及最新節目《用雙腳搶票》等，都是先用嘉賓作為宣傳點吸引觀眾，再通過節目內容增加黏性，這種方法屢試不爽。

打造可持續性IP+產業鏈閉環

2013年旅行綜藝成為市場主流后，善于制造衍生節目的韓國制作班底，看到了旅行產業易變現的特點，于是疊加什么元素能夠最快、最持久地變現，成為各大制作公司的探索目標，于是融合類綜藝出現在大眾視野。

旅行+熱門劇集嘉賓：如《花樣青春》系列，邀請“請回答”系列主演參與，收獲高口碑、高收視。

旅行+熱門綜藝嘉賓：如JTBC出品的綜藝《我朋友的家在哪兒》，此前綜藝節目《非首腦會談》的六位成員在這檔綜藝中分別前往中國、意大利、加拿大、比利時等國家，親身體驗不同國家的文化差異。

旅行+經典名著：如《新西游記》，該節目以中國名著《西游記》的故事為背景，結合日本漫畫《七龍珠》中“集齊龍珠”的設定，節目四位固定嘉賓的形象分別參考唐僧、孫悟空、豬八戒和沙僧，在中國西安通過完成游戲任務收集特定的“龍珠”，并實現愿望。

旅行+親子：如《爸爸去哪兒》，嘉賓帶領自己的孩子前往旅行，在完成任務過程中，實現親子關系的遞進與成長。

旅行+音樂：如《再次出發》，嘉賓前往街頭表演氛圍濃厚的愛爾蘭，一邊旅行，一邊在街頭進行音樂表演。

旅行+美食：如《白鐘元的街頭美食》系列，韓國知名美食家白鐘元作為出鏡主持人，在世界各地尋找藏在街頭巷尾的美食。

旅行+科教：如《懂也沒用的神秘雜學詞典》，該節目由政治、經濟、美食、文學、腦科學等各種跨領域學科的雜學家，以及相關專業博士擔任嘉賓，與固定主持人柳熙烈一同在旅行的過程中學習各類相關知識，體驗異域文化的魅力。

各類疊加不同元素的綜藝節目陸續推出，帶動了實景旅游、玩具制造、美食餐廳和主題服裝行業的發展，多領域跨界合作綜藝效應引流各類實體行業，最終實現打造IP變現的目標。節目產生收益之后，再根據大眾反饋，將新的需求融入下一季節目中，以此實現節目與用戶的互相反哺。

緊抓觀眾口味+精準投放

對于靠收視率與口碑決定勝負的綜藝節目來說，社會輿論環境至關重要。打造符合觀眾“剛需”的節目，對于綜藝節目創作者來說，也是一門技術。

論借輿論東風的佼佼者，必須提到羅英錫。

2007年播出的《兩天一夜》，就是匯集“天時”和“人和”的典型案例：2006年年末至2007年年初，韓國政府推行周末雙休制度，隨之掀起一陣短途旅行風潮。羅英錫注意到了這一趨勢，迎合民眾興趣點的短途旅行節目《兩天一夜》就此誕生。

2007年—2008年，韓國受全球金融危機影響，經濟衰退，百姓紛紛壓縮開支，連帶著娛樂類節目也收視不佳。此時，《兩天一夜》劇組沿用《無限挑戰》其中一期的靈感，打出“窮游”主題，播出數期后即風靡全國，收視率一度突破40%。

2011年，全球經濟復蘇，韓國民眾消費能力猛增更多地關注海外旅行。于是，羅英錫在2013年策劃了《花樣爺爺》和《花樣姐姐》，再次贏得高口碑與高熱度。

兩檔綜藝的成功，讓羅英錫成為韓國一線綜藝制作人，也讓旅行類綜藝正式走進大眾視野，成為標簽性節目。后續推出的《花樣青春—老撾篇》《花樣青春—冰島篇》《花樣青春—非洲篇》，更是將旅行綜藝鞏固成為熱門綜藝品類。

除了出色的策劃能力，羅英錫抓住輿論風口、精準拿捏民眾情緒的能力，無疑是成功關鍵。

又如《尹食堂》和《姜食堂》，隨著近年來自媒體化成為趨勢，大眾開始強調“個性”，《尹食堂》與《姜食堂》抓住了突出“個體特色”的趨勢，在節目中打造為某位嘉賓量身定制的餐廳經營故事，節目播出后，在一眾綜藝中脫穎而出，甚至一路火到了中國。

2019年流媒體平臺Netflix推出了跨國綜藝《Twogether：男神一起來看你》，邀請韓國演員李勝基與中國臺灣演員劉以豪搭檔，跨越山海前往不同的國家和地區尋訪粉絲。該綜藝推出后，立刻登上Netflix綜藝榜熱搜，更被親切地稱為“為粉絲私人定制的良心綜藝”。

時勢造英雄，綜藝節目制作組需要將目光放得更長遠，從更高的視角引導、迎合觀眾喜好，這個方法也被韓國綜藝界奉為必修課之一，沿用至今。

鉆研創新+秉持“匠人精神”

旅行綜藝發展至今，各種結構幾乎已經發掘殆盡，但各大制作公司卻并未停下腳步，而是接連拋出了更多可能性。在別人絞盡腦汁思考還能疊加什么元素的時候，有人選擇了反方向做減法，讓旅行返璞歸真，從零出發，重新尋找旅行的意義。如JTBC的《旅行者》，該綜藝只邀請了柳俊烈與李帝勛兩位嘉賓，沒有游戲，沒有任務，將節目交還給旅行者，讓他們在旅途中尋找真正的自我。

還有強調“旅行方式”的單元式旅行綜藝《首爾鄉巴佬》，其獨特的用自己的方式返回鄉下并呈現地方風土人情的形式，也收獲一眾粉絲。

最近熱度較高的露營綜藝節目《改造露營車》《帶輪子回家》，也是將關注點從“去哪兒玩”轉為“玩什么”，參與嘉賓可以在露營地談論人生，生火做飯，尋找愛情，也可以什么都不做，只是放空自己，觀眾通過旁觀嘉賓互動來獲取精神滿足。

還有讓網友參與互動的節目《花樣旅行Flower Crew》，該節目嘉賓三天兩夜的旅行全程通過NAVER V LIVE直播，并在線投票，由觀眾投票決定嘉賓接下來的旅程。

在上述旅行類綜藝中，并非所有節目都取得了好成績，甚至有些收視率還不到1%。但這并不影響旅行綜藝繼續探索的進程，正如羅英錫所說：“最重要的元素永遠是‘創新，一部作品至少有一點是新鮮的創意，才能引發觀眾的興趣。”

不難看出，韓國的旅行綜藝，注重展現旅行與“人”之間的內心映照，所以無論如何疊加元素，再做深耕或是簡化，都在準確掌握“人”的需求的前提下進行，盡管過程中也有很多波折，但“以人為本”的宗旨始終未變。