易紫丹
(西京學院,陜西 西安 710123)
川北皮影,源于中國四川省北部地區,是一種具有悠久歷史和獨特藝術價值的民間藝術表現形式。作為一種古老的民間藝術,川北皮影承載著豐富的民間美術傳統和地域特色。它憑借其精湛的制作工藝、豐富的人物角色、獨特的藝術風格以及多樣化的表現手法,深受四川乃至全國觀眾的喜愛。
川北皮影,又稱四川皮影戲、川北燈影兒、川北皮燈影、川北影子等[1],是中國四川地區特有的一種傳統民間藝術形式。它起源于四川的北部地區,經過數百年的發展,已經成為中國皮影戲的一個重要流派。
川北皮影以加過工的黃牛皮雕鏤成影偶,借助燈光由人操縱取影,在屏幕上表演戲劇故事而名,其表演形式獨特,并以其精美的皮影工藝刻畫、生動的表演和地道的四川方言吸引了眾多中外觀眾所喜愛[1]。
川北皮影文化內容豐富且博大精深,主要分為土皮影、王燈影、陜燈影、成都皮影四個大類[2],具體總結川北皮影的詳細類別,可從不同地域、不同題材、不同表演方式進行具體區分。
從不同地域上來梳理,成都皮影戲以成都市及周邊地區為主要活動范圍,具有鮮明的地域特點和成都方言特色,劇目豐富多樣,表演技藝高超;綿陽皮影戲主要流行于四川綿陽地區,以地道的綿陽方言進行表演,具有濃厚的地方風格,劇目內容豐富,表現形式多樣[2-3];除了成都和綿陽地區外,川北皮影戲還在四川的其他地區有所發展[2],如德陽、南充、廣元等地,各具地域特色。
從不同題材上來梳理,川北皮影又分為了歷史劇(如《三國演義》《紅樓夢》等)、神話劇(如《封神榜》《西游記》等)、民間傳說劇(如《白蛇傳》《牡丹亭》等)、社會生活劇(如《雷鋒精神》《草原牧歌》等)。
從不同表演方式來梳理,川北皮影又分為了傳統表演形式(以傳統唱腔、說白、做功為主要表演手段,強調表演技藝和戲曲唱腔的傳統韻味)和現代表演形式(川北皮影戲與現代藝術形式相結合,如電影、電視、網絡等)。
據考古學家考證,皮影戲起源于漢代,但四川皮影戲的確切起源尚無確鑿證據。一般認為,川北皮影戲是由唐代的皮影戲傳入四川,并逐漸發展成獨具特色的地方藝術形式。最早的川北皮影戲可能起源于唐代,當時的皮影戲主要以宗教題材為主,后來逐漸發展為民間娛樂活動;到了宋代,川北皮影逐漸流行起來,并成為民間喜聞樂見的一種主流娛樂形式[4]。
明代至清代,川北皮影戲逐漸發展成熟,形成了自己獨特的藝術風格。在清代,川北皮影美術造型已經十分細膩,彰顯了民間工藝美術匠人們的智慧結晶,此時的川北皮影戲劇目豐富多樣,包括歷史、神話、民間傳說等題材,吸引了大量的民間老百姓。同時,伴隨著川北皮影戲的制作工藝也日益精湛,也吸收了其他地區皮影戲的優點,如陜西皮影戲的唱腔、湖北皮影戲的表演技巧等,使其藝術表現更加豐富多彩。
自清末民初以來,川北皮影戲逐漸傳播到四川的其他地區,活躍于南充、南部、閬中、儀隴等川北地區,成為四川省內各地皮影戲的共同基礎。在這個階段,川北皮影的功能也在不斷拓展,大多數具有祭神、愉人、消災、賀喜的性質[5]。特別是在春節、清明、端陽等傳統節日時,往往都會運用川北皮影戲進行慶祝,在此過程中也豐富了川北皮影的各類主題造型和表演劇目,使川北皮影的藝術表現形式更加豐富多彩。同時,一些著名的川北皮影戲藝人也開始走出四川,將川北皮影戲傳播到全國乃至世界各地。
自改革開放以來,隨著國家對中華傳統文化的不斷重視,川北皮影戲得到了新的發展機遇。早在2011年,四川政府出臺了一系列關于非遺文化的扶持政策,加大了對川北皮影戲的保護和傳承力度。許多川北皮影戲團隊也開始走進校園、走進社區,開展川北皮影戲的普及和推廣工作。此外,川北皮影戲還可與現代藝術形式相結合,如作為電影道具、電視展演、網絡虛擬皮影博物館展示等,使川北皮影的表現方式更加多元化,也吸引了更多年輕觀眾的喜愛。
川北皮影藝術在美術風格上具有鮮明的地域特色,皮影的制作和刻畫細膩精美,線條流暢,形象逼真。在繪畫技法上,川北皮影藝術融合了傳統的民間繪畫技巧,如工筆、寫意等,使皮影形象既具有民間藝術的粗獷、樸實,又具有高雅、細膩的美感,在很大程度上凸顯了四川地區的民俗藝術風格。
如圖1清代四川皮影戲劇目《長生殿》中的楊貴妃影人造型和《白蛇傳》中的小青影人形象,在美術風格上與北方皮影完全不同。其皮影造型設計形象生動,均用色澤白亮的牛皮彩繪鏤雕制成,制作精美,刀法高超,造型生動明快,眉目勾勒都很能突出性格特點。整體外觀呈現出鮮艷明亮的質感,并在皮影的細節處能看到蜀錦刺繡、四川年畫的影子,充分融合了四川地域民俗文化,展現了較強的地域性特點。

圖1 清代四川皮影戲造型Fig.1 Sichuan shadow puppetry modeling in Qing Dynasty
川北皮影藝術在造型上具有鮮明的個性,皮影人物形象往往栩栩如生,具有很強的表現力。其中,人物的頭部、手部、足部等細節往往都經過匠人們的精心設計,使其既具有民間藝術的簡練、大方,又具有獨特的川北民間地域特征。此外,川北皮影藝術還十分注重人物的動態表現,即通過人物的姿態、動作來展現其內心情感和性格特點。
從圖2四川閬中王皮影作品中的頭部造型可以看出,制作者雕刻技法嫻熟,影人線條十分流暢細膩,在黃牛皮中鏤空留實得體,影人結構均衡,人物皮影的頭部造型俊美,面部多為橢圓形且頭帽胡須不固定[6],頭飾造型多融合川北民間流行的傳統花紋圖案進行裝飾造型呈現,外觀精致優美,具有濃郁的地方特色。

圖2 王皮影作品中的頭部造型Fig.2 Head shape in the shadow play works ofWang
川北皮影藝術在色彩呈現中具有豐富的藝術感染力,由于川北皮影制作技藝往往來自民間的代代相傳,從師傅到徒弟,逐步形成了一套相對完整的傳承體系。因此在皮影的色彩繪制中秉承了民間傳統的色彩觀念,使其皮影作品具有濃厚的地域文化底蘊。同時,絕大部分的川北皮影在雕刻上往往采用“陽刻”形式,其優勢在于透光明朗,映在燈光照射的紗幕上,可以將皮影色彩與造型進行絲毫畢現。
如圖3,川北皮影戲中的不同人物的服飾色彩不同,呈現出豐富多彩的特性。影人身著服飾色彩善于運用鮮艷、對比強烈的顏色來表現皮影中的女性形象特點。紅、黃、藍、綠、白等各種顏色相互搭配,形成了獨特且視覺效果強烈的皮影色彩。同時,從服飾的袖口和服飾中間圖案仔細觀察,可以發現川北皮影戲中的人物服飾十分講究色彩深淺變化及層次的設計,通過光源對皮影人物的照射來營造豐富的視覺效果。

圖3 川北皮影戲中的不同人物色彩效果Fig.3 Color effects ofdifferent characters in shadow puppetry in North Sichuan
川北皮影的制作選材講究,通常選用優質的馬、牛皮作為原料,經過脫毛、浸泡、晾干、打磨等多道工序,使皮質變得薄而透明。然后,皮影匠人們根據不同角色的形象特點,在皮料上繪制精美的圖案,再用刀具將多余的皮料剪切、雕刻出來,形成皮影人物的輪廓。最后,對皮影進行上色、穿線、裝飾等工序,使其更加生動、立體,作為優秀的非物質文化遺產,其精湛的制作工藝對現代社會發展具有深刻的文化內涵。
川北皮影細分種類繁多,各路皮影在造型、色彩、線條等方面都具有鮮明的藝術風格。在造型方面,皮影人物形象往往逼真,線條流暢,既有傳統民間美術的粗獷豪放,又有現代審美的細膩優雅;在色彩方面,川北皮影往往善于運用色彩對比,使人物形象更加生動、鮮明;在線條方面,皮影的剪刻工藝使得線條粗細得當,充滿張力,彰顯了民間匠人們的藝術智慧,展現了獨特的工藝美術風格。
川北皮影戲作為一種民俗文化形式,不僅傳承了傳統民間文化的精髓,還不斷地進行創新和發展。川北皮影作品的主題涵蓋了歷史傳奇、神話故事、民間傳說等各個方面,既有反映民間生活的真實寫照,又有寓意深刻的寓言故事。這些作品既展現了川北皮影戲的傳統魅力,又彰顯了其創新精神。同時,川北皮影作品中的角色種類繁多,包括生、旦、凈、末、丑等傳統戲曲角色,以及神仙、妖怪、動物等各種神話傳說中的形象。這些角色各具特色,美術形象鮮明,造型更是多姿多彩,展現了豐富的民間文化與民俗文化內涵,可為現代設計提供源源不斷的創作靈感來源。
川北皮影作為四川地區的一種獨特傳統藝術形式,歷經數百年的發展,已經形成了自己獨特的藝術風格,更是對四川地區非遺文化歷史的傳承起到了重要的繼承和推動作用。在新時代背景下,川北皮影將繼續傳承和不斷發揚,為世人呈現更加豐富多彩的藝術表現。