深入關聯，助推學生美術素養發展
——以蘇少版美術教材二年級上冊《相同圖樣排排隊》的教學為例

江蘇揚州市江都區仙女鎮龍川小學（225200） 于 淼

客觀世界中的萬事萬物并不是孤立存在的，而相互依存的，有著緊密的內在聯系。認知心理學研究表明，生命個體對于新知的獲取或者能力的形成，不是對信息機械生硬地吸收。生命個體運轉自己的思維，將學習的新知識貯存在思維意識之中，并根據具體的情境和任務靈活運用。人之所以能靈活運用已有的知識經驗，原因在于其與生命個體的原始認知體系，形成了邏輯緊密的內在關聯，不再是一個單列的部分，而是與原始認知體系融合成一個有機整體。因此，只有將新知的教學建立在學生已有的經驗儲備和認知結構之上，他們所學的知識才能在意識深處落地生根。對美術教學而言，原理相同。因此，教師要基于美術課程的特點和學生個體的活動體驗、現實生活，以彼此關聯的方式，幫助學生真正習得美術知識，形成美術技能，提升美術素養。

下面，以蘇少版美術教材二年級上冊《相同圖樣排排隊》一課的教學為例，談談如何通過深入關聯性教學，促進學生美術素養的發展。

一、創設關聯性情境，激發思維活力

任何一門課程的學習都離不開具體可感的情境。如果知識單獨呈現，就是機械的任務，無法激活學生的思維；如果將這些知識放在鮮活的情境中，就成了學生的內在需要。從這個角度來看，想讓學生掌握相關的知識，教師絕不能機械生硬地將情境看成是物理學層面的氣氛，而應以一種超越思維認知的方式，與課程內容和學生已有的知識經驗悄然地發生著化學反應。情境與匹配知識之間的關聯性，使情境在教學中起著至關重要的作用，對推動學生的學習進程有不可替代的作用。

美術教學要關聯學生已有的知識經驗，就要創設鮮活而可感的情境。創設的情境要與學生所學的美術知識有著千絲萬縷的聯系，同時關涉學生整個的美術學習體系。從這個角度來看，教師創設的關聯性情境，就可以成為學生展開關聯性學習的誘因，同時也是學生進行美術創造的基礎。如《相同圖樣排排隊》一課，教材對二方連續紋樣概念進行了直觀、通俗、形象的表述。由于學生在學習這一內容之前，已經對相關知識有了一定的認知，這就意味著這節課的教學內容，在學生原始認知體系中有著能夠與之對應的連接點。因此，在這樣的狀態下展開學習，學生就不再是被動接受教師灌輸的知識。面對這樣的學情，教師先關注的絕不是如何讓學生掌握新知識，而是找準新舊知識之間的連接點，在尊重學生已有知識經驗的基礎上，將其融入現實生活之中，激發學生探究新知識的欲望，使學生以主動迎接、悅納的姿態，積極包容和擁抱全新的知識。

首先，教師在導入環節相機提出一系列問題，推動學生的思維朝著體系化、連續化的方向發展。如問題1：“同學們，看看今天老師給大家帶來了什么？”教師不急于向學生展示帶來的東西，而是賣個關子，在故弄玄虛中，激發學生的好奇心和探究欲。問題2：“大家認真觀察這個彩陶盆的沿壁，你們有什么發現？”教師展示圖片之后，并沒有明確具體的內容，而是將自主觀察、自主思考、自主發現的權利完全交還給學生。這樣，學生可以充分借助這個契機，激活已有的知識經驗。問題3：“這些圖案中的小人在干什么？”隨著猜測、觀察和發現的深入，學生的思維被充分激活，這種激活不是思維的憑空運作，而是在自身已有認知的基礎上，與教師設定的導入環節相得益彰，使學生快速進入學習狀態。

從教材編排的內容來看，毫無疑問，原本要學習的原始社會的文彩陶盆與學生的原始經驗和生活實際相去甚遠。如果教師無視學生內在的原始經驗和生活實際，直接向學生明確或者揭示教學內容，學生在不知所云中會產生“與我無關”的錯覺，自然沒有學習的動力和興趣。即便學生能夠進入學習狀態，也都是迫于教師的壓力，讓其主動學習則完全成為一種奢望。因此，在觀察和鑒賞教學中，教師要有意識地將文彩陶盆與學生生活中較為常見的白色搪瓷盆進行關聯，借助情境溝通新舊知識之間的聯系。至此，美術課程的這一學習內容也就回歸學生熟悉的現實生活中，讓學生初步體會到紋樣外顯出來的有序之美，同時認識到：哪怕是一件非常普通的生活用品，只要經過藝術化裝飾，照樣可以成為具有欣賞價值的工藝品。縱觀這一環節的教學，教師通過激活學生原始的認知經驗，讓學生在全新知識的學習中，與自身的品位、審美體驗進行有效關聯，獲得了更為豐富的文化滋養和情感體驗。

其次，教師設置任務驅動性問題：“相同的圖樣究竟可以怎樣排隊呢？”這一問題是在導入環節提出問題的基礎上再度升級，同時也需要以學生原有的認知經驗為藍本。在學生自主發現二方連續紋樣的特點之后，就可以讓他們嘗試尋找更為豐富的排列方式和組合形式。這一過程看似簡單，但其背后所蘊藏的思維邏輯卻是復雜而多維的。只有充分借助情境，將教材內容和學生的實際生活之間進行關聯，才能將學生的思維引向更深處。上述問題的設置，能夠密切生活性問題和美術教學之間的內在關聯，有效培養了學生思維的靈活性。

最后，在課堂練習環節，教師將這節課的知識與學生的現實生活進行關聯，組織學生開展一場競賽，鼓勵學生選擇自己喜歡的圖樣裝飾花瓶。這種活動性極強的教學環節，本身就是對課程所學知識的積極運用，凸顯了運用美術思維來解決生活問題的理念。

上述案例，教師創設鮮活可感的情境，激活學生的思維，使學生興趣盎然地探究新知。

二、明晰關聯性方向，突破思維阻礙

美術，顧名思義，就是關于美的技術或者藝術。美是一個綜合性、多維性的元素。生活中的美以各種不同的形式、豐富的內涵而存在。“生活中并不缺乏美，缺乏的是發現美的眼睛。”基于這樣的審美常態，美術課程的核心目標是培養學生感知美、欣賞美、創造美的能力。如果美術教學中涉及的知識與美學理念相悖或者關系不大，這就意味著教師未能真正理解編者對教材內容編排的真實用意，更無法喚醒學生的審美思維。因此，教師要深入研讀教材，積極探尋教材內容與學生現有認知之間的距離。尤其是解讀教材與學生現實生活之間的內在關聯，從中探尋與學生現實生活中有關的美學元素，根據學生的興趣愛好選擇適合的教學素材，提升學生的美術素養。

如教學《相同圖樣排排隊》一課時，教師緊扣教學主題，關聯學生的實際生活和人生觀、價值觀，培養學生的審美意識。當下網絡信息較為發達，知識信息的吸收方式和路徑呈現出多維化、立體化等特點。學生在電影、電視、網絡視頻的影像資料中，早已接觸過各種不同的圖案和花紋，這些都是學習教材內容的基石。如被譽為世界八大奇跡之一的長城，對學生來說并不陌生，有的在旅游時已經隨著父母一起飽覽了長城的雄姿；有的通過圖片和視頻對長城有了整體性的認識。鑒于此，教師利用幻燈片出示萬里長城的圖片，要求學生仔細觀察，尋找相同的圖形，并發現其中隱藏的規律，思考設計者為什么要這樣設計。通過觀察圖片，有的學生發現長城每隔一段城墻就會有垛口、瞭望口、烽火臺和射擊口；有的學生從整體性的角度出發，發現城墻垛口的設計是綿延不斷、重復排列的；還有的學生通過這樣的紋樣排列，感受到一種內在的壯觀、雄偉之美。于是，教師利用幻燈片出示一幅古代希臘陶瓶的圖片，并告訴學生這種重復性的排列方式，不僅我國很早就已經使用，希臘文化中也早就出現了。學生在教師的點撥下發現了紋樣連續性排列的特點，再一次感受到其內在的序列之美。

由此，教師將教學內容和學生的實際生活關聯，讓學生認識到藝術創造源于現實生活，生活中的人物和動植物都可以單獨設計成相對獨立的圖案，依照有序的規律排列，就可以用來裝飾自己的生活。比如，看似普通的樹葉，依照一定的順序和規律排列，可以變成各種有趣而充滿美感的圖案。于是，有的學生將樹葉嘗試按照倒立的順序排列，有的學生將樹葉嘗試按照正反的順序排列，這樣排列出來的隊形非常奇妙，也展現出了不同的節奏和秩序之美。

在這一環節中，教師將教學的重點聚焦在學生的思維認知上，引導學生經歷“賞析—探究—洞察—分析—提煉”的思維過程，準確地把握知識的聯結點、生長點和提升點，讓學生在積極的審美體驗中形成思維判斷。整個教學過程，教師設計了多樣化的思維活動，引導學生的思維逐層遞進，使學生在積極探尋和自主發現中，形成了獨特的審美體驗。

三、拓展關聯性空間，建構認知模塊

新課標倡導自主、合作、探究的學習方式。關聯性教學理念的核心是將學習的主動權交還給學生，讓學生擁有廣泛而自主的活動空間。這就意味著美術課程教學要讓學生進行自主、合作、探究學習，教師要與學生一起探尋美術知識。因此，教師教學中要關聯學生的個體感知，引導學生在思維判斷中進行自主性探究，構建起屬于自己的思維認知。

鑒于此，教師可以設計活動目標明確、進階思維鮮明的探究性學習活動。如在第一次學習活動中，教師在學生初步探究出連續排列圖樣的規律之后，引導學生明白不同的排列方式可以形成不同的連續性紋樣，這是學生內在經驗和全新知識的連接。但如果此時教師直接要求學生進行圖案紋樣的排列嘗試，必然會在很大程度上影響學生內在的認知性體驗，導致學生無從下手。因此，第一次學習活動可以設置在教師排列出相關圖案之后，讓學生嘗試形成自己的排列組合，繼而把握這種排列組合所形成的特征。由此一來，學生就經歷了這樣的認知過程：從單個圖樣到類同圖樣，再到相同圖樣的迥異排列。這樣教學，學生真正感受到不同排列方式所產生的迥異之美。

在第二次學習活動中，教師進行直觀性講解和形象性示范之后，提出問題讓學生思考：“你們能不能猜一猜，老師為什么會這么喜歡小魚呢？這里面有什么寓意嗎？”教師引導學生從自己的生活經驗入手進行猜測，有的學生認為魚一定與過年時常說的“年年有余”有關。此時，教師由己及人，提出問題：“那么，你們想要剪什么圖案呢？剪這個圖案是為了表達什么含義呢？”這樣，學生對圖案的選擇不再是人云亦云，有的選擇小樹苗，寓意自己能夠在幸福的生活中快樂成長；有的選擇小鳥，寓意自己可以在天空中自由自在地飛翔；有的選擇怒放的鮮花，寓意自己能夠像花朵一樣盡情綻放……

著名教育家烏申斯基說過：“兒童是依靠形式、顏色、聲音和感覺來進行思維的。”美術教學的核心目標就是要在感知美、悅納美的基礎上，推動學生創造美的能力的持續性發展。因此，在學生的創造性思維被激活后，教師出示創作的要求，讓學生先自主選擇一種大小合適的彩紙，嘗試裁剪自己喜愛的圖樣，再運用相同的圖案裝飾花瓶。這一探究活動與本課所要著重教學的內容不謀而合，且帶有鮮明的探究性和實踐性。學生完成這一任務后，并不意味著教學就此止步，教師還可以進一步拓展學生的思維，借助問題繼續引導學生深入探究。如提出問題：“剛才我們運用裁剪和張貼的方式，將花瓶進行了裝飾，那么是不是只有這兩種方式呢？如果不是，我們還可以運用怎樣的方式來裝飾花瓶？”很多學生想到了“添畫”的方式。教學至此，學生的思維得到了解放，形成了深入實踐和積極探究的動力。在整個探究性學習活動中，學生能從情感體驗的層面，羅列出運用不同紋樣來裝飾花瓶的方式，從而認識到花瓶的裝飾不僅是人文性和藝術性的活動范疇，還關聯情感性主題。

總而言之，美術課程中的知識不是孤立存在的，都在相應的層面和維度上與其他課程和學生的現實生活有著千絲萬縷的聯系。教師要依托關聯性的教學理念，激活學生的已有認知，想方設法挖掘學生的潛能，培養學生的創新意識，促進學生實踐能力的發展，提升學生的美術素養。