從《寶賢堂集古法帖》淺談中國書法發展

郭紅霞

（太原市文物保護研究院·雙塔博物館，山西 太原 030000）

現收藏于山西省太原市永祚寺的《寶賢堂集古法帖》，俗稱《大寶賢堂集古法帖》或《大寶賢堂法帖》，由明代晉藩王世子朱奇源于弘治二年（1489）始刻，弘治九年（1496）完成，歷時七載。其匯集了上至史前倉頡、下至明代張弼的書法精品，共十二卷，卷一古代法帖，卷二晉代至明代帝王書，卷三、四、五東晉王羲之書，卷六、七王獻之書，卷八晉代名家書，卷九南朝宋至南朝陳名家書，卷十唐代名家書，卷十一宋代、元代名家書，卷十二明代名家書，薈萃了127位名家書法，可謂歷代書法全壁、書林瑰寶，其歷史、書法價值十分顯著?！秾氋t堂集古法帖》是我國現存原石最為完整的大型藩府刻帖，集《淳化閣帖》《大觀帖》《絳帖》《寶晉齋法帖》之所長，內容充實、做工精湛，充分反映了各時期書法藝術成就，也是中華文化永續傳承的歷史見證。

清代書法家梁巘在《評書帖》中提出晉人尚“韻”，唐人尚“法”，宋人尚“意”，元、明尚“態”的一段著名書論。晉、唐、宋、元、明諸朝，受社會政治環境的影響，在遵循傳統發展的同時，書法藝術于潛移默化中融入了這一時期的政治、人文因素，因而形成了不同的藝術風格。

1 晉人尚“韻”—姿態萬千，氣勢不凡的書法藝術

晉人尚“韻”，是指東晉書法家的藝術風格在書法藝術上集中體現在神韻上。晉代書法是書法發展史中一次較為成功的演進，其成就主要表現在姿態萬千、氣勢不凡的書法藝術神韻上。魏晉書法在繼承秦漢之風的同時又極富創造力，奠定了我國書法藝術的發展方向，是書法史上的里程碑。魏晉書法規隋唐之法，開兩宋之意，啟元明之態，促清民（國）之樸，深刻地影響了歷代乃至當代書法的發展。其中，以王羲之、王獻之父子成就最高，世稱“二王”。王羲之增損古法，載成今體；王獻之盡變右軍之法，獨辟門戶?！岸酢钡臅ㄐ嘛L，對后繼者影響深遠，是我國書法史上的兩座高峰。

《寶賢堂集古法帖》卷三、四、五東晉王羲之書，卷六、七王獻之書。其中，以王羲之的《汝不帖》《日月如馳帖》《七兒一女帖》《七月帖》等作以及王獻之的《奉對帖》《鴨頭丸帖》等作為代表。

1.1 王羲之《汝不帖》

王羲之（303—361，另說為321—379），字逸少，瑯琊（今山東臨沂）人，尚書郎王正之孫，淮南太守王曠之子。東晉著名書法家，有“書圣”之稱。

汝不可言，未知集聚日，但又慨嘆，各慎護。前與嫂試求屏風，遂不得答為也。

《汝不帖》是王羲之的一幅草書作品，在《寶賢堂集古法帖》中共5行29個字，用筆徹底走出舊體章草技法，突顯新興今草的筆意，多處使用牽絲筆法，行云流水，一氣呵成，展現了書圣高超的筆墨技巧，突顯了其遒美俊逸的書法風格。

1.2 王獻之《奉對帖》

王獻之（344—386），字子敬，小名官奴，瑯玡（今山東臨沂）人。東晉官員、書法家、畫家、詩人，王羲之第七子、晉簡文帝司馬昱女婿、晉安帝司馬德宗的岳父。

雖奉對積年，可以為盡日之歡，常苦不盡觸額之暢。方欲與姊極當年之足，以之偕老，豈謂乖別至此。諸懷悵塞實深，當復何由日夕見姊耶！俯仰悲咽，實無已巳，唯當絕氣耳！

王獻之《奉對帖》在《寶賢堂集古法帖》中共7行67個字。《奉對帖》氣息高古、行中帶草，應是作者情緒的自然抒發。《奉對帖》是王獻之寫給前妻郗道茂的書信，表達了對郗氏的內疚。此帖筆畫連綿，用筆圓轉外拓；結體較為疏朗，姿態攲側靈活，連綿的筆姿，形成鮮明的字組關系；章法行距較寬，字距稍密。王獻之書法比其父王羲之的書法而言，缺少蘊藉之氣，而更顯超逸優游。

晉人尚“韻”，無論是“晉人書以韻度勝”，還是“晉人之書取韻”，皆是后人對晉人書法審美旨趣的思考和判斷。魏晉時期，書法藝術形態自發形成。這一時期社會動蕩不安，但在書法傳承和發展方面，沒有因為社會的動蕩而走向停滯和沒落，相反呈現出向上發展的態勢。由隸書衍生出來的楷、行、草等多種書體，經過眾多書家的革新和演變，最終走向藝術的高峰。整體呈現出筆法自成一派、氣韻十足、姿態萬千、氣勢不凡的書法藝術。

2 唐人尚“法”—法度嚴謹、氣魄雄偉的書法風格

唐人尚“法”，是指唐代書家崇尚法度嚴謹、氣魄雄偉的書法風格。隨著統一強盛的唐王朝的建立，南北朝分裂的局面宣告結束。過去由于分裂所造成的北碑南帖的局面以及風格多樣的書壇，因政治文化的一統得到了重新整合。楷書開始了規范確立的過程。此時，受到不同書學傳統熏陶的書家，都試圖從過去所不太了解的書風中汲取營養，逐步建立起楷書的法則。經過歷史的沉淀，歐陽詢、虞世南、褚遂良、顏真卿和柳公權五位書法家共同構筑起唐代書法的高峰，形成了法度嚴謹、氣魄雄偉、具有廟堂之概的書法風尚。

《寶賢堂集古法帖》卷十為唐代名家書，其中以虞世南《去月貼》、褚遂良《家侄貼》、顏真卿《乍奉辭帖》為代表。

2.1 虞世南《去月帖》（圖1）

圖1 虞世南《去月帖》

虞世南（558—638），字伯施，越州余姚（今浙江慈溪）人，南北朝至隋唐時期書法家、文學家、詩人、政治家，陳朝太子中庶子虞荔之子、隋朝內史侍郎虞世基之弟，“凌煙閣二十四功臣”之一。

世南從去月廿七八，率一兩日，左腳更痛，遂不朝會。至今未好，亦得時向本省，猶不入內，冀少日望可自力。脫降訪問，愿為奉答。虞世南咨。

虞世南《去月帖》在《寶賢堂集古法帖》中共5行54個字，體現了虞世南書法平正中和、清俊溫婉的特征。雖是虞世南晚年所作，但仍能將爽利的筆法，內含的筆勢、倚側的結體、張弛有致的法度貫穿通篇，體現出“人書俱老”的書法境界。

2.2 褚遂良《家侄帖》

褚遂良（596—658/659），字登善，杭州錢唐（今浙江杭州）人。唐朝宰相、政治家、書法家，弘文館學士褚亮之子。

家侄至，承法師道體安居，深以為慰耳。復聞久棄塵滓，與彌勒同龕，一食清齋，六時禪誦，得果已來，將無退轉也。奉別倏爾踰卅載，即日遂良須鬢盡白。兼復近歲之間，嬰茲草土，燕雀之志，觸緒生悲。且以即日，蒙恩驅使，盡生報國；涂路近止，無由束帶；西眺于邑，悲罔更深。因侄還州，慘塞不次。孤子褚遂良頓首和南。

褚遂良《家侄帖》在《寶賢堂集古法帖》中共10行121字。字里行間強調了運筆的提按頓挫、徐疾張弛，筆痕墨跡外露，韻法妙至。

唐代書法總體呈現出法度嚴謹、氣魄雄偉的書法風格，在書法用筆和結體中逐漸趨于規范化，楷書均傾向一種嚴謹、規范的書風。筆者推測形成的原因：其一，初唐時期，唐太宗推行科舉制度，以楷法遒美為擇人條件，并且極力推崇王羲之的書風，以網羅天下英才為其所用；其二，當時的思想文化環境更多地傾向于一種矯正前人的思想文化偏差，并形成一種中庸、和諧的美學思想。因而在當時的政治、思想、文化綜合背景下，促使初唐的楷書傾向于一種規范化、法度化、嚴謹化的書風。

3 宋人尚“意”—以書抒懷，表現個性的書法意趣

宋人尚“意”，是指宋代書家以書抒懷，著重表現個性，更加注重彰顯書法意趣的書法風格?！八嗡募摇碧K軾、黃庭堅、米芾、蔡襄便是尚意書風的主要代表人物，雖然他們有各自的書法特色，但在整體上注重彰顯個性，著重表現書法的內涵和書寫的意趣。如果說隋唐五代的書風，是求“工”的體現，那么到了宋代，書法開始以一種尚意的再現。北宋四家一改唐楷面貌，自成一派，將書法意趣展現得淋漓盡致?！秾氋t堂集古法帖》中卷十一宋代、元代名家書，其中以蘇軾《柳十九帖》、米芾《祥瑞帖》、蔡襄《別已經年帖》為代表。

3.1 蘇軾《柳十九帖》（圖2）

蘇軾（1037—1101），字子瞻，又字和仲，號鐵冠道人、東坡居士，世稱蘇東坡、蘇仙、坡仙，眉州眉山（今四川眉山）人，北宋文學家、書法家、美食家、畫家。

柳十九仲矩自共城來，持太官米作飯食我，且言百泉之奇勝，勸我卜鄰，此心飄然已在太行之麓矣。十七日東坡居士書。

蘇軾《柳十九帖》在《寶賢堂集古法帖》中共5行47個字。此帖用筆多取側勢，結體扁平稍肥。書法用筆、墨色隨著語境的變化而變化，跌宕起伏，氣勢不凡，一氣呵成。從中也反映出了蘇軾用墨豐腴、結字扁平、左低右高、筆畫恣意、落字錯落、率意天真的書法風格。蘇軾擅寫楷書、行書，早年取法王羲之，后期融入顏真卿、楊凝式等人的風格。

3.2 米芾《祥瑞帖》

米芾（1051—1107），初名黻，后改芾，字元章，祖居太原，后遷湖北襄陽。北宋書法家、畫家、書畫理論家，與蔡襄、蘇軾、黃庭堅合稱“宋四家”。擅篆、隸、楷、行、草等書體，長于臨摹古人書法，達到亂真程度。曾任校書郎、書畫博士、禮部員外郎。因個性怪異、舉止癲狂，人稱“米顛”。

黃帝以圣德治天下，景星現。其星如半月于中天，自曉沒于南極。帝堯百獸舞，鳳皇翔，廷生五色瑞芝，民之子，八九老人擊壤而歌之。弟舜慶云現，壽星在弧南極，常以秋分之際現于景，春分之旦沒于丁。天下承平，萬姓樂業，四海晏清。

米芾《祥瑞帖》在《寶賢堂集古法帖》中共11行90字。全篇用筆縱橫揮灑、鋒芒畢露，有剛柔相濟的姿態和干脆爽利的筆觸，氣勢豐沛而姿態萬千。從中也能感受到米芾對書法的分布、結構、用筆，有他獨到的體會。米芾要求“穩不俗、險不怪、老不枯、潤不肥”，大概姜夔所記的“無垂不縮，無往不收”也是此意，即要求在變化中達到統一，把裹與藏、肥與瘦、疏與密、簡與繁等對立因素融合起來，也就是“骨筋、皮肉、脂澤、風神俱全，猶如一佳士也”。

3.3 蔡襄《別已經年帖》

蔡襄（1012—1067），字君謨。興化軍仙游縣（今福建仙游）人，北宋名臣，書法家、文學家、茶學家，“宋四家”之一。

十一月廿八日，襄頓首，別已經年，每疏馳問，但極瞻跂之懷。人至，承書，窺攬辭意，豈勝感著。夏聞郡事清閑，總適神情，自有高趣，仰羨仰羨！郊燔甫近，天氣變寒，唯眠食愛攝。副此遠想，不具。襄再拜知郡司門足下。

蔡襄《別已經年帖》在《寶賢堂集古法帖》中共7行81個字。全帖行草相間，字字雖基本分立，但上下一脈相承，字行之間布白緊湊，渾然成一整體。用筆轉折由方入圓，既有顏書余緒，亦有王書痕跡。

宋人尚“意”是北宋時期書法在藝術性上的主要表現特征。在北宋時期，以蘇東坡、米芾等人為核心的書法人物，打破了唐代時期的“法度”形態，將書法引向了“意”的時代。筆者推測形成的原因：其一，北宋時期為進一步維護封建統治，高度重視文治，可見文人在這個時期具有得天獨厚的政治條件和優勢；其二，由于取消了對文人的各種限制，他們在思想領域上逐漸形成了一種自由、開放、全方位的自主意識；其三，唐朝時期的書法受到六朝書法的影響，人們在書法的繼承上都是以口傳手授的方式進行，而在北宋時期，由于缺少了口傳手授的傳承模式，更多運用自己的見解或認識尋求藝術性的突破，也逐漸形成了“宋尚意”的書法，是中國書法發展進程中非常重要的一個階段。

4 元、明尚“態”—端正勻稱、字勢優美的書法形態

元、明尚“態”，是指元、明時期的書家崇尚追求書法的形態美。在中國書法的發展進程中，元、明書家多效仿晉人，取法于前朝刻帖。趙孟頫說：“結字因時相傳，用筆千古不易?！奔词钦J為字的結體形態可以隨著時間的改變而改變，而其筆法應永不更改。趙孟頫的這個主張當時得到了元明時期書家的高度認可，以致元、明兩代的書家大都是延用唐人的筆法、晉人的書貌，而在整體上注重字形的態勢。

《寶賢堂集古法帖》中卷十一宋代、元代名家書，卷十二明代名家書，其中以趙孟頫的《書煙江疊嶂圖詩帖》、張弼的《初度詩帖》為代表。

4.1 趙孟頫《書煙江疊嶂圖詩帖》

趙孟頫（1254—1322），字子昂，號松雪道人，又號水晶宮道人、鷗波，中年曾署孟俯，吳興（今浙江湖州）人。南宋晚期至元朝初期官員、書法家、畫家、詩人，宋太祖趙匡胤十一世孫。

江上愁心千疊山，浮空積翠如云煙。煙耶？云耶？山遠莫知，煙空云散山依然。但見兩崖蒼蒼暗，絕壁中有百道飛來泉?？M林絡石隱復見，下赴谷口為奔川。川平山開林麓斷，小橋野店依山前。行人稍度喬木外，漁舟一葉江吞天。使君何處得此本，點綴毫末分清妍。不知人間何處有此境，徑欲往買二頃田。君不見，武昌樊口幽絕處，東坡先生留五年。春風搖江天漠漠，暮云卷雨山娟娟。丹楓翻鴉伴水宿，長松落雪驚醉眠。桃花流水在人世，武陵豈必皆神仙。江山清空我塵土，雖有去路尋無緣。還君此畫三嘆息，山中故人應有招我歸來篇。

趙孟頫《書煙江疊嶂圖詩帖》在《寶賢堂集古法帖》中共18行207個字。此作以行書為主，間以草法，轉折自如，筆意奔放，在章法上布局疏朗，行氣生動，雖“字字意別”，也偶有連屬，頗有“珠丸跳蕩”之感。

4.2 張弼《初度詩帖》

張弼（1425—1487），字汝弼，家近東海，故號東海，晚稱東海翁，松江府華亭縣（今上海松江）人。初為南安（今江西大余）知府，律己愛物，大得民和。長于詩文，草書甚佳，時稱“顛張復出”。嘗自言吾書不如詩，詩不如文，著有《東海集》。

今日老夫初度日，邊城獨客倍傷心。一家妻子燈前話，兩鬢風塵馬上吟。棠杕傳聞如舊好，松楸定擬長新陰。自嗟自慶誰同飲，東望蘆峰雪正深。

張弼《初度詩帖》在《寶賢堂集古法帖》中共5行56個字。當時書風已由明初工整平穩、圓潤婉媚、細勁流暢的臺閣體向生動活潑、自由奔放的書風轉變。此幅作品疾如風雨、矯如龍蛇、氣勢貫通、變化豐富，堪稱佳作，很好地體現了張弼的書風書貌。

元代、明代書法崇尚形態集中體現在趙體上，趙孟頫推崇古法，注重傳統，學習晉人，有意擺脫元代現實環境的影響。他的字秀麗飄逸、清新高雅、脫塵出俗，雖然受到社會條件的局限，缺少唐書雄放之風和宋人率性之趣，但開啟了一代新風，成為后來近五百年人們學習的楷模。

雙塔博物館中所珍藏的《寶賢堂集古法帖》，不僅可以讓我們沉浸式體驗中國書法藝術的發展和變化，同時可以讓我們領略書法作品中所蘊含的中華優秀傳統文化，感悟中華優秀文化的獨特魅力。