人生窄小，善水無邊
——讀李發模詩集《仰采俯拾》

宮白云

“從原始的黑夜，拉出明白/萬事萬物齊呼：世界”，這是李發模的新著《仰采俯拾》開篇詩作《世界》。可見，“世界”在他那里是關于“明白”的前世今生。因此，當他“翻動又一頁人世，時運的手指/紋印出是非，留白去來……”這種深藏在語言后面的闊大景象讓“世界”呈現出一種生生不息的運勢，它讓每個人都置身其中。他成功地表現了自己腦海里的“世界”，又把詩歌究竟能寫成什么樣子明白無誤地呈現在我們面前。正如大海是無法測量的，它不拒絕任何，它容許一切，無論何種面目都是大海本身。這也是李發模《仰采俯拾》演繹出來的“明白”。當一個人什么都“明白”的時候，他超凡的感知力就會無所不在，因此，李發模才能在他的詩歌世界建構一條雋永之徑。他沿著這條小徑采集著沿途的風景，既望徹于千里之外，又將種種奇境盡收眼底。他“仰采俯拾”，任意縱橫，當我們進入其中，每一首、每一節都能感覺到一種微光，而詩歌要緊的就是這種光的呈現。李發模的詩歌把這樣的幸運帶給了我們。

《仰采俯拾》以短制為主，把相似主題的詩歌集中在了一起。這些短制讓我想起了泰戈爾的《飛鳥集》，也是“并沒有明顯的邏輯結構和明確的中心，只是詩人在日常生活中的感觸、思考、情思的片段的記錄”。如：“夜又提一籃子星月/從白晝趕來”；“江河被拋進大海/日月分配早晚/船是海的千佛手”；“夜色享用它咬了一半的弦月/另一半沒舍得吃，留給離別”；“夜靜驚動了星星，閃灼如釘/世上頭顱，全都成了錘子”；“世間一口大鍋，再生澀的年齡/都能燉為成熟/然后，再以棺槨和盒子裝起來/滋補土地”等。它們少則三兩行，多則六七行，所寫多為平常事物，日月星辰、山川河流、花草飛鳥、日常瑣碎等等，或者捕捉一個自然景象，或者述說一個事理，信手拈來，皆可成詩。它們單節可成短詩，串起來又可做長詩來讀。詩人成功地把他腦海里的思想、想象、心曲……用最準確生動的語言表現了出來，那些看似只言片語的小詩，其實蘊涵了詩人豐富的人生經驗與深刻的生命體驗。所謂活得通透就寫得通透，詩人游刃有余地在詩歌中談天說地，遨游古今，天南海北，現實生活，身邊人事，盡入筆端，生動形象，又飽含哲理禪意，正如詩集之名所示“仰采俯拾”皆成詩歌。

瓦雷里在《一個詩人的筆記》中說：“我總是一面作詩，一面觀察我自己怎樣作詩。”讀李發模的詩我忽然也生出如此感覺，畫面中他一面閑庭信步地寫著自己的詩歌，一面又從容地觀察著它們是被他怎樣的寫出。他洞若觀火，同時又無限深邃，舉手投足之間便抵達詩歌的某種境界，表現出一種隨心所至的彌合力與雋永的詩藝。他把人生過程活成了詩歌，更把詩歌當成生命不可分割的部分。高邁的靈性和超凡的感知力，使他的詩歌得以接通天地萬物，生活人生，如：“天地于人，只有五尺上下的距離/日月兩眼，山水兩腳/耳掛懸月，肩聳山脈/步履落葉//人有天地而活出人味/天地沒人更天藍地綠”；“人很簡單，就‘生、死’二字/過程也簡單，就‘食色’問題/世界就兩個人，男人和女人/地球就一個球，踢來踢去/于時空眼中，自有人類以來/其輸贏得失，按一天計算/也就十七秒”；“人一生干不成一件事/是要得太多/虛名浮利壓根就不存在/這禪悟，對于一些人/也許終生渾然不知”；“名聲，像世人目光的靶心/又像招蜂引蝶的花朵/繁衍追捧/更像女人的口紅//也有白眼，似白刀子進/紅刀子出”；“一個人被放進他人嘴中/跋涉就開始了”……這些詩透析著深邃的人生哲理與深刻的禪悟，正如李發模所言：其實，作詩就是坐禪，是我理解的生活禪。不作過多的闡述，自己的文化思想表達盡在其中，既有文化自信，也有文化自省。這就是李發模的詩之道。詩成為他包羅萬象的方式，他在詩中給予萬事萬物應有的位置或價值。他把詩與人融合在一起，既入世又出世，在形而上與形而下之間無縫對接，每首詩都有使人驚奇的地方，或直視人性，或飽含精神內質，或文思奇巧，或想象奇特……他高超的想象力不僅可以使“水站著”，還能進一步讓“站著的水”充滿形而上的精神之力，“水一旦站著，/傾瀉形而上的空間，/陽光曬不死，/它有雷雨。//水是生命，/撫摸人間，/它來自天地內心，/疼人類。/神秘血液，/生萬物之靈，/水里日月，/給歲月以體溫。//人生窄小，/善水無邊。”此詩可視作是李發模的“精神自傳”，“人生窄小，/善水無邊。”點明了生命的所是與無窮盡的所在，極富啟示的意蘊。

李發模的詩有一種使人頓開茅塞的力量。他將人生的領悟注入詩中，使詩的主題更深入地得到演繹，使詩歌的意義通過他的詩句得以傳遞。如：“月是摘不到的，月色的白銀/只能作零用，以記憶整取/只有梨花和李花，雪白三月/掛青澀”；“聲音有曙色的，也有暮色/日光月色生色耳聽/有的閃耀淡淡的金黃/回響花光柳影//可以食用/可供記憶”；“我們都是工匠，打磨地球/這最大的寶石/閃耀四通八達，細看/有許多神奇的縫隙/隨世事的弧度，/工匠之思/也不斷變形”。李發模這些詩形象真切，自帶深度，就像愛默生所說：“在每一個深度，皆有更深的深度開放”。當我們透過語言的表層進入他詩歌的內里，此時他的詩歌無論在精神或心靈上總是會給我們以獲得的實質，而我們對這個了然于心的獲得也充滿了共鳴或知遇之感，這就是李發模詩歌的效果所在。他的詩歌不像太陽那樣噴薄而出，更多的如空氣、如水、如雨，潤物細無聲。弗羅斯特認為：“詩始于普通的隱喻、巧妙的隱喻和‘高雅’的隱喻，適合于我們所擁有的最深刻的思想。詩歌為以此述彼提供了一條可行之路。”李發模詩歌很顯著的特征就是他特別善用隱喻，任何東西皆可入喻，且毫無突兀之感，反倒感覺甚是恰當。如他的解字詩：高妙之“妙”/是“女”不在多/春之清明/蟲多就“蠢”；自然之大，是人字多一橫/無為無造，/萬物自相治理，自然出天資/“人”才能自然，自然得一就“大”。這種以字析字的寫法既巧妙、通俗易懂又充滿詩趣，在會心一笑中給人啟發。

《仰采俯拾》是李發模與萬事萬物的水乳交融。他的詩內容是詩，形式也是詩，二者珠聯璧合，可謂“仰采俯拾”皆是珠玉。他以感性的心田鍛造理性的境界，大自然與生活是他的源頭活水。他總能找到出其不意的角度來闡明他的了悟，詩中的箴言比比皆是。李發模的綜合經驗和想象力及意象的選擇都達到了罕見的高度。他的詩歌數量眾多，卻能避免陳腔濫調。不重復自己，是一個詩人難能可貴的品質。詩如其人，為人真誠坦率的李發模，詩歌也寫得極其坦誠，既有真知灼見又流溢著真摯，正所謂“人生窄小，善水無邊”。