澳門服裝節時尚無疆界

文：杜燊

為期四天的由澳門生產力暨科技轉移中心與澳門貿易投資促進局合辦的“澳門服裝節2023”與“第28屆澳門國際貿易投資展覽會”(MIF)在澳門威尼斯人金光會展中心隆重舉行。本屆服裝節以“時尚無疆界”為主題，透過活動加強灣區時裝行業的區域性合作，大力推動文化創意產業邁向新臺階。

澳門服裝節是一年一度的時尚盛會，本屆活動共設八場專業的時裝表演和特設兩場時尚沙龍活動，以“開幕式暨時尚匯演”拉開序幕，由來自香港、深圳、廣州、中山及澳門的八位優秀設計師攜手為公眾帶來結合傳統智慧及設計美學，融入新科技力量的時尚舞臺盛宴。

本屆活動更同期展出“大灣區服裝設計院校新秀作品展”，展示深圳、珠海、香港及澳門共六所培訓服裝設計教育單位的新秀作品，旨在推動本澳與大灣區服裝設計平臺的交流和合作。澳門生產力暨科技轉移中心、香港理工大學時裝及紡織學院、香港高等教育科技學院、香港知專設計學院、(香港)明愛白英奇專業學校、深圳職業技術學院藝術設計學院及北京師范大學珠海分校設計學院，七所以培訓服裝設計的教學單位，展出共十套新秀作品。

本次展覽期望透過粵港澳三地作品打破地域界限，深化城市間的聯結，提升大眾對大灣區時尚產業的關注度和參與度，并推動澳門時裝業界對大灣區創意工業協同發展的創新探索。

設在走秀場地四周的精品廊則以原創設計、個性鮮明的時尚態度，發掘具有商業拓展潛力的澳門原創時尚品牌20余家，特別搜羅多款時尚服裝、鞋類、配飾等多個品類的優質單品，同場另設有時尚巡禮、刺繡工房、時尚禮品墻及抽獎等活動，提供非凡的嶄新時尚購物體驗。

陳綽盈在服裝中找尋屬于自己的快樂

我的品牌DorisKath創辦于2014年，品牌開始專注于晚裝婚紗設計，因為希望設計可以參與到這類喜悅的場合中，更希望穿著者可以在漂亮的服飾里找到快樂。后來回到香港，由于香港地少人多這個問題，發現一件婚紗或晚裝穿了一次以后難以再收納，因此后來才會有了一個理念，就是一衣多穿，將一件晚裝可以分拆重新搭配變成日常的單品，讓一件設計可以有多種表現形式，而這個概念也一直延續至今。近年在服裝設計的同時，我也重點考慮服裝設計行業的可持續性，不斷將環保重用元素加入設計當中。

這次發布的主題“瘋狂的幻想曲”主要靈感來源于現代人的心病。認為生活被固定的時間表控制，被得體的裝扮束縛，而最新的系列就是想透過視覺語言，傳達這些所謂束縛不過是屬于自己的生活點滴，在點滴之外，我們永遠可以擁有專屬自己的幻想期望的樂園，從中得到好好生活的動力。

本次澳門服裝節集合了各地的設計師及其作品，提供機會讓我們互相交流，活動規模雖小，但可以和各位設計師融合匯通。與此同時，也對澳門服裝設計的發展有更深的了解。

在我看來，澳門服裝節不只提供設計師交流的機會，更因為活動對公眾開放，同一展館里面的各界人士也可入場參觀，讓我的品牌“DorisKath”被更廣泛的觀眾看見，更能聽到來自不同人士的意見，對未來品牌提升更有幫助。

我認為近年中國在服裝行業推動發展已經非常完善，從設計到生產到推廣已經十分成熟，希望能有幸參與到中國時裝行業中。

候曉琳服裝 穿在身上的文化

我的品牌MOHUA墨話，來自“陌上花開，可緩緩歸矣”。這是吳越王為愛留書的千古傳唱，也是“MOHUA墨話”品牌寄語，為紀念墨西哥華為代表處發生的一段悲壯的愛情故事。品牌用“非遺·原創·定制”中國手工刺繡、手工植物染和手工繪畫來傳承民族符號，探求時代趨勢，詮釋“穿在身上的文化故事”，用行動踐行文化自信，講好中國故事。我們在2019年入選新中國成立70周年“一帶一路”全球巡展，并獲得“先鋒設計師獎”“非遺創新”“時尚非遺”獎。作品《中國雙面繡》被越南國家歷史博物館收藏，《絲繡》被韓國國立韓文博物館收藏，其他作品被哥斯達黎加前總統、越南國會主席、越南及埃及大使館大使收藏。

本次發布的是“借衣而居”系列，靈感來源于歷史的記憶—傳統民族服飾。我的理念是尊重文化多樣性，首先要尊重自己民族的文化，培育好、發展好本民族文化，因為文化既是民族的又是世界的，各民族文化都以其鮮明的民族特色豐富了世界文化，共同推動了人類文明的發展和繁榮，只有保持世界文化的多樣性，世界才更加豐富多彩，充滿生機和活力。

澳門服裝節在我看來，是傳遞和連接歷史文脈，譜寫當代華章的使者；這次有幸參與，可以助力于品牌的傳播和打開內地和澳門的商業價值。對于中國時尚行業未來的發展，我覺得咱們的品牌需要提高品質，讓品牌不光有顏值，更要有故事。

胡浩然多元維度的碰撞

作為VESSYCLUB品牌主理人，我們成立于2021年，以碰撞多維度、多元的藝術文化，用卓越的設計和頂尖配套產業鏈，來玩時尚潮流的品牌。

本次發布的靈感來源于kanye的音樂，秀場主題同名—HEAVEN AND HELL。在這個既是天堂又是地獄的人間，我們制造商標，我們爭論不休，我們制造麻煩，我們束縛自己。有人在這個槍聲四起的世界，殘暴無比，也有躲在角落的被遺忘者，茍延殘喘。現實如此，天堂和地獄同在，我們希望用服裝和音樂一起喚起，我們對于這個世界的感悟。

在我看來，澳門服裝節是更加開放、更具多元文化交流的舞臺，相對于國內服裝節有著不一樣的意義和使命。在澳門服裝節我們可以把內容玩得更加開放，更加接近我們最想表達的真實的感覺，對于設計師而言是非常好的交流平臺；對品牌而言我們會更加自由地展示我們的文化理念，把最想說的話、最想傳遞的感覺，更貼近本來真實的面貌展示出來。

中國的時尚產業還需提升的是我們對于時尚的看法和態度，因為相對于海外，國內的時尚以及服裝產業還是僅僅偏向于工具性質穿衣服較多，也有很多設計師走得很遠，在世界之巔大放光彩。其實中間是有一個很大的斷層。我們需要把時尚文化更加普世化、更加多元化，嘗試用簡單明確高效的藝術呈現方式，普世化地推動時尚產業的發展，減少斷層交流，完善中間階段人們對于美對于時尚的基礎性認知。這也是我們VESSYCLUB正在做的事情。觸手可及、門檻不高的時尚單品，隨時隨地輕松地讓穿搭變得更加chill，也更具有時尚感，這在現階段對于我們的時尚道路會比單一風格、單一品牌走得更遠。

趙夢葳保持初心

我的品牌一琢YIZHUO，始終堅持“自然地做自然的事”，保持著初心的靜默和柔軟，回歸最初的感知和思考，致力于將自然主義轉化為服飾風格。

本次發布的靈感來源于小時候媽媽織的毛衣，對70s牛仔的懷舊，款式設計融入Y2K風格，以紫色系作為主色調，將俏皮與性感碰撞，呈現清新甜美與文藝減齡的風格。

在我看來，澳門服裝節是一個重要的時尚盛會，為品牌和設計師提供展示最新作品的重要平臺。促進互相交流學習和合作的機會。參加澳門服裝節對我們來說是一個宣傳、推廣和合作的機會，能夠幫助品牌提高知名度、拓展商機、展示作品和設計理念。將品牌展示給更多的潛在客戶和媒體代表，提高品牌的知名度和曝光度。

作為一名從業多年的服裝設計師，中國的時尚行業在創意和設計方面仍有提升空間。尤其是在推動獨特、創新原創設計的能力上，還需要更多地培養和支持。

黃思穎/杜慧賢穿出專屬于你的“多重人格”

我們的品牌NO.42肆二，是澳門原創的服裝品牌，意思就是放肆的二人設計師組合—縱情任意不受拘束，活出自己的生活態度。服裝就是能訴說出自己的想法與情感的一種媒介，我們希望每個人都可以隨心所欲地嘗試各種風格的服裝，無論是利落帥氣、個性叛逆、優雅知性還是相互混搭，都能穿出屬于自己的“多重人格”。

NO.42以不對稱的剪裁結合不同質感的物料，創造相互交織的紋路，利用細節美感的協調，混搭出不同的穿著方式與可能性，把時尚伸展臺帶到穿衣者每天的生活中。

本次作為澳門區代表品牌之一，我們展出的10套服裝，混合了品牌各個系列的單品，利用不一樣的陪襯方式，展現新的面貌及品牌服裝的易搭性、多穿性。配上澳門特有的舊建筑作為背景，再以黑、灰、白、藍色作為顏色搭配，多層次而具個性的穿搭，結合不同質感的物料，創造相互交織的紋路，并將女性優雅的蕾絲和中性性格的牛仔相結合，展現品牌獨有的魅力。

一年一度舉辦的澳門服裝節是一個很好的平臺和機會展示各位設計師的作品，不論是專場展演或是品牌匯演，多種模式讓不同的設計師和品牌也能參與。此外，大會也邀請了許多媒體、嘉賓前來觀賞和宣傳報道，有助于提升品牌的知名度，現場也設置了精品廊，讓客戶在現場選購和試穿產品，直接增加銷售額。

對于成立了四年的NO.42來說，這次已經是我們第三次參與服裝節的走秀環節，但同時參與三場包括開幕式與閉幕式，在短時間內準備多套服飾，是對品牌的一大挑戰，除獲得大眾的一致好評之外，亦獲得一些客戶的訂購。

就我們目前參與或觀賞過的比如上海、深圳、珠海等地的服裝周或展覽來說，中國的時尚行業近年的確多了許多大大小小的品牌和買手店，也有些品牌會發掘傳統中華文化和特有的手工藝，風格類型也日漸多元化，如近期較受歡迎的國潮、Y2K元素也會較常見，大眾的接受程度和穿衣風格也更多元和有趣。不過較可惜的一點是，在中國內地還有許多貼牌并自稱為原創的現象出現，希望將來大眾對于創作、知識產權能夠給予多一點尊重和支持。

李惠晶讓每件衣服都是一件珍寶

我的品牌ellaépeler中的épeler在法文中是一個類似介詞的詞語，當用到拼湊或串聯一些東西等都會用到這個詞。我們品牌宗旨是Bring Your Attitude To Life，嘗試做多方面的實驗，透過不受限制的剪裁將各種不同的元素拼合運用，以自創的插畫圖案、藝術等融入時裝里面，為服裝帶出更多的趣味與選擇，展現出時尚的多樣性和獨特性，目標是讓每件單品都能成為衣柜中的珍寶。ellaépeler是以系列形式推出，不以季節給品牌有所局限，觀望不同人的穿搭方式，激發品牌更大膽的創作與嘗試。

本次發布的主題是Walk in Love。如果要表達愛情時，我想到布拉格。在漫游查里大橋上，欣賞這座露天巴洛克藝術館，體驗布拉格豐收節上的啤酒，看著浪漫可愛的傳統服飾巡游，聽著才華橫溢的音樂家演奏，想起哲學家尼采一句話“每一個不曾起舞的日子，都是對生命的辜負”。“這一刻，如此夢幻，如此快樂”。這次設計是以捷克的傳統女性婚禮服飾為靈感，傳統服飾顏色大多以白色和紅色為主，領口、袖口和裙擺處有顏色鮮艷的圖案，大量褶皺蕾絲袖口和燈籠袖，寬大的裙擺，等等。運用這些夸張獨特的元素，再加以品牌的原創設計插畫圖案，勾畫出這次的秋冬女裝。

我很榮幸受邀參與這次澳門服裝節的開幕品牌之一，這對我們這個由澳門創立的品牌是別具意義的，希望可以透過這次的展示，讓更多人感受到澳門時裝的熱情與努力。

通過澳門服裝節，可以將澳門時裝設計品牌推廣出去，加強建立品牌形象，提高品牌知名度，發展高附加價值創新品牌及營銷渠道，以“設計”和“品牌”帶動服裝的價值提升，創造新消費動力。

對于中國服裝行業的發展，我認為現階段主要是，一方產能過剩、庫存壓力過大等。另一方面在互聯網影響下，時裝的獨特性變得越來越模糊，人們普遍更容易接觸到時裝，大眾除了希望緊貼潮流外，亦更著重自己的穿著是獨一無二的，品牌如何解決個性化需求已是未來服裝發展的趨勢。

李欣開拓時尚 守護品質

我是潮主張CHAO ZHUZHANG品牌的主理人。潮主張品牌的核心理念是探索丹寧、重塑丹寧、環保丹寧，我們主張為更多的消費者提供更加舒適、時尚、優質和低碳環保相結合的丹寧產品。品牌同時也致力成為時尚的開拓者、品質的守護者。

本次帶來的作品，我們從兩個方面展示：一方面是輕奢日常的都市穿搭，為更多的女性提供優質的面料、版型與多重搭配方式；另一方面是作品著重工藝的概念款，我們會更加突出牛仔的洗水工藝和面輔料細節方面，同時也展示激光等無須水洗的技術，以展現我們品牌的多種可能性。

澳門服裝節是一個備受關注的時尚盛會，集聚了大灣區最優秀的服裝設計師作品，吸引了時尚界的眾多關鍵人物、媒體和觀眾。我們潮主張CHAO ZHUZHANG非常高興和榮幸能參與和通過這個平臺來展示我們的作品！同時澳門服裝節也給予我們一個很好的平臺來讓大灣區時尚界的人進行交流與合作。

參加此次活動給我們品牌提高了知名度和曝光度，同時也可以增強我們品牌的聲譽與認知度，讓我們品牌更具有影響力和專業性，也有助于我們品牌今后的推廣。

近幾年，中國出現了越來越多的服裝品牌，為中國的消費者提供了他們對時尚獨有的品位與解讀。在我看來，時尚行業還可以為更多人展示“美”的可能性和更多“lifestyle”的時尚穿搭，從而進行服裝與人們生活方式的相結合。除了展示生活方式的同時，也通過服裝來展示個人的時尚欲望。