博物館里看文創

博物館新品發布，許多互動體驗環節，例如古籍修復、雕版拓印、特色文創制作、非遺手工等集中亮相，讓大家一次就體驗到各個博物館的文化元素。

說起博物館，大家的第一印象是“歷史悠久”“文化底蘊厚重”，得現場逛一逛才能感知其濃厚的文化和歷史氛圍。近年來，博物館在展覽陳列之外走出了一條可觸摸、可溯源、能互動的文創衍生路徑。隨著博物館文化創意產品一次次“出圈”，諸多珍貴的文化遺產借由這一載體“飛入尋常百姓家”。各大博物館積極投身，文創產品推陳出新，屢屢破圈。博物館文創產品的流行，讓我們真正見識到了“博物館的力量”。

博物館文創掀起“國潮熱”

博物館不僅僅是傳統文物、文化典籍的保存者和研究者，更是幾千年中華文明的傳承者。文物不應該沉睡在博物館，它們應該被更多的人看到，以一種更加有趣的方式。如今，越來越多的文物正“跳出”歷史，從舊時的“王謝堂前燕”，走向“尋常百姓家”。

甘肅省博物館以銅奔馬為原型，開發出“馬踏飛燕”主題文創系列產品，輕松、搞怪的“丑萌”風格成為博物館界的爆款文創產品；四川三星堆博物館開發的“三星堆面具冰激淋”采用了獨具特色的館藏文物青銅面具原型，以濃濃的“出土味”和“青銅味”引領博物館文創的潮流，逐漸構建起包含動漫、電影、小說、網游等文創產品在內的三星堆新文創體系；故宮博物院的紫禁暗香疏影梅鵲小夜燈唯美浪漫、敦煌研究院的琵琶鏡梳禮盒精巧玲瓏、陜西歷史博物館的“青銅小分隊”系列盲盒憨態可掬、蘇州博物館的唐寅創意茶泡趣味十足……在文旅融合背景下，各大博物館積極盤活館藏資源，通過文創開發讓文物“活”起來、“潮”起來。

現在，如果你去逛博物館，已經很少能看到那種“老土的旅游紀念品”，國內許多博物館都在努力開發文創產品，并且越玩越嗨。過去走“高冷”路線的文博場館現在越來越接地氣，越來越親民。

“基于‘丑‘萌‘呆，或是‘又丑又萌等審美趨向創作的文創產品，成為年輕人熱捧的對象。馬踏飛燕布偶恰好踩中了‘丑萌這個點，而看似‘扭曲的表情也被網友稱為是‘自帶喜感，在當下緊張的工作生活之中看到這一文創產品時會會心一笑，也起到解壓的作用?！币幻┪镂膭搻酆谜哒f。

博物館文物由展柜走入尋常百姓家，文創開發由線上單件的產品向立體的空間延伸。這是當下文創發展的趨勢，也是文物活化講述歷史、文創走進生活的體現。

如今，文創產品已經成為了博物館等文化旅游場所的標配衍生品。從故宮、國家博物館到地方博物館都推出了大量的文創產品，文創產品拓展了博物館與大眾間聯系的路徑，也成為了博物館“開門納客”的新引擎。

博物館文創在新模式、新玩法中走紅，與此同時，博物館的文化傳播變得“更潮更有趣”，讓更多人在“能夠帶回家的文物”中增強了文化認同，掀起了新一輪“國潮熱”，也反映出年輕人對中華文化的熱愛與回歸。

跨界聯動探索新玩法

近幾年來，各大博物館紛紛摘掉“嚴肅面具”，開啟了具有娛樂精神的“網紅”時代，表情包、潮玩周邊、聯名文創等形式五花八門：四川廣漢三星堆博物館里的三星堆面具小人擺件可以玩搖滾，也可以打麻將；敦煌研究院推出以壁畫為創作原型的“天龍八部”盲盒，讓更多消費者認識并喜愛璀璨的敦煌文化；河南博物院推出的考古盲盒附帶迷你洛陽鏟，讓消費者可以親手體驗考古挖掘的樂趣。

試想一下，拆開包裝，你看到的不是現成的產品， 而是“ 埋在封土中的文物”，需要你親自參與到發掘文物的過程中去，在發掘過程中慢慢拉近和文物之間的距離，這種“體驗式”文創產品怎么能讓人不上頭？

不只是盲盒潮玩，雪糕、彩妝、咖啡奶茶等年輕人青睞的領域，無一例外都有博物館的身影。一項8萬多名網友參與的博物館文創投票統計結果顯示，美食文創與盲盒文創最得人心，投票均占比26%；生活家居類占比13%。

雕刻著杭州國家版本館不同建筑的永樂糕、動動手指就能自動打印的3D打印巧克力、賣到脫銷的文創雪糕、江南特色拉花咖啡……在杭州國家版本館文創空間，不僅好逛、好看，還好吃、好喝。一批極具版本館特色的美食文創讓游客實現了從“舌尖的享受”到“精神的滿足”。“吃的是美食，品的是文化”，各類豐富多彩的文創食品自誕生后，就以獨特的創意收獲了眾多粉絲，成為不少人游玩打卡時的“標配”。

美食文創在新興體驗類文化消費中頗具代表性。中國國家博物館從2018年底就開始嘗試研發文創食品，以食品為載體，巧妙展現國博館藏的代表性器物與圖案。除了“大火”的月壤容器巧克力蛋糕、3D拉花咖啡等美食文創外，國博還將趣味考古融入文創食品研發中，設計出了四羊方尊考古巧克力，讓大眾在“動嘴”品嘗美味的同時“動手”感受青銅文化，體驗沉浸式考古的樂趣。

各大博物館大膽“越界”，產品也不斷推陳出新，持續擴圈。懸疑機關解謎類文創越來越吸睛，很多博物館都推出了懸疑機關解謎類文創。比如《千年敦煌》解謎書，暗藏兩個時空、40道謎題，囊括考古、文博等學科。博物館解謎書好玩有趣又腦洞大開。目前流行的還有故宮博物院的《謎宮·永樂疑陣》系列、蘇州博物館的《貝聿銘的建筑密碼》、秦始皇帝陵博物院的《問秦》、陜西歷史博物館的《古董局中局——無盡藏》等，這些解謎書設計精美，歷史文化知識豐富，符合現代人審美需求，也能激發消費者的購買欲。

卷帙浩繁的古籍文獻是中華悠久文明和燦爛文化的見證者與記錄者。然而，由于紙張本身不易保存的特性，容易受到水火、蟲霉、各種污染的損害，書籍在流傳過程中，多有破損殘缺。幾年前，一部紀錄片《我在故宮修文物》的熱播讓“文物修復師”這個小眾職業走進了大眾視野，讓人大開眼界。

然而，普通人怎么能有機會接觸這么神秘而專業的工作呢？國家圖書館文創推出的新品“妙手匠心——修復互動體驗套裝”就能讓你過把“古籍修復”的癮。通過一套文創產品讓大眾體驗中學習除塵、補缺、溜口、折頁等古籍修復步驟，引領大眾讀者關注古籍修復事業，使更多人加入到文化遺產保護的行列中，傳承古籍修復技藝，弘揚中華優秀傳統文化。

博物館的“新玩法”似乎永無止境。洛陽市文物局聯合二里頭夏都遺址博物館、洛陽博物館、洛陽古墓博物館、隋唐大運河文化博物館，四大博物館共同推出“博物館奇妙夜”，在博物館體驗“實景劇本殺”，沉浸式戲劇和中國傳統游戲相結合的方式吸引了不少網友的關注。這樣“文旅+”的博物館項目在市場上還屬于稀缺品，活動沉浸感拉滿。

博物館與“劇本殺”有著天然的契合度。一方面，博物館有著豐富的藏品資源，能夠讓“劇本殺”玩家在游戲中感受文化魅力；另一方面，博物館天然的場景和空間優勢可以帶來更多沉浸式體驗。

2021年，當“元宇宙”概念大行其道，各大博物館也紛紛將歷史文物“上鏈”提上日程。2021年6月，支付寶與敦煌美術研究院推出九色鹿與敦煌飛天皮膚；2021年10月，湖北博物館推出首個數字藏品“越王勾踐劍”；2022年，20余所博物館與支付寶平臺小程序鯨探合作推出數字藏品，用戶可以通過?？▋稉Q等方式獲得，兌換到的數字藏品可以在鯨探存放及使用。

創意無止境，未來博物館文創還可以“玩”得更多元。

文化創意是核心

數據顯示，全國博物館開發推出的文創產品很多， 但是真正能夠成功“ 出圈”，得到市場認可和消費者青睞的，仍舊屬于少數。

“文是根本，創是生命?！辈簧贅I內人士表示，“出圈”的文創品，大都建立在對文化內涵的準確把握與創意的考究打磨上。挖掘產品背后的文化價值，結合當下社會語境，以獨具匠心的思想表達帶給人們情感共鳴，是成功的文創產品普遍具有的特點。

“馬踏飛燕”的設計團隊在保留文物原型自身特點的同時，注入大膽創意，對銅奔馬正面昂首嘶鳴的形象做了卡通化、丑萌化的幽默處理，符合年輕人的審美趣味，拉近了文物與大眾的距離。

年輕人已成為博物館文創的主要消費群體，文創設計便需要貼近他們的審美。“綠馬”出圈，打造了博物館文創突圍新樣本，也給其他文創工作者帶來啟發，那就是要深入研究年輕人的喜好，熟悉當下流行文化，并在產品設計中增加消費者參與互動的元素。此外，還要在文創產品的推廣與傳播方面注重新媒體的使用。

除此之外，很多博物館的文創產品不僅具有功能性、實用性，還更重視美學價值。

河南博物院的玉佩造型棒棒糖，造型逼真、紋路清晰，顏色也有做舊處理，讓不少小朋友“舍不得吃”；殷墟博物館的“網紅”雪糕，受到業內人士、游客的熱捧；敦煌研究院與騰訊聯手推出的“敦煌詩巾”，可以讓用戶通過小程序D IY，提煉不同壁畫主題元素，設計既展現敦煌之美、又獨屬自己的絲巾。

河南博物院院長馬蕭林曾表示，文創產品“出圈”的背后是因為找到了傳統文化與現代生活的契合點，讓文物“潮”起來、“活”起來、“動”起來，喚醒人們的歷史記憶和文化認同，產生情感共鳴?！盎睢逼饋?、“潮”起來的，不單單是文物，更是我們心中泛起的歷史自信和文化自信。

找到文物與時代的最佳連接點，融入時尚和創意，不斷激發產品新活力。在這股博物館文創的風潮下，文物不再被束之高閣，也不僅是書本上塵封的記憶，它以更鮮活的姿態“走進”更多人的日常生活，吸睛又吸金。