神采何所似，玉樹正臨風

王國偉

不知不覺間，東滿先生去世已近一年了。每每憶及，音容笑貌猶在眼前。想寫點懷念的文字，卻又總是提筆忘言，不知該從何說起。加之公私諸事繁亂，一直拖延至今。

東滿先生生于1941年，比我年長整整30歲。我到省作協工作時，先生已退休數年，因而并未在工作上有過交往。我與先生的交往，起于神交。因喜好文學，對文學界比較關注，特別是對山西的著名作家心懷景仰，東滿先生就是其中之一。不過，讓我真正開始認識和接近東滿先生的，卻是從先生的書法開始。

那時，我還在代縣宣傳部工作。一天，我到書法家劉英先生家中拜訪，書房中聊天，看到劉先生書桌上放著一部新出版的書畫集，正是東滿先生的。隨手拿起翻閱，卻頓生感佩，令人嘆服。尤其是長幅大作，章法疏朗端莊、筆法婉轉勁健，枯潤得當、虛實相生，端得是滿紙云霞、文氣蒸騰。以前我只知道東滿先生是著名作家，沒想到書法也是如此出色。劉英先生與東滿先生是老相識了，東滿先生的書畫集出版后，就給劉先生寄贈了一本。如此才讓我有幸有緣得以賞讀。不過，我那時還根本沒想到這僅僅是我與東滿先生交往的序曲。

緣分這個事很奇妙。不久之后，東滿先生領銜，帶著十幾位書畫家到代縣采風，整個對口接待陪同的任務正好落在我身上，那是我第一次近距離地見識到東滿先生的風采———玉樹臨風、風流倜儻、才華橫溢、謙和近人……許多贊美君子之風的詞匯油然而生。白天外出到名勝古跡采風，馬不停蹄，一路風塵。晚飯后先生主動提出，邀請當地的書畫家們辦個筆會，切磋交流一下。于是紙墨鋪開，寫字作畫。先生雖身有疲乏，但來者不拒，有求必應，絲毫沒有一些大作家、書法家的驕慢矜持之態。竹筆一握，神氣儼然，筆墨落紙，虎躍龍騰。我趁機也討要了一幅先生的墨寶，以作珍藏。

2006年初，我調到《黃河》雜志社工作，辦公地點與省作協同在南華門東四條的一個院里———這在山西文學青年的心目中可謂是一個神圣的殿堂。那時東滿先生還住在這個文氣氤氳的小巷，出來進去，經常能遇到先生，一聲問候，幾句寒暄，就能感受到先生溫和開朗，意氣雍容的風采。那時東滿先生已組建起“山西作家書畫院”，被推舉為院長，主要精力放在了詩詞創作和書畫創作上。省作協辦公區東樓三層一間大辦公室（曾經是馬烽、西戎等老作家們的活動室），墻上就懸掛著一幅先生與諸多書畫家聯袂創作的丈八尺幅的書畫巨制作品，氣勢恢宏、氣象磅礴，正是先生成立“山西作家書畫院”時的紀念之作。我在看到它的第一眼就被震撼了，心中不由地升騰起對山西作家書畫院的向往之情，但自知功力淺薄，與老師們的差距無異于天壤。

未曾想，不久之后與東滿先生相遇時，先生竟主動說，我見你也喜好書法，功底不錯，以后也加入作家書畫院，參加書畫院的活動吧。我受寵若驚，忙說以我那點寫字的水平，哪有資格進作家書畫院，跟著老師們學習倒是十分樂意的。先生卻很豪爽，笑著說，年輕人嘛，就要自信點。從今起你就是山西作家書畫院的院士了！只要用心琢磨，好好寫，就能成。院士，多么高大上的一個榮譽，我頓時有些惶恐起來，心想若再不刻苦努力，可就辜負先生的一番關愛了。不過，正是從這之后，我感覺與東滿先生更加熟絡了。先生也時不時指點我在書法上的練習，特別是他說的在創作上既要有法度，又要打破一些死板的條條框框，要有創新，要注入自己的精氣神，沒有創新，沒有自己的面貌，那就不叫創作，只是寫字。書法是這樣，文學創作同為此理。先生的這些理念，對我啟發頗多。

數年間，多次與東滿先生一同參加采風活動，每到一處，常有當地文朋書友擺下書案，請東滿先生留墨寶，先生總是不辭辛勞，欣然題贈。特別是先生雖已古稀之年，卻才情依然，當場書寫詩詞之作，大多皆是即興口占，應情入景，文采斐然，令人驚嘆不已。每當此時，我便甘做先生書童，于拉紙蓋章之際，感受先生以身示范的教導。先生不僅在書法上鼓勵我大膽提筆去寫，不要怯懦于圍觀者眾，既然是為群眾服務，就要到群眾中去，接受群眾的評判。采風途中，還常常在攝影上指點我如何構圖，如何選用角度、光線，由此我才發現，先生在攝影上也是頗有造詣的大家。在先生的指點下，我為先生抓拍到了一幅一襲紅衣，銀發飄飄，背景深遠，氣度軒昂的照片，先生很是滿意，常常選用在他的簡介或畫冊上，讓我也很是得意了一番。

2012年，時任黨組書記張明旺先生為提升省作協駐地的文化氛圍，準備為辦公樓門上制作懸掛對聯匾額。對聯內容要由作家編撰，既要貼切作家協會的工作，也要有高的文化品位，然后由著名書法家題寫，制作。東滿先生作為詩詞家、書法家，自然被明旺先生邀請為領銜專家。東滿先生慨然應約，與明旺先生一起進行了謀篇策劃，推薦書法家、推薦制作工匠，自己還親自編撰并書寫了一幅，詞曰：“夢里關河胸中海岳，眼底風雨筆下雷霆”。聯語氣勢雄渾，音韻和諧，書法渾厚敦實，流韻婉轉，書文兼美，絕然佳作，至今懸掛在南華門的那個小院中。我作為工作人員，全程參與了此項工作具體任務的落實。事后，東滿先生對我的工作頗為滿意，說“孺子可教”，而我也在完成任務的過程中學到了很多，對東滿先生也有了更多的了解。

2014年，東滿先生的新著《王東滿詩詞書藝》出版，省作協、省文聯準備聯合為東滿先生舉辦一次研討會。時任黨組書記張明旺先生指定讓我負責會務準備、各方協調并為他起草一份講話稿，重點是對詩詞書藝新著的評價。明旺先生在講話中指出：眾所周知，王東滿先生是著名的作家，是以小說成名的小說家。……是一位詩人。……是一位影視劇作家。……是一位戲曲劇作家。……更是一位書法家。這部編排新穎、裝幀精美、意蘊豐厚、風格獨具的《王東滿詩詞書藝》，收錄了王東滿先生不同時期、不同款式、不同書體的書法作品，兼有少量國畫作品，以及他的書畫創作照、游歷山河照、社會交往照、家庭生活照等內容，是一部集書法、繪畫、攝影于一書的綜合性的作品集。充分展現了王東滿先生在詩詞書法繪畫藝術上的杰出成就。品讀這部書畫作品集，從這么多氣韻非凡、雅俗共賞的書畫作品中，我們可以品味出王東滿先生在書畫藝術上豐厚的文化韻致和鮮明的藝術特色：

一是人書俱老，自成一家。正如林鵬先生說的“書畫堪獨步，落筆如云煙。”王東滿先生的書法，承接傳統而富有創新，從其作品中不僅可以品味到“二王”、顏柳，以及傅山、王鐸等書法大家的傳統風骨，更重要的是，他在汲取歷代書法藝術精髓的基礎上，形成了自己獨特的藝術風格。他的書作結體端莊、骨力豐健，布局宏闊、章法精到，給人以雍容華貴、雄渾樸厚的獨特藝術感受。這種獨特的書法面貌和藝術特色的形成，源于他對歷代書法前賢的廣學博取、悟其神趣，融會貫通而自成高格。這在他擅長的行草書作品中表現得尤為突出，運筆從容而不失法度，氣韻飄逸而變化多端，既有廣博深厚的傳統筆法，又有鮮明的時代特色和個人風貌。而這，正是一個書法家超然脫俗、自成一家的標識。

二是底蘊深厚，文氣沛然。我們在賞讀王東滿先生的書畫作品時，最直接的感受就是作品中濃郁的文人氣息和高雅的文化氣韻，筆墨淋漓中文氣氤氳。因而有人說，王東滿的書法是文人書法。在我看來，王東滿先生的書法，不僅是文人書法，而且是當代為數不多的真正將文人與書法融會貫通，達到高超藝術境界的文人書法家。書藝多以學養潤。文人不一定都能成為書法家，但是書法家必定是文人無疑。深厚的文學功底，是成就書法家的肥沃土壤。歷代書法大家，幾乎都是文章詩詞的名家巨匠。王東滿先生正是這一文化傳統的傳承者。如前所說，他是作家，是詩人，是電影藝術家，是劇作家，他廣聞博學，才華卓著，深厚的文學底蘊，使他在書畫藝術上不僅展現出豐沛的文化意蘊，同時也表達出他對書畫藝術非同凡響的領悟能力和創新精神，成為姚奠中先生所贊譽的“多才多藝”“墨筆生花”的書畫大家。

三是率性豁達，造詣精深。文如其人、書如其人。文品與書品，在很大程度上體現著一位作家、一位書法家的品格與品位。王東滿先生儒雅大度、率真豁達的文人情懷，充分體現在了他的書畫作品中。王東滿先生曾有詩曰：“不與書家爭飯吃，揮毫只寫自吟詩”。他的書法作品，大多書寫自己創作的詩詞。他的書法與他的詩詞一樣，韻致古雅，婉轉端麗，率性揮灑中不失嚴謹法度、雄渾縱逸中抒發大度寬仁，這種文學創作與書法創作交相輝映，相得益彰的藝術形式和藝術成就，使他獨步當代書壇最鮮明的藝術特色。自古詩書一家、書畫同源。在當代文學藝術界，王東滿先生在文學和書畫藝術上的不斷探索和實踐，再次彰顯了這一藝術規律。

明旺先生的這個講話，是對東滿先生的高度肯定和推崇，同時也是我對東滿先生的感知感受。在這里摘錄出來，以示對東滿先生的緬懷。

一年前，乍聞先生離世的消息，一時感覺很不真實。只因春暖之際，猶見先生在微信上展示書法近作，以及漫步小區時所拍攝的照片，看上去仍是風采奕奕、精神矍鑠，怎么突然間就撒手而去了呢？及至與單位領導同事去先生家中吊唁，看到墻上懸著的東滿先生不久前創作的書法條幅，撫摸先生小小的書案，端詳先生用過的筆硯，輕拂先生留下的尚未落墨的宣紙，心中的哀傷一下子就淹沒了滿屋子嘈雜的人語。我站在先生的書桌前，開始為先生抄寫挽聯，祭語，有簡短的五言七言，也有數百字的長聯，字字句句都滿含著親朋好友對先生一生的褒揚與贊頌。整整一個下午，直到晚上9點多，我默不作聲，埋頭書寫。或楷或隸、或行或草、或急或徐、或重或輕、或多或少、或大或小，寫了多少副？多少字？數不清了，但字里行間力圖追尋東滿先生的身影，直到仿佛在字句之間看到了先生的容顏，在筆墨之間體悟到先生的神韻和風骨，或許，這便是一名學生后輩對先生最好的致敬與祭奠吧。

先生駕鶴去，筆墨留故城。神采何所似，玉樹正臨風。東滿先生千古。

責任編輯：寧志榮