多元文化視野下高校聲樂教學模式的探索創新

摘要：在當今全球化日益加劇、多元文化相互碰撞交融的時代背景下，高校民族聲樂教學面臨著前所未有的機遇與挑戰。如何在保持民族聲樂獨特魅力的同時，順應多元文化發展的時代潮流，成為高校聲樂教學領域亟待研究和解決的問題。本文探討多元文化視野下高校民族聲樂教學的重要意義，及當前高校民族聲樂教學中存在的問題，并結合課程思政元素融入聲樂教學，在此基礎上提出相應的民族聲樂教學發展策略。使學生在掌握聲樂專業知識的基礎上，培養成愛黨愛國、德藝雙馨的高層次藝術人才。

關鍵詞：多元文化高校聲樂教學方法探析

文化多樣性日益凸顯，各種文化之間的交流與碰撞成為推動社會進步的重要動力。高校作為文化傳承與創新的重要基地，其民族聲樂教學的開展在多元文化視野下顯得尤為重要。如今課程思政的理念在教育界和全社會引起了巨大的反響，具有劃時代的意義，體現現代社會的重要特征。在這種背景下，高校民族聲樂教學作為傳承和弘揚民族文化的重要途徑，其意義愈發凸顯。民族聲樂教學有助于培養學生對多元文化的理解和尊重，增強學生的文化自覺和文化自信；能夠推動民族文化的創新與發展，為民族文化注入新的活力；能夠促進國際文化交流與合作，提升我國在國際文化舞臺上的影響力。

一、多元文化視野下高校民族聲樂教學有利于思想文化的碰撞

在全球化浪潮的推動下，音樂教育不再局限于單一的文化和地域，是開始擁抱多元化，尋求跨文化的交融與碰撞。音樂教育不再是孤立的，是需要關注世界各地的音樂文化和發展趨勢。這種全球化的視角要求中國音樂教育既要傳承和發揚本土音樂文化，又要開放胸懷，接納和融合國際音樂元素。通過全球范圍內的音樂交流和合作，可以促進音樂文化的傳播，拓寬學生的音樂視野，激發創造力和想象力，提升審美素養，促進多元智能發展。

民族聲樂作為中華優秀傳統文化的藝術代表之一，蘊含著豐富的文化內涵和獨特的藝術魅力。在高校開展民族聲樂教學，可以使學生接觸到不同民族的音樂文化，了解各民族的歷史、風俗和審美觀念，從而促進文化多樣性的發展。民族聲樂演奏者們通過獨具特色的藝術演奏形式，傳達給人不同的思想觀念和文化意識。這種跨文化的交流方式能夠打破語言和文化之間的界限，使不同文化背景下的學生能夠在共同的音樂語言中感受到彼此的思想和情感，深化文化交流和理解。另外，多元文化的碰撞和交流能夠激發學生的創新思維。學生在學習和欣賞不同民族聲樂作品的過程中，能夠拓寬視野，激發對未知領域的好奇心和探索精神，從而培養出具有創新精神性思維的人才。

二、高校民族聲樂教學中存在的問題

盡管高校民族聲樂教學在傳承和弘揚民族文化方面發揮了重要作用，但在實際教學中仍存在一些問題。首先，教學內容單一，缺乏多元文化的融入。很多高校民族聲樂教學仍局限于傳統曲目和風格，未能充分吸收和借鑒其他民族和國家的音樂元素。其次，教學方法陳舊，缺乏創新。傳統的“口傳心授”教學方式已無法滿足現代學生的需求，需要引入更多現代化的教學手段和方法。此外，教學資源不足，缺乏專業的師資力量和先進的教學設備也是制約高校民族聲樂教學發展的重要因素。

三、多元文化視野下高校民族聲樂教學發展策略

音樂教育體系中，跨文化交流能力不僅包括語言交流，更包括文化理解和跨文化協調。中國音樂教育應該注重培養學生的這種能力。通過欣賞和演繹不同國家的音樂作品，學生可以更好地認識到音樂的多樣性和豐富性，從而增強他們的國際視野和跨文化交際能力。基于多元文化視野下的高校民族聲樂教學確實需要采取一系列措施來完善課程設置、豐富知識內容、加強教師培訓、提高重視程度以及采用多樣化的教學模式。這些措施對于促進民族聲樂教學的深入發展、培養學生的綜合素養以及傳承和弘揚民族音樂文化具有重要意義。

（一）課程設置的全面優化

高校民族聲樂教學作為傳承和弘揚民族音樂文化的重要陣地，必須緊跟時代步伐，積極適應多元文化的發展需求。為了構建多元文化融合的聲樂教學理念，高校民族聲樂教學需要摒棄傳統單一的教學模式，全面優化課程設置，積極吸收和借鑒其他民族和國家的音樂元素。

1.引入多元文化元素，豐富教學內容

高校民族聲樂教學應引入不同風格、不同流派的曲目和教學方法，使教學內容更加多元化。這不僅可以幫助學生拓寬音樂視野，還能激發他們對不同音樂文化的興趣和熱愛。在曲目選擇上，除了傳統的民族聲樂作品外，還可以引入世界各地的經典聲樂作品，讓學生領略不同民族音樂的魅力。同時，在教學方法上，可以借鑒國際先進的聲樂教學理念和方法，結合我國民族聲樂的特點，形成具有中國特色的聲樂教學模式。

2.增設實踐課程，深入體驗不同民族的聲樂文化

為了讓學生更好地了解和體驗不同民族的聲樂文化，高校應增設與民族聲樂緊密相關的實踐課程。這些課程可以包括組織學生深入民間，親身體驗不同民族的聲樂藝術，尤其是少數民族的聲樂藝術。通過實地采風、觀摩演出、參與演出等方式，讓學生親身感受不同民族聲樂文化的獨特魅力和深刻內涵。這樣的實踐課程不僅能夠增強學生的實踐能力，還能夠加深他們對民族聲樂文化的理解和認同。

3.融入不同民族的聲樂文化，建立科學的音樂文化價值觀

多元化音樂教育還需要培養學生的創新思維和實踐能力。這種能力可以讓學生在跨文化背景下進行音樂創作和表現，并能夠應對不同的音樂需求和挑戰。在高校民族聲樂教學中，應將不同民族的聲樂文化融入課堂，使學生能夠在學習過程中了解和認識各種民族聲樂文化。這有助于幫助學生建立科學的音樂文化價值觀，認識到不同民族音樂文化的平等性和多樣性。同時，通過對比和分析不同民族聲樂文化的特點，學生可以更好地把握民族聲樂藝術的精髓，提高自己的音樂素養和審美能力。可以通過開展音樂創新大賽、音樂實踐項目等活動，激發學生的創新思維和實踐能力，讓他們在實踐中不斷探索和嘗試新的音樂表現方式和風格。

4.引入相關課程，拓寬學生的知識視野

為了進一步拓寬學生的知識視野，高校可以引入世界聲樂藝術、心理學、思想政治等相關課程。這些課程可以幫助學生從多個角度了解聲樂藝術的發展歷史、藝術特點和文化內涵。同時，這些課程還可以幫助學生更好地理解聲樂藝術的心理學原理和社會意義，提高他們的人文素養和社會責任感。聲樂作品具有情感表達和思想傳遞的雙重功能，是思政教育最好的載體。在課程思政視閾下，實現德育與專業知識的同步提升，完成“立德樹人”的聲樂教育目標。

在聲樂教學中融入“課程思政”，可以從中國古代的德育教育中尋求有益的啟示和關聯。從理論溯源來看，孔子明確提出作為一個“君子”，一要有“德”，二要有“才”，德才兼備，以德為主。孔子強調教育應注重培養學生的道德素質和綜合能力，這與現代教育中“德育為先”的理念高度契合。在聲樂教學中，可以通過選擇和演唱具有深厚思想內涵的作品，來影響學生的品德修養。例如，演唱《長城謠》《黃河大合唱》等紅色經典歌曲，不僅能提升學生的藝術修養，還能增強他們的愛國主義精神。

（二）知識內容的豐富與深化

知識內容的豐富與深化是一個持續且多維度的過程，它涉及知識的廣度、深度和復雜性的增加。隨著學科間交叉融合的趨勢，知識內容不斷豐富，涵蓋了更多的學科領域，不同文化背景下的觀點和見解為知識內容增添了多樣性，使得知識更加豐富和全面。

1.民族聲樂教學知識內容的豐富

隨著全球化的加速和文化交流的增多，民族聲樂教學需要引入更多元化的音樂文化元素。這包括不同地域、不同民族的音樂文化，以及現代音樂元素等。引入這些元素，可以拓寬學生的音樂視野，具體案例的分析，可以加深對理論知識的理解和應用，豐富知識內容。其次，傳統的民族聲樂技巧在民族聲樂教學中占據重要地位，但隨著時代的發展和觀眾審美的變化，需要不斷拓展新的聲樂技巧。可以引入現代聲樂技巧、流行音樂演唱技巧等，以適應不同風格的音樂作品和演出需求。另外，民族聲樂教學不僅僅是音樂學科的教學，還需要與其他學科進行交叉融合。可以將民族音樂與歷史文化、民俗風情等學科相結合，從多個角度解析和詮釋民族音樂作品，使學生更深入地理解其內涵和背景。

2.民族聲樂教學知識內容的深化

在深化知識的過程中，注重推理的嚴密性和邏輯性，確保知識的準確性和可靠性。民族聲樂作品中蘊含著豐富的文化內涵和民族精神。在教學過程中，需要深入挖掘這些內涵，使學生更深入地理解音樂作品所表達的情感和思想。可以通過分析音樂作品的歷史背景、文化背景、社會背景等方面來實現。每個學生的音樂天賦和興趣愛好都不盡相同，因此在民族聲樂教學中需要強調個性化教學和因材施教。教師應該根據學生的實際情況制定個性化的教學計劃，注重發掘和培養學生的音樂潛能和創造力。

實踐中的經驗和教訓也是知識的重要來源，它們為知識內容提供了生動的實例和參考。通過實踐教學，學生可以更好地掌握聲樂技巧和表演能力。同時，增加演出機會也可以讓學生在實踐中鍛煉自己的表演能力和舞臺表現力。這有助于提高學生的自信心和舞臺表現力，為未來的音樂事業打下堅實的基礎。

對知識的細節進行深入研究，發現其內在的聯系和規律，從而深化對知識的理解和認識。

民族聲樂教學不僅需要傳授基本的聲樂技巧和音樂知識，還需要培養學生的學術研究和創新能力。教師可以引導學生關注民族音樂的最新研究成果和發展趨勢，鼓勵他們參與學術研究和創新實踐。通過學術研究和創新實踐，學生可以更深入地理解民族音樂的內涵和價值，同時也可以提高自己的學術水平和創新能力。

（三）教師專業素養的提升

優秀的師資隊伍是民族聲樂教學發展的關鍵，專業素養的提升是保障民族聲樂教學質量、傳承和發展民族音樂文化的重要基礎。

1.注重政治素質的培養

聲樂教師在新時代的教育環境中，肩負著培養學生思想政治素質的重任，要求聲樂教師在工作中不僅僅是教育者，更需要成為不斷學習的學習者。只有通過不斷學習，提升自身的思想政治素質，才能夠真正成為學生的“靈魂工程師”。因此，聲樂教師必須注重自身政治素質的培養，持續學習和領會黨中央、國務院以及上級的各項指示精神，隨時關注黨和政府制定的大政方針，緊跟國內外時事新聞動態，以社會主義核心價值觀和愛國主義精神來武裝自己。

2.專業知識與技能的深化

深入學習民族聲樂的演唱技巧、發聲方法、音色塑造等，確保教師具備扎實的演唱能力。

深入研究不同地域、不同風格的民族音樂作品，掌握其音樂特點、文化背景和藝術風格。加強對音樂史、音樂理論、作曲技術理論等基礎知識的學習，提升音樂理論素養。掌握和聲、曲式、復調等音樂理論知識，為教學提供堅實的理論支撐。

3.教學方法與手段的更新

引入現代化的教學手段和方法，如多媒體教學、網絡教學等，提升教學效果。探索適合民族聲樂教學的教學方法，如啟發式教學、互動式教學等，激發學生的學習興趣。通過組織教學觀摩、教學比賽等活動，提升教師的教學實踐能力。鼓勵教師參與教學改革和實驗，探索新的教學模式和路徑。

4.文化素養與審美能力的提升

加強對中華民族優秀傳統文化的學習，提升教師的文化素養。深入了解不同地域、不同民族的文化特點和藝術風格，為教學提供豐富的文化素材。培養教師敏銳的音樂審美能力和藝術鑒賞能力，提升其對民族聲樂作品的審美水平。鼓勵教師參與音樂藝術活動，如音樂會、音樂節等，拓寬藝術視野。

5.科研能力與學術水平的提升

鼓勵教師參與民族聲樂相關的科研項目和課題研究，提升科研能力。支持教師發表學術論文、出版專著等成果，擴大學術影響力。加強與國內外同行的學術交流與合作，了解最新的學術動態和研究成果。參與學術會議、研討會等活動，分享教學經驗和研究成果。

6.持續學習與自我提升

培養教師終身學習的理念，鼓勵其不斷學習和更新知識。提供多樣化的學習資源和平臺，支持教師的專業發展。鼓勵教師進行教學反思和總結，及時發現問題并尋求改進方案。通過教學評估和學生反饋等渠道了解教學效果，不斷優化教學方案。

（四）提升民族聲樂教學的地位

高校應改變以往重理論輕實踐、重西方輕民族的觀念，提高對民族聲樂教學的重視程度。教師應注重聲樂實踐鍛煉的教學，引導學生學習不同民族的優秀傳統文化和風俗，讓學生感受到民族聲樂的獨特魅力。同時，學校應加大對民族聲樂教學的投入，提升教學設施和資源的質量，為學生提供更好的學習環境。將民族聲樂作為音樂教育的重要組成部分，明確其在培養學生音樂素養、傳承民族音樂文化方面的作用。在音樂教育課程中增加民族聲樂的課時和比重，確保學生有足夠的時間學習和實踐。引入多元音樂文化，拓展聲樂技巧，以及與其他學科的交叉融合，豐富民族聲樂的教學內容。另外，支持民族聲樂教師參與科研項目和課題研究，推動民族聲樂學術研究的深入。

（五）教學模式的創新與多樣化

高校應采取多樣化的民族聲樂教學模式，激發學生的學習興趣和主動性。隨著科技的不斷發展，網絡、多媒體、虛擬現實等技術為音樂教育提供了更加直觀和生動的教學手段。這些技術可以讓學生更加直觀地感受到音樂的魅力和內涵，提高他們的學習興趣和學習效果。同時，教學法變革也為音樂教育注入了新的活力。以學生為中心的探究式學習、互動式教學等教學法可以讓學生更加主動、自主地參與到音樂教育中來，提高他們的學習積極性和創造力。開展小組合作教學、情景化課堂教學、翻轉課堂、多媒體輔助教學等多種教學方式，讓學生在輕松愉悅的氛圍中學習民族聲樂。同時，聘請專業民間藝人進行指導，讓學生更深入地了解民族聲樂文化，提高學習效率和質量。

四、結語

在多元文化視野下高校聲樂教學模式的探索與創新是傳承和弘揚民族文化的重要途徑。高校應積極響應時代潮流，不斷探索和創新民族聲樂教學模式，為培養具有國際視野和跨文化交流能力的音樂人才貢獻力在新時代需要將“為誰培養人、培養什么樣的人、怎樣培養人”的內涵貫穿其中，將其融入到演唱教學。聲樂教師可以根據學生特點和教學目標的不同，通過合理的教學方案設計，使思想政治理論課與專業課程彼此協同、相互配合，共同發揮聲樂教學課程的育人功能，完成高校聲樂教育“立德樹人”的根本任務。

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注：本文系2022年遼寧省教育廳基本科研項目，項目名稱：芻議高師聲樂對聲樂多元化發展踐行與應用，項目編號：Ljkmr20221647。