當代昆曲創(chuàng)作樣態(tài)與傳播新形態(tài)研究

昆曲作為中國傳統(tǒng)戲曲之一，具有悠久的歷史和深厚的文化底蘊，自古以來一直受到人們的喜愛和推崇。然而，隨著社會的發(fā)展和文化的變遷，昆曲在現(xiàn)代社會中面臨著新的挑戰(zhàn)和機遇。

一、昆曲發(fā)展的歷史背景與現(xiàn)狀

昆曲是中國戲曲的重要組成部分，也是最古老、最經(jīng)典的劇種之一。它自明代嘉靖年間至今，經(jīng)歷了500多年的歷史發(fā)展。昆曲在各個歷史階段都呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)特點和風(fēng)格特征。從最初的南曲到后來的“傳奇”，再到清代中葉形成的折子戲，以及民國時期出現(xiàn)的昆劇新劇目，都是昆曲發(fā)展史上的重要篇章。20世紀50年代初，以梅蘭芳為代表的一批文藝工作者開始關(guān)注并研究昆曲藝術(shù)。1954年，國家成立了昆曲研究所，對當時流傳于民間的100余部昆曲作品進行了全面整理和發(fā)掘，并且通過舞臺演出和電影放映等形式向全國推廣普及昆曲藝術(shù)。1961年，由文化部牽頭組織開展了“昆曲搶救工程”（簡稱“搶救潮”），旨在保護與傳承中華傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)。進入21世紀后，隨著時代的發(fā)展，昆曲的傳播與發(fā)展有了更大的空間。為了適應(yīng)新時代觀眾的需求，很多昆曲院團紛紛推出創(chuàng)新劇目，如《牡丹亭》《玉簪記·偷詩》《長生殿·定情》等。這些作品不僅保留了昆曲的傳統(tǒng)精髓，而且還融入了現(xiàn)代元素和表現(xiàn)手法，使其更加符合現(xiàn)代人的審美需求。此外，一些地方政府還通過舉辦各種藝術(shù)節(jié)、文化節(jié)、戲劇節(jié)等活動來推動昆曲藝術(shù)的發(fā)展。同時，網(wǎng)絡(luò)平臺的興起也為昆曲的傳播提供了便利條件。在過去很長一段時間里，昆曲一直被視為高雅藝術(shù)的代表，只有少數(shù)人能夠欣賞它的魅力。但是隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展，越來越多的年輕人開始接觸并喜歡上昆曲這種藝術(shù)形式。

二、當代昆曲的傳播形態(tài)及表現(xiàn)

對于昆曲藝術(shù)而言，其傳播主要有三種形態(tài)：一是劇場的演出，二是網(wǎng)絡(luò)直播，三是進校園和社區(qū)的傳播。第一種形態(tài)指的是線下劇場的演出。早在2019年5月31日，江蘇省昆劇院就排演了大型昆劇《牡丹亭》，該劇由著名昆曲表演藝術(shù)家柯軍擔(dān)任導(dǎo)演，特邀國家一級演員施夏明、龔隱雷主演，并且邀請了著名昆曲表演藝術(shù)家陳霖蒼為顧問。此外，還有“梅花獎”得主王芳、青年演員魏春榮等人加盟演出。該劇以中國傳統(tǒng)園林為舞臺背景，采用實景拍攝和多媒體技術(shù)相結(jié)合的方式，通過對明代歷史事件的再現(xiàn)，展現(xiàn)出了古代蘇州風(fēng)貌。該劇目的演出受到了觀眾的廣泛好評，許多觀眾都表示非常喜歡這部作品，并愿意觀看更多的昆曲作品。第二種形態(tài)則是線上直播。近幾年來，隨著互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)直播已經(jīng)成為人們生活中不可或缺的一部分。同時，一些新興的網(wǎng)絡(luò)平臺也開始嘗試開展線上直播活動。例如，2020年3月，由騰訊視頻、嗶哩嗶哩聯(lián)合出品的大型原創(chuàng)文化類節(jié)目——《2020春節(jié)戲曲晚會》就是一次成功的嘗試。該節(jié)目共分為上、下兩集播出。其中，上集名為《盛世梨園春·賀新春》，下集名為《國之瑰寶曲中芳華》。整臺晚會共分四個篇章：《戲韻流芳》《錦繡中華》《戲里乾坤》《國色天香》。這些節(jié)目都是由專業(yè)人士精心編排而成，并且經(jīng)過多次彩排才最終呈現(xiàn)給廣大觀眾。通過這次活動，不僅讓更多人了解了昆曲藝術(shù)，同時也激發(fā)了人們對優(yōu)秀民族文化的熱愛與傳承。第三種形態(tài)則是進校園和社區(qū)的傳播。2019年，蘇州市青少年昆曲藝術(shù)團正式成立，旨在培養(yǎng)更多熱愛昆曲的青少年。他們通過組織各種活動，向大家展示了昆曲的魅力。比如，蘇州市青少年昆曲藝術(shù)團每年都會舉辦一次夏令營活動，吸引了來自全國各地的青少年參與其中。此外，還會定期組織一些公益演出活動，讓更多人感受到昆曲藝術(shù)的獨特魅力。不僅如此，蘇州市青少年昆曲藝術(shù)團還經(jīng)常組織一些社區(qū)文化活動，讓更多人了解昆曲藝術(shù)。例如，蘇州市吳中區(qū)胥口街道胥江社區(qū)于2018年8月正式成立了昆曲工作室，并邀請了蘇州市文廣新局副局長周國芳以及蘇州市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心主任朱虹前來授課。同年9月，江蘇省蘇州昆劇院青年演員史依弘帶領(lǐng)團隊走進胥江社區(qū)，為居民們帶來了一場精彩的昆曲表演。

三、當代昆曲創(chuàng)作樣態(tài)與傳播新形態(tài)路徑

（一）“昆曲+”：當代藝術(shù)新生態(tài)下的傳播新形態(tài)

1.“昆曲+”為昆曲傳播帶來了新的機遇

“昆曲+”是一種新的文化傳播模式，它通過將傳統(tǒng)的昆曲藝術(shù)與現(xiàn)代科技手段相結(jié)合，讓觀眾在欣賞昆曲的同時也能夠感受到數(shù)字化時代帶來的便捷和舒適。這種方式不僅可以使人們更加深入地了解昆曲藝術(shù)，而且也能讓昆曲更具有時代感和現(xiàn)代感。首先，“昆曲+”為昆曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展提供了更多可能性。昆曲作為一種古老而又充滿魅力的文化遺產(chǎn)，其歷史悠久、內(nèi)涵豐富，深受廣大人民群眾的喜愛。然而隨著時間推移，許多優(yōu)秀的昆曲藝術(shù)家逐漸離世，這對昆曲傳承與發(fā)展帶來了一定程度上的影響。因此，為了更好地保護和傳承昆曲藝術(shù)，就需要不斷探索和創(chuàng)新昆曲傳播方式。“昆曲+”就為我們提供了新的思路和方法：一方面可以利用現(xiàn)代技術(shù)手段將昆曲作品以數(shù)字形式進行保存和傳播；另一方面還可以通過互聯(lián)網(wǎng)等新媒體平臺來展示昆曲經(jīng)典劇目及相關(guān)資料，從而實現(xiàn)昆曲藝術(shù)與現(xiàn)代科技之間的有機融合。其次，“昆曲+”為昆曲藝術(shù)與其他藝術(shù)形式進行跨界合作搭建了一個橋梁。比如在2017年由北京演藝集團出品、中央電視臺戲曲頻道錄制的《大戲看北京》欄目中，著名昆曲表演藝術(shù)家韓再芬和陳鐸兩位老師聯(lián)袂出演的一部名為《牡丹亭·驚夢》的昆曲劇目。該劇講述了杜麗娘與柳夢梅從相識相知到相愛相守的故事，他們用細膩婉轉(zhuǎn)的唱腔、生動活潑的身段以及深情款款的表演贏得了觀眾的好評。此外，該節(jié)目還邀請到了“越劇王子”趙志剛、中國京劇院青年演員王越以及南京師范大學(xué)音樂學(xué)院副教授吳彤等人共同參與演出。這些藝術(shù)家在不同領(lǐng)域里都有著深厚的藝術(shù)造詣和豐富的舞臺經(jīng)驗，他們以自己獨特的視角和感悟向觀眾展現(xiàn)出昆曲所獨有的魅力和價值。通過“昆曲+”這一新型傳播模式不僅拓寬了昆曲藝術(shù)的表現(xiàn)空間，而且還促進了昆曲藝術(shù)與其他藝術(shù)形式之間的交流與互動，進而推動了昆曲藝術(shù)的繁榮發(fā)展。

2.“昆曲+”推動了昆曲藝術(shù)與現(xiàn)代技術(shù)的融合

從內(nèi)容上來說，“昆曲+”是指昆曲與其他藝術(shù)形式之間的相互融合。在我國當代社會文化發(fā)展過程中，隨著科技的不斷進步和人們審美觀念的變化以及對藝術(shù)創(chuàng)作要求越來越高，“+”已經(jīng)成為一種常態(tài)化的傳播模式，如電影、電視、網(wǎng)絡(luò)等媒介都會加入一些新的元素以增加其傳播效果。而這種新技術(shù)手段的應(yīng)用也使得昆曲原有的表現(xiàn)形式得到了新的拓展與豐富，從而更加貼近現(xiàn)代人的生活方式。與此同時，“昆曲+”還體現(xiàn)在表演形式上。由于現(xiàn)代劇場環(huán)境下觀眾席距離舞臺較遠，很難做到現(xiàn)場真實地感受，因此對于演員而言，如何通過聲光電等多媒體技術(shù)手段來表現(xiàn)作品就顯得尤為重要。如果說傳統(tǒng)戲曲表演中最具代表性的是演員的“唱念做打”（即唱腔、念白、身段、武打）四種基本技能的話，那么如今在劇場演出中使用到的這些手段則可以稱之為“聲光電演”。在“昆曲+”理念指導(dǎo)下，許多昆曲工作者開始嘗試將昆曲與現(xiàn)代技術(shù)結(jié)合起來，以實現(xiàn)昆曲藝術(shù)在新時代的傳承與創(chuàng)新。例如，近年來浙江昆劇團推出了一系列《驚夢》《長生殿》等優(yōu)秀劇目，其中“多媒體版”《長生殿》就將數(shù)字技術(shù)與傳統(tǒng)昆曲相結(jié)合，不僅讓觀眾能夠欣賞到傳統(tǒng)昆曲的魅力，而且還能給人帶來強烈的震撼感。此外還有像北京京劇院創(chuàng)作的大型史詩級京劇《大唐貴妃》這樣的劇目也運用了大量先進的聲光電技術(shù)。通過這樣的融合既展現(xiàn)出了昆曲的藝術(shù)魅力和時代性，又滿足了現(xiàn)代人對于視覺效果的需求。

（二）從網(wǎng)絡(luò)文藝到昆曲教育：數(shù)字化時代的傳播創(chuàng)新

1.在線上與線下相結(jié)合的新媒體平臺上進行傳播

在新媒體平臺上，昆曲可以通過短視頻、直播等方式與觀眾進行互動交流。例如，2016年5月，由國家京劇院和上海昆劇團聯(lián)合出品的《一夢入戲》在優(yōu)酷平臺上進行了網(wǎng)絡(luò)直播，吸引了近4000萬人在線觀看。同年8月，江蘇省昆劇院也在愛奇藝平臺推出了兩期名為《中國古典名著系列》的節(jié)目，并邀請著名演員袁國良、張靜嫻等參與錄制。此外，為了讓更多的年輕觀眾能夠了解昆曲藝術(shù)，許多地方昆劇團都會定期舉辦各種形式的展演活動。比如，2019年6月12日，浙江杭州大劇院舉辦了一場“經(jīng)典昆曲演唱會”；同年11月底，山東臨沂大戲院還將上演一場名為“青春版《牡丹亭》”的演出。這些活動不僅為觀眾提供了一個欣賞昆曲的機會，同時也讓更多年輕人對這門古老藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣。

2.依托大數(shù)據(jù)技術(shù)對傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)進行升級改造

昆曲數(shù)字化傳播在給人們帶來便利的同時，也對昆曲的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了一定影響。一方面，通過大數(shù)據(jù)技術(shù)對觀眾進行精準定位、分析和預(yù)測，可以更好地把握觀眾的喜好和需求，從而為后續(xù)創(chuàng)作提供參考；另一方面，依托于互聯(lián)網(wǎng)平臺而建立起的大數(shù)據(jù)系統(tǒng)，能夠?qū)⒀莩鲂畔⒓皶r反饋到相關(guān)部門，以便他們做出相應(yīng)調(diào)整和改進。例如，2017年7月23日，“昆劇表演藝術(shù)”項目啟動儀式暨《昆曲數(shù)字化保護工程》研討會在北京召開。該項目由國家京劇院牽頭，聯(lián)合國內(nèi)多家知名高校共同實施。這一項目旨在通過數(shù)字化手段對傳統(tǒng)戲曲形態(tài)進行升級改造，以適應(yīng)當下年輕受眾群體的審美習(xí)慣與文化需求。目前，除了已經(jīng)成功上線的“云上昆曲”平臺之外，還有一些其他類型的平臺正在積極探索中：一是針對不同年齡層次的觀眾推出一系列具有針對性的課程；二是將傳統(tǒng)昆曲搬上網(wǎng)絡(luò)平臺，并將其納入教學(xué)體系之中；三是通過線上線下結(jié)合的方式進行推廣宣傳，擴大影響力和知名度；四是利用高科技手段打造出一個集劇場演出、網(wǎng)絡(luò)直播、互動交流等多種功能于一體的新形態(tài)舞臺空間。

3.通過建立“互聯(lián)網(wǎng)昆曲”教育體系促進昆曲藝術(shù)傳承發(fā)展

以上海為例，在2015年上海市教委發(fā)布的《關(guān)于進一步深化本市戲曲進校園活動的實施意見》中明確指出：要將昆曲作為特色課程納入中小學(xué)教學(xué)體系；鼓勵各地學(xué)校開設(shè)戲曲課、建立戲曲社團。與此同時還出臺了多項政策措施來支持戲曲教育事業(yè)發(fā)展：如由市教委牽頭組織編寫《中國戲曲史》和《中國昆曲史》等教材；舉辦“中國傳統(tǒng)戲曲進校園”系列講座；開展“昆曲大講堂”活動等。可以說，通過這些舉措，不僅有利于豐富學(xué)生們的課外生活，提高他們對民族文化的認同感與自信心，同時也能讓更多的青少年了解并熱愛上這門藝術(shù)。

綜上所述，隨著時代的發(fā)展，昆曲的傳播方式發(fā)生了翻天覆地的變化，從最初的口口相傳到后來的網(wǎng)絡(luò)傳播，再到如今的線下演出，每一種傳播方式都能讓更多人了解昆曲、喜愛昆曲。然而，在這個過程中我們也要看到，雖然互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)為昆曲的傳播與推廣提供了便利條件，但由于網(wǎng)絡(luò)技術(shù)本身存在一定局限性，所以它并不能完全取代傳統(tǒng)傳播渠道。與此同時，傳統(tǒng)傳播方式也存在一定缺陷，如內(nèi)容過于單一、形式較為刻板等問題。因此，筆者認為，未來昆曲應(yīng)該在堅持守正創(chuàng)新的基礎(chǔ)上不斷探索新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，以適應(yīng)時代發(fā)展的需求。一方面要繼續(xù)做好線下劇場演出；另一方面也要積極擁抱互聯(lián)網(wǎng)平臺，借助新媒體平臺來拓寬傳播范圍，只有不斷創(chuàng)新才能推動昆曲事業(yè)向前發(fā)展。