中國傳統圖案在視覺傳達中的應用探究

中華文化源遠流長，為了更好地傳承發揚優秀文化，應對其不斷地探索、研究。文章以朱仙鎮木版年畫為研究對象，探討中國傳統圖案在視覺傳達中的應用與探析。木版年畫具有獨特的藝術設計風格，在現今的視覺傳達應用領域中仍具有重要的借鑒價值。基于此，本文將從闡述木版年畫的起源與朱仙鎮木版年畫的發展過程展開，分析朱仙鎮木版年畫的風格、特征，探討朱仙鎮木版年畫的主題，以及它們在視覺傳達方面的可行性和實際需求，以期為中國傳統圖案在朱仙鎮木版年畫中的創作和應用提供一定的借鑒經驗。

一、中國木版年畫的起源

《辭海》解釋道：“年畫，中國民間繪畫的一種。農歷新年時張貼，故名。”由此可見，“年畫”最初與木版年畫是不同的。

從廣義上說，“年畫”是根據時令而創作的一種圖畫，其源于門神畫。秦漢之際，就出現了畫有《山海經》中神荼和郁壘的門神畫；從狹義上說，“年畫”僅限于用木頭刻成的木版年畫。由此可見，木版年畫的產生與年畫有著密切的關系。

雕版木刻最早產生于唐代和宋代，胡應麟曾對它的起源做過比較精確的總結：“雕本（印刷）肇自隋時，行于唐世，擴于五代，精于宋人。”在隋唐時代，木刻版畫曾一度興盛，此階段的木刻版畫多用于經書和佛教的雕刻，而在這一期間，木刻版畫尚未走進普通百姓的家庭。在北宋年間，首都汴京（開封）的經濟較為發達，民生安定，人民幸福安康，汴梁各地的工匠和商人紛紛向汴京匯集，隨著油畫和木刻版畫的發展，用木版印刷的門神圖案應運而生。北宋名家張擇端描繪了北宋繁榮的《清明上河圖》，其中就有“紙馬鋪”的出現；宋朝文人孟元老所著《東京夢華錄》也曾詳盡記載過開封的“紙馬”。南宋時期，都城遷移到了今杭州臨安，許多有才能的工匠也隨之南遷，使得木版年畫在全國范圍內廣泛傳播。宋代《武林舊事》中有這樣的記載：“都下自十月以來，朝天門內外競售錦衣、新歷、諸般大小門神……”從這一點可以看出，貼門神已經成了一種習俗，并且延續了下來。

二、朱仙鎮木版年畫的歷史變遷

朱仙鎮地處河南省開封市西南22.5公里處，地處賈魯河兩岸，是一個重要的商貿中心，水陸貿易十分便利，貿易往來頻繁，商業繁榮。明朝年間，賈魯來到朱仙鎮對河道進行整治。賈魯為古代汴河和蔡河開通了運糧河道，人們遂將其命名為賈魯河，以表彰賈魯的貢獻。到了明朝末年，朱仙鎮已經和廣東的佛山鎮、江西的景德鎮、湖北的漢口鎮并稱為“四大名鎮”。明清兩代時，由于開封地區交通發達，使得許多畫鋪紛紛遷往朱仙鎮，開封年畫也因此進入了盛世。明清兩代的小說、戲曲文化的發展，擴大了年畫的創作范圍，使其在內容和主題上都有了很大的提高。在此期間，隨著洋染工藝傳入中國，民間畫匠也順應時代潮流，主動運用新的染法印刷，使其色彩豐富鮮艷。清朝道光年間，黃河水曾順賈魯河而下，對開封城造成了嚴重的洪澇災害，朱仙鎮的商貿和社會發展受到極大的破壞。直到1904年隴海鐵路建成，穿過開封市后，開封才逐漸恢復往日的繁榮，木刻版畫藝術家也紛紛返回朱仙鎮。到了現代，隨著石印年畫和膠印年畫的大規模出現，生產費用逐漸下降，木版年畫逐漸淡出了人們的視線。20世紀30年代，朱仙鎮木版年畫逐漸從傳統的過年用品演變為文人墨客的珍藏，文化價值也隨之進一步提高。

三、朱仙鎮木版年畫的風格特點

（一）朱仙鎮木版年畫特點

朱仙鎮木版年畫風格獨特，其中包括深厚的文化內涵、夸張的造型、粗獷的線條、鮮明的色彩、豐富的構圖和巧妙的布局。具體表現如下。

首先，儒家文化的“道德教化”思想貫穿于木版年畫的創作中，其藝術內涵深刻又持久，正如“成教化，助人倫”所說，繪畫具備文化功能，特別是道德教育的意義，通過忠義之士的形象或呈現典型的故事場景，使中華傳統美德深入普通百姓的思想觀念。例如，木版年畫以鐘馗、秦叔寶、尉遲恭、風香蘭、壽比南山等內容，寄托著人們美好的祈愿，表達人們渴望家庭安寧、健康長壽的思想情感。

其次，木版年畫繪畫風格為夸大和平面化，充滿了藝術氣息和裝飾感。在朱仙鎮的木版年畫中，人物形象通常具有深刻的含義和強烈的藝術感染力，追求神似，不求形似。作品利用粗獷但自然流暢的線條，將人物的臉部特征放大，特別是眉眼的比例，以生動的方式展示出人物的特點。

再次，木版年畫色彩絢麗，崇尚暖色，沉著艷麗，對比強烈，以鮮艷的紅、黃、青為主，畫面整體呈現出歡樂的場景。

最后，木版年畫構圖飽滿，畫面講求對稱完整，提倡平衡穩定，布局大氣和諧。畫面利用度較高，很少有大片空白。完整的人物形象突出年畫氣勢，空白部分加以吉祥花草、祥禽瑞獸作為點綴。畫面整體飽滿緊湊，人物排列有序，沒有太過精致的裝飾，體現著鮮明的藝術特色，展現出北方獨有的藝術風格。

（二）朱仙鎮木版年畫的制作工藝

朱仙鎮木版年畫的制作工藝十分講究。其制作工藝流程如下。

其一，選用上等堅實的梨木進行刻版，刻版前用植物油涂于表面三到四遍，自然晾干后，用鼎沸的熱水沖洗；而后用特制刮刀刮去表面浮油，藝人稱之為“熟版”。木版雕刻工具早年多為匠人自行制作，有刻刀、凈縫刀、文章銼、鞏銼、刮刀、鏟刀、敲錘等二十余件。年畫印制工具多就地取材，采用當地野生植物頂端之茸毛和棕，用繩子捆扎而成。如，草制圓錐形色刷，一色一刷不能混用；另有敲錘兒、沙袋、沾刷等輔助工具。

其二，年畫用紙，舊時多采用本地廉價土造紙、毛邊紙，而后來多用中國傳統的生宣紙印制。

年畫200張為一“塊”。印時將不同的張數按“塊”夾在自制竹夾上。紙夾牢后，一頭插入 “管釘”，一頭置于自制灰磚槽中，紙折疊呈“S”狀。

其三，印黑線版需雙手用力，線條才清晰、瓷實。整套動作和過程，要求眼明手快、手眼密切配合，必須全身心投入一絲不茍。色版較黑線版含色量大，用力過重則紙易爛，用力過輕則色塊不瓷實。高檔年畫與神像畫人物之眼眸、胡須、服飾需加套水墨、金粉、套色可多達九遍。普通年畫以黑、黃、紅、丹、綠、紫六色，先淡后重，依次套印而成。

四、朱仙鎮木版年畫發展面臨的問題

第一，木版年畫影響力受限。朱仙鎮雖地處交通要塞，但受限于當地的經濟發展狀況與城市影響力，木版年畫的宣傳仍存在一定的局限性，影響范圍受限，木版年畫的銷售與推廣難以全面打開發展局面。

第二，木版年畫的設計風格與時代脫節。隨著時代的發展進步，多種文化潮流融合交匯，而傳統木版年畫的設計風格與內容呈現仍然較為傳統，缺乏創新，難以滿足當下受眾的審美與文化需求。

第三，木版年畫的經濟效益較低。當前，朱仙鎮木版年畫的制作仍多以家庭作坊的方式進行，缺乏可觀的規模，經濟效益相對較低，致使木版年畫技藝的傳承與發展受到影響。

五、朱仙鎮木版年畫在視覺傳達中應用的可行性探究

（一）朱仙鎮木版年畫中造型的應用探究

朱仙鎮木版年畫使用獨特的水墨印刷技術，呈現出平滑的視覺效果。年畫的制作過程包括兩個步驟：印線和印色，首先使用線版進行印刷，而后使用水印色版，通過多次印刷形成大色塊，最終完成年畫圖案。

近年來，扁平化的藝術風格已經成為一種時尚，許多創作者都在努力尋求這種創作理念并加以應用。朱仙鎮木版年畫的藝術風格與這種時尚的視覺藝術創作非常相似，通過將傳統年畫藝術與現代風格相結合，不僅能夠促進年畫藝術的傳承與發展，還能讓更多的人了解傳統木版年畫，感受其獨特的民族文化魅力。

（二）朱仙鎮木版年畫中圖案題材的應用探究

朱仙鎮木版年畫內容圖案豐富多樣，蘊含著深厚的思想與情感寄托。為了找到最合適的圖案，創作者需要深入認識這一藝術形式，并結合其歷史演變過程進行創新。在此過程中，通過運用現代視覺技術，如解構、重組、拼貼、嫁接、歸納和總結，將傳統視覺元素轉化為現代視覺元素，從而創造出更加優秀的作品。創作者可以通過研究朱仙鎮木版年畫的造型特點，利用其構圖夸張性和主要元素差異來提煉出藝術精髓，并在創作中進行借鑒與應用。

（三）朱仙鎮木版年畫色彩的應用探究

在當今的視覺藝術創作中，色彩應用扮演著至關重要的角色。在色彩創意的過程中，設計者既要維護傳統的色彩風格，又要結合現代審美觀，并將其與當代文化元素相結合。例如，創作者可以利用朱仙鎮木版年畫中的五色，紅、黃、綠、紫、黑的明度和純度，展現傳統文化的精髓；通過拓展主色調，并加入少量輔色，采用現代化的配色方法，讓畫面更具有層次感。通過這種方式，不僅可以增強設計的視覺沖擊力，還能展示出現代藝術創作的創新活力。

（四）朱仙鎮木版年畫構圖的應用探究

朱仙鎮木版年畫以其豐富的構圖、對稱的均衡性和突出的主體物為特色，其設計中大量運用簡潔的線條、疏朗的畫面，并且在背景處留有空白，使作品形象更具有生命力。

（五）朱仙鎮木版年畫寓意的應用探究

中國傳統文化中的圖案通常被視為具有吉祥意義和美好愿景的象征。例如，雄雞象征著幸運和成功；金魚象征著富貴與財富；松鶴相映，象征著長壽；蓮花和魚象征著長壽與豐收。當今，人們在慶祝傳統節日、互贈禮物以及表達祝福時，十分重視禮物背后所蘊藏的深刻意義。朱仙鎮木版年畫延續了民間傳統的吉祥寓意，其圖案、造型和顏色精美，深受廣大群眾的歡迎。因此，為了創作出更具傳承價值的產品，設計者應當充分理解朱仙鎮木版年畫的獨特含義，融會現代藝術與古老技藝，使之成為當今社會的經典之作，這樣不僅能夠展現出朱仙鎮的歷史底蘊，還能夠滿足當下群眾的審美需求，引發情感共鳴，進而為傳承和發揚優秀傳統文化提供支撐。

（六）朱仙鎮木版年畫在新媒體中的創新應用探究

隨著科學技術的進步，新媒體發展日益成熟，朱仙鎮木版年畫可充分利用互聯網等電子信息平臺，將豐富多彩的內容進行廣泛傳播。例如，新媒體藝術創作既要注重內容表述，也要充分利用數字化、可視化等多元化方式，營造出活躍、有趣、具有吸引力的視覺環境。然而，國內對木版年畫與數字化、AI技術、AR、VR等多維度設計的結合成果鮮有提及，木版年畫藝術與現代設計結合仍然缺乏完善的方法論體系，存在對新技術掌握與認知尚有不足的情況。由此可見，將朱仙鎮木版年畫與數字技術相結合進行創新是一個值得探討的方向。

六、結語

在當前多文化融合交會的時代背景下，對朱仙鎮木版年畫中傳統圖案與視覺傳達進行研究，既可以對傳統文化進行保護、傳承，也可以加以借鑒、學習并進行創新。在創作過程中，藝術家可以根據原本的內容，結合當代的圖案構圖規則和美學規則，將傳統圖案分解重組，形成一種符合當代視覺美學的藝術形式。例如，當代藝術創作已經不局限于對傳統吉祥紋樣的簡單照搬，而是在祥兆花紋的設計中融入傳統的藝術設計理念、技法、材料和風格，這是一種超越傳統的創造性嘗試，意在使傳統元素重新獲得生命力。基于此，朱仙鎮木版年畫的創作者也可以將內涵和元素與現代創意相結合，創作出具有獨特民族特色的藝術品，既能對朱仙鎮木版年畫進行保護與繼承，又可擴大木版年畫的影響范圍，進而使更多人了解并深入探究這一中國傳統藝術。

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（作者簡介：張瑞坤，男，碩士研究生在讀，西安美術學院，研究方向：視覺傳達）

（責任編輯 王瑞鋒）