合唱訓練的基本方法及注意問題

合唱是指集體演唱多聲部聲樂作品的藝術門類，常有指揮，可有伴奏或無伴奏，要求單一聲部音的高度統一，聲部之間旋律要和諧。合唱具有音域寬廣、音色豐富、力度變化大、音響層次多、表現力強的特點，其發聲原理與獨唱發聲大致相同。堅持合唱訓練有助于幫助演唱者扎實掌握發聲方式，提升發聲器官的控制能力與發音調腔能力，從而做到靈活控制音準、節奏、音量、音色、共鳴，精準詮釋音樂作品，并將歌曲的思想主旨、情感內涵準確地傳遞給聽眾，繼而引發人們的情感共鳴。本文首先分析合唱訓練的基本方法，其次從個性和共性兩個方面深入說明合唱訓練時需要注意的問題，以期為相關愛好者提供借鑒。

一、合唱訓練的基本方法

（一）音準和節奏訓練

合唱屬于集體性聲音藝術，最為基本的要求就是節奏和諧、音準統一，因此必須對參與合唱的人員展開系統性的單旋律音準訓練、節奏訓練，著重培養他們的識譜意識，為合唱奠定良好基礎。

在實施音準訓練時，第一步要固定音高，引導合唱隊員記住標準音“a1”，然后再逐一記憶小三度音c2的音高，要求合唱隊員嘗試閉口哼鳴發出“m”的音，并記住發聲位置、音準高度。依此類推，b1、f1等其他各音的音高均可以采取這樣的方式進行記憶。音準并不是與生俱來的，離不開后天的聽覺訓練和調節，當單音可以唱準之后，就要繼續訓練聽覺，提升音階演唱的精準度，合唱指揮首先要彈奏單音，或者根據合唱隊員能力水平彈奏音樂片段，要求合唱隊員辨別唱名、聽音識譜。[1]其次要循序漸進地增加音階難度，比如雙音、和弦、短曲等，通過這一視唱過程幫助合唱隊員建立音準概念，使之準確感覺各個音程之間的音高距離，鍛煉合唱隊員的音高辨別能力。在節奏訓練方面，合唱過程中最容易發生節奏失準問題的部分是起句、收句，需要高度重視培養節奏感，建議從日常生活中選擇特征鮮明的節奏型，通過形象化的節奏訓練引導合唱隊員對節奏建立理性認識，將合唱隊員參與合唱訓練的熱情最大程度地激發出來，獲得理想化的訓練目標。

（二）呼吸訓練

為了幫助合唱隊員正確掌握唱歌時的呼吸方式，在日常訓練時合唱指揮應當密切關注合唱隊員的歌唱姿勢，一旦發現駝背、挺肚、下巴前伸等不良姿勢應當及時予以糾正。

呼吸訓練應當在日常生活中常態化進行。例如，在日常說話時注意調整呼吸，控制說話的音調和節奏，進而循序漸進地鍛煉并提升演唱能力，具體措施如下。其一，將雙手放在胯骨上，在吸氣時會感受到雙手被推開，此時視覺上可以看到兩肋明顯擴張；接下來微微收緊小腹，將吸氣積攢的力量緩緩推移到腹部，同時有意識地放松肩膀和胸部。長期堅持這一訓練能夠幫助合唱隊員逐漸做到呼吸的收放自如。[2]其二，著重感受吸氣、呼氣時呼吸器官的變化，建議采取吹氣球、吹吸管的方式感受兩肋的擴張狀態，并練習勻速緩慢地呼氣。

在合唱時，演唱者通常需要口鼻同時呼吸，如果僅用鼻子呼吸，所吸入的氣息量非常有限，甚至還會因為吸氣位置過淺帶動肩膀上提，導致氣息聚集在胸腔上方。正確的練習方式是：在吸氣時，盡量張開口腔，提軟腭、抬笑肌，當腹部有微微收緊的感覺后，便能實現口鼻自然且同時吸氣。

相較于獨唱，合唱對演唱者的呼吸控制有著更高的要求，必須做到有效應用呼吸方式，才能讓中高音位置統一，在此基礎上將自身對音樂作品的理解轉化為情感融入演唱中，才能引發聽眾的情感共鳴。

（三）共鳴訓練

合唱藝術的本質是利用人聲來塑造音樂形象、傳達音樂情感，要求聲音高度統一、協調，因此參與合唱的表演者要找準共鳴腔位置，才能準確掌握音準、音調、音高，進一步優化聲音質量與傳達效果。在進行共鳴訓練時，多數合唱指揮會習慣性地要求隊員將共鳴位置調高，如果共鳴位置過低、喉咽腔配合度不高，則勢必會影響音準，導致合唱無法達到理想的效果。最佳的共鳴訓練方式是與氣息應用相結合，減輕發聲器官的負擔。表演者應在身體放松的狀態下深呼吸并進行哼鳴練習，運用鼻腔、聲帶振動發聲母“m”，同時根據高音變化通過舌位來進行調整，以對應不同音高的共鳴位置。需要強調的是，在進行共鳴訓練時，表演者要有意識地控制自己的發聲音量，把舌位抵在下牙處，口腔保持微微張開狀態，當哼唱“m”聲母音時，要盡量找準鼻腔共鳴點。[3]此外，在進行開口音訓練時，由于開口音偏重于利用上部腔共鳴，因此在發音時無法得到頭腔、鼻腔的支持，建議利用閉口音進行訓練，幫助合唱隊員尋找最佳共鳴位置，待找準共鳴腔后再繼續訓練開口音，如此才能確保訓練成效。如果合唱隊員可以靈活、順暢地轉換閉口音和開口音，后續就能拓展到其他母音的訓練，循序漸進地優化合唱效果。

（四）咬字吐字訓練

合唱對表演者咬字吐字的清晰度有著嚴格要求，每一句歌詞都要與音樂協調統一，同時還要融入情感，才能確保將音樂作品的主旨、情感內涵準確地傳達給聽眾。漢語由聲母、韻母、聲調三個部分組成，其中，若四聲調處理不妥當，則勢必使語意表達模糊。因此，在演唱時需要做到字頭清晰、字尾歸韻、字腹飽滿，才能達到語言表達和聲音統一的要求。[4]相比于外國音樂作品，中國的音樂作品在語言清晰度、聲色統一的難度上要求相對較高，其根源在于漢字韻母口型變化大，在演唱時必須做到寬母音窄唱、窄母音寬唱，口型大體保持不變，呼吸要盡量均勻，下顎自然放松，這樣才能統一音色，使咬字足夠清晰，發音也更加圓潤飽滿。針對抒情性音樂作品，合唱訓練時要將側重點放在韻母發聲上，做到咬字吐字清晰柔和；如果音樂作品較雄偉壯闊，則要著重訓練聲母發聲，表演者在咬字吐字時要盡量銜接韻腹、韻尾，讓字與字之間更加連貫。在日常訓練時，最常用且有效的方式是朗讀歌詞，采用正確標準的發聲方式進行高位置半聲演唱、輕聲演唱，而后逐漸放大音量，如此才能達到良好的訓練效果。此外，合唱指揮也應密切關注隊員的發音情況，一旦發現發音不一致，應及時予以指導，糾正錯誤發音，才能確保每一位合唱隊員均能做到規范、標準的發音。咬字吐字訓練并非一蹴而就，需要進行常態化練習，幫助表演者逐步養成良好的語言習慣與扎實演唱的基本功，才能確保合唱時每一句歌詞表達都字正腔圓、字正腔純。

（五）和聲訓練

合唱是由兩個或兩個以上聲部進行歌曲演唱的藝術形式，每個聲部的合唱隊員音色各有特點，合唱聲音協調統一、聲部均衡和諧，才能將音樂作品的思想情感、意境完美演繹出來。因此，需要高度重視和聲訓練。在初次接觸合唱歌曲時，首先帶領合唱隊員進行聽辨音練習、模唱練習，使其充分了解旋律、音程，學會精準聽辨音響效果；其次要帶領合唱隊員練習三度和聲音程的演唱，當隊員們能夠準確演唱后，將其改編為二聲部旋律，為二聲部合唱曲的演唱奠定基礎。[5]此外，不同聲部的合作練習也至關重要，由合唱指揮演奏或者演唱第一聲部，剩余合唱隊員負責第二聲部，第一聲部合唱隊員在開始時輕聲哼唱，當確定第一聲部演唱足夠準確后，合唱指揮要適當放低自己的音量，在恰當時機給予引領，將兩個聲部結合起來進行深化訓練，進而提升合唱演繹的效果，在必要的情況下，合唱指揮也可以輔助第二聲部，讓第一、第二聲部能夠默契配合。同時，針對三度、四度、五度、六度音程應適當加強聽音訓練，將合唱隊員分為兩組，分別唱冠音和根音，而后過渡到和聲音程、兩個聲部或者多個聲部的合唱練習。聲部的均衡性、清晰度直接影響合唱聲音的統一程度，為了確保合唱隊員不會受到其他聲部的影響，應當著重引導合唱隊員有意識地辨聽自身的發音，同時注意聆聽其他聲部的聲音與和聲效果，以此為依據對自身的音準、音色、音量靈活加以調整，并最終與集體音響融為一體。

二、合唱訓練時需要注意的問題

（一）個性問題

合唱屬于多聲部音樂，在表演過程中雖然對個體的聲音要求并不高，但個體聲音作為聲部的形式存在時，必須突出其獨立性，且有意識地控制自身演唱的音高、音色，做到多聲部配合。為了達到上述目的，在進行合唱訓練時，建議采取分聲部訓練的策略，讓每一位合唱隊員都能準確地掌握音準、節奏，而后進行唱譜練習，由清唱歌詞逐步過渡到背譜演唱。[6]需要注意的是，聲部訓練效果好并不意味著合唱效果好，很多合唱隊員在合唱時總是唱不好自己的聲部，其原因在于訓練時通常以表演者自己所唱的聲部為基準。而要想達到良好的合唱效果，表演者除了要熟悉自己的聲部，還需要學會利用其他聲部來找準自身的音高、節奏。因此，在訓練中后期，當合唱隊員嫻熟掌握合唱技巧后，要著手進行聲部轉換訓練，對男女聲部結構加以調整，如，女高音通常細膩清澈，最佳音域為小字組g到小字二組，非常適合傳遞情感；男高音清晰剛勁、穿透力十足，最佳音域是小字組c到小字一組，適合渲染氛圍；男低音低沉醇厚，最佳音域是大字組f到小字組e。

（二）共性問題

在進行合唱訓練時，最基礎的目標是訓練合唱隊員的基本功并指導其應用到合唱中，通過鍛煉合唱隊員的合唱均衡性、和諧的反應能力、學會傾聽鄰近聲部、合唱音響，確保合唱聲音合理并發揮作用。以下幾點問題需要著重關注。

其一，找準音準和節奏。在合唱過程中，即使是一個人的節奏、音調錯誤，都會直接影響合唱效果。合唱作品的音程通常較復雜、跳動偏多，導致節奏難以掌握，合唱隊員的音域過高或者過低都會影響作品的演唱效果，特別是和聲織體復雜的音樂作品，更加難以找準音樂和節奏；部分合唱隊員自身的氣息支撐不足，在發聲時沒有及時準備好換聲點，也極易導致換氣安排不妥當，音準和節奏失準；合唱隊員咬字吐字不清晰、精神過于緊繃、身體疲勞等因素的影響，也會在一定程度上降低音準、影響節奏。[7]

其二，應用正確聲部。在合唱表演時，合唱隊員個人的聲音不能過于突出，否則極易影響合唱的呈現效果。對于合唱各聲部要求如下：主旋律聲部不論音量還是音色都非常具有穿透力，在合唱中起主導作用，既可以由高聲部承擔，也可以由其他聲部共同承擔；輔旋律聲部主要起輔助主聲部的作用，通常而言，輔旋律應當以音量偏弱、音色略暗的旋律作為首選，特別是在主旋律聲部由其他聲部擔任的情況下，更要突出旋律的差別；當輔旋律處于主旋律下方時，在保證主旋律的清晰度、穿透力的前提下，可以直接應用同樣的音量、音色；和聲聲部在合唱中具有烘托作用，該聲部的旋律較簡單，對和聲要求卻相對嚴格，需要盡全力包裹主旋律，所采用的音色、音量也要貼合主旋律。伴奏聲部主要是進行節奏性伴唱，在合唱中起到點綴、填充主旋律的作用，和聲要突出旋律性。

其三，采取正確的演唱方式。合唱中各個聲部并非獨立存在，相互之間存在著密切關聯，合唱隊員需要處理好音量、速度、音色三項要素與音樂作品之間的關系，使演唱情緒與音樂風格高度統一，突出合唱的整體效果。

三、結語

在合唱表演過程中，合唱隊員的發聲技巧將直接影響整體合唱效果，因此在日常訓練時，需要從音準與節奏、呼吸、共鳴、咬字吐字、和聲等多層面入手，加大合唱訓練力度，全面提升合唱隊員的發聲能力。在演唱時，需要根據音樂作品的主題與情感內涵，針對性地選擇音色，主動與其他合唱隊員進行默契配合，做到與其他聲部的聲音保持協調同步，力求帶給聽眾最佳的審美體驗。

參考文獻：

[1]陸娟.淺談群眾合唱藝術發展的措施和效果提升[J].百花，2022（07）：103-106.

[2]益卓拉姆.合唱指揮具備的素質與基本訓練方法[J].文化產業，2021（30）：157-159.

[3]鄒曉.合唱聲音訓練中“傳統”與“非傳統”差異性研究[J]. 藝術大觀，2021（22）：29-30.

[4]夏郡薇.合唱中出現的音準問題及訓練方法分析[J].戲劇之家，2020（34）：56-57.

[5]曹艷.柯達伊音樂教學法在男聲合唱訓練中的應用——以《民族之歌》為例[J].藝術評鑒，2023（12）：129-133.

[6]陳貞旭.群眾合唱發展進程及高效聲樂訓練措施[J].藝術大觀，2022（18）：38-40.

[7]潘進.合唱指揮的基本要求和合唱團訓練技巧分析[J].參花（上），2022（06）：107-109.

（作者簡介：牛媛媛，女，本科，二連浩特市第一中學，一級教師，研究方向：音樂）

（責任編輯 劉月嬌）