粉彩技藝在果蔬紋瓷器裝飾中的應(yīng)用研究

覃黎麗

(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)美術(shù)學(xué)院,1186585868@qq.com)

康熙晚期,景德鎮(zhèn)御窯廠在“試煉”含鉛的玻璃質(zhì)彩料時,從琺瑯彩中引進了“砷”元素,發(fā)明了所謂“玻璃白”[1]。運用“玻璃白”在瓷器上填色,因色彩中含砷而具有乳濁效果,在低溫?zé)坪蟪尸F(xiàn)出粉潤、淡雅且有柔和光澤質(zhì)感的瓷器被人們稱為“粉彩”。果蔬是人們生活中不可或缺的一部分,果蔬紋是我國傳統(tǒng)紋飾的主要題材之一,以粉彩技藝為主創(chuàng)作的果蔬紋,色彩鮮艷,清新明朗,被廣泛應(yīng)用到陶瓷中。

在中國傳統(tǒng)陶瓷紋飾中,果蔬紋是涵攝于花果紋類中較有地域特色的吉祥紋飾。《說文》謂“吉,善也”“祥,福也”。從某種意義上說,果蔬紋就是果蔬本身背后所蘊含的形象符號。傳統(tǒng)果蔬紋樣的寓意與粉彩技藝相結(jié)合,其審美價值取向呈現(xiàn)出多元化的藝術(shù)風(fēng)格,將陶瓷的審美藝術(shù)提升到嶄新的高度。

1 粉彩技藝與果蔬紋裝飾的歷史發(fā)展概況

1.1 粉彩技藝的歷史發(fā)展

粉彩技藝是康熙晚期以琺瑯彩的制作工藝為基礎(chǔ),逐漸形成的釉上彩繪裝飾技藝。清代陳瀏在《匋雅》中提到“粉彩”一詞:“軟彩者,粉彩也。彩之有粉者,紅為淡紅,綠為淡綠,故曰軟也。”[2]許之衡也提到過粉彩:“軟彩”又名“粉彩”,謂彩色稍淡,有粉勻之也;粉彩以雍正為絕美,乾隆夾彩最盛,鏤金錯彩[3]。在傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)中,粉彩受琺瑯彩工藝影響較大,在清代皇室的繼承與推崇之下逐漸從模仿走向獨立風(fēng)格并形成新的陶瓷裝飾藝術(shù)。

粉彩瓷裝飾技藝主要分為繪畫和填色兩部分。粉彩瓷繪畫是繪畫者根據(jù)陶瓷造型的變化或需要,分別繪以工筆畫、寫意或圖案裝飾畫進行彩瓷繪畫裝飾;填色技法主要有平填和洗染兩種,前者是根據(jù)畫面需要用粉彩填色,色料均勻平整地填在畫面紋飾上,后者亦是根據(jù)畫面需要在已畫好的畫面紋飾輪廓內(nèi)平填一層“玻璃白”并在其上洗染明暗與深淺變化[4]。

在清代,粉彩技藝中的洗染技法在裝飾中使用最多。洗染又分油洗和水洗,各有不同的使用技巧與優(yōu)缺點。洗染讓濃淡深淺的果蔬紋樣互為映襯、層次分明,使果蔬紋裝飾具有的立體感畫面形象更加逼真。由于粉彩技藝采用不同于其他裝飾形式的色彩和表現(xiàn)手法,因而具有獨特又鮮明的個性特征,成為我國陶瓷裝飾史上的傳統(tǒng)釉上彩繪技藝之一。粉彩裝飾的獨到之處在于將瓷藝與裝飾相融合,借助中國畫的筆墨、構(gòu)圖與詩、書、畫、印的意境相結(jié)合,開拓了粉彩技藝手法。

乾隆時期的粉彩瓷,工藝日臻發(fā)展完善,裝飾種類繁多,先后出現(xiàn)色地開光裝飾、錦地裝飾、錦邊裝飾、錦地開光裝飾等[5]。許多粉彩裝飾會綜合使用多種技藝進行加工。如清乾隆礬紅描金粉彩折枝花果紋盤(圖1),中間繪有茄子、柿子、絲瓜、葡萄等日常食用果蔬,綜合使用了釉上珊瑚礬紅與金水描金等藝術(shù)表現(xiàn)手法。

圖1 清乾隆礬紅描金粉彩折枝花果紋盤

1.2 果蔬紋裝飾的歷史發(fā)展

《詩經(jīng)》上就有關(guān)于果蔬的詩句,如: “綿綿瓜瓞,民之初生,自土沮漆”(《詩經(jīng)·大雅·綿》)。比喻子孫繁盛,像瓜之藤蔓,不斷地生長繁衍,形成葳蕤綿延的繁榮景象。自漢代起,境外瓜果、蔬菜開始不斷地傳入中國,宋、元、明、清等時期則引進了辣椒、番茄、花生、菠蘿、草莓、蘋果等,果蔬品種越來越豐富,是人們?nèi)粘ｏ嬍持械闹匾M成部分。果蔬紋作為一種獨特的裝飾紋飾,較早地就出現(xiàn)在瓷器上。如北朝晚期至隋朝的青釉淺浮雕朱雀葡萄紋雙系扁壺(圖2),壺身的兩面均模印有朱雀,周圍則圍繞著葡萄紋,整體裝飾呈現(xiàn)出豐富的立體感和鮮明的異域色彩。之后出現(xiàn)在瓷器上的果蔬紋種類逐漸增多,有瓜紋、桃紋、枇杷紋、石榴紋、荔枝紋、櫻桃紋、佛手紋、葫蘆紋等,每一種果蔬紋樣背后都有其獨特的吉祥寓意。如清雍正時期的粉彩葫蘆紋碗(圖3),“葫蘆”與“蝙蝠”紋樣有“福祿雙全”的美好寓意。葫蘆是一種攀援草本植物,其藤蔓很長,果實成串,故象征子孫萬代[6]。經(jīng)過不斷地發(fā)展,清代的果蔬紋飾圖案尤為豐富多彩,并以青花、琺瑯彩、古彩、粉彩、五彩、斗彩等瓷畫藝術(shù)表現(xiàn)手法進行裝飾。

圖2 北朝-隋青釉淺浮雕朱雀葡萄紋雙系扁壺

圖3 清雍正粉彩葫蘆紋碗

果蔬紋是康熙、雍正、乾隆官窯陶瓷裝飾中最為常見的題材,與清代宮廷瓷器裝飾有著密切的聯(lián)系。果蔬紋題材與粉彩技藝相結(jié)合,體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)瓷器清新脫俗與古典優(yōu)雅的氣韻之美。

2 粉彩技藝在果蔬紋裝飾中的應(yīng)用特點

瓷器上的粉彩果蔬紋常采用與其他紋飾相組合的形式,如人物、動植物等。在裝飾手法上,除了常用的釉上彩繪外,還出現(xiàn)了與青花、鏤雕、淺浮雕、色釉、描金等多種裝飾手法的綜合運用[7]。在創(chuàng)作過程中多采用單線平涂或略施渲染,其明暗變化的效果令人驚艷。在審美應(yīng)用方面,粉彩技藝更傾向于吸納國畫工筆繪畫裝飾技法的構(gòu)圖,與器物形體緊密結(jié)合,運用多種填色工藝技巧,發(fā)揮出理想的裝飾效果。

2.1 仿生造型

所謂仿生瓷,又稱像生瓷,是指陶瓷外部形象模擬大自然當(dāng)中的動植物以及人物的動或靜的形態(tài)。仿生瓷是工匠們在對大自然中事物的細微觀察基礎(chǔ)之上,通過巧妙的設(shè)計和嫻熟的成型工藝創(chuàng)燒制成的,其外形、色澤、質(zhì)感酷似原物,甚至僅憑肉眼無法辨別其真假。粉彩仿生瓷器通常采用隱喻、夸張的裝飾方法來設(shè)計瓷器的外部形狀,貼近人們的視覺感受,并引發(fā)人們的聯(lián)想。粉彩像生瓷器也因此變得瑰麗多姿。

清代,日常生活中的果蔬如白菜、蘿卜、南瓜、胡蘿卜、番茄、茄子等都有仿生制品。乾隆時期崇尚仿古,表現(xiàn)技藝注重工整、嚴(yán)謹,裝飾工藝日臻完善,粉彩仿生瓷能形象生動地呈現(xiàn)出所仿制果實的色彩和質(zhì)感等。當(dāng)時,除了仿制果蔬外,還仿制人物、動物等。仿制的各類干鮮果品,主要目的是寓意吉祥,它將福善之事、喜慶之兆濃縮于一景之中,也是奇上加奇[8]。

乾隆時期生產(chǎn)的各類粉彩瓷器有許多造型優(yōu)美、寓意深刻的精品佳作。如清乾隆粉彩像生瓷果品盤(圖4),盤內(nèi)的仿生果外部形態(tài)逼真,蘊含著吉祥的寓意:一只螃蟹隱喻“一甲”;荔枝有健康、長壽的說法,寓意長盛不衰;核桃和石榴象征著多子多福;棗、花生、瓜子則象征著“早生貴子”等。又如清乾隆粉彩像生果品高足盤(圖5),盤內(nèi)擺放的粉彩繪雕塑果品與盤連燒在一起,周圍有核桃仁、桑椹、櫻桃、荸薺、石榴、橘子、棗、白果等。

圖4 清乾隆粉彩像生瓷果品盤

圖5 清乾隆粉彩像生果品高足盤

從這兩件藏于故宮博物院中的粉彩像生瓷果品盤可以發(fā)現(xiàn),自康熙、雍正、乾隆時期以來粉彩仿生瓷器就存在著某些問題,即粉彩創(chuàng)作時一味追求外觀上的效仿、逼真和技巧的高超,工匠們在制作瓷器時往往會拘謹、做作,顯得呆板沉悶,最后導(dǎo)致粉彩裝飾不自覺地失去了其原本自由灑脫的氣韻。

2.2 紋飾藝術(shù)

清代,宮廷中粉彩瓷器種類繁多,造型精美,其紋飾藝術(shù)豐富且具有獨特的審美情趣,是我國工藝美術(shù)史上的一個重要階段。“以含蓄蘊藉的紋飾表現(xiàn)出清新雅正的藝術(shù)特色”是清代粉彩的藝術(shù)特色之一[9]。粉彩瓷器上的圖案紋飾,除了帶有吉祥寓意,還常常給人愉悅的審美感受。如清道光年間的粉彩白菜福壽紋盤(圖6),瓷器上的白菜諧音“百財”“八方來財”;中間的蝙蝠和桃子象征盆滿缽豐、多福多壽。蝙蝠圖案簡約,精美的紋飾藝術(shù)形象生動地詮釋了“百財福壽”的含義。瓷胎上的粉潤質(zhì)感恰到好處地使粉彩與綠彩的顏色相互點綴、重疊配合,其白菜根部的經(jīng)脈清晰有序,整體紋路呈現(xiàn)飽滿雅致的藝術(shù)效果。在清代乾隆時期出現(xiàn)的大量以粉彩為主的白菜紋、福壽紋等吉祥紋飾一直到清末之后仍大量存在,至今還被廣泛地運用著。

圖6 清道光粉彩白菜福壽紋盤

2.3 色彩之美

粉彩技藝是直接將調(diào)制好的粉彩色料進行填色。粉彩果蔬紋裝飾是介于嚴(yán)謹勾線的設(shè)色技藝與填色技藝之間的表現(xiàn)技藝,通過釉上彩技法借助“玻璃白”添加量的變化,調(diào)整色階,從而衍生出不同濃淡的色調(diào)。在色彩審美風(fēng)格上,粉彩蘊藉著色彩豐艷、粉化堆雕、有立體感的藝術(shù)特征,其明艷富麗的粉彩中帶有“艷媚”的審美氣質(zhì)。

雖然粉彩在初創(chuàng)時就帶有琺瑯彩的工藝基礎(chǔ)和受到西洋繪畫技法的影響,但其對中國畫內(nèi)容和形式的吸收融合是具有民族自覺性的,這一特點是無法被西洋味道所覆蓋的,中國畫的韻味和畫理的吸收、運用是粉彩瓷藝術(shù)新風(fēng)格形成的歷史必然[10]。色彩上,雍正時期的粉彩在康熙時期粉彩的基礎(chǔ)上發(fā)展出新的粉彩顏料和表現(xiàn)技法,且在色地和繪畫裝飾上又有別于乾隆粉彩,呈現(xiàn)出本朝特有的風(fēng)貌[11]。

從色料上來看,康熙時期粉彩的色料較為粗糙、單一,果蔬紋多以簡單的渲染法進行彩繪,在低溫?zé)频倪^程中,粉彩色料與瓷胎不夠嚴(yán)密,通常會出現(xiàn)釉面剝落等現(xiàn)象。雍正時期開始出現(xiàn)新的粉彩色料,品種豐富,用色可靈活搭配,以裝飾瓷器為主。乾隆時期及嘉慶時期,粉彩裝飾技藝較雍正時期有了新的發(fā)展。從嘉慶年間的三果紋(又稱三多紋,三果指佛手、桃、石榴,寓意多福、多壽、多子)粉彩裝飾來看,粉彩色料與特定的果蔬寓意相結(jié)合,圖案工巧、色精,體現(xiàn)出此時的粉彩制瓷技術(shù)已有了突飛猛進。如清嘉慶粉彩三多紋墩式碗(圖7),以三顆飽滿的荔枝代替佛手,意在突出“連中三元”的美好希望,瓷器繪畫技法考究,有平涂、渲染、沒骨、洗、皴、點等,富有中國畫之筆韻,粉彩發(fā)色純正柔和,畫工精練老辣。

圖7 清嘉慶粉彩三果紋墩式碗

2.4 構(gòu)圖布勢

從構(gòu)圖裝飾角度來看,許多粉彩瓷上的果蔬紋在構(gòu)圖上有一種節(jié)奏美,體現(xiàn)在畫面的疏密—曲直、動靜—斷續(xù)、長短—粗細、高低—錯落、剛?cè)帷档葘Ρ鹊臉?gòu)圖布勢之中。

雍正時期的粉彩瓷裝飾,構(gòu)圖的精妙布勢主要體現(xiàn)在整體氣勢與局部氣勢兩個方面,圖案中每一種造型裝飾都是服務(wù)于畫面的構(gòu)圖布局。如清雍正胭脂紫釉粉彩萊菔紋小盤(圖8),體現(xiàn)出了萊菔紋粉彩裝飾的整體之勢。“萊菔”在古代是蘿卜的別稱,諧音有“來福”的寓意。瓷盤中的蘿卜紋、櫻桃紋別具匠心地刻畫出蟲子蛀洞,別有一番生活情趣,給人以獨特的審美感受。這件瓷器整體畫面使用流暢的曲線走勢,其構(gòu)成曲線由逆時針和順時針方向的兩段弧線組成,因此在整體上不僅具有曲線獨有的柔美氣質(zhì),同時,因為包含了鮮明的對比關(guān)系而增添了優(yōu)美的韻律[12]。裝飾以果蔬紋為主、枝葉為輔,將果蔬紋的形象貫穿于整幅畫面中,其主體位置醒目突出,進一步強化了裝飾的主題。

圖8 清雍正胭脂紫釉粉彩萊菔紋小盤

3 粉彩技藝在果蔬紋裝飾中體現(xiàn)的美學(xué)精神

粉彩技藝所表現(xiàn)出來的造型、紋飾、色彩、構(gòu)圖等,其蘊含的美學(xué)精神與思想會隨著不同朝代的變更而改變,但其本質(zhì)始終表現(xiàn)為內(nèi)在的實用性與外在的審美性相結(jié)合的藝術(shù)精神境界。對陶瓷的美學(xué)研究“要由‘技’進于‘道’,由‘形式’而達乎‘意蘊’,把陶瓷視為傳達人的精神和人格的載體,對之展開審美文化意蘊的闡釋,而這也恰恰是當(dāng)代陶瓷美術(shù)研究的重要內(nèi)容之一。”[13]以技載道,道器并舉,才能將已積淀下來的粉彩技藝以果蔬紋裝飾的表現(xiàn)藝術(shù)形式,傳達出更有生命力的美學(xué)精神。

眾多粉彩瓷上的果蔬紋既展現(xiàn)了高雅氣節(jié)也蘊含著鮮活的生命氣韻之美,將果蔬之情寄托于物,讓粉彩裝飾更貼近世俗生活的藝術(shù)趣味之美。這種獨特的美學(xué)思想使得果蔬紋瓷器顯示了比真實的果蔬更有意義,并超越了果蔬實物本身的美學(xué)精神。

4 結(jié)語

清代制瓷技藝雖有很大的提高,但在清后期卻開始走向堆砌冗繁的裝飾工藝,過于追求炫耀高超的技藝,從而難以展示其藝術(shù)的內(nèi)在核心生命力。寄情于物、以物寓意的粉彩果蔬紋瓷器以農(nóng)家瓜果、蔬菜為題材,運用粉彩技藝創(chuàng)作的果蔬紋裝飾兼善兼美、清新雅致、美觀大方,給豐富多彩的粉彩瓷器帶來一陣清新典雅之風(fēng)。由于粉彩瓷器盛產(chǎn)于清代官窯,其生產(chǎn)體制最為穩(wěn)定和完善,制度規(guī)范化的生產(chǎn)方式讓粉彩裝飾更加精益求精。通過分析粉彩技藝在果蔬紋瓷器裝飾中的創(chuàng)作應(yīng)用情況,既能清晰地了解陶瓷藝術(shù)中粉彩不同的表現(xiàn)技藝,又能深刻地感受到古人在日常生活中對果蔬的喜愛之情。