鋼琴藝術指導對作品的理解及藝術表現
——以小提琴獨奏曲《陽光照耀著塔什庫爾干》為例

陳 銳

（內蒙古藝術學院 內蒙古 呼和浩特 010010）

小提琴獨奏曲《陽光照耀著塔什庫爾干》是作曲家陳鋼在20 世紀70 年代創作的多首小提琴獨奏曲中的代表作品之一。作曲家運用了大量的現代音樂語言及作曲技巧，以自由多變的“狂想曲”式為作品的曲式框架，吸收和借鑒了許多中國民間器樂的特殊表現手法，將這些元素運用到小提琴演奏中，大大豐富了作品的音樂內涵。在演奏技巧上，也是對獨奏者與鋼琴藝術指導技術上的綜合考驗。

鋼琴藝術指導作為獨奏者、獨唱者的常用合作伙伴，始終具有自己獨具特色的豐富的音樂表現內涵。早期的鋼琴藝術指導，通常被簡單地稱為“鋼琴伴奏”，這種稱謂，將鋼琴聲部安排在一個輔助的位置，是獨奏、獨唱聲部的輔助部分，是一種不太重要的音樂合作角色。

近20 年的“鋼琴藝術指導”，作為一個新的專業學科，在國內外各大音樂院校快速崛起。這一專業的建立和發展，其意義不僅局限在承擔“鋼伴”的作用上，而是使得器樂演奏者、聲樂演唱者、舞蹈表演者的表演，與伴奏的音樂更好地融合在一起，是“一起合作來共同完成對音樂作品的演奏或演唱”[1]，以此可更好地表現作品的內容、塑造音樂形象。在鋼琴藝術指導專業不斷發展的過程中，許多藝術院校將該專業的“指導方向”，又進行了詳細劃分，這樣的專業劃分，可以更準確地將鋼琴藝術指導的方向調整為具體化、系統化、專業化和科學化。

想成為一名優秀的鋼琴藝術指導，需要具備非常豐富的全方位專業知識，所以，在自身專業能力提高的同時，也要求鋼琴藝術指導者制訂新的努力目標與研究課題。“術業有專攻”，在鋼琴藝術指導領域中，使自己成為一部優秀音樂作品的基石就非常重要。鋼琴藝術指導，除了具有較強的鋼琴演奏技藝外，還要對其合作者的演奏樂器或演唱方法，進行系統的理論學習，熟悉其合作對象的演奏或演唱技法，深入了解其特有的音樂表現方式。這樣的鋼琴藝術指導，才能成為在每一部音樂作品的演繹過程中，不可或缺的重要組成部分。確定鋼琴藝術指導的研究方向，合理對所指導的樂器或聲種進行分析研究，產生“互相呼應、互相激發、融為一體”[2]的藝術效果，是鋼琴藝術指導的必修課。無論是從鋼琴藝術指導的理論角度分析，還是在實際演奏過程中，鋼琴藝術指導的音樂處理在器樂藝術、聲樂藝術及舞蹈藝術的表現上看，擁有較強的音樂表現性，體現作品豐富的音樂內涵，展現作品獨特的藝術魅力，方能真正提高音樂藝術的表現力。

本文以小提琴獨奏曲《陽光照耀著塔什庫爾干》為例，詳細分析鋼琴藝術指導在該作品中演奏過程中的藝術處理與演繹技巧。

一、藝術指導應把握作品的整體脈絡

小提琴獨奏曲《陽光照耀著塔什庫爾干》，“是陳鋼1976 年根據吐爾遜卡的爾創作的《美麗的塔什庫爾干》、劉富榮改編的笛子曲《帕米爾的春天》以及新疆塔吉克族民間音樂素材改編而成的小提琴獨奏曲”[3]，節拍自由多變，以散拍和混合拍為主。在演奏技法上，吸收了許多新疆民族民間樂器的演奏技法，因而具有濃郁的新疆地域色彩。獨特的民族民間音樂色彩與豐富的節拍節奏變換，使得該作品在藝術指導與獨奏者的配合上，需要有大量的音樂理解分析及演奏技術的支撐作為堅實基礎，這是藝術指導與小提琴獨奏者所要共同面對的問題。

首先，我們會通過圖表的形式，縱覽小提琴獨奏曲《陽光照耀著塔什庫爾干》全曲的調式與節拍的共性特點，同時，將整部作品進行一個曲式分析。通過分析，可一目了然地對作品的整體框架有一個初步了解，為作品的演奏及藝術指導做出一個大的框架構建。與此同時，通過作品分析，可以對小提琴和鋼琴每個獨立聲部的重點、難點做出標記，另外，也可以將二者合作的重點和難點部分做出分析。

這部作品，由各種不同的速度、節拍構成，其作品的速度變化，大致根據“慢-快-慢-快-急”的節奏交替進行。筆者設計了表格（見表1），可為讀者留下一目了然的直觀印象。

表1

通過把握該部作品的整體脈絡，從音樂理論和演奏理論的角度，來分析藝術指導與小提琴獨奏者在作品演奏中自我展示與配合協同的問題，清楚地將所有這種雙方互動的問題提前解決，以奠定作品達到出色演出效果的理論基礎。

二、藝術指導利用鋼琴技法對作品中“困難片段”的梳理

“困難的片段”在每一部音樂作品中都會有幾個部分，鋼琴藝術指導會將其提煉出來進行單獨的訓練，這是解決問題的高效手段。在《陽光照耀著塔什庫爾干》這部作品的鋼琴聲部中，鋼琴藝術指導需要先行解決如下幾個“困難”的片段。

（一）快速的分解和弦演奏

在演奏快速密集的分解和弦時，鋼琴藝術指導需要做到音符清晰準確、樂句流暢連貫、強弱力度控制得當、踏板使用張弛有度。在練習的過程中，保持由慢到快的速度，由弱到強的力度，有明確的推動作用，將每一次分解和弦的演奏分出力度、速度的層次，推動旋律線條前進。①

例如，在樂曲的第一小節引子部分，有四次分解和弦快速演奏的旋律，這四次演奏，要表現出四種不同的演奏風格，才可以分別展現出音樂作品的內容。第一次分解和弦的出現，是從大字組C 音開始，以純八度、純五度、純四度、大三度的分解形式出現，最后的高音，停在小字三組的G 音上，音區由C-g3 跨越五個八度，演奏了大調主和弦的分解。大音區跨度，要求演奏者對鍵盤的準確度要求極高，在演奏過程中，干凈的音符演奏，是確保大調主和弦色彩的關鍵所在。這一部分的演奏力度，要控制的稍弱一些，作為導入，出現在作品中。

而在第二、第三次分解和弦出現的時候，音區稍有縮小，最高音也分別演奏到小字三組的d,和小三組的e，都沒有達到第一次的音高，這也表現出音樂線條的起伏在這兩個部分并不是很突出，是為同一音型第四次出現推向頂點做了一個完美鋪墊，見下面的譜例（譜例1，四次分解和弦的出現）。

譜例1

（二）左右手重音的交錯表現與配合

在小提琴獨奏曲《陽光照耀著塔什庫爾干》這部作品中，鋼琴聲部的重音出現頻率較多，但通常的重音都會在每小節強拍或者次強拍的位置出現。由于該作品是新疆風格的音樂表現，混合拍的運用將作品的重音改變，在聽覺上已經具有強烈的民族性了，可是在作品的快板部分，節拍使用了四二拍——這個節拍的使用，是為了讓小提琴聲部炫技部分的節拍略顯均勻，但是，作品需要有繼續體現混合拍節奏重音的變化，所以在這里改變了節奏重音。在演奏過程中，強拍強位左手重音，緊接著，在強拍弱位右手又出現重音，這樣的節奏中暗暗隱藏了切分節奏的音樂特點，見下面的譜例（譜例2，節奏重音的位置）。

譜例2

（三）在同一拍速中完成三連音與六連音的轉換

小提琴獨奏曲《陽光照耀著塔什庫爾干》這部作品，從第187小節-第203小節鋼琴演奏部分，是在四二拍中完成三連音和六連音演奏的。在這16 小節中，2 小節三連音與2 小節六連音交替出現，從譜面上看，并非很難彈奏，但在實際演奏的過程中，三連音與六連音在同一拍速中確有很大差別：

首先，每一拍的均分形式不同。一拍均等的演奏，三連音的重音表現形式出現一次，而演奏六連音時，重音會出現兩次強拍和次強拍的位置變化；其次，是三連音與六連音音符個數的不同，從聽覺的密集度上就有著很大的區別，兩小節交替表現出來的音樂的張弛度不同，就能為作品增添豐富的音樂內涵；再次，作品在三連音的音型中，力度與六連音的力度發生了變化，每一次的力度，都是從中弱到漸強，使得音樂具有強烈的推動性，可參見下面的譜例3，三連音和六連音交替出現的情況。

譜例3

三、提高默契合作是演繹完美作品的重心

默契的合作是作品演繹完美的重中之重，合作不僅僅體現在二者訓練的時間、次數，更重要的是要用“固定教學模式、科學的教學方法”[4]在長時間的訓練過程中將分析的問題進行逐一解決。

（一）拍子的變換及樂段間的呼吸處理

小提琴獨奏曲《陽光照耀著塔什庫爾干》這部作品，分為“縱情高歌”、“熱烈歡舞”兩大部分。“縱情高歌”部分，采用的是散板與7/8 拍并用，彰顯出樂曲鮮明的民族特色。經過小提琴一段華彩樂段之后，作品又使用了7/( 8) 拍與5/8 拍交替，4/8 拍與 7/8 拍交替，在最后的快板和急板部分，都運用了2/4 拍的節拍轉換。頻繁的節拍節奏的轉變與對比，構建出該作品特殊的區域性民族文化韻味，這也是體現新疆塔吉克民族音樂形式的一種重要手段，每一次節拍的變換，二者都要將作品的呼吸進行調整，歌唱的情緒、描寫自然的景象及人們載歌載舞歡騰的舞蹈場面，無一不需要合作者同步進行。所以，在合作的過程中同呼吸是演繹該作品的要點所在，只有達到同呼吸，才能與作品的音樂風格和情感表現達成一致。

（二）力度的相互呼應與作品旋律線條處理

力度，是音樂表現的重要手段之一。演奏者在演繹音樂作品時，必須時刻注意到力度的變化。為了突出不同的表現內容，兩個聲部在力度處理上會出現很大反差。兩位演奏者在演繹作品時，必須認真分析作品段落的表現內容，先將作品聲部的力度進行分別處理，然后，在合作的過程中再進行微調。根據音樂語言相輔相成的互動規律，使用兩個聲部的力度，既能體現出作品的層次分明與對比，又能展現出整首作品的連貫性與推動性。使作品每一個旋律線條都與合理的力度表現融合在一起。與此同時，力度的表現，也可以在音樂畫面上構成無限的空間，藍天、白云、草原、羊群、牧人、歌聲、舞姿等眾多的音樂意象，從琴聲中涓涓流淌，訴說般地傳遞給聽眾！合理的力度配合，可以大大提升聽眾的想象空間，給聽眾的審美增添許多愉悅感。

（三）速度的變換與作品表現內容的高度融合

作品的速度，頻繁地采用散板與快慢板交替變換。這種布局，使作品具有典型的自由、多變的速度對比。更加形象豐富地表現出塔吉克牧民豪爽、熱情、奔放的性格，體會到他們樂觀、豁達的生活態度和粗獷、豪邁的民族特性，同時，還可以體驗到積極進取、奮發向上的時代風貌。

作品中每一次散板與慢板部分的演繹，都體現出遼闊、寬廣的自然風景，舒展的音樂線條，是主題歌唱性的展示。自由、清新、優美的歌唱性旋律，常常可以把觀眾的思緒帶入遼闊的塔什庫爾干大草原：藍天與白云、綠草與羊群，美麗的牧羊姑娘與牧人悠遠的歌聲，都體現出悠然的自然風光給人們帶來舒適生活的美好氣息。

然而每一次出現的快板與急板部分，又都體現著熱烈歡騰的舞蹈場面，奔放、豪爽的新疆塔吉克民族的性格，快速演奏的段落，燦爛的音群釋放出不息的時代氣息與能量傳遞。歡騰的情緒中，更多地展現出樂觀、豁達的生活態度及對幸福美好生活的贊美，同時也展現出塔吉克族民眾積極進取、奮發向上的時代節奏。

結 語

《陽光照耀著塔什庫爾干》是作曲家陳鋼創作的九首小提琴作品之一。在作曲家這一時期創作的音樂作品中，幾乎每一首作品，都充滿著激情，弘揚著民族音樂精神與音樂文化。陳鋼先生的這些小提琴作品，后來被稱為“紅色小提琴”系列作品。在《小提琴曲選（1949-1979）》（中國音樂家協會編，人民音樂出版社1980 年版）一書中均有收錄，成為許多小提琴獨奏音樂會及小提琴比賽中的經典曲目。完美的合作，精湛的演繹，是對經典作品最好的傳承，我們應該將每一部作品進行深入分析研究，讓每一首作品在鋼琴藝術指導與演奏者的默契配合下，綻放出特有的藝術魅力！

注 釋：

①可參閱中國音樂學院王芳2012 年碩士論文《淺析器樂伴奏藝術中的鋼琴演奏》一文之詳述；