淺談改建項目室內舊物與地域特色的再生與應用
——川劇藝術中心改擴建項目室內設計

秦穎

中國建筑西南設計研究院 四川 內江 641000

引言

現今，歷史文化建筑已成為城市精神文化的重要組成部分，更是城市對外宣傳的重要文化媒介，歷史文化建筑背后隱喻的文化、歷史故事及藝術價值對當代社會有著舉足輕重的意義。而破舊立新的意識深深地影響著對空間的思考，對于歷史建筑的室內裝飾會根據現今的使用需求對其進行拆改、擴建，改變其原有的室內裝飾特點及文化符號，這并不利傳承和保護當地文化。為了關注和保護歷史建筑和文化建筑的設計，城市名片的概念逐漸興起。這一理念強調“重塑”和“共存”的設計語言，打破新舊設計的界限，更加注重共生的設計理念。在實踐中，設計師需要結合舊物的藝術語言和空間藝術的表現手法，將建筑的動態流線、空間界面、主題顏色、材料質感等元素融合為一體。通過構成重塑的手法，結合地域文化特色，將建筑室內的功能融入空間中，同時盡可能地與原有室內舊物相結合，創造出具有時空延續性、空間歷史感和文化意義的趣味空間，形成一種全新的空間形態。近年來，一個關于改擴建的建筑室內項目——川劇藝術中心的設計實踐表明，新舊共存的設計探索不僅是時代符號的體現，也是文化的傳承和城市名片的展示。這一項目提供了一個難得的機會，讓人們深入探索新舊共存的設計理念在實踐中的應用和可能性。

圖1 錦江劇場舊貌

1 川劇藝術中心改擴建項目室內設計改擴建項目的必要性與目標

1.1 能夠提升文化品質

改擴建項目將為觀眾提供更舒適、更現代的觀演環境，進一步提升川劇的藝術魅力，滿足人民群眾對高品質文化的需求。

1.2 可以傳承文化

川劇藝術是中國非物質文化遺產的重要代表，改擴建項目有利于保護和傳承這一珍貴文化遺產。這樣既能保存好這項寶貴的傳統藝術，又能把它推廣開來，使更多的人認識并領略到它的獨特魅力。改造工程既是對建筑物、設備進行改造，也是對傳統文化的繼承與發展，是一種全新的形式，使其在當代社會中煥發新的光彩。

2 改擴建目標

2.1 功能定位

改擴建后的川劇藝術中心，將不僅是一個表演場所，更是一個集川劇演出、觀眾觀演、文化交流和藝術培訓于一體的多功能平臺，可以提供一個既適合專業演出又適合大眾參與的文化空間，讓更多人能夠近距離地感受川劇的魅力，并參與到川劇的傳承與發展中來。

2.2 環保與節能

將積極采用環保建材和節能技術，以降低改擴建過程對環境的影響。比如采用可再生資源，采用節能燈具，采用高效的空調系統，保證房間內的舒適和能量的有效利用。為了達到綠色發展的目的，在污水及廢物處置方面，也將遵守環境保護的標準。

2.3 文化傳承

在改擴建過程中，高度重視川劇歷史文化的保護與挖掘。通過對歷史建筑的修繕，對傳統裝飾要素的保存，對有關的文化活動進行規劃，使傳統的川劇在當代生活中重新煥發生機。另外，還應大力促進四川地區戲曲與其它地區的文化的相互溝通和融合，為中華文化的發展做出自己的貢獻。

3 室內設計方案詳述

3.1 空間時代背景

老川劇藝術中心坐落于四川省成都市交通便利、人口密集的錦江區核心位置。而今，頻繁的文化演出和藝術交流，使這座老舊的建筑早已滿足不了人們日益增長的精神文化對全新功能空間的使用訴求，這座經歷了歷史的積淀、蘊含著深厚文化底蘊的老舊建筑何去何從，成為此次改擴建工程一個重要的時代背景因素[1]。

3.2 地域情感

川劇藝術中心的改造工程，是在巴蜀地區特有的地域特色基礎上進行的。經過對悅來茶樓、錦江劇場等歷史場所的深入研究，其目標不僅僅是改造建筑，更是要弘揚川劇藝術的文化精神，傳承這一珍貴的藝術形式，要盡可能地保留這些建筑所蘊含的文化信息和歷史特性，同時融入地域的情感。在改造過程中，運用了多種設計手法，如形態對比、抽象轉化、序列排序和色彩對比等，以突出建筑裝飾所傳遞的時代記憶和未來的暢想。這些手法不僅展現了地域特色，更突顯了川劇藝術的文化精神。通過這樣的改造，期望能夠為川劇藝術的傳承和發展提供有力的支持，同時也為巴蜀地區的文化繁榮做出貢獻。

針對項目特殊的地理位置，對建筑周圍環境進行剖析發現藝術中心位于西部中心城市成都，并且位于成都市核心位置，周邊覆蓋四川科技館、天府廣場、成都IFS廣場、成都遠洋太古里等成都標志性建筑，其用地北側為桂王橋西街，西側為悅來巷，東側與西部文化中心隔一條小街，南側與王府井百貨相鄰，處于城市中心的中心。優越的地理位置和建筑特點成為了該區域特有的文化建筑，地域情感也無疑于成了空間表現的一個重要手段。為此，結合川蜀文化以及藝術中心獨特的背景特點，從中提取蜀錦、竹、盆景的表現元素，以川西獨特的林盤文化作為表達介質，將川劇演繹過程中的沖突與包容、高腔曲牌的豐富元素、美妙動人的唱腔音節，轉化為富有川劇印象的圖形元素，并表達在室內空間中，用線條的重組的設計手法表達地域情感，呈現出一個全新的川劇藝術殿堂[2]。

3.3 空間重塑

歷史時代賦予了老建筑特有的生命力，依托于建筑空間獨特的文化背景，運用新舊互生共存的設計理念對原有錦江劇場室內裝飾進行了一次系統的空間剖析，發現老建筑帶著時代特殊的印記。從內部空間的裝飾構成中找到了空間獨特的造型結構、質感肌理以及色彩構成，這些建筑內部已有的元素映射出了建筑以往的演出場景、文化情感，充分地反映出當年藝術中心帶給每位觀眾的情感共鳴，從而讓川劇獨特的藝術魅力深入人心。對于老建筑的內部空間中的老舊材料，或許獨立于空間之后它只是時代的遺留物品，免不了被丟棄的命運，但是依托于舊建筑獨特的場景構成當中，它帶有時代的美學特點以及情感依托，觸發了對物品的情感寄托，由此開始著眼于對室內環境進行模型重塑與推敲，尋求設計中某種特別的表達方式來重塑全新的內部空間。

空間自身獨特的脈絡是過去年代生活印記的凝和，具有較強的符號特點和象征意義。通過找尋各類的資料文獻，并不能完全還原老建筑帶給時代的全部印記，為此，通過對老一輩川劇藝術家的探討中逐步撥開迷霧，逐步了解關于錦江劇場的前世今生。并且更進一步了解了川劇藝術的獨特之處，為在空間構思過程中指引了一個方向。川劇藝術不僅有著“昆、高、胡、彈、燈”的特殊唱腔、“生、旦、凈、末、丑”的舞臺角色及其精妙奇絕的“變臉”“吐火”特點，并且融合巴蜀地區獨特的地理、歷史、經濟、文化特點，形成了此劇種獨有的鮮明藝術特征。而移民入川以來的兼收并蓄、多文化融合，塑造出川劇特有的五腔共和的戲曲特征和茶園、戲園的場景式空間形態，這讓的空間能依托于川劇特有的文化特征作為切入點，將舊物與文化置入于空間當中，演變成空間表達重要的精神及情感手段。即存老建筑的流線形式記錄了過往川劇愛好者們的行為習慣，是時空的另一種延續。因此最大限度保留過往的空間流線方式，將此納入到整個空間的設計范疇當中，并運用原有室內的文化符號、豐富多元的川劇藝術特點融入全新的空間當中，重塑內部空間，打造更具有場景式的川劇圣殿[3]。

3.4 注重新舊共存

新與舊的結合是時代的碰撞與融合，感恩過往給記憶留下的美好，憧憬未來帶給的欣喜，提升人們對過往的追憶，對事物的關注度。新舊兩種截然不同的時代符號帶給生活的是視覺畫面的沖擊，形成人們懷念過去的一個縮影，從設計理念的微觀細節中挖掘舊物帶給室內空間的價值。為此，建筑設計初期就保留了原有錦江劇院主樓部分，對兩側建筑進行了拆除，運用現有的建設標準及設計手法新增東西兩座塔樓納入整個建筑的使用功能當中，并重新規劃了新的使用功能，將已有的主樓動線與東西塔樓動線相互聯系起來，構建出嶄新的川劇藝術中心。而室內通過對原有空間的使用特點及劇場使用流線進行解構，將局部室內流線進行重新調整，盡量規避已有流線問題，將動線進行整合，達到劇場使用的動線標準。通過前期對老建筑的實地勘探尋找到過往時代的印記，如材料的紋路、構件的形態、藝術的植入，這些都是歲月遺留的寶貴記憶，也正是尋找的川劇記憶痕跡，如何能用設計的手段留住這些印記，成為了所探尋的目標。在經過深入思考之后，將保留建筑室內獨具特點的裝飾構件進行了保留，將存于倉庫中的老舊物品進行重新啟用，并對其進行重新上色處理，已滿足現有室內空間的設計需求。同時，針對空間流線的主次關系及后期使用的行為方式，將舊物作為空間特殊情景的再現，植入與空間的特殊視點當中，將舊物作為文化傳承的載體，激發川劇愛好者們的追憶情緒，強化空間的情感特質，通過空間色彩、燈光烘托營造新舊共生的空間環境，打造適合于當下使用群體的精神空間[4]。

4 結束語

隨著改擴建項目日趨增多，對于老建筑的保護與傳承也在不停探究更加適合的方式。而此次對于川劇藝術中心的室內設計通過對不同角度、設計手法以及微觀思維的探究，盡可能地尋找出舊事物循環利用的可能性，以及后期對于空間適配程度的可行性。舊物并不是一個時代的結束，它承載著時間和歷史的痕跡，是年代的延續和繁衍，為在今后的改建及擴建項目的室內空間探索當中尋找到了更多的可能性，其后衍生出對地域文化、歷史事件、文化傳承的表達。并且通過這些方式展示出改擴建項目不同的經濟、政治、人文特點，最終呈現出室內新舊交融的獨特空間效果。