綜合材料繪畫的語言構(gòu)建與意義生成

摘 要：在當(dāng)代藝術(shù)語境中，伴隨著多種混合媒介材料的跨界與融合，綜合材料繪畫藝術(shù)朝著多元化和開放化的方向不斷發(fā)展。媒介材料作為“物”的存在，除了自身物性特點的顯現(xiàn)外，還以其在藝術(shù)表現(xiàn)意義上的內(nèi)涵，帶給觀者獨特而豐富的視覺感受。以材料的物質(zhì)屬性為基點，思考其在繪畫語言構(gòu)建方式中如何從“物”走向話語、關(guān)系、觀念、場域及意義生成。

關(guān)鍵詞：材料；物性；語言構(gòu)建；意義生成

基金項目：本文系2023年度湖南省社會科學(xué)成果評審委員會研究項目“當(dāng)代藝術(shù)語境下湖南本土‘藝術(shù)鄉(xiāng)建’的在地實踐策略研究”（XSP2023YSC035）階段性成果。

綜合媒介材料參與繪畫，可以追溯到20世紀(jì)初。1908年，立體主義先驅(qū)人物畢加索在一件鋼筆素描作品中使用了紙張拼貼，這次偶然的藝術(shù)實踐被認為是綜合材料繪畫的早期萌芽。隨著科技和生產(chǎn)力的發(fā)展，新材料、新媒介不斷產(chǎn)生并被用于構(gòu)建新的藝術(shù)形式。材料逐漸擺脫其作為媒介、畫材的從屬地位，成為語言構(gòu)建、藝術(shù)表意的主體。整個20世紀(jì)各類藝術(shù)實踐新潮迭起，對后來的藝術(shù)與設(shè)計產(chǎn)生了深遠的影響。

在當(dāng)代藝術(shù)語境中，隨著更多混合媒介材料的介入，綜合材料繪畫藝術(shù)朝著多元化和開放化的方向發(fā)展。藝術(shù)家在運用材料與新的演繹方式為藝術(shù)創(chuàng)作帶來更多可能性的同時，常常會回到材料本身，重新審視材料自身“物”與“物性”的顯現(xiàn)，解讀材料與藝術(shù)本體之間的關(guān)系，探尋材料語言的多重構(gòu)建方式，思考材料在繪畫語言構(gòu)建方式中如何實現(xiàn)自身的語言嬗變，又如何從“物”走向話語、關(guān)系、觀念、場域及意義生成。

一、材料語言的內(nèi)外屬性顯現(xiàn)

宛少軍將綜合材料繪畫定義為綜合運用各種物性材料進行創(chuàng)作的藝術(shù)表現(xiàn)形式。胡偉給出的釋義是：單畫種材料的技法演進，多畫種或多種材料技法的互相滲透融通，原生態(tài)表述。作為運用非傳統(tǒng)材料的新興藝術(shù)表現(xiàn)形式，綜合材料繪畫不再囿于畫種及其技法的限定，更強調(diào)材料在繪畫中的主導(dǎo)地位，成為藝術(shù)家們探究新的語言樣式的新途徑。與傳統(tǒng)藝術(shù)樣式不同的是，綜合材料繪畫中材料的功能身份已然發(fā)生了轉(zhuǎn)變，逐漸成為語言構(gòu)建藝術(shù)表意的主體。

（一）材料的多樣性

傳統(tǒng)繪畫所使用的物質(zhì)材料主要是顏料，在呈現(xiàn)方式上有其相對固定的語言邏輯，且不同畫種之間界限分明。顏料的厚薄和堆砌能夠在一定程度上呈現(xiàn)繪畫媒介作為材料的物質(zhì)力量，但并非畫面的主導(dǎo)要素。當(dāng)架上繪畫所使用的材料不再局限于傳統(tǒng)的繪畫媒介時，一切自然物、人造物就被納入藝術(shù)表現(xiàn)的語言。隨著媒介材料的范圍不斷擴大，現(xiàn)實生活中所有物料都可作為媒介材料用于藝術(shù)創(chuàng)作。正如劉驍純所說，材料一旦覺醒，它的權(quán)力必然要伸向一切可能的材料。

材料的多樣性體現(xiàn)在材料種類的無限性。各種自然物料、人工物料，甚至光、聲、電子技術(shù)、數(shù)字技術(shù)都能夠參與，藝術(shù)的邊界不斷被打破。此外，材料的多樣性還體現(xiàn)在單一材料物性的多樣性顯現(xiàn)。物質(zhì)材料的語言形態(tài)千變?nèi)f化，藝術(shù)家通過實驗將材質(zhì)表達的方式發(fā)揮到極致。藝術(shù)話語的演繹極大地豐富了藝術(shù)的表現(xiàn)力，綜合材料繪畫的發(fā)展亦伴隨著媒介材料的多維度延伸而不斷發(fā)展變化著。

（二）材料的內(nèi)外屬性顯現(xiàn)

材料是作品精神與觀念的載體，決定著語言表現(xiàn)的方式，其屬性包括物理屬性和文化屬性。在藝術(shù)創(chuàng)作中，材料的屬性要與藝術(shù)家需要表達的內(nèi)容相契合。

物理屬性是材料的基本科學(xué)性狀，也是其最核心的特征之一。物理屬性是外顯的，通?？梢员蝗藗冎苯痈兄１热?，材料的密度、光澤、軟硬、氣味、透光性、粗糙光滑、固態(tài)液態(tài)、輕盈厚重、濕潤干燥等。材料在藝術(shù)家的作品中，既可以是我們通常認知下的物理性狀的直接呈現(xiàn)，也可以是一種跳脫慣有觀看方式的呈現(xiàn)，即通常所說的“熟悉的陌生感”。

材料的文化屬性是指材料自身獨特的文化身份、文化信息和語義內(nèi)涵。文化屬性可以有多重語義，材料也因此承載著多層面的含義。隱匿于材料深處的文化屬性，往往通過作品中材料的質(zhì)象與跡象被傳遞和感知。比如泥土，其讓人聯(lián)想到土地、環(huán)境、生態(tài)、文明、傳承、歷史記憶等，其呈像方式可以是粗糲、質(zhì)樸，也可以是平整、光滑，甚至與我們常規(guī)認知中的樣貌大相徑庭。不同藝術(shù)家的作品往往因表達和述說方式的差異而帶給觀者不同的感受和思考。

（三）材料的語義象征

對材料屬性的解讀與思考是藝術(shù)家創(chuàng)作過程中無法回避的環(huán)節(jié)。多種材料介入繪畫，成為藝術(shù)家傳達情感的載體。材料的語境針對、語義象征是以材料的物理屬性和文化屬性為基礎(chǔ)的，好的作品能讓觀者感知到由材料自身向外延展的力量。

海德格爾在《藝術(shù)作品的本源》一書中寫道：“一件作品從這種或者那種作品材料那里，諸如石頭、木料、鐵塊、顏料、語言、聲音等那里，被創(chuàng)作出來……建立一個世界，它并沒有使質(zhì)料消失，倒是才使質(zhì)料出現(xiàn)，而且使它出現(xiàn)在作品的世界的敞開領(lǐng)域之中：巖石能夠承載和持守，并因而才成為巖石；金屬閃爍，顏料發(fā)光，聲音朗朗可聽，詞語得以言說。”材料在沉默中言說，唯有進入物的本質(zhì)去傾聽、感知，才談得上對它真正意義上的理解。這里提及的“一個世界”“敞開之域”“得以言說之詞”，正是作為可見之物的材料在作品中得以敞開自身而生成的世界。

二、形式語言的構(gòu)建

如果說材料是精神與觀念的載體，是作品的精神物化，那么畫面視覺元素的排布、形式語言的構(gòu)建則是在形態(tài)、結(jié)構(gòu)與視覺空間意義上物的內(nèi)在意義的延展。一方面，它是材料的物理性狀得以充分展現(xiàn)的視覺呈現(xiàn)形式；另一方面，形式的意味帶來形式的生命，進而將物料的作用發(fā)揮到極致。藝術(shù)家組織形式語言的手段依賴于經(jīng)驗對組織結(jié)構(gòu)產(chǎn)生的一種本能感受，需要考量材料媒介、造型元素、表現(xiàn)手段和組織方法等。

（一）內(nèi)容與形式

康定斯基在《論藝術(shù)精神》中提到，形式是內(nèi)容的外部表現(xiàn)。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容是要表達的東西，形式是如何進行表達。綜合材料繪畫以物的敘述指向物的語義并傳達出來，作品中一切物的形態(tài)、色彩、質(zhì)性、肌理等彼此關(guān)聯(lián)，每個單獨的要素都與其他要素相聯(lián)系。

綜合材料繪畫內(nèi)容的表達，很大一部分來自材料，并且同一種材料“物”的特征在不同作品中呈現(xiàn)出來的面貌會大相徑庭。羅蘭·巴特認為，物品是其本義和其引申義的結(jié)合。材料的物性、質(zhì)性、色彩等自然屬性及形態(tài)，只是材料最初的狀態(tài)。藝術(shù)家在不同思路下的實踐，向觀者展現(xiàn)出同種材料的不同性狀。觀念、文化、經(jīng)歷、思想等被內(nèi)化為物，以新的視覺形態(tài)生發(fā)出新的語義。以基弗的作品《星空隕落》為例，他用到的材料有混凝土、砂石、金屬、玻璃、植物、鉆石等。石塊的堆砌讓畫面形成強烈的起伏和粗糲的質(zhì)感，凝重且粗獷的石塊顆粒中零星閃耀著鉆石的光澤，撲面而來的是噴涌而出的物質(zhì)力量和強烈的視覺沖擊力，情緒與情感伴隨著畫面形式被表現(xiàn)得淋漓盡致。同樣的砂石材料在塔皮埃斯的作品中也時常出現(xiàn)，他常用平整的簡潔色塊分割畫面，并局部厚涂顏料，創(chuàng)作出相對內(nèi)斂且?guī)в幸环N東方思想意味的作品。

（二）形式的意味

“有意味的形式”是克萊夫·貝爾提出來的。藝術(shù)作品的形式內(nèi)涵包括三個方面：物質(zhì)材料或媒介、造型詞匯、表現(xiàn)手段和組織方式。元素的聚散、節(jié)奏、正負、前后關(guān)系，通過形狀、肌理、大小、厚薄、疏密、明暗等變化而構(gòu)成具有生命力的形式。形式語言的構(gòu)建來自藝術(shù)家的思考，他們將不可見的力量轉(zhuǎn)變?yōu)榭梢姷男问健?/p>

西班牙藝術(shù)家塔皮埃斯使用多種媒介材料創(chuàng)作了大量作品，其藝術(shù)思想對當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。他用沙土、石粉、木塊、纖維、紙板等材料進行創(chuàng)作，通過涂抹、堆砌、刮刻、鏟除等手段展現(xiàn)材料的各種質(zhì)象與跡象。沒有具體的形象作為參照，物質(zhì)材料以各種方式組構(gòu)，轉(zhuǎn)化為點、線、面、塊元素，相互交織后構(gòu)成一種極具力量的形式。作品在元素的組合、物質(zhì)樣態(tài)的延展、形態(tài)空間的構(gòu)造中被賦予意義。

三、意義的生成

（一）回到材料本身

材料作為“物”的出場方式，是以其自然屬性為基礎(chǔ)的各種樣態(tài)的呈現(xiàn)，它們不再被遮蔽在圖像之下，或者說從屬于圖像，而是直接通過自身語言形態(tài)的呈現(xiàn)，完成思想與物質(zhì)的交流與對話。因而，綜合材料繪畫必定需要回到材料本身，審視其作為物質(zhì)的根本屬性特征，并在此基礎(chǔ)上探尋材料以更多方式出現(xiàn)的可能性。

胡明哲先生的作品《大地之子》用具象的方式塑造了五位女性和幾個孩子的形象，表達了她對云南這片土地的熱愛與敬畏。作品使用的材料是她親自在云南采集的紅色砂巖和紅土、黃土，不同調(diào)性的土質(zhì)材料直接作為藝術(shù)語言在畫面上不斷地反復(fù)疊加，使畫面極具質(zhì)感。土是大地物質(zhì)，當(dāng)它被運用于藝術(shù)創(chuàng)作時，已不僅作為繪畫顏料而存在。土的質(zhì)性與作品內(nèi)容相契，內(nèi)化于作品之中，以其獨有的物質(zhì)樣態(tài)表達和述說方式，為觀者呈現(xiàn)被注入思想和生命的物質(zhì)痕跡。土質(zhì)材料的使用，是立足于本土地質(zhì)和本土文脈的本土繪畫新形態(tài)的實踐，意義非凡。胡明哲先生說，她在創(chuàng)作時站在了砂巖、沙土質(zhì)性的立場，研究如何以巖石的物質(zhì)微粒構(gòu)筑平面作品。

對材料的解讀和感知是一個重要的過程，需要回到材料本身，認識材質(zhì)、體會材質(zhì)、理解材質(zhì)，這樣才會發(fā)揮材料真正意義上的價值。

（二）可見與不可見

材料的力量在于通過作用于作品而具有“可見性”。德勒茲認為，繪畫的任務(wù)是試圖使原本“不可見的”力量變成“可見”。德國藝術(shù)家沃爾夫?qū)とR普曾在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館展出其代表作品《榛子花粉》，他在展館的地面上靜靜地篩出一個由榛子花粉構(gòu)成的巨大正方形，金色的花粉在灰色地面的襯托下發(fā)出如陽光般溫柔而又充滿力量的光。他認為，花粉是植物生命的開端，簡單、美麗而又復(fù)雜，有著多種含義，象征著一種周而復(fù)始、不斷循環(huán)的永恒?；ǚ鄣奈镄蕴卣?、語義內(nèi)涵，連同藝術(shù)家采集、分篩、布置花粉時具有儀式感的行為，一并賦予作品生命的意義。胡偉先生的作品《海礁》以紙張、金屬、礦物顏料、纖維為物質(zhì)媒介，用潑、澆、沖等方法完成創(chuàng)作。這些材料在水、膠的作用下交織錯疊，并在顯、隱中完成更深層面與藝術(shù)家及觀者的對話。

在綜合材料繪畫中，當(dāng)代藝術(shù)家常常引入各種材料并增強材料的表現(xiàn)力和強度，材料的質(zhì)象與跡象、元素的構(gòu)成方式是可見的，作品的意義借由材料的物質(zhì)痕跡得以顯現(xiàn)。

（三）話語與對話

“話語的存在，是現(xiàn)象的一種方式，一個出口?！辈牧现苯訁⑴c繪畫，其表意更多地是借助材料完成，對材質(zhì)語言的深思要求我們深入語言之中。材料語言的多樣性、模糊性和不確定性，賦予了作品多層面的意義，話語傳達的內(nèi)容最終都體現(xiàn)在作品的語境中。藝術(shù)創(chuàng)造是一個意義不斷生成的過程，話語即思想，載負著社會、文化、思想的內(nèi)涵。例如，胡偉的很多作品都具有東方文化的特質(zhì)，他立足于中國傳統(tǒng)繪畫的文脈體系，大量使用宣紙、墨、礦物、金屬、陶、木等材料。這些材料具有其原初的意義，在被交疊、潑灑、碰撞、融合、破壞之后，又被賦予意指之意，以一種“現(xiàn)象的方式”傳遞著中國文化精神。

意義的生成是一個多層面的復(fù)雜過程，需要在材料、材質(zhì)研究的基礎(chǔ)上有更深入的思考。當(dāng)代藝術(shù)語境下的對話是基于社會、生活、文化和人之間的對話，作品通過藝術(shù)家的創(chuàng)造而具有時代的烙印、精神的內(nèi)涵及獨特的語言風(fēng)格，進而與我們所處的時代、社會、文化建立聯(lián)系。

四、結(jié)語

綜合材料繪畫發(fā)展至今，材料作為繪畫媒介的邊界早已被打破，成為表意的主體。隨著多種混合媒介材料的跨界與融合，以及科技的飛速發(fā)展，新物料、新思想、新觀念、新方式應(yīng)運而生。作為這個時代的藝術(shù)工作者，應(yīng)該積極地對物進行思考，并以新的藝術(shù)形式言說。

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作者簡介：

李玙君，湖南工商大學(xué)設(shè)計藝術(shù)學(xué)院講師。研究方向：巖彩繪畫理論與創(chuàng)作。