馬亞瓊 ：做完整的人，而非完美的人

郝高興

馬亞瓊

與馬亞瓊聊天，如同經歷一場沉浸式的療愈。興許與她從事兒童戲劇藝術研究，長期以兒童本位的視角觀察、思考和理解世界有關，她自己的世界展開得足夠純粹與坦誠。

她是中國兒童藝術劇院的研究員，亦是首位在千禧年之后接棒中國兒童戲劇研究的學者，在研究的路上，她突破性地實現了諸多“第一次”。她的故事重點不只是成就和成就的累積，還對準我們每個人攜帶一生的“童年”——它還可以吸收怎樣的養料，去往更健康、豐沛的遠方？從她的經歷中，我們得知一位女性如何經由自我重塑，逐漸褪去追求完美的執念，變得更加從容與豐盈。

馬亞瓊的故事圍繞“兒童”這個主題向縱深蔓延，起初，這只是一個學術故事，后來她成為母親，讓理論不再是紙上談兵，再后來，她與童年的自己和解，她的故事變得獨特，卻又讓人似曾相識。

從小就擁有學霸體質的馬亞瓊，2009年順利進入北師大攻讀兒童文學碩士，導師王泉根教授是國內首屈一指的兒童文學研究專家。求學期間，她時常聽到老師感慨中國兒童戲劇研究領域的空白，2012年，當老師再次提起兒童戲劇這個領域已經20多年沒有人進行專門研究時，正準備投入中英童話比較研究的她開始認真思考，是不是進行兒童戲劇研究，付出會更有價值？

兒童文學在北京師范大學是特色學科，屬于比較小眾的研究方向，兒童戲劇研究更是需要從零到一實現突破。英國國寶級劇作家大衛·伍德曾說：“我們相信兒童是未來，讓孩子觀看戲劇是一種給孩子創造共同體驗的神奇方式。”“重視兒童”落到實處，常表現在潛移默化之中，孩子在他們讀的書籍里、看的戲劇中、聽的音樂里接受熏陶，才能成長為擁有獨立思想的個體。馬亞瓊希望自己的探索能為孩子們帶來一些有益的影響。

研究進展并不順利。20年的斷檔意味著一手資料嚴重匱乏，兒童劇本發表較少，多由專業兒童院團留存，不對外公開，兒童舞臺劇的視頻也鮮有線上流傳，國內相關的理論著作更是少之又少，在拜訪劇團屢次碰壁的情況下，她由導師引薦認識了中國兒童藝術劇院的程式如。

八十歲高齡的老人提起兒童戲劇時神采飛揚，給了馬亞瓊一大包劇本和資料，并叮囑她，“兒童戲劇研究不能只讀劇本，沒看過現場，沒看到孩子們的反應，不要輕易寫。”坐在回家的出租車上，看著懷里泛黃的紙頁，馬亞瓊忍不住對著一頭霧水的司機師傅說：我一定要好好研究這個！

回想起這段往事，她大笑起來，“不知道自己當時怎么了，在向誰承諾，誰又需要這個承諾呢？”從那天起，她大量接觸演出、劇目、導演、編劇等，初步了解國內兒童戲劇的宏觀情況，成為千禧年后首位中國兒童戲劇研究的接棒人。

新的人生節點伴隨博士生涯一起到來。2014年，馬亞瓊結婚了，她與伴侶的婚后生活也很“學霸”：對方飛去美國深造，她則作為北師大兒童文學專業首位公派聯合培養博士生，前往英國劍橋大學教育系兒童文學中心開展獨立研究工作。

回看那段日子，馬亞瓊覺得是“目前為止壓力最大的一段時間”。當時，她要在極短的時間里建立新的認知坐標和知識系統，語言、生活、學習、人際以及文化沖擊，錯綜交織，如同倫敦的天氣。但新鮮感戰勝了一切，這也是她性格里很趨近小孩子的地方，她總是能迅速調整和適應，用一種幾乎莽撞的樂觀解決問題。

劍橋的生活像一面鏡子，映照她過往的刻板印象，很多習以為常的事情需要重新審視。比如借住在一對劍橋夫婦家中時，她被警告不要隨意和鄰居的孩子打招呼或提供幫助，因為“未經監護人同意，不能擅自和未成年人接觸”。隨著時間的推移，她逐漸感受到細節背后，是從家庭、學校、社會和制度層面形成的一張保護兒童的網，人們達成了尊重兒童個體邊界與獨立精神的共識，當這些共識轉譯到藝術創作層面，付諸舞臺的戲劇不再是對“乖孩子”的說教，而是讓孩子在舒適、開心和被尊重的語境里釋放情緒，滿足愿望，撫慰傷痛，進而獲得成長的力量。“這段時間的經歷為我打開了一扇窗，讓我更加篤定這門藝術要遵循的根基。”馬亞瓊說。

英國在戲劇理論與教育方面擁有非常強大的文化積淀，馬亞瓊經常和導師、同學討論專業的核心命題和重要作品，聆聽來自全球各大高校研究者的最新學術成果。劍橋哈默頓學院的圖書館系統24小時免費開放，對于時間緊迫的她來說實在太過友好，在這里泡了整整9個月后，有一天，她突然發現一本破損到連封面都消失了的書——出版于1997年的由大衛·伍德撰寫的《兒童戲劇：原創、改編、導演和表演手冊》，這是一本完整記錄“專門為兒童創作戲劇藝術”方法論的著作。讀完后，她手中多了厚厚一本中英文夾雜記錄的筆記，彌補了她之前缺失的創作實踐知識。

這次與大衛·伍德的“偶遇”，開啟了馬亞瓊劍橋生活的“戲劇性時刻”。在主動訪問了許多英國著名兒童戲劇編劇、導演、演員和院團負責人后，她去劇院觀看了大衛·伍德的名作《老虎來喝下午茶》，終于鼓足勇氣與這位國寶級劇作家取得聯系。大衛·伍德哼著自己創作的小曲，應約來到倫敦國家大劇院，并在此后的幾天里帶著馬亞瓊四處看戲。

這位傳奇人物不僅是一位成功的劇作家、劇團創始人、詞曲作者，還是職業魔術師，已持續為兒童創作50多年，他的情境構思、劇本效果、臺詞與動作設計甚至互動與藝術呈現、燈光舞臺，都流露出對兒童心理和觀劇體驗的全方位重視。

馬亞瓊驚嘆于他對“兒童本位”踐行得如此深入和持續，同時也意識到兒童戲劇的真正價值，她說，“兒童劇是一門綜合藝術，一部成熟且優秀的兒童劇作，可以囊括人的八大智能——語言智能、數學邏輯智能、空間智能、身體運動智能、音樂智能、人際智能、自我認知智能、自然認知智能，因此，足以影響孩子的一生。”博士畢業來到中國兒童藝術劇院工作后，她積極致力于中外兒童戲劇的交流與互鑒。

2018年12月，在經歷了多達307封電子郵件往來后，大衛·伍德的著作《蹺蹺板樹》終于成功在中國兒童劇場首演，反響一如在歐洲演出時那般熱烈。這是一場由環保主題引發的戲中戲，作者在其中設置了互動投票的環節，現場每一位觀眾都是劇情的一部分，觀眾的每一種意見都有被看到的機會。首輪演出22場，馬亞瓊全程跟場，“孩子們的反應出奇的相似，互動投票環節恨不得站起來舉手。這部戲從1986年初演時就是這樣的效果，直到現在依舊如此，也只有兒童觀眾才會這樣反應。”劇場有自己的魔力，馬亞瓊的工作，從理論研究、譯著、場記，到創作討論、項目研討，最終都歸于舞臺，引領孩子們的精神成長。

工作一年多后，馬亞瓊幸福地升級為媽媽，生活由簡單邁入復雜，心境卻日漸開闊起來。她愿意和孩子待在一起，這讓她覺得輕松，沒有負擔，她說，“我有一個高需求的孩子，在養她的過程中，我把自己也養了一遍。”

多年的求學生涯，她強迫自己變得完美，即便當了母親，事事圓滿的自我苛責也沒有停止。哺乳期時，她的“中外當代兒童戲劇的交流與比較研究”獲國家社會科學基金藝術學項目立項，這是兒童戲劇領域項目第一次獲得國家級科研項目，她帶著出生不久的女兒到全國兒童戲劇院團做調研，為節約通勤時間，特意在劇院旁邊租了一間房，以保證坐班、研究和照顧孩子三不誤。2021年，項目進展最膠著的階段，三歲的孩子突然重病，經歷了一年半時間的詢診治療和兩次大手術。一切太過突然，那段時間，為保證孩子住院手術期間不影響國家科研項目的質量和進度，馬亞瓊經常加班到深夜，每天工作以15分鐘為一個單位分秒必爭。

這項歷時五年、以80余萬字呈現的科研成果（2部專著、1部譯著、1部譯作），成功地展現了百年中外兒童戲劇交流的生動氣象和美學嬗變。或許是被兒童戲劇藝術研究的工作所改變，或許是在和孩子共同成長的過程中被療愈，現在的她，更希望自己成為一個完整的人而非完美的人。她說，在生命的應然與生活的實然之間，人應該先學會尊重自己的感受，量力而行，去平衡而不是去壓榨。

然而實操起來卻并非易事，2023年，追求松弛的馬亞瓊第一次主動放棄科研人才項目的申報，她坦言在下決心的一瞬間那些熟悉的思緒又回來了——放棄或許等于浪費機會。不過這一次，她堅定地按下了暫停鍵，她對自己說：你不必太過拼命也是值得的。

當人的自我認知從神性回歸人性，將釋放出更多療愈的力量，懂得尊重自己的人亦能更好地尊重他人。腳步放緩的馬亞瓊，處理起工作與家庭事務更加游刃有余，和女兒也相處融洽，她白天上班，晚上和女兒一起上興趣班，女兒畫畫她學鋼琴，爭取“不把勁使在對方身上”；遇到問題和麻煩，她會和孩子站在一起，而不是和問題站在一起；她還學會了向女兒示弱，在自己生病、疲憊需要人照顧的時候；她告誡自己不要理所當然拿著教育的指揮棒去控制小孩，更不應借著教育的名義“以大欺小”。

在現實中，依舊有很多家長在細碎的生活日常里沒有建立起“尊重個體”的意識，當馬亞瓊得心應手地助力處理親子關系時，愈加慶幸自己當初選擇了兒童戲劇研究，它最終經由藝術抵達了更大范圍的理解、愛與尊重。

建立一個正確的兒童觀，對成年人來說重要嗎？馬亞瓊的故事告訴我們，不僅重要，更有可能開啟一段自我療愈的旅程，只有充分意識到自己的問題，才有可能更好地處理自我與他者的關系。

兒童戲劇研究帶給馬亞瓊許多的能量，現在的她，行走得更加從容與輕松，趨向“兒童態”，沒有城府，不夠社會，信奉善意的力量，想要“有創造性地活著，有生命感地活著”，也想要像一百年前魯迅說的那樣，“放他們（注：孩子）到寬闊光明的地方，此后幸福地度日，合理地做人。”

兒童文學博士，中國兒童藝術劇院副研究員。畢業于北京師范大學，曾公派劍橋大學進行博士聯合培養。主持國家社會科學基金藝術學青年項目“中外當代兒童戲劇的交流與比較研究”，已出版專著《中國當代兒童戲劇研究》，翻譯劇作《蹺蹺板樹》等，2023年榮獲“中央和國家機關三八紅旗手”。