聲場還原技術在影視劇聲音設計中的創新與實踐

摘 要：隨著技術的不斷發展，現代的聲音設計領域不斷向數字化、網絡化與智能化轉型。數字技術的普及使得聲音制作過程中技術應用變得更加廣泛。設計師在聲音處理中的職責也已從原先注重音質感受轉變為關注信號的處理、合成以及后期加工等。聲音效果的設計不再局限于基礎的音效制作，而是向著更為復雜的聲音效果創造邁進。特別是在聲場還原技術的應用上，這種技術不但能應對現場的各種音效要求，也極大增強了觀眾的視聽體驗，使得音效更加生動，增強了作品的感染力。文章將通過分析聲場還原技術在實際應用中遇到的問題及解決辦法，進一步探討該技術在視聽制作中的創新應用及實踐，從而展示其在現代視聽制作中的重要角色和貢獻。

關鍵詞：聲場還原技術；聲音設計；試聽制作

中圖分類號：J913 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2024）34-00-03

一、影視作品中聲場還原技術的現狀

隨著電影制作技術的飛速發展，聲音技術的創新極大地提升了電影觀賞中的沉浸感。電影中的聲音處理從初期的單聲道、立體聲逐漸升級到如今復雜的環繞聲和全景聲系統。這類技術的進步使觀眾能夠享受到更為逼真和細膩的聽覺效果。電影中的聲音景觀（soundscape）理論強調聲音與觀眾以及環境的互動關系，提出了聲音表現的空間感和時間感的新標準，越來越多地影響著聲音設計的深度和廣度。全景聲和空間聲技術的改進使得聲音設計更加注重立體感和聲環境的整體布局，使觀眾能夠更加主動地融入聲音的場景中。現代化的電影院音響系統可以精準地模擬聲音來源和位置，使得環繞聲效果尤為突出，賦予了電影別于其他媒體形式的獨特性。此外，聲音的時間處理也被格外重視，設計師通過精確控制聲音的起始、持續以及結束時間，調整其節奏和強度，與畫面的節奏及氣氛相協調。這種聲畫融合不僅提升了電影的藝術價值，也在情感層面豐富了觀眾的體驗。在空間感的構建方面，通過先進的聲音錄制和處理技術，包括聲音的混音和音頻系統的優化設置，電影制作團隊能夠創造出具有高度沉浸感和逼真度的聲音空間。

在創新性聲音的構建上，如將虛擬與現實相結合的聲場還原技術，為構建電影中難以模擬的聲音效果提供了可能。例如，電影《阿凡達》中，通過軟硬件的結合，增強了聲音空間感的處理，帶給觀眾超乎尋常的視聽體驗。通過高級的聲學設備和數字處理手段，聲音信號得到精確的放大、混合和時間延展，顯著提升了聲場的還原效果。這種技術的應用不僅豐富了電影的表現手法，也極大地提升了觀眾的沉浸感和體驗感。

二、影視作品中的聲場還原需求

聲場再現技術在電影和電視制作領域扮演著至關重要的角色，其主要目的是通過精確模擬實際拍攝環境的音效，極大地提升了觀眾的沉浸體驗和對作品的感知真實性。這一技術在全球范圍內的影視作品中得到了廣泛運用。例如，影片《唐人街探案2》的序幕中，就利用了紐約街區的實地錄音，結合全方位聲音設計和細膩的場景音效處理，使觀眾能夠迅速投入電影的情節中，感受到如同身處現場的緊張和動感。這種綜合使用環繞音效和細節豐富的音頻設計，有效地增強了影片的吸引力和觀眾的情感投入。

在電影《唐人街探案2》播放時，觀眾首先會注意到一個展示某個城市的場景，盡管這個城市并沒有被明確標示。為了讓觀眾更加投入和感受到片中的氣氛，制作組非常巧妙地運用了環繞聲和點聲效的融合技術。這樣一來，通過環繞聲技術，制作組仿佛重現了一個充滿活力的大城市背景，使人聯想到諸如紐約等大都市。而點聲效的使用，則是精心打造了具有唐人街特色的聲音細節，深化了觀眾的場景體驗，仿如親臨其境。這樣的聲效處理不僅深化了觀眾的競技體驗，同時也增強了電影的真實感，提升了整體的觀影效果。

（一）營造真實的聲場環境

在影視創作過程中，為了再現畫面中角色所處的空間情境并優化觀眾的觀影感受，創作團隊會運用先進的聲音效果處理手段，這些手段統稱為聲場重現技術。該技術可劃分為兩個類別：全景聲音技術與近景聲音效果技術。全景聲音技術指的是將聲音全面地融入視覺場景內，使聲音和畫面完美結合，毫無間隙。此技術的優點是可以讓聲音順暢地從銀幕傳達給觀眾，進而使觀眾產生仿若身處實地的沉浸體驗。與之不同，近景聲音效果技術運用的是一種更為集中的聲音處理形式。在這種形式下，聲音往往被設置在畫面之外，僅在特定情境需要的情況下才會引入。如此的規劃讓觀眾可以感受到一種空間上的分隔感，增強了場景的層次感與深度感受。這兩類技術的使用，保證了影視作品在視聽合成領域的專業性和觀賞性，提高了整體的藝術呈現效果。

電影《唐人街探案2》精心運用先進的聲音技術，以此大幅增強觀眾的觀影體驗。影片一開場便利用全景聲技術，成功地營造了具有活力的紐約大都市背景，通過聲學效果實現了場景的高度真實感，仿佛將觀眾帶入了現場。具體到秦風和唐仁在車內的對話場景，影片采用了近景聲音處理，這種技術使得聲音近在咫尺，極大地提升了對話的真實感和迫切感。通過精細調整聲音的頻率與壓縮，這種設計讓觀眾能夠細致感受到角色之間的情感波動。整個聲場設計不僅通過提升音量或者響度實現，還精確地控制了聲音播放的具體頻率范圍，使其與環境中其他聲音明顯分離，從而為觀眾提供了一種獨特的聽覺空間感。這種對聲場的精準還原，不僅賦予了人物對話更加緊張與真實的氛圍，還顯著提升了電影的沉浸感和空間感，極大地豐富了觀眾的體驗。這樣的聲音設計使得每一個場景都更加生動，觀眾能夠更加深入地融入故事中，感同身受每個情節的情感深度和氛圍。

（二）增強對劇情的渲染效果

聲場還原技術可提升聲音表現，從而增進影視作品的觀賞價值與藝術魅力。在《唐人街探案2》中，導演將故事背景設定于一個類似紐約的小鎮，通過把聲音融入其中，營造出一種“美國都市”的感覺。這樣的氛圍能夠讓觀眾輕松地對故事產生興趣，進而更好地理解電影所要表達的內容。而且，利用聲場還原技術，觀眾可以更直接地看到和聽到現場聲音，從而更清楚地感受故事所要展現的意義。在《唐人街探案2》中，不少場景都依靠聲場還原技術來渲染畫面氛圍。例如，小鎮上有一個原本很美麗的教堂，但在影片中，導演把它設定成了一座荒廢的教堂。

（三）還原真實的音效體驗

在電影和電視劇的制作過程中，聲音效果的品質極其重要，它能顯著影響觀眾對所觀看內容的感知和體驗。由于直接從自然環境中獲取的音效往往難以適用于影視制作，因此，制作團隊必須創造或重現現實中的聲景，確保所呈現的音效能夠深刻打動觀眾，使其在觀賞電視或電影時得到更貼近真實的聽覺感受。一種被稱作聲場重現的技術經常被用來增強和改進音效。通過這種技術，制作人員在后期制作階段對原始音頻信號進行調整，以營造出逼真的聲音環境。其核心目的是提升音效的質量，使其接近甚至達到理想狀態。具體操作時，技術團隊會仔細分析現場捕捉的音頻，并利用高級算法調整關鍵聲音元素，如對話聲、背景噪聲和動作產生的聲音等，確保這些聲音在影片中的各種情景下都能精確呈現。這樣的處理不僅提升了聲音的真實感，也極大地增強了觀眾的沉浸體驗[1]。

（四）為影片增加情感張力

在電影和電視劇中，音響效果和對話交流對表現角色間的關系以及推動情節發展起著至關重要的作用。通過巧妙的情感描繪，可以顯著提升觀眾的沉浸感和觀影享受。在《唐人街探案2》中，主角秦風與思諾之間的關系展現了深度的相互依靠和信任。影片精妙地織入了他們之間錯綜復雜的情感，并展示了秦風在解謎過程中反復被卷入思諾情感的波動與危機中。他不得不在很多時候違背個人意愿作出選擇，這些選擇既是對思諾情感的回應，也是為了保護她的安全。這樣的情感層次和角色依賴性大大增強了劇情的緊張感和電影的吸引力。

在電影《我不是藥神》中，情感沖突對觀眾產生了深遠影響。片中的主角程勇，在了解到印度的格列寧藥物可以醫治白血病時，很快便采購了這種藥品。他把這一情況告訴家人后，劇情變得更為復雜。程勇回到家中得知思慧已經知曉此事，然而隨后卻發現思慧打算把藥品賣給其他人，這極大地損害了他們之間的信任。這種情感糾紛不但使故事的緊張氛圍加劇，也讓觀眾對影片在情感方面的體驗和共鳴得以提升。這種情感的張力不但增進了觀眾對角色間關系的領會，也使電影的感染力與影響力得到了強化。

（五）營造良好的觀看氣氛

在《唐人街探案2》中，故事的背景設定在繁忙的紐約市，因此導演精心打造了一種仿佛置身于紐約唐人街的音效環境，以增強觀眾的沉浸感。由于紐約和唐人街的風貌有著明顯的不同，使用標準的音效并不能完全展示這種區別，可能會影響觀眾對故事情節的理解和感知。因此，影片采用了一種特別的音效設計策略，結合了近景音效和全景聲技術，以此來模擬紐約街頭的真實感覺。通過近景音效，觀眾能感受到類似于走在唐人街的氛圍，而全景聲的應用則擴展了這種體驗，使得觀眾仿佛真的身處紐約。這種音效的結合使用不僅提升了影片的文化質感，而且幫助觀眾更加深入地融入電影的環境中。這樣的聲音設計不僅僅是為了還原場景的真實性，更是為了提供給觀眾一種高質量的觀影體驗。簡而言之，運用先進的聲場還原技術是制作團隊努力營造出的一種使觀眾感受到場景真實性和現場感的重要手段，這在影視制作中扮演著至關重要的角色。這種技術的使用不僅僅是技術層面的要求，更是一種對觀眾負責的表現[2]。

三、聲效制作過程中遇到的問題及解決方案

技術的飛速發展對多個行業的影響巨大，尤其是在電影和電視界中，聲場還原技術的應用越來越廣泛。該技術主要用于幾個關鍵環節：提升影視配音的清晰度和真實性，模擬特定環境的聲音以增強觀眾的現場感，以及創造獨特場景的音效并將虛擬聲音與現實聲音結合，制造引人入勝的聽覺效果。例如，在商業大片《變形金剛4》中，聲場還原技術是不可或缺的。在這種級別的電影制作中，技術團隊需要處理如何將現場錄音與合成音效有效結合的復雜問題，以增強觀眾的感官體驗。通過使用高級的聲效處理技術和創新方法，團隊成功克服挑戰，創造出令人難忘的音效。此外，隨著技術的進步和成本的逐漸降低，越來越多的電影和電視作品開始采用聲場還原技術，以提升整體的質量。這使得聲音設計師和后期制作人員需要不斷學習和掌握這項技術。

四、如何實現影視劇中的多通道、多聲道同時使用

在《變形金剛4》的眾多場景中有著多通道、多聲道協同發揮作用的聲音表現，還展現出了一些特殊場景的聲音效果。比如，汽車人與霸天虎激烈對抗的情景，汽車人作戰時傳出的類似坦克引擎的聲音，以及霸天虎在尋找變形金剛時出現的如直升機般的巨大噪聲等。那么，這些特殊場景的聲音成效是如何實現的呢？

在打造如《變形金剛4》這般具有繁雜多聲道情境的影片時，聲音效果的設計屬于一項技術難題。以電影中汽車人與霸天虎的一場戰斗為例，此場景涵蓋了各類聲效，如坦克的發動聲響及直升機的盤旋噪聲。要達成這些聲效，起初得對每種聲音分別進行錄制，隨后把這些聲效資料輸送至電腦進行編輯操作。完成編輯后，將這些聲頻資料置入多通道聲音體系中加以融合。在混音的流程中，為防止多個聲道彼此產生影響，每個聲道都應當裝配專屬的均衡裝置，以保證聲音的明晰度并維持場景聲音的逼真感。這樣的處理辦法保證了多聲道播放時各個聲道可以清楚地劃分開來，防止出現混淆與干擾的情況，進而增進觀眾的聽覺感受。

當深入分析電影的音效制作過程時，我們會發現聲效工程師必須遵循一系列重要的步驟來構建電影的聲音環境。這個過程首先從徹底理解電影劇本中的相應場景開始，這一步是制作精確聲效的基礎。接下來，工程師將針對這些場景進行聲音的設計和模擬，以創造出符合情境的音效。之后，對這些聲音進行必要的處理，包括使用壓縮和增強等技術，以實現期望的聽覺效果。只有這樣，經過細致的聲場重現，聲效工程師才能確保其制作的聲效能夠與電影的場景完美融合[3]。

五、結束語

在制作音頻時，精確控制音質和使用高端制作技術是必不可少的，特別是應用于聲場復原的技術層面。這種技術允許我們通過不同的途徑模仿各種獨特的音響空間。對于聲場復原的精準操作，如調整混響時間和音頻通道的配比，對于營造出現場般的聽覺體驗至關重要。同時，在特殊音效的創造上，可通過聲音合成工具進行后期制作來實現。

聲音在電影和電視制作中扮演著核心角色，它不僅加深了觀眾的視覺體驗，還塑造了獨特的藝術風格。聲音設計師必須不斷吸收新的知識和技巧，以提高專業水平。精通最新的數字音頻處理技術和聲音設計方法是在行業中立足的關鍵。對于從事影視制作的專業人員而言，應始終堅持“以人為本”的原則，重視作品中人物的表現和價值。展望未來，隨著技術的不斷進步，聲音元素在影視制作中的應用將更加創新，極大增強觀眾的沉浸體驗。聲場復原技術將在多個領域展現巨大的發展潛力和應用前景。

參考文獻：

[1]韓雷.對廣播電視三維聲制作的幾點思考[J].廣播電視信息，2023，30（09）：65-68.

[2]海古力.動態聲場處理在影視后期制作中的應用[J].科技創新與應用，2023，13（25）：186-188+192.

[3]賀凱歌.影視后期制作在影視作品中的運用思考[J].新聞研究導刊，2023，14（13）：245-247.