荒誕的追尋 詩意的終點

1.劇情梗概

唐志軍（楊皓宇飾）是一家誕生于20世紀80年代的科幻雜志——《宇宙探索》的主編。如今，雜志社日漸式微，唐志軍也成了落魄潦倒、鰥寡孤獨之人。他卻依然幾十年如一日地癡迷于尋找地外文明。終于有一天，他接收到了一個疑似來自宇宙深處的異常信號，于是他召集同是天涯淪落人的伙伴們，帶著那個困惑他一生的問題，再一次踏上尋找外星人的旅途。

2.精彩影評

科幻外衣下的現實主義悲劇

米吐爾

唐志軍是典型的20世紀80年代的知識分子：清高且自戀。在充滿希冀的開放年代，人對不解之物自然有著追尋的興趣和激情。只是這樣的激情延續了30年是否值得，這就是唐志軍這個世俗失敗者之歌的書寫過程。

唐志軍追尋的是宇宙間是否有外星人。其終極追問是三個W：我是誰？我從哪來？要到哪兒去？也就是人究竟為什么存在于宇宙中。但這樣的追問連小學生都可以提，有了這樣的追問的電影就可以稱為科幻？顯然不是的。

唐志軍生活在一個現實的世俗世界里，走了老婆，死了女兒。他愛的人都離他而去，因為他以為自己愛的是“科學”。在這樣的世俗世界里，科學的追求和世俗的生活的矛盾是什么？詩歌的存在意義又是什么？于是，生活教教你。

秦大姐的愛與追尋

秦大姐是唐志軍工作、生活中唯一的女人，她不是唐的老婆。一直待在一個連暖氣費都付不起的工作崗位上，秦大姐圖什么？這個有店鋪、有感情經歷的中年女人，為何一邊埋怨一邊又跟著這個“唐僧”前往西天取經？如果說唐僧有唐皇的諭旨和機關背景作為支撐的話，唐志軍唯一的支撐點是電影開篇的電視采訪——這是他人生的高光時刻：面對廣大觀眾，他說出了自己的科學理想。為了這個理想，他要用一生去祭奠。

秦大姐為何要追隨其理想30年？也許這個女人看上的就是這個男人對科學的激情，可是她又為何屢屢反駁？既愛又恨的秦大姐是矛盾的，這個矛盾容易出現在小姑娘身上，而不是中年女人身上。中國男人對女人的飛蛾撲火有著某種誤解，但這不影響影片的走向。秦大姐的存在是為了不斷提醒“唐僧”——你就是個瘋子，老娘陪著你是可憐你。于是秦大姐又有了另一重身份：母親。

影片中，秦大姐在“西游”過程中放棄了唐。可是影片最后她嫁給了唐。電影嘛，何必那么較真，畢竟這是披著偽紀錄片的科幻喜劇，所以可以接受。只是這樣的結局讓我想起了《流浪的迪潘》，影片以夢境般的大團圓作為結局：流浪的迪潘終于在英國有了自己中產般的西方生活。當時導演解釋，他覺得這是一個夢，在夢里給迪潘一個美好的結局。所以，唐志軍穿著西裝，娶了秦大姐，在眾人面前講述了找到外星人的經過并接受掌聲（盡管不是關于理想實現的掌聲），這是否是一個美夢？

女兒的悲劇

現實中的唐志軍必定是失敗的，在對宇宙的追問中他祭奠的除了生活，還有親生女兒。影片中，女兒自殺這條線始終成為主人公隱藏的情感炸彈。究竟要不要爆炸？什么時候爆炸？以什么樣的方式爆炸？我非常喜歡影片的處理方式：不爆炸。

這種情感一旦爆炸，容易“過”。無論是對演員的表演還是劇情的處理，都不好把握。是變成一個偏執狂的崩潰，還是溫情脈脈的集體主義？都沒有。唐志軍用“理想”的外衣掩蓋著傷痛，這件衣服是他一生的袈裟，需要被儀式化才能蓋得住傷痛。他隆重地穿上當年接受電視臺采訪時穿的外套，再把這個“儀式化”的過程“項目化”——“西游取經”。

也就是說，他尋找外星人的過程其實是在為自己世俗的失敗尋找一個理由，他希望女兒對他的怨恨能在其中被化解，希望通過找尋理想來救贖自己。

他的女兒是怎么死的？自殺。為什么自殺？影片給了兩次回答。第一次，唐在汽車里說：“不忘記，不原諒。”他不會忘記的是女兒的痛苦，還是自己的痛苦？不原諒的是女兒拋棄了他，還是不原諒自己？第二次，唐在山洞里念了女兒自殺前發給他的短信，問：“人類存在于宇宙中的意義究竟是什么？”這條短信揭示了唐把自己的科學理想轉移在女兒身上。無論是唐的現實人生，還是影片需要一個嘴替告訴大家，唐志軍的科學理想其實是一個虛無縹緲的人類終極疑問。在這里，女兒這個人物是犧牲品，無論是對于唐的人生還是對于影片，她只是個工具。唐需要女兒理解自己的人生和理想，于是在女兒的成長過程中他不斷澆灌“科學理想”。在這樣的父親的教育下，女兒沒能獲得世俗生活的快樂。當她長大成人再面對人類的終極提問時，她的崩潰沒有人能理解。唐這個父親不能原諒的是女兒沒能堅持科學理想，還是不能原諒自己錯誤的澆灌？

在喜劇的外衣下，這種家庭悲劇藏匿于曖昧不清的情感之中。正如曉曉每晚吃抑郁藥一樣，影片沒有提這是什么藥，可觀眾一眼便知曉。這讓我想起杭州那個翻譯天才金曉宇的家庭。世人看到的是一個父親拼死照顧有缺陷又有才華的兒子，可是這個家庭背后的悲劇究竟是什么？父愛如山，也是原罪。

中國電影里的父親形象往往是沒有人物自身反思的。從十七年電影里的偉岸的父權，再到第六代電影人鏡頭下制造青春傷痛的父親，以及他們積極尋求平等對話與和解的過程。哪怕是侯孝賢的電影，“父親”帶來的傷害都被看似輕描淡寫其實以激蕩起伏的方式隱藏于含蓄的東方敘事中。中國的父親從一個權力的象征再到一個失敗者的形象的轉變，意味著時代的改變和進步，也是現實主義開花結果的過程。

在這部影片里，唐志軍這個父親作為典型的失敗者，他對科學的追尋實則是對自我的反思。所以，女兒這條情感線不僅是點睛之筆，還是維系他整個“西游”過程的全部信念。

末路狂奔的失敗者

這個“西游”隊伍里的每一個人都是失敗者：瘋子老大唐志軍，沒錢沒家庭的中年女人秦大姐，成事不足敗事有余的酒鬼那日蘇，追尋科學愛好但無法與家庭和解的女孩曉曉，農村問題少年孫一通。這一幫不被世人理解的失敗者組團去尋找外星人。這個過程中，與另一個失敗者——小紅帽大叔——狹路相逢，握手，買單，惺惺相惜。

在所有人看清現實回歸世俗，只留下唐志軍孤軍奮戰的時候，一頭毛驢是他末路狂奔的自娛自樂。這場戲非常動人，將一個一條路走到黑的藝術家最后的快樂，用一人一驢表達了出來。堂·吉訶德之浪漫不言而喻。

在這條狂奔的路上，每一樣道具都被賦予悲劇寓意，每個人物都是悲劇中人。

孤獨是人生的常態，而在孤獨的一生中能自娛自樂，何嘗不是一種成功。

“1818黃金眼”報道的雖然是民生故事，那些整容失敗、家庭矛盾、銀行存款被騙、投資理財失敗、買房被騙、開店遇到奇葩顧客等等，哪一件不是這個現實社會中的個體悲劇？好的喜劇必然有一個悲劇的內核，這一點，本片做到了。

那些美麗的詩歌，既是唐志軍在面對理想的時候眼里自我感動的光芒，也是他直面自己對女兒的愧疚。最后，科幻已經不重要了，宇宙亦不重要，人類的命運自有其走向，儒釋道早就給出了解釋。